Invité du podcast Happy Sad Confused, animé par le scénariste et producteur Josh Horowitz, James Gunn a livré plusieurs précisions sur l’avenir du DC Universe, qu’il reconstruit aux côtés de Peter Safran depuis fin 2022.

James Gunn a confirmé qu’il réalisera lui même un nouveau projet dans lequel Superman est central, et qui n’est pas Superman 2. En revanche, il tempère tout de suite et précise clairement que ce second film ne sera pas World’s Finest, autrement dit, il ne s’agira pas d’un team up avec Batman, comme certains pouvaient l’espérer ou le redouter.



Concernant l’annonce du titre ou des détails autour du projet, Gunn indique qu’elle interviendra plus tôt qu'on ne le pense, mais pas cette semaine. Une précision d’autant plus pertinente que Warner Bros ne participera pas à l’édition 2025 du Comic-Con de San Diego, tout comme la majorité des autres studios, contrairement à ce qu’un timing "classique" aurait pu laisser penser.

Toujours au micro de Josh Horowitz, Gunn a réaffirmé un point déjà évoqué mais qu'il juge toujours mal compris : le Batman du DCU ne sera pas incarné par Robert Pattinson. Ce dernier continuera d’évoluer dans une saga parallèle réalisée par Matt Reeves, estampillée "Elseworlds", et donc totalement indépendante de la nouvelle continuité principale. Le Chevalier Noir du DCU apparaîtra dans The Brave and the Bold, un long-métrage centré sur Bruce Wayne et son fils Damian Wayne, qui y sera introduit sous les traits de Robin.

Gunn précise également que les films Batman du DCU ne sortiront jamais la même année que ceux de Matt Reeves, une stratégie visant à éviter toute confusion auprès du grand public.



Enfin, James Gunn a évoqué brièvement les personnages d’Aquaman et Flash, tous deux encore associés à la précédente itération de l’univers DC. Il indique que ces héros ne seront pas intégrés au DCU avant "au moins deux ans", sans donner plus de précisions sur leur avenir.

Pour l’heure, James Gunn préfère manifestement laisser ces figures emblématiques de côté, sans doute pour ne pas précipiter leur réintégration dans un univers en pleine reconstruction.



Entre annonces ciblées et absences prolongées, le DCU version Gunn avance à petits pas, mais il faudra encore du temps pour évaluer la cohérence et la portée réelle de cette nouvelle stratégie.

Sorti mercredi dans nos salles, Superman de James Gunn a lancé le nouveau DC Universe avec un démarrage prometteur : 96,5 millions de dollars récoltés dans le monde, dont 2,5 millions rien qu’en France, cinquième plus gros marché du film à l’international. Un résultat solide pour ce reboot à 225 millions de dollars, qui assume pleinement son rôle de pierre fondatrice d’un univers partagé repensé.

Mais derrière ce lancement, c’est une mécanique plus vaste qui se met en marche. Car avec Superman, DC Studios initie la première étape d’une trajectoire pensée pour aboutir, tôt ou tard, à un nouveau film Justice League. Un objectif jamais annoncé officiellement, mais vers lequel tous les indices convergent.



Un univers en fondation, des figures en préparation

Sous la houlette de James Gunn et Peter Safran, le Chapitre 1 du DCU, intitulé Gods and Monsters, se déploiera au fil des prochaines années à travers plusieurs projets canoniques : Supergirl : Woman of Tomorrow, Swamp Thing, Booster Gold… mais surtout Lanterns et The Brave and the Bold, deux piliers narratifs dont l’importance sera cruciale dans l’architecture à venir.

Lanterns, série produite par HBO, s’annonce comme l’un des points d’ancrage majeurs du DCU, à mi chemin entre enquête terrestre et mythologie cosmique. Le casting est d’ores et déjà connu : Kyle Chandler incarne un Hal Jordan expérimenté, revenu à contrecœur sur Terre après des années de service spatial, tandis que Aaron Pierre campe John Stewart, jeune recrue marquée par un passé militaire et formée dans l’urgence face à une menace grandissante. Nathan Fillion, aperçu dans Superman, reprendra le rôle du Green Lantern Guy Gardner, personnage à l’égo surdimensionné et au tempérament explosif. Kelly Macdonald et Ulrich Thomsen complètent la distribution dans les rôles respectifs de Kerry, une shérif locale mêlée malgré elle à l’enquête des Lanterns, et de Sinestro, ancien mentor de Jordan devenu figure ambiguë de l’univers.

Bien plus qu’une série dérivée, Lanterns jouera un rôle structurant, reliant les enjeux cosmiques à l’échiquier terrestre, et posant les bases d’alliances futures et un territoire indispensable si l’on envisage une convergence type Justice League.



Le rôle attendu de Batman et Wonder Woman

L’autre chantier d’envergure repose sur Batman, encore invisible à l’écran dans cette nouvelle mouture du DCU. The Brave and the Bold est en cours de développement, et devrait introduire un nouveau Bruce Wayne, ainsi que son fils Damian dans le rôle de Robin. Aucun acteur n’a été officiellement annoncé à ce jour, mais ce projet marquera la première apparition d’un Batman intégré à la continuité officielle du DCU. Une précision importante, puisque la version incarnée par Robert Pattinson dans The Batman reste cantonnée à l’univers parallèle “Elseworlds”, sans lien avec les ambitions collectives de James Gunn.



Côté Amazones, le retour de Wonder Woman se dessine lui aussi à l’horizon, même s’il n’a pas encore pris la forme d’un long métrage solo. La série Paradise Lost, en développement, explorera l’histoire politique et mythologique de Themyscira, dans un ton annoncé comme plus sombre et plus adulte, posant les fondations d’une future réintroduction du personnage.



Une convergence en construction, pas en précipitation

Contrairement à la tentative avortée de 2017, où Justice League avait été imposée trop tôt à un univers encore instable, DC Studios adopte aujourd’hui une approche plus méthodique. Chaque héros sera introduit dans son propre cadre, avec une direction artistique et narrative cohérente, avant toute réunion à l’écran.

Et c’est là toute la nouveauté de cette stratégie : il ne s’agit plus de “copier” un modèle concurrent, mais de faire converger naturellement des figures fondatrices telles que Superman, Batman, Wonder Woman, Green Lantern etc... vers une mythologie collective construite pas à pas. La Justice League n’est plus un objectif précipité, mais l’horizon narratif d’un édifice en cours de consolidation.

A ce stade, aucune annonce officielle n’a été faite concernant un nouveau Justice League. Mais dans les faits, tout y mène. Le lancement réussi de Superman, les castings confirmés de Lanterns, les projets en cours pour Batman et Wonder Woman, et la vision directrice assumée par James Gunn posent les bases d’une reconstruction inédite pour DC Studios.

Et si la patience est de mise, le public semble déjà prêt à suivre cette trajectoire. L’engouement autour de Superman, notamment en France, en témoigne. Ce premier jalon ouvre une nouvelle ère : celle d’un univers DC enfin prêt à unir ses figures les plus iconiques, sur des fondations solides.

Selon des documents internes consultés par le site MP1st, Square Enix travaillerait actuellement sur un remake de Dragon Quest VII : Fragments of the Forgotten Past, avec un lancement envisagé pour le début de l’année 2026. Bien que l’information n’ait pas encore été confirmée officiellement, plusieurs éléments suggèrent un projet concret et d’envergure.

La mention explicite de remake dans les fichiers internes constitue un point central : Square Enix utilise ce terme avec parcimonie, généralement réservé à des relectures ambitieuses impliquant des modifications substantielles de gameplay, de structure ou de direction artistique, bien au delà d’un simple remaster ou d’un portage visuel.

Si Dragon Quest VII avait déjà bénéficié d’une version revue sur Nintendo 3DS en 2013, celle ci restait fidèle à la base PlayStation. Le projet évoqué ici semble aller bien plus loin, potentiellement sur le modèle du Dragon Quest III HD-2D Remake, salué pour son respect de l’original couplé à une refonte visuelle marquante.

Toujours d’après MP1st, le remake figurerait en bout de chaîne dans la roadmap interne de l’éditeur, avec une fenêtre de sortie située entre le quatrième trimestre de l’exercice fiscal 2025 et le début du suivant. Un court teaser, uniquement destiné à un usage interne, aurait déjà été produit, montrant simplement le logo du jeu dans une ambiance sobre et nuageuse.

En attendant une confirmation officielle, cette rumeur s’inscrit dans la continuité d’une volonté manifeste de Square Enix de revisiter les fondations de sa franchise historique. Si elle se concrétise, cette nouvelle version de Dragon Quest VII pourrait donner une seconde vie à l’un des épisodes les plus vastes, mais aussi les plus sous estimés de la série.

Sorti à l’origine sur PlayStation en 2000, Dragon Quest VII est un monument du JRPG à l’ancienne : labyrinthique, bavard, profondément narratif, et porté par une structure éclatée en dizaines d’arcs indépendants. Longtemps perçu comme exigeant, voire hermétique, il incarne aussi une époque où les jeux de rôle japonais privilégiaient la densité, la lenteur assumée et l’accumulation de récits humains plutôt que l’instantanéité du spectaculaire.

Si remake il y a, il ne s’agira donc pas seulement de raviver un classique, mais bien de réconcilier une œuvre à la fois vénérée et redoutée avec une nouvelle génération de joueurs.

L’information circule depuis quelques heures : Need for Speed aurait été mis en pause par Electronic Arts, sans annonce officielle mais avec des signes de plus en plus clairs. Matthew Everingham, contributeur de longue date du site Speedhunters, a publié un message confirmant que la franchise NFS a été "shelved" (mise de côté), entraînant dans la foulée l’arrêt du financement du site Speedhunters, détenu par EA.

“Speedhunters is on ice. EA shelved Need For Speed, and that means no more funding for the site,” déclare-t-il dans une publication désormais virale.

Fondé à l’origine comme une extension culturelle de Need for Speed, Speedhunters était devenu bien plus qu’un support promotionnel. Véritable référence dans la scène auto mondiale, le site avait su rassembler photographes, rédacteurs, pilotes et passionnés autour d’une vision artistique et technique de la culture automobile allant du drift japonais aux rassemblements européens en passant par les builds les plus extrêmes.

Mais depuis plusieurs mois, le site était silencieux. Plusieurs contributeurs avaient cessé toute activité, et aucune mise à jour n’avait été publiée. Selon des sources proches du projet, la plateforme serait désormais officiellement fermée.

En parallèle, EA a annoncé la fermeture prochaine des serveurs de Need for Speed Rivals dès le 7 octobre 2025, alimentant les spéculations sur une mise en veille prolongée, voire même un arrêt pur et simple de la franchise.

Si Need for Speed n’a plus le rayonnement commercial qu’il pouvait avoir au début des années 2000, son impact sur l’industrie reste majeur. Des titres comme les Hot Pursuit, Underground, Most Wanted ou Carbon ont marqué toute une génération de joueurs, participant à populariser le tuning, l’import japonais et la course urbaine dans l’imaginaire collectif vidéoludique, bien avant l’explosion de la saga Fast & Furious.



La série avait connu un très léger regain avec Heat en 2019 et plus récemment Unbound en 2022, mais sans réussir à retrouver la dynamique des grandes années. Le manque de renouvellement, des choix artistiques clivants et une concurrence de plus en plus rude (Forza Horizon en tête) ont peu à peu relégué la licence au second plan dans le paysage des jeux de course.

La mise en pause de Need for Speed, si elle se confirme, marquerait une étape importante dans l’histoire d’EA, mais aussi une forme de fin d’époque pour toute une communauté. D’autant plus symbolique que Speedhunters, son prolongement culturel, disparaît dans la foulée.

EA a été contacté pour obtenir un commentaire officiel. À l’heure actuelle, aucune réponse n’a été donnée.