JVC 15/20
Le jeu de courses Chocobo part de très loin. Aujourd'hui, Square Enix a réussi à rattraper son retard avec une formule bien pensée et intéressante. Malheureusement, il enregistre pas mal de défauts qui l'empêchent de briller totalement. Parfois frustrant, peu lisible et loin d'être généreux, il pourrait bien pousser certains joueurs à abandonner très vite. Mais en s'y attardant un peu, on découvre un titre assez technique et plaisant à jouer. Et si le côté saisonnier vous fait peur, sachez qu'il n'est pas nécessaire pour apprécier quelques séances en couple ou avec un ami. En somme, Chocobo GP a un bon potentiel qui gagnerait à être peaufiné afin d'atteindre le podium de la grande course des Mario-Like.

Gamergen 14/20
Les développeurs se doivent de peaufiner certains points pour avoir un titre parfait. Chocobo GP est une belle expérience, cocasse et désopilante. Oui, en solitaire, nous en faisons le tour rapidement et, malgré ses imperfections, c’est le genre de production que nous adorons sortir lorsque des amis débarquent à la maison. Nous sentons que le studio veut amener les joueurs sur la Toile et les forcer à jouer en échange de gros lots. Nous avons là tout de même un bon jeu, drôle et distrayant, qui ne demande qu’à grossir au fil du temps.

ActuGaming 7/10
Chocobo GP rempli plutôt bien son objectif en offrant un jeu de course amusant dans l’univers Final Fantasy mais la grande question est : pourquoi prendre ce titre sur Switch quand on peut avoir un Mario Kart 8 qui a déjà fait ses preuves sur la même plateforme ? Peut-être pour ses personnages possédant différentes capacités ou bien ses magilites uniques, mais certainement pas pour son mode histoire anecdotique. C’est surtout sa grande similitude avec le best-seller de Nintendo, dans ses mécaniques et sa construction, qui le pèse autant. Il souffre ainsi bien plus d’une comparaison directe par rapport à d’autres. Heureusement, la version gratuite permet de se faire une idée assez rapidement grâce au contenu proposé.

Gamekult 4/10
Croyait-on vraiment que Chocobo GP puisse venir faire de l'ombre au jeu le plus vendu de la Switch ? Très honnêtement, non. En revanche, ce titre n'en reste pas moins une désagréable surprise, en premier lieu à cause de sa maniabilité hasardeuse. Trop d'éléments viennent en effet couper notre élan en plein dérapage, y compris les tracés mêmes des courses. Si l'on additionne à cela un équilibrage plutôt bancal et un mode histoire peu passionnant mais obligatoire pour débloquer de nouveaux circuits et personnages, on obtient un résultat bien tiède, dont la surcouche Final Fantasy ne suffit pas à convaincre.

Millenium 90%
Gran Turismo 7 réussit la prouesse de proposer un jeu destiné à tout un chacun et pourrait bien signer le renouveau tant recherché de la licence. Même s'il reste perfectible, notamment au niveau des collisions et de la gestion des dégâts, il parvient à fournir du plaisir à tous, quel que soit le niveau de conduite. Il suinte la passion du sport automobile et rend magnifiquement hommage à son histoire avec des visuels époustouflants, en dehors des courses, où réel et virtuel ne font plus qu'un. La météo dynamique et la représentation du ciel sont une réussite. On ne peut pas en dire autant de l'IA qui aurait bien besoin que GT Sophy rejoigne le soft, mais le titre est particulièrement immersif, notamment grâce à la vue cockpit et à la très bonne exploitation de la DualSense sur PS5. Sans doute une nouvelle référence. Le jeu offre en tout cas de nombreuses heures de divertissement où, quelles que soient vos préférences (courses, réglages, collection, missions originales, photos, tuning...), vous pourrez trouver de quoi vous accomplir, y compris sur le plan compétitif avec la volonté de créer une véritable communauté.

JVLive 18/20
Que l’attente fut longue, mais quel plaisir de retrouver la licence à ce niveau. Gran Turismo 7 nous offre un menu absolument gargantuesque faisant rimer compétition avec passion. Si cet opus traîne encore certaines tares vieilles de 25 ans (collisions, dégâts), elle renoue avec son glorieux passé de par ses sensations de jeu grisantes, des graphismes bluffants et un contenu pléthorique qui promet une durée de vie incomparable. Un opus qui ravira sûrement autant les passionnés de la première heure que les néophytes.

JVC 17/20
Gran Turismo 7 est un vrai retour aux sources de la série, celui qui était attendu par les fans. Il réunit en son sein l’aspect multi et communautaire de GT Sport tout en retrouvant l’aspect « RPG du jeu de courses » des quatre premiers opus avec un mode GT bien structuré et évolutif. La conduite est à la fois technique et accessible, bénéficiant d’une grande précision ce qui permet d’offrir une belle marge de progression. 420 véhicules, 90 pistes sur 34 circuits et des modes missions et permis pour ceux qui aiment les petits challenges, il promet une durée de vie phénoménale à tous les fans de simulation automobile. Bien que nous aurions apprécié une intelligence artificielle moins plan-plan, GT7 retrouve ses lettres de noblesse pour redevenir The Real Driving Simulator complet qu’on a toujours aimé.

ActuGaming 8/10
Gran Turismo 7 n’est peut-être pas la révolution de la saga, mais reste néanmoins un excellent jeu de course avec une très bonne immersion, notamment aidé par la Dualsense, un très bon sound design, et de beaux graphismes. Le titre souffre cependant de quelques soucis, comme des décors un peu fades et redondants, et certains modes de jeu qui sont sous-exploités. On a hâte de voir ce que Polyphony Digital va nous proposer comme contenu pour Gran Turismo 7, mais aussi pour la suite de la licence avec on espère une petite révolution.

JVFrance 8/10
Dès son lancement, Gran Tursismo 7 présente bien plus d’attrait que son prédécesseur. S’il n’échappe pas à quelques défauts liés à sa nature cross-gen, il présente malgré tout une expérience des plus authentiques, destinée à la fois aux connaisseurs ainsi qu’aux néophytes des courses automobiles. On retrouve avec joie davantage de contenu solo, tout en profitant des avancées multijoueur de Gran Turismo Sport. Réaliste, exigeant mais accessible, majoritairement beau et prenant, Gran Turismo 7 signe avec brio le grand retour de la série que l’on attendait tant. De quoi passer des dizaines d’heures sur les différents circuits à travers le monde tout en prenant un nombre incalculable de photographies. Une simulation comme on les aime, en espérant que les mises à jour soient abondantes et de qualité afin de faire de ce Gran Turismo 7 un ténor du genre.

IGNFrance 8/10
Gran Turismo 7 constitue une synthèse entre la formule classique et la nouvelle orientation multijoueur prise par Gran Turismo Sport. Ceux qui attendaient une révolution en seront pour leur frais, la série traînant toujours des défauts de longue date (IA perfectible, absence de dégâts et manque de vie sur la piste). Les autres sauront savourer cet opus comme un retour aux sources après une si longue attente. Plus de 20 ans après, Gran Turismo reste toujours ce « simarcade » un peu figé dans le temps, mais surtout une lettre d'amour à l'automobile et son histoire.

JVFR 8/10
Généreux, accessible et didactique sans compromettre l’exigence de son pilotage, Gran Turismo 7 est une excellente simulation de sport automobile sur PlayStation 5. Même si certains défauts récurrents de la série n’ont toujours pas été gommés, bravo à Polyphony Digital pour avoir reposé des bases saines pour l’une des franchises emblématiques de la PlayStation.

Gameblog 8/10
Gran Turismo 7 est indubitablement un bon Gran Turismo, en offrant un jeu qui est plus une ode à l’automobile qu’un pur titre de course de voitures fait pour séduire les simracers. Le jeu est doté d’une conduite tout à fait satisfaisante, mais qui reste loin des simulations les plus pointues du marché comme Assetto Corsa par exemple. La force de GT7 c’est qu’il mise sur bien plus de facettes que le simple pilotage. Polyphony Digital fait appel au côté collectionneur via plusieurs mécanismes qui récompensent la constitution d’un garage de folie, mais aussi à l’aspect encyclopédique et au côté artistique qui peut se dégager d’une belle voiture. Les bolides sont modélisés à la perfection et le jeu offre moult options pour mettre les bolides en valeur. Ceci dit, le titre comporte aussi des défauts, avec ce bruit de crissements de pneus caricatural par exemple. Mais ce qui nous préoccupe le plus, c’est finalement la difficulté à gagner des crédits, avec des courses peu rémunératrices, des voitures qu’il est impossible de vendre, et d’un autre côté, ce petit onglet qui nous propose d’aller acheter des crédits sur le PS Store. Après 35-40h de jeu, on se trouve aussi un peu à court de contenu, et on espère que Yamauchi-san enrichira ce GT7 via les mises à jour à l’image de ce qui a été fait sur GT Sport.

Gamergen 16/20
Pour conclure, Gran Turismo 7 a été conçu avec passion et le travail réalisé sur cette œuvre est titanesque. Kazunori Yamauchi et ses camarades livrent une superbe lettre d’amour aux aficionados de l’automobile, ce septième épisode est un magnifique recueil, ludique et divertissant à la fois. Le top départ vient tout juste d’être donné, les bases sont bonnes, cette production ne demande qu’à grossir avec de nouvelles épreuves et challenges, et à être fignolée avec quelques patchs.

Gamekult 8/10
Kazunori Yamauchi voulait que ce nouveau Gran Turismo soit à la fois un retour aux sources et résolument tourné vers l'avant (entre tradition et modernité, en quelque sorte), une ode à l'automobile capable de séduire toutes les générations de joueurs et joueuses. À voir ce septième épisode aujourd'hui, la volonté du sensei semble avoir été concrétisée. Centrée autour d'un café à l'ambiance feutrée, la campagne solo s'apparente à un véritable voyage qui titillera les collectionneurs et collectionneuses tout en dévoilant peu à peu toutes les richesses du jeu. Il pourra sembler un peu long au démarrage et son atmosphère cosy, complètement à contre-courant des productions actuelles, ne séduira peut-être pas tout le monde, mais Gran Turismo 7 révèle mieux que jamais sa passion sans borne pour l'automobile. Tenu par une réalisation solide avec une gestion de la luminosité incroyable, il dévoile un pilotage absolument délectable grâce notamment à l'apport de la manette DualSense. Avec sa météo et son cycle / jour nuit dynamique, et une I.A. enfin capable de donner vie à des courses tendues, GT7 n'en finit plus de nous donner envie de plonger sur ses pistes. Son multi, hérité de l'expérience GT Sport, sait nous captiver et prolonger un solo déjà passionnant et bien plus riche qu'il n'y paraît de prime abord. Bref, malgré quelques regrets (petits soucis graphiques, nombre de circuits pas si dingue…), on peut l'écrire sans détour : oui, le patron est de retour.

JVLive 20/20
Elden Ring réussit l’exploit de rebattre les cartes d’un genre que l’on pensait balisé à jamais en offrant une expérience viscérale, instinctive, qui prend aux tripes par bien des moyens. Le jeu ne laisse aucun répit au joueur qui est sans cesse sollicité, que ce soit pour contempler un monde véritablement fantastique, dans tous les sens du terme, affronter un challenge corsé, explorer et réfléchir par lui-même. Et c’est ce melting-pot d’émotions grisantes qui fait qu’Elden Ring est plus qu’un excellent jeu, c’est un véritable chef d'œuvre.

JVFR 10/10
Tout ce qu'on demandait à FromSoftware, c'était un Dark Souls 4. Or le studio dépasse absolument toutes nos attentes avec son meilleur jeu à ce jour, qui explore de nouvelles pistes excitantes tout en restant fidèle à son ADN. Plus accessible, Elden Ring n'en est pas moins difficile. Pas un jeu pour tout le monde donc, mais un jeu que personne n'oubliera.

Gamergen 19/20
FromSoftware sort de sa zone de confort pour donner naissance à une production hors du commun qui marque les esprits. Nous sentons que The Legend of Zelda: Breath of the Wild a été une source d’inspiration pour les développeurs, puisque qu’Elden Ring propose un monde ouvert saisissant, où le mot « liberté » prend tout son sens ; faites ce que vous voulez, quand vous le souhaitez. Oui, le jeu est dur, très dur, mais il n’est pas insurmontable. Il suffit de vadrouiller, de faire évoluer son héros et de comprendre ses défaites pour progresser.
Une narration absorbante, une direction artistique fascinante, une prise en main palpitante, une bande-son bouleversante, Elden Ring est un chef-d’œuvre vidéoludique passionnant qui touche directement notre âme. Une fois le générique sous les yeux, vous vous sentirez comblé et triste à la fois. Et pour cause, qui a envie que ça se termine quand nous prenons du plaisir ? Ne passez pas à côté d’une telle merveille...

JVC 18/20
Avec sa nouvelle dimension en monde ouvert, Elden Ring étoffe avec brio la formule déjà très efficace du studio FromSoftware et offre aux Souls une suite spirituelle à la fois ambitieuse et accessible. Toutes les nouveautés convergent vers ce dernier objectif : le monde ouvert permet de s’armer plus que jamais aux combats épiques et obligatoires que réserve l’aventure, sans pour autant avoir l’impression de se balader juste pour farmer. Et le mieux dans tout cela, c’est que ça ne compromet pas le sentiment d'accomplissement, si important pour le genre. Elden Ring est une expérience complète, mystérieuse, où la curiosité est inlassablement renouvelée par le sentiment de découvrir quelque chose pour la première fois. Le tout avec une direction artistique somptueuse, qui donne envie de se perdre, d’explorer. Le titre accueille en plus des nouveautés qui viennent offrir des choix stratégiques en combat, sans trahir leur exigence. On regrettera juste un léger manque d’ambition pour certains Donjons Legacy, ainsi que le recyclage de quelques assets et boss. Au global, un titre d'exception.

Millenium 90%
Elden Ring parvient à reprendre tout ce qui fait des Dark Souls des jeux bien à part, puis à les appliquer à un bien plus vaste échelle, dans un monde immense et complexe. L'exploration et les combats sont riches, difficiles et satisfaisants, et on a en permanence l'impression d'avoir de nouvelles choses à découvrir un peu partout. Mais il apparaît que c'est sur cette facette de l'expérience que le studio s'est concentré, et que de nombreux raccourcis ont été pris. En plus du gameplay de ses prédécesseurs, le jeu hérite aussi certains de leurs défauts et de leurs limitations techniques, comme le multijoueur bancal et une caméra parfois frustrante. Sans être une révolution absolue, Elden Ring propose une vision unique du jeu en monde ouvert, et il s'impose comme un nouveau modèle du genre. C'est une immense et fantastique aventure qui mérite absolument d'être découverte pour les joueurs à la recherche d'un solide défi, avec une réalisation de qualité et une direction artistique exceptionnelle.

IGNFrance 9/10
Le premier essai au monde ouvert de From Software reste une franche réussite. L’aventure brille par une incroyable conception du terrain de jeu globale que la direction artistique sert avec brio. Les différents biomes sont tous cohérents et possèdent chacun une identité bien marquée. L’architecture des différentes bâtisses que vous y retrouverez est élégante, nécrosée ou en ruine et raconte elle-même l’histoire d’un monde en perdition. Celle-ci, conçue conjointement par Hidetaka Miyazaki et George R. R. Martin accompagne parfaitement l’aventure des joueurs et le tout résulte en un véritable chef d’œuvre dont le mystère ne manquera pas d'happer les joueurs. Elden Ring reste toutefois perfectible sur certains aspects comme la technique d'abord mais surtout sur l’ergonomie globale du jeu qui rend l'aventure laborieuse. Enfin, si les efforts d’accessibilités sont notables, attention : Elden Ring est un jeu difficile et n’est pas à mettre entre toutes les mains.

Gamekult 9/10
Elden Ring est beaucoup plus que la somme des trouvailles ludiques et esthétiques alignées par FromSoftware depuis Demon’s Souls : il est la concrétisation de toutes les promesses esquissées au fil des années par les productions du studio et, disons-le sans détours, son chef-d'œuvre incontestable. Un titre qui réussit l’exploit de surclasser toutes les précédentes réalisations de ses développeurs et d’aller bien au-delà de nos espérances. Avec Elden Ring, FromSoftware délivre une aventure d’une richesse et d’une densité proprement sidérantes, en laissant constamment au joueur l’initiative de ses découvertes. Tout ici appelle à la curiosité, qui se trouve récompensée par les innombrables trésors et secrets à débusquer au fil de notre errance. La construction du monde d’Entre-terre est un modèle d’intelligence, tandis que ses différentes régions aux ambiances et physionomies contrastées s’agencent à merveille et regorgent de lieux à explorer, de la plus petite grotte à flanc de falaise à l’immense forteresse érigée à son sommet. Elden Ring c’est aussi une aventure âpre, cruelle et épique, jalonnée de combats mémorables. Les nombreuses idées de gameplay inédites ou empruntées à d’autres productions du studio forment un système complet et cohérent, à peine entaché de quelques soucis d’ergonomie. Dommage que le multijoueur soit toujours aussi cryptique ou que l’assise technique du jeu manque encore de solidité. Car en dehors de ces quelques insuffisances, Elden Ring nous a subjugués d’un bout à l’autre de nos 45 heures de jeu et nous n’avons qu’une hâte : nous y replonger sitôt cet article publié. Un jeu qui fera date et dont on parlera encore dans dix ans avec des trémolos dans la voix.

GameWave 17/20
Digne successeur des Souls, Elden Ring prend un pari risqué, mais gagnant, en proposant une formule innovante et plus accessible. Cette dernière est résultante d'un ensemble d'activités, événements et possibilités, même si le jeu ne dispose pas de niveau de difficulté attitré. Si le titre donne la possibilité à un plus large panel de joueurs d'y accéder, il n'en reste pas moins exigeant et rigide. Les mécaniques sont identiques et le choix d'évolution reste à votre seule charge. Prenez votre courage à deux mains pour entrer dans un univers fabuleux où tout ce qui bouge souhaite votre mort.

Gamergen 15/20 (version Switch)
Vous l’aurez donc compris, nous avons là un bon petit portage. Certes, l’équipe a dû faire quelques concessions pour faire tourner GetsuFumaDen: Undying Moon sur Switch, mais le résultat est globalement convaincant, surtout en mode Portable. Si vous adorez les « roguelike hack-and-slash » avec une atmosphère purement nippone, nous ne pouvons que vous le conseiller.

JeuxActu 15/20 (version PC/Accès anticipé)
Disponible en accès anticipé, GetsuFumaDen : Undying Moon annonce environ un an de mises à jour avant d'atteindre sa version réellement finale. Ces futurs patchs seront nécessaires pour corriger la progression et l'équilibrage du jeu, qui s'avèrent respectivement trop laborieuse et trop punitif pour le moment. Mais ces défauts bien réels n'empêchent pas le rogue-like de Konami d'être d'ores et déjà très plaisant. On souffre régulièrement et on peste parfois, certes, mais la superbe direction artistique inspirée par les estampes japonaises fait largement passer la pilule. Elle offre un cachet très particulier au jeu, qui sort ainsi réellement de la masse. Incontestablement perfectible, mais prometteur et déjà visuellement très attirant, ce rogue-like pas tout à fait comme les autres ne doit pas être dédaigné par les amateurs du genre.

JVLive 15/20 (version Switch)
Finalement, l’enfer n’est pas un si mauvais lieu. Nous parcourons et explorons avec plaisir les lieux plein de couleurs style Ukiyo-e que nous offre GetsuFumaDen. La mort est, certes, à portée de tout ennemi, mais elle n’est pas décourageante – à condition de n’être pas trop frigide avec ce type de jeu ou la sanction est partout. Au contraire, on en tire une sorte de satisfaction de se voir sans cesse avancer, améliorer et dépasser le précédent record. Seul bémol, il faudra longtemps – plusieurs heures – avant de pouvoir espérer toucher la moindre amélioration.

JVC 14/20 (version PC/Accès anticipé)
GetsuFumaDen : Undying Moon a du potentiel, c’est certain. Il ne lui faudra que quelques ajustements et des salles supplémentaires pour devenir un Rogue-lite tout à fait recommandable. En l’état on regrette principalement des sauts un peu trop raides, et des choix ergonomiques et d'équilibrage discutables. Mais ce sont ce genre de griefs qui peuvent aisément être atténués au fur et à mesure d'une phase d'early access. Pour le reste, il offre des combats plaisants et un bestiaire riche, tout droit sorti du folklore japonais.

ActuaGaming 6/10 (version Switch)
Il y a du bon dans ce GetsuFumaDen : Undying Moon, du très bon même, en ce qui concerne son aspect visuel et le feeling de ses affrontements. Malheureusement, le résultat est mitigé, la faute à une petite galerie de points perfectibles, notamment du coté de sa répétitivité et de son level design moyen. C’est dommage, parce qu’on sent bien que la pépite n’est pas loin. Un bon jeu, avec quelques qualités indéniables, mais pas un titre profondément mémorable.

Gamekult 5/10 (version Switch)
Une esthétique soignée peut-elle compenser des sensations de jeu imprécises et flottantes ? C’est certain dans l’industrie du AAA, qui fait son beurre sur sa plastique et ses scénarios, mais GestuFumaDen : Undying Moon est un pur jeu à gameplay, qui n’intéressera que les amoureux des jeux d’action 2D. Il se rate sur tous les points de comparaison avec Dead Cells, et ses empilements de systèmes et sa progression effroyablement lente à base de mille ingrédients à collecter ne sont pas des atouts qui lui permettent de se démarquer en bien. Reste un jeu aux sensations familières mais simplement moins agréables qu’espéré, pas foncièrement mauvais mais en tous points non-remarquable en dehors de son univers vraiment original. La vraie question reste de savoir si vous avez envie de lâcher 25 balles dedans alors que Dead Cells fait absolument tout mieux que lui pour bien moins cher, et que Rogue Legacy 2 s’apprête à sortir d’accès anticipé. Si vous êtes gravement en manque de roguevania que vous privilégiez l’artistique au gameplay, pourquoi pas.

JVFR 10/10
Horizon Forbidden West est porté par une histoire haletante et un monde absolument magnifique. Ajoutez à cela un contenu monstrueux, des combats dantesques et des activités secondaires intéressantes pour obtenir une des meilleures exclusivités PlayStation de ces dernières années.

JVC 19/20
En s’appuyant sur un premier épisode déjà très bon, Horizon Forbidden West touche les étoiles, devenant un véritable aboutissement pour la formule du studio Guerrilla Games mais aussi pour le genre du monde ouvert “classique” en général. Passionnant de bout en bout, fort d’un univers à la direction artistique somptueuse, mieux écrit et mis en scène, et davantage engageant du point de vue des combats et de l’exploration, le titre est quasi-irréprochable sur tout ce qu'il entreprend, faisant preuve d’un souci du détail de chaque instant. De plus, Horizon Forbidden West se paye même le luxe d’être à la fois excellent sur PS5, PS4 Pro mais aussi PS4 Fat, grâce à un travail cross-génération exemplaire. On pourra seulement regretter une conclusion finale un peu vite expédiée, et un manque de grosses nouveautés majeures. Pas de quoi gâcher la formidable aventure qui attend dans l’Ouest prohibé. Un titre véritablement exceptionnel.

JeuxActu 19/20
Que dire de plus sur Horizon 2 : Forbidden West qui surclasse son prédécesseur dans tous les domaines ? Probablement pas grand-chose. Réduits au rang de faire-valoir dans Zero Dawn, les humains – désormais capables de chevaucher des machines – sont à prendre au sérieux cette fois-ci, comme en témoignent les mécaniques de combat rapproché plus étoffés. Certes, on note encore quelques errances au niveau de l’I.A. – notamment lors des phases d’infiltration – mais le fait que les ennemis quadrillent les environs de manière coordonnée, ou que les créatures nous pourchassent sous l'eau, attestent des progrès réalisés dans ce domaine. Si le charisme d’Aloy ne se dément pas, ce sont bien les machines qui restent les stars de la franchise. Les développeurs ont clairement passé un temps fou à les concevoir tellement la manière dont elles se comportent est naturelle. Cette minutie permet de souligner la diversité des armes et le caractère stratégique des affrontements face à un golgoth fait de métal et de circuits imprimés. Forbidden West a également pensé à densifier l’exploration, avec par exemple un système d’escalade débridé et une ailegide qui renforce la verticalité du level design. Du coup, ça donne envie de s’intéresser aux à-côtés, aussi bien sur la terre ferme que sous l’eau, puisqu’Aloy dispose dorénavant d’un masque de plongée pour visiter les fonds marins. Enfin, PS5 oblige, le niveau graphique du jeu retourne la tête. On en parle longuement dans le test, mais le boulot abattu par les équipes hollandaises est tout bonnement phénoménal. Bref, en dépit d’une écriture encore maladroite et de quelques carences sur le plan technique, Horizon 2 : Forbidden West est indéniablement une réussite sur PS5.

Gamergen 19/20
Messieurs-dames, n’ayons pas peur des mots, Horizon Forbidden West est l’un des meilleurs open world qui existent à ce jour. Le jeu est riche, généreux, amusant, marquant... Lancer une partie, c’est se risquer à zapper son entourage pendant un temps et de partir à l’aventure avec une créature de rêve, forte, intelligente et envoûtante. Un gameplay amélioré, des graphismes époustouflants, une histoire frappante et étonnante, n'ayez pas peur et donnez la main à Aloy dans un futur lointain de l’Amérique, dans un monde post-apocalyptique qui laisse sans voix.

GameInformer 9,25/10
Horizon Forbidden West reaches a new high bar for Guerrilla Games. It does more than surpass its predecessor; it takes Horizon’s fiction to captivating places and builds a rich world that rewards you for the effort you put into it. Mostly, it’s an entertaining experience, complete with jaw-dropping moments and unforgettable fights.
Guerrilla Games a fixé la barre haute avec Horizon Forbidden West. Il fait plus que surpasser son prédécesseur ; il emmène la fiction d'Horizon dans des endroits captivants et construit un monde riche qui vous récompense pour les efforts que vous y consacrez. C'est surtout une expérience divertissante, avec des moments à couper le souffle et des combats inoubliables.

Gameblog 9/10
À l’instar du premier épisode, Horizon Forbidden West arrive à se faire une place de choix dans le monde surchargé de l’open world. S’il n’en brise pas les codes - très peu de titres le font en vérité - il s’applique surtout à offrir un blockbuster premium dans lequel on se perd avec un énorme plaisir, aux côtés d’une héroïne toujours aussi attachante. Le jeu offre des thèmes et un univers captivants, qui peuvent compter sur une écriture solide pour nous faire voyager. Cette suite est plus imposante, avec ses décors grandioses et plus variés qui émerveillent, le tout mis en lumière par une formidable direction artistique et des systèmes de jeu améliorés - malgré une escalade et des phases de plateforme trop limitantes. En ce qui concerne la durée de vie, on profite d'un contenu généreux avec des quêtes secondaires intéressantes et des combats contre les machines encore plus exaltants. Un immanquable de votre ludothèque PlayStation à coup sûr.

JVFrance 9/10
L’année commence à peine et avec Horizon Forbidden West, nous avons déjà un sérieux candidat pour le jeu de l’année. La passion de Guerilla Games se fait ressentir à chaque instant et dès qu’on démarre une partie, on le fait le sourire aux lèvres, prêts à vivre de belles aventures. Si le premier opus était déjà une réussite en son temps, sa suite confirme que la licence a parfaitement sa place auprès des ténors du genre. Quelques défauts persistent mais ils ne sont rien face à l’ampleur de l’œuvre du studio hollandais. Avec Horizon Forbidden West, la PlayStation 4 peut tirer sa révérence avec ferveur et la PlayStation 5 tient l’un de ses fers de lance. Une valeur sûre, assurément.

Millenium 85%
Horizon Forbidden West fait ce que l'on attend de toute suite de blockbuster digne de ce nom : en reprenant les bases de l'épisode original et en les améliorant autant que possible, Guerilla Games s'assure de viser juste. Il reste encore des axes d'amélioration pour un hypothétique Horizon 3, mais il s'agit d'un titre solide qui frappe fort pour le début d'année des productions Playstation Studios.

Gamekult 8/10
Observé froidement, de loin, Forbidden West pourrait passer pour une simple suite. Consciencieusement, Guerrilla semble avoir coché toutes les cases d'une longue to do list des corrections à apporter pour un second épisode. Narration, menus, exploration, combats, contenu : tous les aspects du jeu ont été enrichis, améliorés avec quelques ajouts, pour élargir le gameplay, et portés encore plus loin. Oui, de prime abord, il y a bien un petit goût de version 1.5. Mais lorsque l'on s'aventure dans cet Ouest prohibé, que l'on découvre ce cadre incroyable et que l'on plonge dans cette nouvelle histoire périlleuse, on ne peut que s'incliner devant une cohérence, une richesse et un savoir-faire aussi étourdissants. Zero Dawn n'était donc qu'une esquisse, le canevas d'un petit chef-d'œuvre. S'il n'a plus pour lui l'effet de surprise et reste empêché par des soucis épars, Horizon Forbidden West se révèle en aventure formidable, passionnante et si spectaculaire qu'on a du mal à lâcher. D'ailleurs, toutes nos excuses, mais il est grand temps d'y retourner...

IGNFrance 8/10
Promenons-nous dans Horizon Forbidden West et chassons des machines car on ne s'en lasse pas. Oui, une fois tout fini, vous courrez encore après les armes et les armures pour votre collection et les composants pour les améliorer, même si vous n'avez plus personne contre qui les utiliser, et que votre surpuissance dépasse tout, car c'est fun et il faut bien patienter un bon moment avec le prochain jeu. L'histoire de Forbidden West, bien qu'intense, intéressante, remplie de personnages vraiment réussis et bien écrits, fruste simplement par la suite qu'elle tease. Malgré toutes ces aventures, on est automatiquement hypé par la suivante. Si on y pense, le cœur du scénario SF d'Horizon est assez simple, ce nouveau titre lui offrant simplement une plus grande dimension. Les thèmes s'avèrent intéressants aussi, où Aloy et Sylens représentent deux approches de la Science et du savoir, empathique ou non, et les tribus différentes visions de la foi : en la force, en la vie, et aussi la foi envers le savoir lui-même. Les amoureux de la Lore seront donc servis en quadruple ration avec Forbidden West, sur le passé de la Terre et son présent, tandis que les rusheur vont trouver que le jeu s'arrête là où il doit commencer – sans non plus d'énormes nouveautés de gameplay. Il manque une dimension à la narration, mais c'est commun à tous les mondes ouverts, on ne peut pas trop en vouloir à Guerrilla de tomber dans le même travers. D'autant plus avec tous le travail fournit sur l'univers, cette carte immense et magnifique, cette immersion dans une société plus crédible et diverse que jamais.

JVLive 17/20
Avec Horizon Forbidden West, Guerrilla Games revoit et corrige sa copie sur de nombreux points de manière efficace, tout en apportant encore plus de contenu. Sans toutefois véritablement innover, il offre une aventure spectaculaire et captivante sur la côte ouest des États-Unis qui vous occupera de nombreuses heures grâce à une quantité conséquente d’activités variées. La recherche d’une expérience cinématographique avec des graphismes, des animations, une bande son et un jeu d’acteur de qualité, s’avère fructueuse. Même si quelques réglages restent nécessaires, si vous avez aimé Horizon Zero Dawn, vous allez adorer Horizon Forbidden West.

IGNFrance 9/10
Sifu est un jeu dynamique et addictif. La crédibilité des combats est à un niveau rarement atteint et la structure même du jeu vous donnera envie de relancer un cycle à chaque fois que vous mourrez pour de bon. Le syndrome « Hades » comme je l’appelle et la flatteuse comparaison n’est pas volée tant ces éléments à cheval entre du rogue like et du metroidvania vous donneront envie d’explorer chaque recoin de chaque niveau pour en connaitre davantage sur l’histoire et enfin briser le cycle de la vengeance !

JVLive 18/20
Une seule vie est-elle suffisante pour maîtriser le Kung-fu? La réponse est «non» et on ne boude pas notre plaisir. À l’heure où trop de jeux nous prennent par la main, Sloclap prend tout le monde à contre-pied avec Sifu. Un «must have» qui, en plus d'être original, se montre aussi beau qu'il est exigeant et diabolique de par son gameplay. Et on en redemande!

ActuGaming 8,5/10
Sifu démontre qu’il a définitivement les épaules solides pour que la magie dégagée depuis son annonce persiste sur toute une aventure. Sloclap a apporté un tel soin à son bébé, tant sur le plan artistique qu’au niveau du gameplay, incroyablement grisant une fois bien pris en main, qu’il ne pouvait en être autrement. L’exigence de son système de combat écarte cependant le jeu d’une partie d’un public qui n’aura sans doute pas la patience de persister face à la difficulté, mais c’est une assomption bienvenue de la part des développeurs qui ont souhaité proposer une aventure en cohésion avec l’idée de ce qu’est l’apprentissage réel du kung-fu. Gracieux, dynamique et jouissif, Sifu sait osciller entre nous malmener et nous tendre la main afin d’arriver au bout de son expérience mémorable.

JVC 16/20
SIFU est un vibrant et percutant hommage fait aux arts martiaux. Sloclap maîtrise indubitablement son sujet et le genre dans lequel le titre s’inscrit. En seulement deux jeux, les studios parisiens font état de leur savoir-faire dans le domaine, et deviennent de fait des artisans reconnus de la baston vidéoludique. Ce Beat’em All frappe fort et avec conviction, et perpétue ce noble art qu’est la joute pieds-poings au cours d’une quête vengeresse exigeante et inspirée. Le titre de Sloclap, de par sa difficulté relevée, se destine aux joueurs tenaces, voire acharnés, et pourrait en décourager plus d’un, mais l’apprentissage des arts martiaux exige abnégation et maîtrise de soi… à l’image de SIFU.

JVFrance 8/10
Sifu est une bonne petite surprise de ce début d’année 2022. En tirant des leçons d’Absolver et en empruntant la voie de l’expérience solo, Sloclap nous livre une prestation qui frappe là où ça fait du mal, pour le meilleur et (rarement) pour le pire. Si quelques ajustements auraient rendu l’expérience encore plus satisfaisante, le travail fourni par le développeur français est hautement appréciable, de quoi passer un bon moment dans la joie et la souffrance. Destiné aux amateurs d’action et d’arts martiaux, il plaira sans aucun doute à ceux qui n’ont pas peur des expériences sévères mais majoritairement justes.

JeuxActu16/20
Véritable hommage aux films de kung-fu, et notamment ceux de Hong Kong, Sifu est un beat'em all stylisé, percutant et avec un gameplay qui emprunte aux rogue-like. Malin, Sifu offre aussi une courbe de progression intéressante, qui débute par une séquence relativement simple. Celle-ci permet de saisir immédiatement toutes les qualités du jeu en termes d'ambiance, de direction artistique, de fluidité générale et de très bonne tenue du système de combats. Mais en réalité, ce dernier point ne fait qu'être effleuré. Très rapidement, le jeu nous balance des murs de difficulté à la figure, et l'on comprend alors qu'il va falloir farmer pour débloquer définitivement certaines attaques et, plus important encore, progresser en tant que joueur jusqu'à maîtriser toutes les subtilités techniques. Louable et intéressant, ce parti pris risque tout de même de freiner ou d'agacer les plus dilettantes et les moins patients. Mais si vous n'avez pas peur d'un challenge relevé et de "mourir et réessayer" en boucle, vous pouvez foncer sur le jeu les yeux fermés !

Millenium 70%
Si Sifu ne rend pas une copie parfaite, il reste un très bon jeu. Exigeant mais jamais injuste, ne vous fiez pas au faible nombre de niveaux car il vous faudra les recommencer plusieurs fois pour parfaitement maîtriser le jeu, allongeant considérablement sa durée de vie. Sifu reste un jeu difficile, un genre de beat them up die & retry, voire même succeed and retry. Si vous recherchez un jeu qui vous résiste, vous demandant une excellent maîtrise de ses mécaniques, alors vos attentes seront comblées.

Gamekult 6/10
J’ai enduré mille souffrances pour arriver jusqu’ici, je préfère mourir que m’en aller” déclarait Liu Yu-Te lorsque les moines lui ont refusé l’accès au temple de Shaolin. Retenez bien cette phrase, car elle va sans doute définir votre rapport à Sifu, jeu sans doute trop verrouillé pour son propre bien. La proposition est assurément audacieuse et, en ce sens, elle mérite d’être saluée. Les trésors de Sifu se livreront à certains acharnés pendant que les néophytes vont se faire violemment défoncer le crâne façon Riki Oh. Le problème, c’est qu’entre ces deux extrêmes, il n’y a pas beaucoup de place : c’est l’excellence ou la mort. Les murs de difficulté sont assez énormes, et les moyens pour les franchir malheureusement pas tous gratifiants. A un tel niveau d'exigence, le joueur n’a pas le droit à l’erreur, mais les développeurs non plus. Avec ses soucis de lisibilité, son système d’âge décourageant et la rigidité de certaines confrontations, Sifu gonfle artificiellement sa difficulté pour de mauvaises raisons. Tourner 8h en boucle sur un même niveau, finalement assez étriqué, avec un sentiment de progression infime, n'est sans doute pas la meilleure pédagogie du kung-fu. Reste des qualités évidentes dans la direction artistique et dans la violence de certains combats. Mais s’il y a bien un enseignement que le jeu n’a pas retenu de ses inspirations, c’est que SIfu exige énormément sans offrir suffisamment en retour.

GodIsAGeek 9,5/10
If this is the future of the series, I’ll be incredibly happy, because this just might be the best Pokemon game ever made.
Si c'est l'avenir de la série, je serai incroyablement heureux, car c'est peut-être le meilleur jeu Pokémon jamais créé.

GameInformer 8,75/10
Pokémon Legends: Arceus charts an exciting new direction for the series, while still maintaining many of the core tenants that made Game Freak's franchise so beloved in the first place.
Pokémon Legends : Arceus trace une nouvelle direction passionnante pour la série, tout en conservant bon nombre d'éléments de base qui ont rendu la franchise de Game Freak si appréciée en premier lieu.

Millenium 85%
Légendes Pokémon Arceus n'est pas un chef d’œuvre mais l'expérience inédite qu'il propose vaut largement le détour. Il est important de parler des graphismes vieillissants qui gâchent parfois le plaisir de l'exploration ou encore des combats contre les Monarques assez peu intéressants. Et pourtant, il s'agit là d'une révolution dans la franchise qui célébrera bientôt sa 26ème bougie. Un vent de fraîcheur et une prise de risque qui font plaisir et qui annoncent de bien belles choses pour la suite.
Passé outre le côté esthétique, on ne peut que féliciter le gameplay addictif et les mécaniques inédites disponibles à Hisui. La nouvelle façon, fluide, de capturer les Pokémon et de se déplacer est tout bonnement le meilleur ajout du titre : pouvoir capturer plusieurs créatures à la fois, tout en ramassant des baies pendant que le gain d'Exp s'affiche dans un coin de l'écran... Voilà une bien belle manière de jouer à un Pokémon sans aucune interruption.
Dans l'ensemble, Légendes Arceus est une immense aventure Pokémon à ne pas manquer tant pour son scénario intriguant, son système de progression amusant, sa tonne d'activités annexes ou encore sa superbe OST.

JVC 16/20
Légendes Pokémon Arceus est une belle expérience qui parviendra à satisfaire à la fois les fans de toujours en mal de changement, tout comme de nouveaux arrivants en quête d’une aventure en monde ouvert agréable. Aventure, c’est le mot. Pour cette grande première avec une formule inédite, Game Freak parvient indéniablement à absorber le joueur, désormais lâché seul dans de larges zones ouvertes avec des Pokémon en liberté et un parfum de mystère de chaque instant. Les captures restent grisantes de bout en bout, tout comme le fait de découvrir encore et encore de nouvelles espèces. Quand bien même, les excursions esquissent petit à petit un monde qui aurait pu offrir plus. Comme une faune plus crédible, qui ne se contente pas de se déplacer au hasard, sans interagir avec le décor. Plus de points d’intérêt à découvrir, et de challenges pour mettre à profit les très nombreuses mécaniques de jeu. En conciliant parfois un peu maladroitement formule inédite et héritage, Légendes Pokémon Arceus rate de temps en temps le coche. Mais reste assurément un titre agréable et réussi.

ActuGaming 8/10
Légendes Pokémon : Arceus redonne de l’espoir en la licence et dans sa capacité à innover correctement une formule qui a peu bougé depuis ses débuts, du moins en ce qui concerne les opus principaux. Game Freak ne s’est pas contenté de faire une simple version en monde ouvert, le studio a bien pris soin d’harmoniser le contexte historique, les combats, l’exploration, et le scénario autour du remplissage du Pokédex. Ce trait fondamental de la série retrouve un second souffle avec une mécanique addictive et bien huilée. On apprécie également d’agir directement dans le monde qui nous entoure et de ne pas compter uniquement sur ses Pokémon. Le rehaussement du challenge et les petites modifications sont aussi une bouffée d’air frais. Il aurait pu être bien plus qu’un bon jeu si seulement il possédait un moteur graphique digne de ce nom. C’est définitivement une bonne direction qu’il faut garder pour la série (et si on pouvait garder ce système de version unique ce ne serait pas de refus).

Gamergen 16/20
Légendes Pokémon : Arceus est une belle surprise. L’intrigue est originale, plus mature et, malgré sa répétitivité, le jeu est ultra addictif. Le studio part sur quelque chose de nouveau qui marche plutôt bien. Oui, tout n’est pas parfait, les imperfections sont nombreuses, mais les développeurs tiennent là une base solide pour concevoir d’autres productions s’appuyant sur ce type d’univers, à savoir un monde ouvert, libre et accrocheur. Un peu d’inédit, ça ne fait pas de mal.
De plus, le titre joue beaucoup sur la nostalgie. Arceus est une belle lettre d’amour qui s’adresse aussi aux trentenaires qui ont connu les débuts de la franchise. Si vous vous lancez dans cette épopée, prévenez votre entourage que vous allez disparaître un moment, le temps d’atteindre le sommet du Mont Couronné...

JVFR 8/10
Légendes Pokémon : Arceus est un opus qui ose enfin faire bouger les lignes pour une licence qui se reposait sur ses lauriers. C'est un vrai jeu de rôle doté de mécaniques modernes et d'une atmosphère remarquable ! De quoi plaire aux fans comme aux nouveaux venus.

JeuxActu 14/20
Enfin du (re)nouveau pour la licence Pokémon ! Alors que les différentes générations ont parfois du mal à réellement innover et qu'on ne compte plus le nombre de remakes et de spin-offs, Légendes Pokémon Arcéus nous offre une plus grande ouverture, à la service d'un plus grand sentiment d'aventure. La recette Pokémon convient parfaitement à un monde semi-ouvert et il est évident que la série part ici dans la bonne direction. En revanche, quelle déception en ce qui concerne les graphismes ! Si les phases de combat s'en sortent plutôt bien, grâce à des modélisations et des effets visuels corrects, toute l'exploration pâtit de lacunes techniques qui nous renvoient 15 ans en arrière. Et pour une fois ce n'est pas la puissance de la Switch qui est en cause, mais bel et bien une certaine fainéantise de la part des développeurs, qui savent que le jeu se vendra tel quel et que les plus jeunes joueurs se contenteront d'un soleil couchant et de quelques panoramas montagneux pour être émerveillés. On attend vraiment mieux de la part de Game Freak pour la suite.

JVLive 14/20
Malgré ses nombreux défauts, Légendes Pokémon: Arceus n’est pas un mauvais jeu et on peut saluer la prise de risque ainsi que le changement de cap du genre qui souffle un vent nouveau sur la licence. En effet, le titre garde tout son attrait et ravira les fans de la saga comme les nouveaux arrivants. Malheureusement, il pêche dans bien trop de domaines pour faire partie des jeux coup de cœur de la rédaction, laissant un arrière-goût d'inachevé. Cet opus n'est sans doute qu'un premier jet pour, peut-être dans quelque temps, nous transporter à nouveau dans des contrées lointaines et fabuleuses.


Gamekult 6/10
Légendes Pokémon : Arceus nous offre un voyage dans le passé de Pokémon, revisitant les mythes de la région de Diamant et Perle, mais également un voyage dans le passé du jeu vidéo, avec une réalisation technique franchement indigne de la licence la plus lucrative du monde. Ainsi, si l’on peut s’émerveiller les premiers instants de l’originalité de la traque et de l’interaction avec les Pokémon, on finit par entrer doucement dans une routine ronronnante, que les environnements trop peu travaillés ne parviennent pas à briser. Il est vrai que la nouvelle façon de jouer relance clairement l’intérêt de la complétion du Pokédex, et le nouveau système de combat bien plus musclé apporte un peu d’exotisme dans une licence jusque-là plutôt conservatrice. Néanmoins, Légendes Pokémon : Arceus ne nous ouvre pour l’instant qu’un horizon, et sert plutôt de démonstration d’un potentiel encore trop timidement exploité.

IGNFrance 6/10
Légendes Pokémon : Arceus est expérience hybride, étrange, parce que volontaire mais vite routinière. Vous pourrez y trouver un véritable sentiment d'aventure, la promesse ultime qui nous a toutes et tous fait nous investir émotionnellement dans la série. Une mini-épopée qui sort des canons de la série, qui tente autre chose, simplifie et fluidifie son gameplay et tient une direction artistique. OU vous y verrez une boucle de gameplay un peu routinière, obérée par une technique cata. C'est à vous d'y trouver votre équilibre, mais vous le saviez déjà, n'est-ce pas ? Arceus n'est lui aussi qu'un prototype, mais il peut augurer du bon pour la suite.

JVC 15/20
Malgré un système de progression qui pourra rebuter et quelques maladresses d'exécution (surtout pour les donjons principaux et certaines quêtes), DrinkBox Studios offre avec Nobody Saves The World une aventure loufoque et maîtrisée, assez unique. Le fer de lance de cette réussite, c'est bien sûr la fantastique galerie de personnages jouables (dix-huit au total) qui permet d'incarner aussi bien une Jument, qu'une Limace, en passant par un Oeuf, un Culturiste, un Dragon ou encore Magicien. Tout ou presque est dit avec cette énumération, mais le titre ne relève pas seulement de la bonne blague. Le casting propose un nombre impressionnant - environ 80 - d'attaques et de bonus actifs / passifs, qu'il est de plus possible de mélanger pour aboutir à des builds puissants et complètement décalés. Le titre nous aguille de plus dans cette voie, avec un challenge plutôt bien dosé, pas mal de quêtes drôles et bien écrites, nous faisant découvrir un univers visuel original et cohérent. Si vous n'êtes pas contre un peu de farm pour progresser, allez-y. Avec Nobody Saves The World, DrinkBox Studios prouve à nouveau son talent, entre cadre loufoque et système de jeu pertinent.

Millenium 7,5/10
Nobody Saves The World est un sympathique jeu d'action-aventure baignant dans un univers coloré aux allures de cartoon. Le jeu sait rythmer la progression du joueur en alternant dialogues et scènes rigolotes avec des combats pêchus et agréables. Malgré ses donjons décevants et son manque global de challenge, il propose de nombreux personnages amusants avec lesquels jouer et son système de progression qui incite à l'expérimentation et vient renouveler le plaisir de jeu.

Gamekult 7/10
Faisant une confiance presque insolente à son concept perché, Nobody Saves the World réussit son pari et s'avère un Action-RPG particulièrement recommandable. Au delà de son gameplay solide et parfois un peu plus profond qu'il n'y paraît, de son excellente mécanique de changements de forme et de sa qualité d'écriture, c'est surtout un jeu agréable, drôle et réjouissant, qui ne laissera peut-être pas une marque indélébile dans l'histoire du jeu vidéo mais qui possède plus de cœur et d'énergie que bien des titres, indépendants ou non.

Gamekult 7/10
Traînant avec lui les stigmates d’une première immersion dans le monde de la 3D totale, The Gunk semble aussi chercher un style au sein d’une aventure courte. Pas un style visuel, non. De ce point de vue, Image & Form Games impose une direction artistique réussie et des environnements pour la plupart très convaincants. Mais plutôt une sorte de formule. Car s’il montre une maîtrise du level-design évidente, le jeu donne également l’impression d’être une - excellente - note d’intention pour quelque chose de plus développé. Une expérience restreinte, pour le mieux ceci étant dit, tant son envergure empêche son concept de tourner en rond trop vite et son propos de sortir d’une ligne intime touchante. Un parfait titre de fin d’année, un peu sucré, positif et malin, autant d’arguments suffisants pour s’y laisser entraîner.

JVFR 7/10
Si vous recherchez une œuvre originale qui tape la rétine, passez votre chemin. The Gunk propose avant tout un voyage dans un monde paradisiaque que l'on prendra plaisir à libérer de la corruption qui la consume. Une parenthèse douce et jolie plus que bienvenue.

JeuxActu 14/20
The Gunk est un très bon titre indépendant, qui excelle même sur des points où on ne l'attendait pas forcément. Ainsi les graphismes n'ont rien à envier à ceux de certains AAA (que ce soit techniquement ou artistiquement), le doublage anglais est parfaitement professionnel, et aucun bug ne vient ternir l'expérience. Finalement, les seules réserves que l'on peut émettre proviennent de la dimension relativement modeste de l'ensemble. La durée de vie limitée à quatre ou cinq heures et l'absence de réelle évolution du gameplay laissent un arrière-goût de "petit jeu" plutôt que d'aventure épique. Voilà qui pourrait être assez problématique si les joueurs étaient obligés d'ouvrir leur portefeuille, mais le titre est fort heureusement disponible sur le Game Pass. Il s'agit clairement là de la meilleure manière de profiter de The Gunk, en toute décontraction et sans chercher à le "rentabiliser".

Destructoid 7/10
There is nothing fundamentally wrong with The Gunk. It works from a technical standpoint and it isn’t the worst way you can spend about five hours of your time. But I just can’t muster up any sort of authentic excitement about it. If it were funnier or cleverer or more challenging, I could maybe start to see it as a title I could recommend. But as it is, the best I can do is pay it that slightly backhanded compliment of saying it’s perfect for Game Pass.
Il n'y a rien de fondamentalement mauvais avec The Gunk. Cela fonctionne d'un point de vue technique et ce n'est pas la pire façon de passer environ cinq heures de votre temps. Mais je ne peux tout simplement pas m'enthousiasmer pour une sorte d'excitation authentique à son sujet. Si c'était plus drôle ou plus intelligent ou plus difficile, je pourrais peut-être commencer à le voir comme un titre que je pourrais recommander. Mais en l'état, le mieux que je puisse faire est de lui faire ce compliment légèrement détourné de dire qu'il est parfait pour Game Pass.

JVC 13/20
Davantage séduisant dans sa première partie, The Gunk propose une exploration agréable dans des décors somptueux qui perdent un peu leur éclat au fil du voyage ; celui-ci manque également de se renouveler dans les défis et les puzzles qu'il abrite. Cette courte aventure de 6 à 7 heures seulement s'apprécie dans la tranquillité de son expérience, son potentiel narratif et son joli doublage. Mais difficile d'être pleinement emballé après avoir passé de longues heures à aspirer des parasites un poil trop abondants.