Énième récupération du cadavre désossé de la Wii U, et environ sept longues années après sa sortie initiale, Pikmin 3 est aujourd’hui de retour sur Switch et donc l’occasion de retrouver notre trio Alph, Brittany et Charlie qui, ô hasard, vont comme un certain Olimar en son temps se crasher sur une mystérieuse planète peuplée d’étranges créatures très amicales (d’autres beaucoup moins) qui ne rechigneront aucunement à les épauler pour déjà reconstituer l’équipe, trouver différentes technologies dont ils ne comprennent pas la vraie utilité pour remettre en état le vaisseau, mais également aller chercher un maximum de fruits dans chaque zone pour nourrir l’équipage. Car si Pikmin premier du nom imposait une sorte de gros chrono pour terminer l’aventure tandis que sa suite faisait fi de tout cela, ce troisième épisode remet l’impossibilité de prendre son temps par ses ressources nutritives qui ne sont pas en nombre illimité. Mais pas d’inquiétude : comme pour l’opus initial, à moins de faire n’importe quoi, mais genre vraiment, on est très très large pour torcher le jeu de fond en comble.

Si vous n’avez pas fait l’original, aucun problème vu que c’est toujours aussi simple de prise en main (on a même un petit lock maintenant) avec ce principe d’exploration mêlé à de la stratégie temps réel qui ne doit aucunement rebuté les réfractaires du genre. C’est pas Starcraft hein. Dans Pikmin 3, tout le but se base sur la recherche dans chaque zone d’éléments et de bouffe en plus de se constituer une armée de pikmins de chaque type pour palier à chaque situation, parfois en combat vu les aptitudes de chacun, et surtout pour progresser : certains peuvent briser des éléments particulier, d’autres conduisent l’électricité et il y a par exemple ceux qui sont insensibles au feu… Toute la richesse du jeu vient de l’excellent level-design et de la prise en main bien plus simple qu’on ne peut le croire, nous poussant toujours à avancer au point d’arriver rapidement aux crédits de fin : la série n’est pas réputée pour sa durée de vie (comptez une demi-douzaine d’heures si vous comprenez rapidement le principe, du moins en mode de difficulté normal).



Nintendo aurait fait un excellent coup en nous proposant la trilogie complète sur Switch, surtout que c’était parfaitement faisable d’un demi-claquement de doigts, mais il faudra une fois encore se contenter d’un simple remaster, heureusement dans une version dite Deluxe qui se permet d’ajouter des choses dont le mode coopération qu’on avait évoqué le temps d’une preview, option assez sympathique bien que difficile à maîtriser sur le partage des pikmins, et qui demandera d’avoir traverser les premiers instants du jeu pour commencer à prendre son sens (une fois la team réunie, on peut mieux se partager les tâches) même si l’on continue de sentir le simple coup d’essai en vue d’un quatrième épisode prenant décidément un peu trop son temps, pour diverses raisons que l’on connaîtra un jour.

Un mode coopération que l’on retrouvera d’ailleurs dans le mode mission répartie en trois types : la chasse aux ressources, la chasse aux monstres et enfin la possibilité de ré-affronter les boss, l’ensemble étant sous chrono avec classement. Mine de rien, si on souhaite se perfectionner sur le sujet, le mode mission demandera bien plus de temps que la campagne principale grâce au fait qu’on y retrouve l’intégralité des DLC de la missions Wii U, et ça vaut surtout le coup entre la présence de zones pleinement inédites et le retour bienvenu des pikmins blancs et violets. On ne peut en dire autant de l’espèce d’extension inédite (assez courte en plus) qui nous permet de retrouver le duo d’origine, ce qui était une bonne idée sauf qu’en fait, c’est en gros les mêmes zones et les mêmes ennemis que l’histoire de base, mais avec des modifications dans la progression et l’architecture. Comme une impression de mode « Master Quest », donc un peu décevant. Il y a heureusement toujours le mode affrontement (Bingo) qui encore aujourd’hui reste une excellente surprise en terme de stratégie et de maîtrise des différents aspects du gameplay pour ressortir vainqueur. En revanche, c’est encore une fois exclusivement en local, et tant pis pour ceux qui seront confinés en solo.

Alors, comment ça se passe le Confinement Part. II ?
Je sais, ça n’a pas encore démarré, on a surtout encore un mois à tirer, et on sait tous que ce ne sera pas qu’un seul mois car le Président allait pas nous balancer qu’on allait finir toute l’année entre quatre murs, à fêter noël en solo pour certains, et nouvel an même chose.
D’ailleurs, une gifle dans la bouche à celui qui sort « Bonne année » le 31 décembre car ça va être tout aussi pourri, autant s’y attendre et…

Bon bref, on est d’humeur aujourd’hui hein

Donc entre deux courses en TOTALE URGENCE, j’ai quand même pris le temps de taper ce second petit papier qui anticipera les vrais gros morceaux de la semaine prochaine, lançant donc le fameux Astro’s Playroom qui va surtout être l’occasion de découvrir quelques les features magiques de la Dual Sense, déjà un excellent modèle de prise en main comme je l’avais déjà évoqué dans le précédent article.

Car des promesses sur le sujet, on nous a livré depuis des mois mais je ne suis pas né du dernier coronavirus et du haut de mes 30 balais pour ne pas dire 34, j’en ai vécu des guéguerres et arpenté les tranchés sombres des marketeux qui nous vendaient des « révolutions » comme s’il s’agissait de vaccin miracle. Oui oui, je parle de toi, la PS2 qui devait nous offrir des CG en temps réel, de toi la surface arrière de la PS Vita qui n’a servi à RIEN, de toi la Wiimote qui allait bouleverser le paysage des FPS sur consoles… Et non, je n’oublie pas Kinect sur lequel je n’ai même pas envie de revenir, et encore moins sur les « vibrations » de la Switch qui nous ont offert autant de « sensations HD » que la résolution de la majorité de ses jeux.

On ne me la fait pas à moi quand on me parle de retours haptiques incroyables et de gâchettes simulant apparemment le réel, mais Astro’s Playroom voulait apparemment me prouver des choses dès son introduction qui invite le temps de quelques secondes à justement tester directement la manette et…



Ah bah merde.
C’est que ça fonctionne vraiment, c’est fou.

Alors on va revenir plus exactement sur ce mini-tuto qui va donc montrer ce dont on est déjà habitué (donc le pavé tactile et la gyroscopie) jusqu’à découvrir ce fameux truc haptique qui marche diablement bien, je suis obligé de le reconnaître. Si la Switch a des vibrations HD, alors on pourrait résumer ici en parlant de vibrations 4K. Ou 8K ? Hm… Après tout c’est marqué sur la boîte donc pourquoi pas. Dans tous les cas, on n’a jamais atteint ce niveau de précisions dans les sensations sur consoles, avec cette impression que toute la manette est blindée sous sa coque de technologie pour simuler effectivement ce qui est représenté à l’écran.

Et là, c’est comme la VR, vous allez devoir l’essayer vous-même pour vraiment comprendre mais dites vous que oui, on peut avoir une sensation de flotte, de frottement, de craquement, de pluie (et le vent, bon dieu !)… Tout fonctionne, jusqu’à cette séquence où mon petit Astro faisant face à une mini-tempête de sable avec cette vraie sensation d’avoir des grains qui nous éclatent au visage. Enfin dans les mains. C’est là qu’on imagine la technologie directement intégrée dans le casque d’un PSVR2.

Et l’autre point, c’est donc ces gâchettes dites « adaptatives » qui surprennent autant si ce n’est plus. Au premier essai, quand on est justement invité à tester la chose, mon doigt s’est réellement bloqué devant la résistance, sans non plus tomber dans l’abus. Elle est encore toute vierge cette manette donc je n’allais pas la brusquer mais ça sait résister comme il faut et c’est là que nous revient en tête toutes les promesses comme la sensation de l’arc dans le futur Horizon : Forbidden West, qui soudainement trouvent un tout nouvel écho. Maintenant j’y crois.

Alors est-ce que ça va bouleverser le gameplay, ça je ne pense pas et je continue de me poser la question sur la solidité de ce genre de technologie après plusieurs centaines d’heures sur de nombreux titres qui s’amuseront à l’exploiter. Mais est-ce qu’on va y gagner en immersion ? Totalement. Quand les situations combinent le retour haptique et les gâchettes adaptatives, on n’a aucunement besoin de la plus grande baffe graphique pour comprendre qu’on n’est plus sur la même console. La Next Gen quoi. Et on s’en frotte déjà les mains en pensant aux possibilités avec la VR.



Ah oui.
Bah c’est excellent, voilà.



Je m’attendais à une simple petite démo technique car gratos mais force est d’admettre que c’est bien un vrai jeu (en 4K/60FPS d’ailleurs), certes de taille très modeste mais qui sait répondre aussi bien à l’introduction vers cette nouvelle génération tout en faisant un hommage tout simplement magnifique à l’ère PlayStation. C’est juste la foire aux clins d’œil adorables de ce coté.

Je n’ai pas envie de tartiner trop sur le sujet car une vraie review arrivera, et je me contenterais de dire que Sony tient définitivement sa mascotte officielle après en avoir déjà fait le meilleur jeu PlayStation VR, et que pour ce titre qui sera pour la totalité des gens le « premier jeu » PlayStation 5 (logique vu qu’il est inclus dans la console), c’est peut-être tout simplement la plus belle manière de démarrer les choses, autant pour les gosses que pour nous, les plus ou moins « vieux ».

D’ailleurs, même si je ne suis plus chasseur de trophées/succès depuis belles lurettes, je prends un tel pied en bon fan de platformer qu’il est hors de question que je le lâche avant la Platine.
C’est pas plus éloquent qu’une note, ça ?



Juste pour ça, tu craques.

Conditions :
Testé sur Xbox One X, en VOST (le doublage FR est en téléchargement comme souvent avec Ubisoft, mais indisponible au moment d’écrire ses lignes).

Tout comme le premier épisode qui avait fait la transition entre deux générations il y a déjà sept ans, ce troisième chapitre de la saga Watch Dogs fait le grand écart entre les anciennes machines et les nouvelles à venir, ce qui nous permettra d’ailleurs de revenir prochainement sur le sujet avec un encart PS5/SX afin de constater l’évolution technique sans pour autant devoir inquiéter ceux qui veulent s’y lancer de suite. Car contrairement à ce que l’on avait pu constater en 2014, les versions que l’on peut désormais nommer « old gen » s’en sortent vraiment bien graphiquement, avec un superbe rendu de la ville, bourrée de détails, même s’il faut faire avec quelques couacs de tearing et diverses baisses de frame-rate, en plus de temps de chargement assez importants. Rien de dramatique et on s’en sort relativement bien, et en tout cas bien plus que le dernier open world en date (un certain Mafia Definitive Edition qui paraît maintenant encore plus terne).

Et une fois de plus, inutile d’avoir poncer les reliques du passé pour prendre en main Watch Dogs Legion vu que les scénarios sont assez indépendants les uns des autres : dites vous simplement que DedSec est une organisation de hackers parmi d’autres (la plus puissante du lot), qui continue d’œuvrer contre le gouvernement à coups de tipiaks pour montrer que leurs programmes de sécurité sont de véritables gruyères… et c’est peu de le dire. Car un hacker venu d’on ne sait où va prouver les failles à sa manière en déclenchant une vague de véritables attentats sur la totalité de Londres, occasionnant des explosions et un nombre important de morts. DedSec étant sur place, de base pour empêcher le drame, ils incarnent le parfait coupable et le groupuscule est théoriquement dissout, ses principaux représentants en fuite ou dans l’ombre, pendant que le gouvernement nous pond en conséquence des lois régaliennes à donner des crises d’angoisse à ceux qui se plaignent qu’on brise leurs libertés sous prétexte de devoir porter un masque en tissu. Les années passent, et le moment est venu pour DedSec de reprendre les choses en main.



Et la première chose à faire passer l’introduction, c’est donc de sélectionner un avatar, ce qui est à la fois une première pour la série mais également la mise en place d’un système autour duquel toute l’expérience va tourner. Ceux qui ont suivi la communication le savent : dans Watch Dogs Legion, il n’y a pas un élu mais tout simplement des héros du quotidien, tous jouables à condition de les recruter au préalable. Pour comprendre comment cela peut fonctionner, dites vous que si les compétences/gadgets sont communs à tous les personnages (en les débloquant avec des points à ramasser un peu partout), chaque avatar possède des facultés propres qui peuvent trouver une utilité à un instant T. Certains savent par exemple mieux se battre que d’autres, il y en a qui possèdent des tenues exclusives, d’autres sont des hackers pro qui ont des clés de sécurité, et on a bien entendu le matos. Car si encore une fois, chacun peut s’équiper d’une arme non létale (une au choix parmi quatre à améliorer : gun, pompe, mitrailleuse et lance-grenades), les armes meurtrières qu’elles soient à feu ou au corps-à-corps sont exclusives à chacun.

Impossible donc de récupérer un flingue équipé d’un silencieux même pour votre élu s’il n’en possédait pas de base, ce qui n’a pas grande logique puisqu’il suffirait normalement de ramasser les armes ennemies au sol mais le jeu nous en empêche sous divers prétextes pour les besoins de game-design. Et il y a d’autres friandises du genre, comme untel qui peut rameuter des IA alentours pour l’épauler lors d’un combat, des gadgets spéciaux, etc. Et pour ce qui est du recrutement, c’est simple : soit vous interpellez un passant dans la rue non sans l’avoir « scanné » au préalable pour savoir s’il n’est pas un anti-DedSec (ce qui est généralement le cas tant que vous n’avez pas récupéré une zone à coups de propagande), soit ils vous sont indiqués directement par DedSec (souvent des personnalités qui vont être très utiles en mission), soit tout simplement en récompense après avoir fait main-mise sur un territoire de Londres (et là, c’est toujours les plus intéressants niveau compétences).



Une fois recruté, il vous sera possible de passer de l’un à l’autre à loisir, non sans un temps de chargement au préalable et sans « switch magique » puisqu’on vous téléportera tout simplement vers le concerné (qui heureusement n’est généralement pas trop loin de votre emplacement initial). Mais sachez le, tout cela n’est aucunement obligatoire dans la grande majorité des cas. Le level-design des missions est étudié pour permettre à n’importe quel avatar de pouvoir arriver à ses fins, juste que ce sera plus ou moins facile en fonction de ce que vous avez en main. Une mission en plein chantier par exemple, ce sera toujours plus facile d’y pénétrer les mains dans les poches avec un personnage justement en tenue de chantier qu’avec un SDF un peu bourré. Même chose pour tout ce qui tient du hack et tout simplement des affrontements : j’ai adoré prendre en main une espèce de James Bond au féminin avec son silencieux salvateur et sa montre pour électrocuter les ennemis mais quand ça commence à réellement bourriner, elle tient 5 secondes faute d’une arme lourde entre ses mains.

Et là, vous allez naturellement vous demander : à quoi ça sert de recruter des PNJ random dans la rues (chacun demandant d’effectuer une petite quête au préalable) s’il suffit de s’intéresser aux morceaux principaux pour débloquer une team élite ? Eh bien tout dépend de votre façon de jouer. De base, si un personnage échoue après une volée de balles dans le torse, il est en fait envoyé en prison pendant plusieurs dizaines de minutes in-game, mais la mission continue tout simplement en sélectionnant un autre personnage en stock (ce qui est déjà une très bonne idée). La vraie qualité du jeu, celle qui cimente tout le concept, elle se trouve en démarrant le jeu et il est d’ailleurs dommage que tout ne soit qu’une option même s’il faut reconnaître que la tendance à l’accessibilité est aujourd’hui à féliciter : après TLOU2 mais sans aller non plus aussi loin, Watch Dogs Legion se montre exemplaire pour correspondre à tous avec un un tas d’aides facultatives, dont la visée auto, le piratage plus facile et même une voix façon Siri pour décrire les menus. Mais ce n’est pas cela que l’on voulait évoquer.



Car pour vraiment apprécier Watch Dogs Legion, je ne pourrais que vous conseiller d’opter pour le mode Difficile (tant l’aventure est bien trop simple même en normal) et SURTOUT, hommage à Fire Emblem, pour l’option mode permanente ! Car c’est avec ça que le jeu prend tout son sens. Pas de prison ici : si un personnage meurt, même votre favori, c’est terminé à jamais et cela remet totalement en question votre façon d’appréhender chaque mission (forcément, on évite de faire n’importe quoi), et ça nous pousse davantage à recruter des dits randoms quand les forces commencent à se vider, et pourquoi pas tomber sur de petites surprises comme la fameuse mamie qu’on avait vu pendant l’une des présentations, ou ce mec en fin de vie susceptible de mourir à n’importe quel moment. Et tout comme dans Fire Emblem qu’on vient de citer, il est dommage que Ubisoft n’ait pas imposé cela au lieu d’en faire une option que beaucoup zapperont, quitte à passer à coté de l’originalité de la formule.

Pour autant, un concept aussi osé n’est pas sans conséquence et les développeurs se sont parfois perdus en nous donnant parfois trop de clés pour s’en sortir tout en nous bridant sur d’autres aspects. Il est par exemple courant de trouver des caisses à arachnobots car le petit mécha est obligatoire pour certaines missions et si votre personnage n’en possède pas, il fallait bien trouver une solution pour ne pas être bloqué. C’est bien mais c’est surtout la preuve que si on est parfois libre d’appréhender une situation, certains choses nous sont parfois imposées sans détour. Mais inversement, si le robot sert pour aller ramasser un objet secondaire et qu’il n’y a pas de caisse dans le coin, alors c’est foutu même si vous avez débloqué la compétence : vous ne pouvez en avoir qu’une seule et il est impossible de la modifier tant que vous êtes dans une zone rouge (alors que c’est possible 5 mètres plus loin une fois passé le portail, une fois de plus sans la moindre logique). Mais le pire reste, comme dans Watch Dogs 2 on s’en souvient, l’abus de possibilité d’appeler des drones de livraison pour monter dessus et ainsi dégommer toute tentative de level-design : pourquoi se coltiner de l’infiltration et tout un tas de portes et d’échelles puisque vous pouvez voler jusqu’au toit sans être repéré et repartir tranquillement ?



D’ailleurs, et encore une fois on peut faire lien avec Watch Dogs 2, les véhicules ont bien peu d’importance entre ces drones magiques et les voyages rapides, ce qui ne rend pas honneur au travail de l’équipe sur le design des bolides, la conduite assez agréable même si peut être trop arcade, et qu’il y a du bon son dans la radio, dont du Gorillaz. Un équilibre que n’ont pas su tenir les développeurs plusieurs années après, de même que pour la gestion de l’argent : vu que l’équipement est propre à chaque personnage (ou à débloquer avec des points de compétences), il n’y a donc aucun magasin d’armes ou trucs du genre. Juste des boutiques à skins divers et si cet aspect est assez secondaire à vos yeux, mais pourtant essentiel pour échapper au risque de personnages clones (tout le problème de la génération plus ou moins aléatoire), alors vous allez vite devenir un gros bourgeois dans le compte en banque ne sert à rien.

Mais le plus gros problème de Watch Dogs Legion, et ça on le sentait venir vu le concept, c’est indéniablement sa narration qui en prend un sacré coup dans la gueule. Pas de véritable personnage principal donc forcément une perte en matière de charisme et de personnalité pour tenter de se raccrocher vers les autres protagonistes qui font tout simplement soupirer entre les méchants tellement caricaturaux qu’ils rappellent les jumelles de Far Cry : New Dawn, et des alliés majoritairement oubliables dont le pilier est l’habituelle néo-punk qui doit se nourrir exclusivement de Monsters et de 8.6 un peu tiède. Comme si depuis Watch Dogs 2, on essayait de nous faire comprendre que les représentants de la révolution sont de base une bande de paumés aux fringues immondes qui n’ont jamais vu un taf de leurs vies et qui adorent recouvrir chaque surface de tags moches. Il faudra faire avec tout cela, et avec un réel manque de mise en scène (il y a très peu de « vraies » cinématiques, effet Far Cry d’ailleurs) mais heureusement quelques missions dont les propos et les séquences sortent un peu du lot à défaut de faire dans la grand originalité.

Tout le monde l’aura deviné lors de mon dernier article de blog car je sais que vous êtes bien trop malins : mon énorme colis ne recelait aucunement une cafetière Senseo (et c’est dommage, donc pensez à me faire un don) mais une certaine PlayStation 5, livrée en ce début d’après-midi après une TROP LONGUE attente car personnellement, quand tu me dis qu’une Next Gen arrive chez moi entre 9h00 et 18h00, comprends que je suis déjà chaud/lavé/habillé devant la porte à 08h50, à regarder ensuite toutes les dix minutes le suivi du précieux.

Mais elle est donc enfin arrivée dans son énorme carton blindé de papier bulle qui ont fait la joie de mon chat et je découvre donc que...











Bon bref, elle est donc là.
Et faut avouer que c’est un « beau bébé » dans les deux sens du terme car oui, visuellement, elle a de la gueule dans cette robe blanche, qui va devoir me motiver à ne plus fumer dans la même pièce pour ne pas avoir un skin jaunâtre néanmoins exclusif, et on appréciera le fait que l’aspect noir laqué soit « enfermé » pour cette fois éviter au maximum les habituelles rayures qui ont affecté quelques consoles par le passé (sont bien moches les dessus des PS4/One vanilla après plusieurs années, hein).

Une Next Gen impressionnante donc, car oui, elle risque d’en impressionner plus d’un et on va de suite enfoncer les portes ouvertes en disant que, effectivement, elle pèse son joli poids (rien qu’en récupérant le colis, tu tiltes direct en mode « oula... ») mais surtout, elle est grande/grosse pour ne pas dire massive. Avec quasiment 40 centimètres, oserais-je d’ailleurs dire que vous ne pourrez pas la rentrer partout (ce qui rappelle que moi-même, je...) et il va falloir user d’astuces pour la caser à la bonne place.

Plus sérieusement, cela aura un évident impact sur la disposition « gamer » de chacun, et même si elle est indéniablement classe à la verticale, la taille de ma nouvelle TV qui bouffe le meuble sur toute la longueur m’a obligé à la poser à l’horizontale, n’ayant de toute façon aucune intention de craquer pour un meuble de soutien (là aussi, si vous voulez faire un don, vous pouvez). Et allongé, le résultat est comme prévu assez mitigé et semble manquer étrangement de naturel, comme si en fait, elle était tombée et attendait sagement qu’un brave veuille bien la relever. Tant pis.

Dans un cas comme dans l’autre, le socle s’adapte à la situation et s’il ne paye pas vraiment de mine, ce bout de plastique fait le taf pour maintenir la bête dans la position voulue en lui évitant d’être directement au contact du meuble afin d’esquiver d’éventuelles rayures pour les plus maladroits (car sachez que vous pouvez faire sans). Pas grand-chose mais toujours très sympa quand c’est offert, surtout que Sony n’hésitait pas un temps à vendre à part ce genre de petit accessoire.
















Et du coup j’aurais pu m’arrêter là car quelque part, je n’ai pas ENCORE le droit d’en dire plus (hormis une petite prev de Astro’s Playroom avant la fin de semaine) mais c’était sans compter sur l’existence de la Dual Sense, maintenant sous USB-C.

Et là, je dis OUI !
Enfin !

Car j’ai toujours considéré Sony clairement en retrait sur le secteur des manettes depuis la génération PS360 (et donc quand Microsoft maîtrisait vraiment la chose), notamment la Dual Shock 3 qui était atrocement légère au point d’avoir l’impression de posséder du matos de sous-marque, et si la Dual Shock 4 commençait à bien rattraper le coup en dépit des sticks « museau de clébard » qui se barraient rapidement sur les premiers modèles, là, enfin, on peut rouvrir un vrai débat face au concurrent (sauf pour ceux qui préfèrent telle ou telle position du stick gauche).

Les dimensions sont parfaites, le poids est parfait, et je me suis empressé de ressortir la Dual Shock 4 pour bien me rendre compte que l’évolution drastique était réelle en terme de prise en main, en plus d’avoir elle aussi un très bel aspect.

Même les sticks tiens, dont les contours rappellent un peu la concurrence autant visuellement que par le toucher mais on ne va pas s’en plaindre.

On pourra néanmoins reprocher, selon les goûts, la disparition des couleurs cultes pour les quatre logos, sans trop de raison valable, mais peut-être aussi un bouton on/off du micro placé bien trop près du bouton Home. Une nouvelle habitude à prendre, et déjà quelques couacs à mon actif.









Donc voilà, elle est branchée et fin prête pour bien du taf pour les années à venir, avec donc pour commencer Astro’s Playroom que j’évoquerais dans quelques jours, l’occasion de m’attarder sur les fonctionnalités apparemment magiques de cette nouvelle manette, et dès que j’en aurais le droit et la possibilité les autres morceaux du lancement, avec pourquoi pas un petit mot sur certains jeux rétrocompatibles.

Genre tenter de faire tourner God of War sans réacteur nucléaire à coté.

Je retourne nettoyer le bureau, jeter la brouette de papiers bulles et ranger ce gros carton qui…



J’ai plus de carton.