JVC 18/20
Granblue Fantasy Versus retranscrit avec brio l’univers haut en couleur du Gacha de Cygames, avec ses personnages charismatiques, ses doublages et sa direction artistique de qualité. Nul doute que ce petit nouveau des Versus-Fighting plaira aux amoureux du genre ainsi qu’aux nouveaux venus. Le jeu est accessible, les matchs sont satisfaisants et offrent des affrontements rythmés soulignés par une Bande Original de qualité. Granblue Fantasy Versus est donc un must-have pour tout fan de versus game ainsi que pour les fans de J-RPG souhaitant se lancer dans les jeux de baston.

ActuGaming 8,5/10
Les qualités du premier opus étaient indéniables, mais cela ne l’empêcha pas d’être oublié. Un mal pour un bien peut-être car, au vu de la proposition qu’est Granblue Fantasy Versus Rising, la licence en ressort plus grande. Roster gonflé à bloc, online aligné sur les standards de la concurrence avec des mini-jeux pour souffler entre les combats, un mode histoire décevant sur le fond mais tout de même plaisant et encourageant, sans parler de l’entraînement plus qu’exemplaire. Alors oui, en solo ce n’est pas le contenu forcément attendu, mais prenez la manette. Le joueur confirmé y trouvera de la profondeur, le novice apprendra rapidement et en s’amusant. C’est jouissif, généreux et maîtrisé. Ah, et on peut profiter du mode histoire en coopération locale. Convaincu ?

Gamekult 8/10
Qu'est-ce qu'on fait quand une réédition est meilleure que l'original ? On ajoute un point à la note, tout simplement. Du gameplay peaufiné au netcode enfin modernisé, Granblue Fantasy Versus: Rising a tout du parfait tremplin pour curieux avec des contrôles simples mais pas limitants, des mécaniques claires mais pas creuses, et des fonctions tutorielles bien pensées permettant de s'entraîner dignement. Les vétérans pourront aussi s'amuser grâce au casting riche qui couvre avec goût tous les principaux archétypes du jeu de baston. Reste le mode RPG, éternelle cinquième roue du carrosse, qui continue de s'empêtrer dans un maladroit mélange de beat 'em up, de RPG et de poncifs scénaristiques abscons dont on se passerait bien. Mais la bonne nouvelle, c'est que dans les jeux de combat, l'histoire ne fait jamais la qualité. Voilà comment aurait pu et dû commencer la saga Granblue chez Arc System Works, en espérant que cette copie corrigée ne soit pas un point final, mais plutôt une nécessaire prise d'élan vers un véritable second épisode.

IGNFrance 8/10
Granblue Fantasy Versus Rising est un savant cocktail d’accessibilité et de profondeur, qui saura sans mal attirer l’œil des néophytes du jeu de combat fans de la licence comme les vétérans du genre sans affinité particulière avec le Royaume de Phantagrande. Ce grâce à de nombreuses options de jeu, quoique certaines légèrement en demi-teinte, et une expérience en ligne bien plus convaincante que celle de Versus, tant en contenu qu’en qualité.

ActuGaming 8,5/10
Fate/Samurai Remnant est la surprise de cette fin d’année côté JRPG, et il est assurément la meilleure porte d’entrée pour celles et ceux qui veulent se lancer dans la quête du Graal et la licence Fate. Son principal défaut est sa longueur, surtout qu’il n’est pas traduit dans la langue de Molière. Cela dit, Samurai Remnant arbore un gameplay façon Musou bien ficelé, qui arrive à se renouveler, et fort heureusement au vu des 40h que vous devrez passer sur son aventure pour en voir le terme.

BetaTesteur 8,5/10
En conclusion, Fate/Samurai Remnant est un très bon jeu surtout pour l’histoire qui est parfois prenante et pleine de surprises.
Le style graphique est très bien fait, un excellent mariage de paysages captivants et de beaux effets spéciaux. Les personnages, quant à eux, semblent dessinés à la main ce qui donne un certain charme.
La trame sonore, quelque peu limitée, est très douce et plaisante à écouter.
Pour ce qui est de l’action, elle est très présente, même si je trouve qu’il n’y a pas assez de catégories d’ennemis à mon goût. Les combats sont tout de même assez courts. Il n’est pas rare de commencer un combat où l’ennemi est clairement trop fort pour vous, mais avec bien du talent et surtout beaucoup de patience, vous pouvez en venir à bout (je pense entre autres à un combat assez tôt contre le Berserker sans maître).
Tel que mentionné plus haut, les quêtes secondaires sont sans intérêt et je dirais même vides de sens, ce qui rend par moment le jeu un peu désolant. Même si elles ne sont pas obligatoires, elles sont « nécessaires » dans un sens, car les récompenses de points d’habileté, vous en avez besoin. Mis à part cet aspect que je n’ai pas aimé du jeu, le reste m’a vraiment plu et respecte bien le style de la série Fate tel qu’on l’a connu depuis 2006.
Donc honnêtement, si vous aimez le style action-RPG, je vous recommande Fate/Samurai Remnant. Et soit dit en passant, il n’est pas nécessaire d’avoir suivi toute la série, car tout est très bien expliqué dans le jeu et vous ne vous sentirez pas perdu.

IGNFrance 8/10
Fate/Samurai Remnant assemble des composantes fonctionnant ailleurs, tout en y ajoutant sa touche maison, pour nous proposer une expérience robuste sur la majorité de ce qu’il entreprend et dans laquelle on se régale à chaque instant. Le panel de personnages éclectiques nous séduit, et nous transporte dans un univers inspiré et épique avec un gameplay ravageur. On n’a que peu de reproches au final en dehors du rythme impacté par une couche scénaristique imposante, si ce n’est l’absence de localisation dans notre langue qui est assurément un frein pour beaucoup, d’autant que la plume vaut le détour. Fate/Samurai Remnant mérite sincèrement le coup d’œil et qu’on s’y plonge grâce des arguments forts.

Gamekult 8/10
Par ses nombreuses qualités, toutes plus éloignées des habituelles imperfections et dysfonctionnements bourrus du genre musô, Fate/Samurai Remnant s’impose comme une déclaration de la part d’Omega Force. C’est une déclaration de savoir-faire d’abord, avec un système de combat nerveux et varié, dans la droite lignée des meilleurs opus du studio, sans l’aspect rébarbatif qui lui porte pourtant si souvent préjudice. Il s’agit ensuite d’une déclaration de créativité : en reprenant une licence déjà bien établie, le studio l’adapte à sa façon, en proposant une narration incroyablement engageante malgré les codes pourtant restrictifs certainement imposés par Type-Moon. Peut-on aller jusqu’à la déclaration d’indépendance face aux sempiternels formats similaires imposés par Koei Tecmo dans le domaine ? On en doute fort, mais ici, le choix a été fait : des jeux comme ça, on en mangerait tous les jours.

Actua 8/10
Fate/Samurai Remnant est un jeu très différent de ce que l’on pouvait attendre d’un Fate à la sauce Musō. Le titre s’éloigne des codes du genre et de la mythologie de la série pour créer une expérience qui s’adresse à tout le monde. On prend un vrai plaisir à suivre les aventures d’Iori et Saber, tout en enchaînant les combats entre deux activités annexes. Fate/Samurai Remnant devient ainsi une nouvelle clé d’entrée, à plusieurs niveaux. Il est à la fois un excellent moyen de découvrir la saga, tout en ouvrant potentiellement une nouvelle branche à développer avec des suites.

GAC 9/10
Pour conclure, ce remake de Super Mario RPG est exactement ce que j’espérais. Tout est comme je me souvenais, mais avec un visuel moderne et quelques améliorations à la jouabilité. Il est plus court que dans mes souvenirs, mais je crois que c’est grâce aux éléments d’accessibilités supplémentaires et le fais que je m’y connais un peu plus dans le genre qu’à l’époque.
En plus, si vous voulez introduire quelqu’un au genre, il y a un mode plus facile pour mieux profiter de l’histoire. Surtout que le jeu est entièrement en français, donc tout le monde pourra comprendre. Bref, c’est une très belle réussite et j’espère que Nintendo va enfin considérer une suite.

JV 17/20
Même si les derniers volets des séries Paper Mario et Mario & Luigi ont réussi à pousser le délire encore plus loin, ces jeux n’auraient jamais vu le jour si Super Mario RPG n’avait pas défriché le concept en 1996. Ce remake permet de comprendre les clés de cette improbable fusion entre l’univers du plombier et les codes du jeu de rôle japonais. Retravaillé afin de se rendre plus moderne et accessible à tous les publics, il constitue une excellente porte d’entrée à un genre qui rebute encore une partie des joueurs.

Millenium 80%
Super Mario RPG est l'un des jeux Mario les plus étranges de son histoire : avec son monde aux personnages qui semblent tirés d'un tout autre univers, son style graphique plus sombre qu'à l'accoutumée et son gameplay au tour par tour, le jeu de feu Squaresoft est l'un des diamants bruts de la Super Famicom qui n'avait encore jamais fait le trajet jusqu'au Vieux Continent, avec une localisation en bonne et due forme. Une erreur désormais corrigée, avec une traduction aux petits oignons, une révision graphique qui fait honneur au jeu de 1996 et des ajustements de gameplay qui permettent aux plus jeunes d'en profiter.

GameWave 16/20
Pour les adeptes, Super Mario RPG propose avec ce remaster de prendre une nouvelle fois part aux aventures de la petite troupe iconique de chez Nintendo, associé à une direction artistique et des animations léchées et mises au goût du jour.
Pour les néophytes, Super Mario RPG peut s'apparenter à une initiation aux RPG mettant en scènes des personnages emblématiques au cœur d'un univers haut en couleur. La progression se fait tout en douceur et ne manque pas de challenge en finalité. Avec des combats au tour par tour, une progression sur une carte globale puis des zones parsemées de monstre et la possibilité de faire évoluer et équiper nos héros, les bases du RPG sont présentes et simplifiées dans le but de ne pas vous inonder d'informations.
Soyons clairs, le titre sera loin d'offrir un challenge intéressant aux puristes de RPG, mais une approche atypique et différente pour les adeptes des licences Nintendo, avec son humour particulier et ses histoires des plus classiques.
Pour autant, le titre n'en devient pas plus facile et vous demandera autant de réflexion que de patience avant d'en finir avec lui. Une belle découverte de fin d'année, qui s'annonce moins juvénile qu'elle n'y parait.

Gamekult 7/10
Fidèle à sa réputation, ArtePiazza livre avec Super Mario RPG un remake efficace à défaut d'être indispensable : propre sur beaucoup d'aspects, comme sa patine graphique et ses quelques menues nouveautés en combat, ce retour en forme prouve bien les limites de l'exercice quand on touche à une licence d'une telle renommée. Pour tout le charme conservé dans les musiques, la direction artistique perd en excentricité pour devenir plus lisse, moins marquante. Fort heureusement, la légèreté de son écriture est restée intacte, portée par une traduction française aux petits oignons. On a vu pire, comme mise à jour.

Gameblog 7/10
Super Mario RPG est un excellent remake. Le jeu est atypique et très old school, mais a suffisamment de qualité pour qu’on lui offre toute notre attention, d’autant que les améliorations sont nombreuses. Refonte graphique, alignement de la direction artistique des personnages, ajustement de la qualité de vie… Super Mario RPG sera la porte d’entrée parfaite pour les joueurs n’ayant jamais foulé un RPG de leur vie. Accessible et amusant, il reste néanmoins intéressant grâce à son système de combo en combat notamment et sa petite dimension stratégique. Sans être un véritable incontournable, Super Mario RPG reste un très bon cru qui aura assurément une place dans la ludothèque des amoureux de la franchise et peut-être même dans celle des curieux.

Actua 7/10
Super Mario RPG sort pour la première fois en français. Cette version Switch, signée ArtePiazza, reproduit avec fidélité le JRPG de 1996. À l’occasion de ses remakes, la maison Nintendo met un point d’honneur à reproduire les expériences d’origine et ce classique ne déroge pas à la règle. On aurait aimé que la modernisation soit plus franche concernant certains aspects, dont la mise en scène et la représentation isométrique qui ne favorise pas toujours la lisibilité. Mais il s’agit en réalité d’un titre qui était, en son temps, particulièrement avant-gardiste. Quelques améliorations de qualité de vie suffisent donc à lui donner une seconde jeunesse : sauvegarde automatique, téléportation, mode facile… Il n’a jamais été aussi simple de découvrir Super Mario RPG qu’aujourd’hui.

Actugaming 6,5/10
Super Mario RPG est un remake un peu paresseux d’un jeu qui a pris un bon coup de vieux. On aurait apprécié un aspect visuel plus travaillé, pour commencer, ou un contenu suffisamment revu à la hausse pour justifier la vente au prix fort. Dans les faits, l’aventure manque peut-être un peu de charme, ce que n’aide en rien une vue isométrique pas toujours très digeste. Le jeu demeure sympathique, néanmoins. Notamment parce qu’il s’offre des mécaniques en combat plutôt grisantes, ainsi qu’une écriture amusante et des personnages sympathiques. Mais il y avait assurément matière à faire mieux avec cette base solide.

Gamekult 9/10
Croteam avait déjà parfaitement maîtrisé l'aspect puzzles dans son premier opus. En proposant toujours plus d'énigmes dans la même veine avec quelques nouveautés, le contrat est déjà à moitié rempli. Mais là où on attendait vraiment le studio Croate, c'était dans sa capacité à présenter ses sujets philosophiques de manière plus organique et moins solennelle comme un lycéen qui réciterait ses cours, et le moins que l'on puisse dire, c'est que le défi a été relevé haut la main. Malgré la répétitivité de sa progression, l'intrigue s'avère très intéressante et beaucoup plus concrète que celle de son aîné, parvenant à aborder une multitude de sujets avec justesse, tout en réussissant l'exploit de s'adresser autant aux amoureux de philo qu'aux simples curieux, en laissant toujours un peu de place à la réflexion pour le joueur.

Gamespot 9/10
Lots of games are about the possible end of the world, but I can't remember playing one that thought about that end, or made me think about it, as much as The Talos Principle 2. As we live through what can often feel like a slow-motion apocalypse, it's been fascinating, heartbreaking, and hopeful to consider things like our essential humanity, the things that make us who we are, and the choices we have made and can still make. And also, the puzzles are really good.
De nombreux jeux parlent de la fin possible du monde, mais je ne me souviens pas d'avoir joué à un jeu qui pensait à cette fin, ou qui m'y faisait penser, autant que The Talos Principe 2. Alors que nous vivons ce qui peut souvent ressembler à une apocalypse au ralenti, il a été fascinant, déchirant et plein d'espoir de considérer des choses comme notre humanité essentielle, les choses qui font de nous ce que nous sommes et les choix que nous avons faits et pouvons encore faire.

GamesRadar+ 4,5/5
The Talos Principle 2, then, is a puzzle game masterpiece that knows exactly what it is, boasting a masterful learning curve that'll keep you coming back for more and more. Through all of this, The Talos Principle 2 is one of the best puzzle games of all time – I just hope we're not kept waiting another nine years for more of the same.
Le Talos Principe 2 est donc un chef-d'œuvre de jeu de puzzle qui sait exactement de quoi il parle, doté d'une courbe d'apprentissage magistrale qui vous incitera à revenir encore et encore. Pour tout cela, The Talos Principle 2 est l’un des meilleurs jeux de réflexion de tous les temps – j’espère juste que nous n’attendrons pas encore neuf ans pour en savoir plus.

PCGamer 89%
Not just a great sequel, but a thoughtful and human narrative adventure wrapped in a satisfying and beautiful puzzle game.
Pas seulement une superbe suite, mais une aventure narrative réfléchie et humaine enveloppée dans un jeu de réflexion satisfaisant et magnifique.

ActuGaming 8,5/10
Avec The Talos Principle 2, la recette du premier opus se voit ici transcendée par le leitmotiv du « toujours plus ». Plus grand, plus beau, plus varié, le titre de Croteam assure une expédition mémorable. Des énigmes renouvelées qui procurent toujours autant de satisfaction à leur résolution couplées à des discussions et des lectures métaphysiques passionnantes, le titre capitalise sur ses atouts et les amène encore plus loin. Il se permet même des défis optionnels plutôt bien trouvés, sans frustrer autant que n’a pu le faire l’épisode précédent, et vouloir tout découvrir ou tout résoudre procure beaucoup de plaisir. Seuls son schéma de progression ultra carré et répétitif ou sa perte de rythme due à des tailles de map trop vastes, constituent l’ombre au tableau. De même pour son caractère résolument bavard, autant perceptible comme une force qu’une faiblesse. Mais au bout du compte, The Talos Principle 2 s’impose comme une très bonne suite et un excellent puzzle-game.

JV 17/20
Créé dans le but de convaincre les joueurs de remonter aux origines de la saga, Star Ocean The Second Story R est un remake très soigné qui permet vraiment de personnaliser l’expérience comme on le désire. L’aventure se parcourt ainsi de façon bien moins austère que par le passé grâce à un dépoussiérage complet des fondamentaux qui réussissent à actualiser la formule sans pour autant sacrifier son authenticité.

Millenium 85%
Star Ocean The Second Story R est le genre de remake que l'on aimerait voir plus souvent. Grâce aux nombreux changements et ajouts apportés, il arrive à remettre au goût du jour un titre qui a toujours été considéré comme l'épisode de la saga à faire. Que ce soit par ses graphismes, sa bande son ou les combats rendus plus dynamiques, ce titre a su nous conquérir et nous faire remonter le temps pour redécouvrir le second opus d'une licence qui mérite d'être remise sur le devant de la scène. Bien entendu, il possède aussi quelques défauts comme le fait que le véritable challenge vous attend uniquement en difficulté Univers ou encore que la contre-attaque parfaite n'est pas toujours intuitive.

ActuGaming 8/10
Star Ocean: The Second Story R marque non seulement le retour triomphal d’un grand JRPG sur les consoles modernes, mais s’impose également comme une référence en matière de remake. Square Enix a investi les ressources nécessaires pour le sublimer et le rendre incontournable aujourd’hui, tout en préservant son charme rétro. Le titre demeure robuste dans ses mécaniques de jeu et conforte sa position de meilleur opus de la série. On espère que ce renouveau permettra à Tri-Ace de faire revenir la licence aux côtés des plus grands après un Star Ocean The Divine Force moyen, mais encourageant.

Gamespot 8/10
Star Ocean: The Second Story R strikes an ideal balance between staying faithful to the original game and updating it for modern times. The revamped art style and music make it more aesthetically pleasing while the use of 2D pixel character models adds a certain nostalgic charm. The battle system didn't need a complete overhaul and the developers smartly added new features to make it feel more dynamic--the fights feel exhilarating and fun. Second Story R is jam-packed with content that will last any Japanese RPG fan satiated for hours on end.
Star Ocean : The Second Story R établit un équilibre idéal entre rester fidèle au jeu original et une mise à jour qui correspond à notre époque. Le style artistique et la musique remaniés le rendent plus esthétique tandis que l'utilisation de modèles de personnages en pixels 2D ajoute un certain charme nostalgique. Le système de combat n'a pas eu besoin d'une refonte complète et les développeurs ont intelligemment ajouté de nouvelles fonctionnalités pour le rendre plus dynamique : les combats sont exaltants et amusants. Second Story R regorge de contenu qui satisfera tout fan de RPG japonais pendant des heures.

Gamekult 7/10
Par sa recherche jusqu'au-boutiste du beau renouvelé et moderne, Star Ocean : The Second Story R n'oublie pas d'où il vient et surtout où il va. L'objectif est clair : ramener une licence longtemps considérée comme secondaire sur le devant de la scène en lui offrant un relooking bien mérité et surtout nécessaire. Certes, la galette est belle et appétissante, mais pas que : elle rappelle à qui voudra bien l'entendre que la série Star Ocean a de nombreuses qualités à faire valoir aussi dans ses mécaniques propres. L'ennui décroissant d'une narration beaucoup trop longue à se mettre en place ne saurait phagocyter le réel plaisir d’une prise en main adaptée aux joueurs modernes, et aux changements de qualité de jeu savamment distillés çà et là. Dans un monde où une telle démonstration de passion solennelle peut s'effectuer librement, tout assènement péremptoire du fameux « c'était mieux avant » devra alors être accueilli comme il se doit : avec les fourches du dédain.

Le BetaTesteur 8,9/10
En résumé, WarioWare: Move It! est un jeu qui ne connaît pas de limites. Sa variété de micro-jeux, son gameplay créatif et son approche multijoueur en font un incontournable pour les amateurs de jeux de société et de jeux vidéo de party. Proposant principalement du contenu pour jouer à plusieurs, le côté solo et le mode histoire vous laisseront probablement sur votre faim. Ce titre offre néanmoins une expérience super amusante qui saura divertir et surprendre à chaque fois.

ActuGaming 8/10
Alors que la plupart des jeux vidéo recherchent la profondeur et la complexité, la série WarioWare embrasse une approche différente. WarioWare: Move It! ne déroge pas à la tradition et offre une expérience ludique frénétique, à l’opposé des jeux vidéo plus sérieux et complexes. Le mode Histoire permet surtout de découvrir les différents mini-jeux et de se familiariser avec le maniement des Joy-Con. Naturellement, c’est en jouant à plusieurs – en coopération ou en compétition – que l’on peut véritablement jauger la qualité de WarioWare: Move It!. Les joueurs qui connaissent la licence seront certainement heureux de retrouver les mécaniques qui ont fait son succès et les nouveaux n’auront pas de difficulté à les comprendre. Le mode Fiesta propose des jeux de qualités inégales mais tout le monde y trouvera de quoi s’amuser pendant quelques heures. Au niveau du gameplay, WarioWare: Move It! apparaît d’une certaine manière comme un aboutissement pour la série. Nous regrettons seulement que l’esthétique et la technique n’aient pas plus évolué avec le temps et que le sentiment de recyclage soit si présent.

GAC 8/10
En terminant, WarioWare Move It! a réussi sa mission d’être un bon jeu de party drôle et amusant. Il y a une bonne sélection de minijeux originaux qui nous fait bouger dans toutes les directions. On nous met même au défi avec des épreuves encore plus intenses. En jouant avec des amis, il y a eu beaucoup de sourires dans les visages et le jeu s’adresse clairement aux maisons avec plusieurs joueurs. Il y a plein de concepts géniaux et les fonctionnalités de la Switch sont bien utilisées.
C’est malheureusement un peu trop limité au niveau de l’histoire en solo. On a besoin que de seulement 2 h pour se rendre au bout du chemin. Je crois aussi que les développeurs n’ont pas assez exploité le groupe de personnages excentriques qui accompagne Wario. Bref, si vous êtes plusieurs utilisateurs de Switch à la maison, c’est une recommandation facile. Pour les autres, mieux vaut regarder vers Super Mario Bros. Wonder ou Tears of the Kingdom.

Millenium 70%
Wario Ware Move It ! est une addition correcte à la série de micro-jeux absurde à souhait de Nintendo : avec son concept qui le rapproche énormément du Smooth Moves de la Wii, ce nouvel épisode mêle des dizaines d'épreuves convaincantes à d'autres propositions bien plus imprécises et aux consignes parfois très floues. Il s'agit également de l'un des Wario Ware les plus chiches niveau contenu, puisqu'il vous suffira de 6 à 7 heures pour voir l'ensemble des micro-jeux, sans véritable raison d'y revenir ensuite.

JV 14/20
Les développeurs de WarioWare semblent encore une fois s'être dépassés pour nous proposer des mini-défis complétement insensés dans Move It!, pour notre plus grand bonheur. Le titre est un joli pot-pourri toujours aussi fou et délirant, rempli d'idées saugrenues, couplées au fun du motion gaming. Voilà de quoi promettre quelques sessions de franche rigolade à plusieurs et pour tous les âges. Mais force est tout de même de constater que cet épisode souffre de certaines inégalités entre ces modes multi, d'un manque d'inventivité par moment et d'un intérêt assez vite limité après quelques heures de session. WarioWare: Move It! est néanmoins l'épisode parfait pour s'embarrasser publiquement dans des poses ridicules et ça, c'est tellement Wario...

GameWave 14/20
WarioWare: Move It! est un titre sans prise de tête, adapté à un public éclectique ayant la volonté de passer un bon moment entre amis. Il ne révolutionne pas le genre et peut même sembler enfantin, mais la difficulté croissante permet de compliquer un peu la tâche aux joueurs assidus.
Le mode histoire enchaine les mini-jeux déjantés, plus ou moins intuitifs, tout en naviguant entre les joueurs ou en mettant à l'épreuve leur coopération. L'histoire est simpliste bien que totalement improbable servant seulement de contexte aux aberrations qui vous attendent.
Notez toutefois que l'histoire ne peut pas être jouer à plus de deux joueurs, tandis que les « Partys » sont destinées à des groupes de deux à quatre joueurs, et obligatoirement en local.

Gamekult 6/10
Le parallèle établi entre Magic System et WarioWare dans le chapô n'avait rien d'un caprice musical : quand bien même on affectionne leurs refrains entrainants, il y a un moment où la lassitude prend le dessus sur le plaisir. Pour tous les charmes évidents de Jimmy T, Ashley, 8-Volt et toute la clique, Move It ! a tout d'une redite un peu trop paresseuse pour se démarquer de ses prédécesseurs. Son vrai salut sera à trouver du côté du multijoueur, généreux en contenu et en moments de franche rigolade ; les solitaires, eux, devront se contenter d'une expérience bien trop courte et approximative pour être vraiment mémorable.

Gameblog 9/10
Jusant est une aventure relaxante qui livre un beau message sans se reposer sur l’utilisation de dialogues. Le monde qui nous entoure est fascinant et regorge de secrets à découvrir. Ceci dit, le récit est parfois un peu trop cryptique, et on finit donc par se focaliser seulement sur l’ascension. Celle-ci est plaisante, grâce à des mécaniques simples, mais qui se complexifient de façon brillante tout au long du jeu. Les différents biomes qu’on parcourt, somptueux au passage, se chargent de faire varier le gameplay et de servir de puzzles, sans jamais créer de frustration qui viendrait bousculer l’expérience. Certes, le contrôle du personnage manque occasionnellement de précision, mais ça n'entache en rien le plaisir de jouer. La lassitude n’a ainsi pas le temps de s’installer puisqu’on atteint le sommet en environ 5-6h. Si vous avez envie de vous détendre devant une épopée mêlant contemplation, puzzle et escalade, vous êtes clairement au bon endroit.

CNPlay 9/10
Don't Nod n'a plus besoin de personne (d'éditeur en somme), ils se sont construits tout seuls au fil des années pour pouvoir laisser leur créativité (et celle des autres) se montrer au grand jour. Personne ne pourra plus leur prendre leurs licences, ils sont là pour longtemps et pour notre plus grand plaisir. Jusant est une ode à la poésie mais alarmante sur la situation qui nous touche. La nature reprendra toujours ses droits, à nous d'aller plus haut, plus loin. Cette année 2023 est en passe de devenir la meilleure de tous les temps et l'éditeur français y aura mis sa pierre à l'édifice.

JDG 9/10
Avec Jusant, Don't Nod nous montre une fois de plus que le jeu vidéo ne s'arrête pas aux combats et à la compétition. Le studio réalise encore une prouesse émotionnelle avec un jeu qui parle beaucoup sans utiliser ses cordes vocales. Jusant n'est pas qu'un jeu d'escalade, c'est surtout un personnage qui remonte le fil de son histoire pour nous faire découvrir des récits poignants dans un écrin de douceur. Du style visuel, à sa dynamique équilibrée, en passant par son gameplay épineux, Jusant réussit à nous combler avec un système de jeu pourtant modeste. C'est aussi une merveille sonore que l'on se doit de vous recommander, même simplement pour l'immersion qu'il nous procure. De la poésie l'état pur.

JVF 9/10
Court et incisif, Jusant transportera tout joueur qui prendra une poignée d’heures pour s’essayer à cette escalade. Et comment ne pas recommander cette entreprise avec une œuvre si justement produite. Qu’il s’agisse de ses décors, de sa musique, ses bruitages, son histoire, mais aussi, des thématiques qu’il aborde, Jusant vise toujours juste. Il est alors difficile de lui reprocher ses petits couacs techniques si insignifiant tant l’on s’attache aux deux protagonistes. L’on se prend à les imaginer, vouloir les dessiner, décliner cet univers, reprendre l’image du Ballast, trouver une signification aux tatouages de notre alpiniste et l’on repense à Bianca. Don’t Nod a réussi à donner vie à des personnages autant qu’ils font parler les bruits. N’est-ce pas là la réussite d’un jeu muet ?

ActuGaming 8,5/10
Malgré un manque de finition flagrant au moment d’écrire ces lignes, Jusant est une belle aventure dépaysante et contemplative qui devrait faire aimer l’escalade dans un jeu vidéo à pas mal de monde. La narration environnementale est bien construite, sympathique et intéressante à suivre du début à la fin. Le gameplay et le level design sont bien pensés. La direction artistique est colorée, soignée et agréable à l’œil. L’ambiance sonore est immersive et relaxante à souhait. Quant à la durée de vie, assez courte, elle est honnête pour le genre et surtout parfaitement adaptée à l’expérience imaginée ici par DON’T NOD. Un très bon jeu en somme.

Numerama 8/10
Tel un funambule suspendu au-dessus du vide, Jusant semble animé d’une grâce naïve et impressionne tout autant qu’il intrigue. Il oscille à merveille entre des phases d’escalade joliment pensées et très prenantes, et l’exploration de lieux fascinants qui prennent vie grâce à une direction artistique d’une douceur folle. L’ascension ne prend que quelques heures, mais elles réservent de merveilleuses surprises qui sauront se figer dans votre esprit en souvenirs presque palpables.

JV 16/20
Quelle ascension ! Sans dire un mot, Jusant parvient à nous faire ressentir bien des choses et ça en fait un très bon jeu contemplatif et poétique. Mais encore faut-il ne pas se laisser perturber par les quelques imprécisions de gameplay et le manque de pression… Malgré quelques fulgurances et un aspect reposant bien venu, pas dit que la grimpette de Jusant plaise à tout le monde. Mais on lui pardonne vite ses défauts temps le voyage vaut le détour. Que vous ayez envie de prendre de la hauteur, de vous reconnecter avec la nature ou de vous détendre dans un univers dépaysant, Jusant est peut-être bien le jeu qu’il vous faut.

GAC 8/10
Jusant est sans aucun doute l’une des meilleures surprises de 2023. Dévoilé aux joueurs il y a quelques mois seulement, le titre de DON’T NOD propose une expérience peu commune. La jouabilité retranscrit parfaitement les mouvements de l’escalade alors que l’environnement apporte une dose de difficulté tout au long de l’aventure. Si l’expérience demeure assez courte et qu’on est parfois un peu perdu dans notre progression, on s’immerge facilement dans cette aventure. J’aurai, bien entendu, aimé en avoir un peu plus, mais je crois que les développeurs se sont arrêtés au bon moment afin d’éviter que l’on ait l’impression de toujours faire la même chose. Bref, une petite pépite que je conseille aux joueurs à la recherche d’une expérience un peu différente.

IGNFrance 7/10
On aurait bien voulu voir le fruit de nos efforts une fois Jusant complété. La fin est très belle, on ne spoilera rien, mais un épilogue n'aurait pas été de trop pour boucler le voyage. C'est avant tout une aventure d'ambiance qui enveloppe le joueur et le porte à travers ses niveaux extérieurs comme intérieurs pour l'émerveiller, sans vraiment le mettre au défi - aucune problème avec ça, on prévient juste. Même les thèmes écologiques sont plus mélancoliques qu'activistes. Le gameplay, lui, se renouvelle petit à petit, de manière pas toujours heureuse mais sans frustrer ni lasser, et se met en retrait juste à temps pour un jeu court et agréable.

Gamekult 7/10
Avec sa proposition atypique, Jusant a déjà un charme bien à lui auquel il est très facile de succomber. Si on pourra regretter un scénario prévisible, la mise en scène et la narration environnementale (certes en dents de scie) suffisent à nous donner envie de grimper toujours plus haut. On se sentirait presque grimpeur professionnel tant on s'aggripe à notre manette, happé par ce gameplay si simple, mais en même temps si précis et efficace. Don't Nod nous propose ici une expérience perfectible, mais mémorable.

Numerama 10/10
On ne peut qu’applaudir Remedy Entertainment. Treize ans après Alan Wake, soit un laps de temps hyper long, le studio propose un Alan Wake 2 abouti sur quasiment tous les points. Visuellement ébouriffant, il s’appuie sur une narration paradoxalement alambiquée mais maîtrisée. Un véritable tour de force qui emporte tout sur son passage et permet au célèbre écrivain d’écrire de nouvelles pages à l’encre indélébile. Certes, il n’est plus seul, mais Saga Anderson constitue l’autre atout d’un jeu qui sait exploiter la moindre opportunité pour rebondir.
Surtout, on sent une vraie montée en puissance au sein de Remedy Entertainment, qui sait évoluer sans se trahir. Marquant à l’époque, Alan Wake cède sa place à une suite qui complète tout ce qui était très bien et a su tirer des enseignements de l’ellipse qui s’est écoulée (on sent l’héritage de l’excellent Control). Le projet était terriblement risqué, mais Alan Wake 2 appuie constamment sur le curseur de la surprise généreuse pour saisir la joueuse ou le joueur. Le tout avec des références — Twin Peaks en tête — qui sont toujours bonnes à voir.

Gamespot 10/10
The idea of what Alan Wake 2 could be has changed so much over the years, but in playing the game, I was reminded of Sam Lake saying how he was so happy that all the previous versions of this game never worked out, and how excited he was that this is the Alan Wake 2 the world has finally received. I have to emphatically agree. The mere existence of an Alan Wake 2 would have, at different points over the years, felt like a minor miracle, but for it to be this one, that feels singular in its achievements, and coming from a studio that refuses to shy away from the paths less traveled, makes Alan Wake 2 a miracle illuminated.
L’idée de ce que pourrait être Alan Wake 2 a tellement changé au fil des ans, mais en jouant au jeu, je me suis souvenu de Sam Lake disant qu’il était si heureux que toutes les versions précédentes de ce jeu n’aient jamais fonctionné, et qu’il était excité à l’idée que c’était le Alan Wake 2 que le monde avait enfin reçu. Je suis tout à fait d’accord avec lui. La simple existence d’un Alan Wake 2 aurait, à différents moments au cours des années, été ressentie comme un petit miracle, mais que ce soit celui-ci, qui semble singulier dans ses réalisations, et qui vient d’un studio qui refuse de s’éloigner des chemins les moins fréquentés, fait d’Alan Wake 2 un miracle illuminé.

JeuActu 18/20
Angoissant, effrayant, parfois dérangeant, Alan Wake 2 fait un retour fracassant treize ans après un premier épisode que les initiés non pas oublié. Mieux encore, Remedy Entertainment ne se contente pas de faire une suite simple et basique, mais réajuste son jeu en renouvelant le gameplay. En introduisant un deuxième personnage, les développeurs injectent un aspect "enquête" réussi qui renforce le récit de ces meurtres sataniques. En prenant la direction du survival horror glauque et inquiétant, Alan Wake 2 distille aussi ses combats, certes moins nombreux, mais qui sont devenus plus féroces et plus intenses, sans doute aussi pour se concentrer sur un récit qui se veut encore plus captivant. Les amateurs de gunfights à tout va bien risquent de se perdre en chemin, le jeu poussant le joueur à davantage examiner les environnements que tirer sur la gâchette. Un choix de game design qui permet aussi de contempler chaque objet et de constater à quel point Alan Wake 2 est somptueux. De la modélisation de ses personnages jusqu'à la gestion incroyable de ses éclairages, le titre Remedy fait indéniablement partie des plus beaux jeux de 2023, mais aussi depuis un certain The Last of Us Part 2. Tout est parfaitement retranscrit, notamment les incroyables expressions faciales des PNJ, ultra réalistes et qui sont à tomber par terre. C'en est presque déroutant. C'est peut-être ça un vrai jeu next gen'...

ActuGaming 9/10
Alan Wake 2 est un bijou de technologie, de mise en scène et de narration, porté par une direction artistique surprenante, un jeu d’acteur irréprochable (en VO), et des mécaniques originales. Alors, certes, il ne ressemble à rien de ce qui se fait sur la scène du triple A horrifique, et son rythme lent, couplé à une action en retrait, a de quoi dérouter. Néanmoins, s’il est vrai que le titre de Remedy n’est pas fait pour tout le monde, il serait criminel de passer à côté si vous avez aimé le premier volet, ou si le travail du studio vous parle habituellement. On tient là une œuvre majeure, d’une richesse délectable, qui ne saurait laisser personne de marbre.

Actua 9/10
On pensait Alan Wake condamné à l’oubli devant le succès relatif du premier épisode. Mais on a finalement droit à un chef-d’œuvre magistral, inimaginable il y a cinq ans à peine. Narrativement complexe mais au lore opulent, nettement plus riche manette en main grâce aux combats modernisés et bénéficiant d’une mise en scène dont Remedy Entertainment a le secret, Alan Wake II entre sans complexe au Panthéon du jeu d’horreur. Plus sombre que jamais et partageant des liens épais avec le premier épisode, il n’est hélas pas destiné à tous les publics. Mais sous l’égide d’Epic Games, le studio a pu réaliser une suite à la hauteur de ses ambitions.

JV 17/20
Alan Wake 2 est une aventure tout à fait unique, un “jeu d’auteur” qui dépasse les frontières du jeu vidéo… Le studio Remedy s’approprie ici toutes les formes d’art qu’il affectionne tant, passant de l’expérience vidéoludique au film en live-action, ou du concert à la photographie. Des parti-pris tranchés qui font tout son charme, mais qui - à contrario - peuvent également rebuter. Qui plus est, en tant que jeu vidéo, ce deuxième épisode n’est pas non plus exempt de défauts, et on regrette des jump scares un peu trop présents et une construction ouverte qui tourne vite en rond. Pour le reste, c’est une aventure marquante, si ce n'est mémorable.

Gamekult 8/10
20 après Max Payne 2, Remedy donne une nouvelle fois tout son sens au concept de sequel. Intensément immersif dans son ambiance et profondément mature dans son écriture, Alan Wake 2 est une prouesse de mise en scène comme rarement vue dans le paysage actuel. Une voix d'auteur dans un jeu qui ne lésine pourtant pas sur tous les artifices propres au marché triple-A, avec ce qu'il faut de technique lêchée et d'effets pyrotechniques à en mouiller les yeux - si tant est que l'on joue sur PC, tant ces folles ambitions se trouvent rapidement engoncées sur les consoles actuelles. C'est moche à dire, mais les DLC ne sauraient se faire trop attendre.

Gameblog 10/10
En ce moment, même s'il y a beaucoup de très bons jeux, peu arrivent à donner le sourire dès que l'on quitte le menu principal. Super Mario Bros Wonder est l'un de ceux-là. Une aventure riche et colorée qui nous vend du rêve et qui nous embarque dans son univers fantastique et onirique. Un jeu de plateforme qui fait un bien fou dans le paysage et qui en prime apporte un véritable coup de fouet à une franchise qui avait tendance à trop se reposer sur ses acquis. Nouveautés en pagaille, artistiquement sublime et très inspiré, plein d'ingéniosité et de bonnes idées… Super Mario Bros Wonder est un must-have à faire seul, mais aussi à partager avec ses amis, sa famille ou de parfaits inconnus en ligne. Un incontournable à posséder absolument sur Nintendo Switch.

JV 18/20
Difficile de rédiger un test complet quand les grandes forces du jeu en question tournent autour de la surprise. Mais avec Super Mario Bros. Wonder, Nintendo livre une prestation quasi-parfaite. Presque quinze après New Super Mario Bros. Wii, ce nouvel épisode fait renouer la série de jeux plateformes en 2D avec l’exceptionnel. Tout en lui restant fidèle comme en gardant son gameplay diablement simple et efficace, il apporte des nouvelles idées qui font mouche. Toute la réalisation fait penser à une comédie musicale qui ne cesse d’éblouir le joueur tant dans la forme que dans le fond. Mario est bien parti au pays des merveilles, et nous avec.

Gamergen 18/20
Comment ne pas tomber amoureux de Super Mario Bros. Wonder ? Nintendo a su renouveler sa recette en y ajoutant de nouveaux ingrédients, et il faut dire que le résultat est plus que satisfaisant, brillant et épatant. Nous pensions que l’entreprise stagnait avec les Mario en 2D, mais elle arrive une nouvelle fois à nous surprendre. Action, rythme, univers, dans sa catégorie (à savoir les jeux de plateforme), il est clairement un incontournable à ne pas manquer sur Switch. Un titre parfait pour les grands et les petits.

ActuGaming 9/10
Super Mario Bros. Wonder fait du Mario et il le fait excellement bien. Enfin détaché d’une recette « New Super Mario » à bout de souffle, le plombier moustachu s’exprime dans sa version 2D la plus amusante et feel good à ce jour. Le titre prouve que, oui, Nintendo est toujours capable de proposer une expérience profondément rafraîchissante et récréative en modelant cette éternelle structure pourtant vue moult fois dans la série. Du début à la fin, on se retrouve émerveillé et porté par l’énergie dégagée par le jeu dans tous ses compartiments. Que ce soit par ses idées de gameplay, par ses musiques, par la variété des situations et ses formidables fleurs prodige, Super Mario Bros. Wonder se renouvelle constamment. En résulte une aventure gorgée de fun, destinée à tous les profils de joueur, faisant de ce Mario 2D un incontournable de la Switch et l’un des meilleurs jeux de l’année.

JeuxActu 18/20
Nouvelle direction artistique, graphismes plus séduisants, une multitude d'animations nouvelles, des expressions faciales pour Mario, ses amis et même les ennemis, et de l'humour partout, ce Super Mario Wonder a mis les petits plats dans les grands pour son retour en tant que jeu de plateforme 2D. L'écrin est magnifique, mais le gameplay est lui aussi époustouflant. Il faut dire que Nintendo s'est fait plaisir et l'imagination des développeurs débordante. Une idée de game design à chaque nouveau niveau, c'est un peu la promesse de ce jeu qui parvient redonner un souffle inédit à une saga bientôt vieille de 40 ans. Oui, la structure globale reste identique et on retrouve ses marques rapidement ; oui le Royaume Fleur ressemble comme deux gouttes d'eau au Royaume Champignon, et oui le jeu manque un peu de challenge (cible enfant oblige), mais l'exécution est tellement impeccable et la proposition maîtrisée qu'il est impossible d'y voir là le meilleur jeu de plateforme 2D Mario jamais créé. Dans tous les cas, impossible de ne pas sortir de cette expérience avec le sourire aux lèvres.

JDG 9/10
Super Mario Bros. Wonder n’est pas une simple réussite. Il condense en un seul titre tout ce que Nintendo sait faire de mieux. Il s’agit de l’opus 2D le plus parfait à ce jour, capable de combler tout profil de joueur. Si les développeurs s’inquiétaient de ne pouvoir faire mieux après Super Mario Maker 2, la tâche sera d’autant plus difficile après cet épisode magique.

Milleinum 85%
On ne pensait pas qu'un nouveau Mario 2D réussirait à nous surprendre en 2023 et pourtant, c'est chose faite. La nouvelle équipe au chevet du plombier s'est surpassée pour offrir aux joueurs Nintendo Switch un jeu de plates-formes fun, surprenant de son premier à son dernier stage et absolument ravissant. On pourra tout juste lui reprocher sa durée de vie et son challenge un peu juste lors de la quête du 100%, mais rien qui ne puisse vous empêcher de passer un excellent moment.

Gamekult 8/10
Un épisode de Mario, c’est un peu comme une boîte de chocolats, on ne sait jamais sur quoi on va tomber ; même si avec Galak, si… Pour le coup, avec Super Mario Bros. Wonder, tout est dans le titre, l’émerveillement étant palpable du début à la fin de l’aventure, par ailleurs assez courte en premier run. Avec ses nombreuses trouvailles visuelles et ses tons pastels éclatants, la direction artistique psychédélique fait un bien fou à la licence. De son côté, le gameplay reste un modèle du genre, la présence de badges permettant de personnaliser son expérience dans une moindre mesure. En contrepartie, les personnages n’ont pas de capacités singulières mais les nouvelles transformations - pachyderme, foreuse, bulle - assurent le spectacle tout en s’incorporant bien aux mécaniques de la saga. Les joueurs et joueuses les plus aguerri(e)s regretteront le manque de challenge mais en l’état, tout le monde passera un bon moment, que ce soit en solo ou à plusieurs jusqu’à quatre. Comme quoi, un (Mario) éléphant, ça ne trompe pas énormément…

Numerama 8/10
On peut affirmer que Nintendo s’est lâché avec Super Mario Bros. Wonder. Cette exclusivité Switch offre un nouveau terrain de jeu au plombier moustachu et à ses amis, ce qui permet de transgresser les règles d’une illustre saga. Le jeu donne souvent l’impression de partir dans tous les sens. Mais il conserve cette maîtrise difficile à égaler. Couplée à une générosité débordante, elle aboutit à une expérience très amusante, à apprécier éventuellement à plusieurs.
Bien sûr, Super Mario Bros. Wonder reste un jeu vidéo en 2D comme on en a vu tant, les (vraies) innovations étant réservées aux productions en 3D. Sauf que l’ingéniosité de Nintendo parvient encore à bousculer suffisamment nos habitudes pour donner ce petit coup de lustre qui fait du bien. Enfin, Mario assume enfin son addiction aux drogues dures, ce qui n’en fera plus un exemple pour la jeunesse. Thug life.

GameWave 16/20
Sans surprise Super Mario Bros. Wonder se dévoile tel un petit vent de fraicheur en cette fin d'année. Nous retrouvons ce qui fait l'essence même de la série avec des personnages hauts en couleur, des graphismes lissés et poétiques pour un ensemble de niveaux aux difficultés adaptées afin de permettre à chacun d'y trouver le défi dont il a besoin.
À cela vient s'ajouter une nouvelle mécanique essentielle, les fleurs prodiges, qui modifient le niveau en cours pour lui donner une tout autre dynamique tout en insérant un brin de folie.
Super Mario Bros. Wonder fait donc ce que nous attendons de lui, sans plus ni moins, avec un système bien rodé qui se veut agrémenté de nouveautés amusantes et pertinentes, telles que de nouveaux consommables ou des badges faisant office de pouvoirs, sans en rendre le titre révolutionnaire pour autant. De un à quatre joueurs, en local ou en ligne, il permet également de passer un bon moment de détente en tirant tout l'aspect familial de la console de salon.