Nintendo of America va tourner une page importante de son histoire récente. Doug Bowser, président et COO depuis 2019, quittera ses fonctions le 31 décembre 2025 après plus d’une décennie passée dans l’entreprise.

Avant de rejoindre Nintendo, Bowser a exercé diverses fonctions chez Electronic Arts et Procter & Gamble. Il entre chez NOA en 2015 comme vice président des ventes et du marketing, puis devient premier vice président à l’été 2016, supervisant notamment la promotion et le lancement de la Switch. En février 2019, il est désigné successeur de Reggie Fils-Aimé, prenant officiellement ses fonctions le 15 avril de la même année. Une annonce qui avait marqué les esprits, son nom de famille étant identique à celui du célèbre antagoniste de la saga Mario.

Son mandat aura vu la consolidation du succès de la Switch et, plus récemment, le lancement réussi de la Switch 2 sur le marché américain. Mais Bowser aura aussi accompagné l’expansion de Nintendo au-delà du jeu vidéo, entre cinéma et parcs d’attractions.

Sa succession est déjà préparée : Devon Pritchard, cadre de longue date chez Nintendo of America et actuelle vice-présidente exécutive en charge du marketing et de l’expérience consommateur, reprendra le poste dès janvier 2026. Elle siégera également au conseil d’administration de NOA et deviendra executive officer de Nintendo.

Dans le même temps, Satoru Shibata, ancien président de Nintendo of Europe, assumera le rôle de CEO de NOA tout en conservant ses fonctions actuelles à la maison mère.

On le sait, les Game Key Cards sur Switch 2 font grincer des dents. Une cartouche réduite à une clé d’activation, qui oblige ensuite à télécharger l’intégralité du jeu… pour beaucoup, c’est légitimement tout sauf du vrai format physique. Star Wars Outlaws vient tout juste de débarquer sur la nouvelle machine de Nintendo, et nous avons également pu découvrir que Ubisoft a opté pour ce format controversé pour son titre.

Rob Bantin, audio architect sur le moteur Snowdrop d’Ubisoft, a tenu à clarifier la situation. Selon lui, la décision n’est pas qu’une question de coûts mais surtout de performances. Snowdrop repose massivement sur le "streaming disque" pour gérer ses vastes environnements, et les cartouches Switch 2 n’étaient pas capables d’assurer la vitesse de lecture nécessaire :



Un constat qui rejoint les doutes de John Linneman de Digital Foundry, convaincu qu’un moteur pensé pour le SSD ne pouvait que se heurter aux limites de ce format.

Bantin ajoute que si le jeu avait été conçu dès le départ pour Switch 2, l’approche aurait pu être différente. Mais dans les faits, Outlaws a été pensé pour des plateformes SSD, et la console de Nintendo est arrivée en bout de chaîne.

Le problème est d’autant plus frustrant que la Switch 2 ne permet pas d’installer les données d’une cartouche sur son stockage interne. Résultat : pas de contournement possible.

Et même si une cartouche 64 Go aurait pu contenir le jeu, la vitesse de lecture restait jugée trop faible pour ce type de projet. Ubisoft a donc préféré imposer un téléchargement intégral plutôt que de risquer une expérience dégradée.

Un choix techniquement défendable, mais qui ne fera qu’accentuer le sentiment d’un support physique vidé de son sens.

Shigeru Miyamoto n’a jamais été un simple créateur de jeux. C’est un constructeur de mondes, un conteur d’expériences, un artisan qui a toujours mis le jeu au service d’un imaginaire ouvert, simple à comprendre mais riche à explorer. Quand il évoque ses débuts, on sent chez lui la même flamme que dans les années 80, quand il dessinait Donkey Kong et Mario à la main, sans se douter un seul instant que ces personnages deviendraient un jour les symboles d’un empire culturel mondial.

Aujourd’hui, à 72 ans, c’est un Miyamoto toujours souriant, toujours joueur, qui accueille les visiteurs du Super Nintendo World d’Orlando, le tout dernier parc à thème entièrement dédié à l’univers Nintendo. Et au-delà de l’exploit industriel ou du pari marketing, ce que retient Miyamoto, c’est le regard des familles.





Cette évolution, il la vit comme une revanche douce. À ses débuts, Nintendo était un outsider, souvent moqué, parfois ignoré, même attaqué en justice (comme lors du procès de Donkey Kong contre Universal, ironiquement devenu aujourd’hui son partenaire de parc à thème). Pourtant, le temps a fait son œuvre. Nintendo n’a jamais cédé à la course à la puissance ou au conformisme technologique. Elle a construit sa propre voie, avec une philosophie centrée sur le plaisir, l’accessibilité, la créativité... Des mots que Miyamoto incarne mieux que quiconque.

Et aujourd’hui, cette vision prend vie dans le monde réel. Le parc d’Orlando n’est pas juste un décor géant, c’est une extension tangible des mécaniques de jeu : blocs interactifs, quêtes secrètes via bracelet connecté, musiques iconiques, pièces à collecter… On ne regarde pas l’univers Nintendo de l’extérieur, on y plonge. On y joue avec son corps.





Pour Miyamoto, c’est aussi un tournant. Pendant longtemps, Nintendo a refusé que ses licences sortent du cadre du jeu vidéo. Pas de films, pas de parcs, pas de séries. Le but : ne pas contraindre l’imaginaire des développeurs. Mais aujourd’hui, il l’admet : cette stratégie avait ses limites.





Le film Super Mario Bros (plus d’un milliard au box-office), le Nintendo Museum fraîchement ouvert à Kyoto, les parcs à thème, tout cela fait désormais partie de l’ADN de la firme. Pas pour remplacer le jeu vidéo, mais pour l’enrichir, l’accompagner, l’étendre dans le monde réel.

Et surtout, pour transmettre. Car ce que Miyamoto voit aujourd’hui dans les yeux des visiteurs, ce sont des souvenirs qui se créent. Des parents qui expliquent à leurs enfants qui est Bowser, pourquoi Peach est toujours à sauver, comment on saute sur un Goomba. Des anecdotes qui circulent, des gestes qui se répètent, des émotions qui se partagent.



Mais le regard est toujours tourné vers l’avant. Avec l’ouverture d’un troisième parc, Nintendo affirme une nouvelle fois son ambition : ne pas seulement être un acteur du jeu vidéo, mais un créateur d’expériences au sens large, fidèle à ses valeurs, et capable de parler à tout le monde.

Et si l’on en croit les cris de joie dans les wagons de la mine Donkey Kong ou les enfants qui tendent les bras vers Peach, il semble que le monde entier comprenne désormais le langage de Miyamoto.

Presque trois décennies après ses débuts, la franchise Pokémon reste une valeur sûre du divertissement mondial. The Pokémon Company vient d’annoncer que les jeux Pokémon ont désormais franchi le cap des 489 millions d’exemplaires vendus dans le monde, soit 9 millions de plus qu’en 2023.

Mais le succès ne s’arrête pas au jeu vidéo. Plus de 75 milliards de cartes du jeu de cartes à collectionner ont été produites à ce jour, distribuées dans plus de 90 pays, et la série animée continue de rayonner dans plus de 190 régions à travers le globe.

Aux États-Unis, Pokémon a réalisé une année exceptionnelle : selon Mat Piscatella (Circana), la licence a été le jouet le plus vendu de 2024, et la seule franchise à dépasser le milliard de dollars de ventes, un chiffre qui inclut notamment le JCC.

Côté Japon, un sondage de GEM Partners mené fin 2024 place Pokémon au sommet des marques de divertissement sur sept supports (jeux, vidéo, livres, etc.), avec un score total de 65 578 points. L’essentiel vient des jeux mobiles, notamment Pokémon GO et le nouveau venu Pokémon Trading Card Game Pocket, qui concentrent plus de 50 000 points à eux seuls.

Une fois de plus, Pokémon prouve sa capacité à se réinventer sans perdre son public, en restant à la fois multigénérationnel, transversal… et toujours aussi rentable.