Actua 9/10
Good-Feel nous avait habitués aux jeux familiaux et on ne doutait pas de son savoir-faire en la matière. Avec Bakeru néanmoins, le studio de Kōbe s’adresse aussi aux vétérans, grâce à différents niveaux de lecture et un level design tout simplement somptueux. Dynamique, passionnant et puisant mille-et-une idées dans le folklore japonais, le jeu de plateforme est bien plus qu’un hommage à Ganbare Goemon. Des problèmes techniques demeurent, mais le plaisir de jeu, sans cesse renouvelé par des situations inédites, ne s’estompe absolument jamais.

NoixyPixel 9/10
Bakeru is a delightful modern 3D platformer that captures the essence of classic titles like Goemon. With its vibrant world, challenging combat, and engaging exploration, Bakeru stands out as a must-play for genre fans. Despite some minor shortcomings in its combat mechanics, the game’s overall execution and nostalgic appeal make it an unforgettable experience.
Bakeru est un délicieux jeu de plateforme 3D moderne qui capture l'essence de titres classiques comme Goemon. Avec son monde dynamique, ses combats stimulants et son exploration captivante, Bakeru s'impose comme un jeu incontournable pour les fans du genre. Malgré quelques défauts mineurs dans ses mécanismes de combat, l’exécution globale du jeu et son attrait nostalgique en font une expérience inoubliable.

GodIsAGeek 8/10
BAKERU is a lovely Japan inspired action platformer, with novel drum-based combat and sensational collectables to gather.
BAKERU est un joli jeu de plateforme et d'action inspiré du Japon, avec une nouvelle approche de combats à base de tambour et en plus plein d'objets de collection sensationnels à rassembler.

Destructoid 7,5/10
It’s not bad. I’d even say it’s very solid. It’s just somewhat bland. In its effort to provide a smooth surface, it has sanded off a lot of personality. Despite being over 50 (rather lengthy) levels long, in a few months, I probably won’t remember much about Bakeru. It provides a loving representation of Japan, but doesn’t let you live in it. It lets you visit, but you’re not allowed to leave the resort. I’m just saying: A fight between a teapot robot and a giant onigiri is a lot more effective if you’ve met the people you’re stepping on.
Il n'est pas mauvais. Je dirais même que c'est très solide. C'est juste un peu fade. En s'efforçant à instaurer un univers lisse, il a effacé beaucoup de sa personnalité. Malgré plus de 50 niveaux (plutôt longs), dans quelques mois, je ne me souviendrai probablement pas de grand-chose à propos de Bakeru. Il offre une représentation affectueuse du Japon, mais ne vous permet pas d'y vivre. Il vous permet de visiter, mais vous n'êtes pas autorisé à quitter le centre de villégiature. C'est tout ce que j'ai à dire : Un combat entre un robot théière et un onigiri géant est beaucoup plus efficace si vous avez nouer une relations avec les PNJ auparavant.

GIAG 8,5/10
Wargroove 2 is an excellent game that builds on its predecessor, offering both a classic, narrative driven campaign for genre veterans alongside what is swiftly becoming my favourite rogue-like experience this year. I’ve not seen a game with more nostalgic charm in a long time. With more than a little determination, a lot of careful planning and just a bit of luck, even strategy game newbies will find a lot to love in this cute, jolly, and sometimes brutal world.
Wargroove 2 est un excellent jeu qui s'appuie sur son prédécesseur, offrant à la fois une campagne classique et narrative pour les vétérans du genre ainsi que ce qui devient rapidement mon expérience rogue-like préférée cette année. Je n'ai pas vu de jeu avec un charme plus nostalgique et avec un peu de détermination, beaucoup de planification minutieuse et juste un peu de chance, même les débutants en jeux de stratégie trouveront beaucoup à aimer dans ce monde mignon, joyeux et parfois brutal.

ActuGaming 8,5/10
Dans la droite lignée de ce que proposait Chucklefish en 2019, Wargroove 2 s’impose à son tour comme une inévitable référence du Tactical. Beau, complet, jouissif, agréable à l’oreille… on peine finalement à lui trouver des défauts tant, à la manière de son prédécesseur, il fait tout pour être aimé. On aurait certes apprécié une évolution plus marquée entre le premier et ce second volet, mais cela ne change finalement rien : on tient là un jeu d’exception, d’une générosité hors du commun, vendu de surcroît moins de vingt euros. Qu’est-ce que vous attendez ?

BetaTesteur 8,2/10
En fin de compte, Wargroove 2 n’est peut-être pas la suite la plus audacieuse, mais grâce aux ajouts et aux modifications par rapport au premier titre, il se positionne comme un successeur solide. Il réussit brillamment à se démarquer grâce à ses nouvelles idées bien intégrées. Vous avez aimé Advance Wars 1+2 Re-Boot Camp? Alors voilà pour vous un jeu tout indiqué, marqué par de nombreuses batailles épiques et des surprises inattendues!

IGN 8/10
Wargroove 2 is a lot bigger, even if its tactical combat isn’t much better to match – but with how good the original Wargroove was already, that’s forgivable. The story of its three campaigns isn’t as cohesive as its predecessor and there aren’t many truly new gameplay features in the campaign levels themselves, but its Advance Wars-style tactical combat once again manages to make the hours fly by.A satisfyingly challenging new roguelike mode also provides a new way to play that could have practically been a whole game of its own. It’s a familiar package even with that mode, but if you loved the original then Wargroove 2 provides a whole lot more of what made it so great.
Wargroove 2 est beaucoup plus grand, même si ses combats tactiques ne sont pas vraiment meilleurs – mais étant donné la qualité du Wargroove original, c'est pardonnable. L'histoire de ses trois campagnes n'est pas aussi cohérente que son prédécesseur et il y a Il n'y a pas beaucoup de fonctionnalités de jeu vraiment nouvelles dans les niveaux de campagne eux-mêmes, mais son combat tactique de style Advance Wars parvient une fois de plus à faire passer les heures. Un nouveau mode roguelike stimulant et satisfaisant offre également une nouvelle façon de jouer qui aurait pu pratiquement en faire un jeu à part entière. C'est un package familier même avec ce mode, mais si vous avez aimé l'original, alors Wargroove 2 offre bien plus de ce qui le rendait si génial.

GoodisaGeek 9,5/10
Gunbrella is a sensational action platformer with incredibly fluid locomotion and a story that takes some unexpected turns.
Gunbrella est un jeu de plateforme et d'action sensationnel avec une locomotion incroyablement fluide et une histoire qui prend des tournures inattendues.

Destructoid 8/10
Gunbrella is a rather easy recommendation. It’s a solid platformer with a lot of charm. I’m not sure it will be at the top of my mind when I think of my favorite games, and I don’t think I’m going to be eager to scoop up a physical copy sometime in the future, but I undoubtedly enjoyed my time with it. It’s worth keeping for a rainy day.
Gunbrella est plutôt simple comme recommandation. C’est un jeu de plateforme solide avec beaucoup de charme. Je ne suis pas sûr que cela viendra en tête lorsque je penserai à mes jeux préférés et je ne pense pas que je serai impatient d'en récupérer une copie physique dans le futur, mais j'ai sans aucun doute apprécié le temps passé avec lui. Cela vaut la peine de le conserver pour les jours de pluie.

GAC 7,5/10
La question que je me suis posé après mon aventure avec Gunbrella est la suivante: est-ce que le jeu a répondu à mes attentes? La réponse est en demi-teinte. D’un, parce que mes attentes étaient très élevées, je dois l’admettre. Et de deux, si je suis impartial, Gunbrella est loin d’être parfait. Mais si je dois en peindre un portrait global, je dirais que j’ai apprécié mon temps avec le jeu. La mécanique du fusil-parapluie est une belle innovation et l’histoire est tout de même intrigante. Mais le jeu a ses problèmes au niveau des contrôles et de sa fade trame sonore. Il ne sera pas parmi les meilleurs jeux de l’année mais il ne sera pas non plus un échec. C’est un bon jeu avec lequel j’ai eu du plaisir. Et parfois, c’est bien suffisant.

Gamekult 7/10
Mitonné avec soin et précision par l'équipe doinksoft, Gunbrella s'en tire très honorablement, proposant une expérience action-plateformes dynamique et resserrée, sans gras ni sulfites, à la direction artistique léchée et aux contrôles millimétrés. Mais malgré son ambitieux pixel art, qui donne vie à des bestioles franchement glauques, et son gameplay finement ciselé, on ne peut s'empêcher de légèrement rester sur sa faim, comme après un repas dans un restaurant moderne deux étoiles où les portions sont aussi savoureuses que réduites. Ce n'est pas tant une question de durée de vie que d'ambition dans le level design et les mécaniques, ultra-solides, ultra-classiques, qui ne poussent pas toujours le bouchon assez loin alors qu'il y aurait matière à décoller. Voilà qui l'arrête aux portes de la sélec'. Reste une patte néo-rétro habilement calibrée qui mérite votre curiosité, votre intérêt, et peut-être même (soyons fous) votre mécénat.

Millenium 85%
A force de tester des jeux de ferme (et d'en apprécier le genre), on voit un pattern se dessiner. Pour plaire à la majeure partie de son public, un jeu de ferme doit être addictif et Fae Farm est indéniablement un petit bonbon sur lequel on a envie de revenir sans arrêt. Il doit être suffisamment intéressant pour ne pas lasser sur une longue durée et Fae Farm propose différentes activités et zones à explorer permettant de s'émerveiller même après des dizaines d'heures de jeu. Bien sûr, le petit nouveau de chez Phoenix Labs n'est pas exempt de défauts mais dans l'ensemble, il corrige tellement d'erreurs de ses prédécesseurs, qu'il est impossible de ne pas tomber sous le charme.

ActuGaming 7,5/10
Fae Farm est une belle surprise qui parvient à se glisser dans cette foule de jeux agricoles grand public avec quelques atouts dans sa manche. La formule qu’il propose est bien maîtrisée et s’inspire habilement des réussites du même genre, offrant un résultat solide et satisfaisant, même si son aspect peut sembler assez générique. Il ne révolutionne pas véritablement le genre, mais ses petites touches maison lui permettent de se démarquer un tant soi peu. Le jeu offre une abondance de contenu, parfois même un peu trop, et l’expérience est incroyablement confortable grâce à des mécaniques astucieuses, des déplacements fluides et une touche de magie.

Geeko 7,2/10
Après un premier jeu tourné vers le multijoueur, le studio canadien Phoenix Labs nous propose Fae Farm, un nouveau simulateur de vie à la ferme dans un univers féérique, disponible exclusivement sur Switch et sur PC. Cette nouvelle production s’inspire beaucoup de jeux comme Stardew Valley. Nous incarnons un personnage de notre conception qui débarque sur l’île d’Azoria pour commencer sa vie d’agriculteur. L’île est cependant tourmentée par des phénomènes magiques, notre personnage doit alors réaliser tout un tas de quêtes pour soulager les habitants d’Azoria. Fae Farm montre très vite une grande accessibilité tant le jeu nous prend par la main tout en étant peu punitif et relativement pratique (malgré quelques soucis d’interface). Le principe du jeu ne plaira pas à tout le monde puisqu’il demande tout de même de passer du temps à réaliser des tâches répétitives, mais Fae Farm propose beaucoup de contenu et de possibilité de personnalisation de nos terres et habitations. Avec sa direction artistique sympathique, la nouvelle production de Phoenix Labs est un farming sim très agréable à parcourir, en plus d’être jouable en coopération.

ActuGaming 8,5/10
Have a Nice Death est un excellent roguelike chapeauté par les équipes de Magic Design Studios et de Gearbox Publishing. Grâce à la richesse de son gameplay parfaitement huilé, un contenu de lancement plus que solide, des combats aussi frustrants et exigeants que plaisants ainsi qu’un univers porté par un humour noir au ton léger et satirique pleinement assumé, la production montpelliéraine coche toutes les cases pour être une véritable pépite indépendante et un des jeux les plus marquants de 2023. Suffisamment pour pouvoir s’asseoir à la même table que les autres gros prétendants au titre de GOTY en fin d’année ? Et pourquoi pas après tout !

JVC 16/20
Pour un jeu où l’on incarne la Mort, Have A Nice Death manque de peu la postérité mais s’avère être un jeu d’action rogue-lite super solide, à conseiller à tous les fans du genre. Préparez-vous à pouffer de rire face aux déboires de la société Death Incorporated, à vous casser les dents sur des boss très soignés et à prendre du plaisir en boucle, manette en main, avec un gameplay tranchant aux pouvoirs variés. Même la direction artistique fait des merveilles. Au global : on regrette surtout un level design timide et un challenge un peu trop corsé, qui viennent alourdir la répétitivité inhérente au genre. Pour le reste, c'est du tout bon.

JeuxActu 16/20
Have a Nice Death vient directement rejoindre Hades dans la catégorie des rogue-like doublement "mortels", ce qui n'est pas rien. Si évoluer dans le royaume des ombres donne une bonne excuse pour ne jamais mourir et toujours recommencer, il ne s'agit pas là de la seule qualité du jeu. Les graphismes et les musiques tiennent à la fois du macabre et du mignon, l'humour est omniprésent, et la représentation de la Mort en tant que PDG d'une véritable entreprise s'avère fort sympathique. Mais c'est surtout la qualité du gameplay qui tire Have a Nice Death vers le haut. Fluide et précis, le système de combats s'avère suffisamment agréable et "récompensant" pour qu'on ne se lasse pas de la structure de rogue-like, malgré une génération aléatoire de niveaux qui manque un peu de variété. La suite de l'accès anticipé améliorera peut-être ce point, et amènera dans tous les cas des mondes supplémentaires, qu'on espère aussi réussis que le reste.

Gameblog 7/10
En clair, Have a Nice Death est un titre qui sait accrocher dès son lancement grâce à son ambiance visuelle et sonore qui atteste d’un travail important et bienvenu de ses équipes sur sa direction artistique. Le jeu répond très bien manette ou clavier en main mais il perd parfois la saveur de ses premières heures au fur et à mesure des tentatives successives de remettre de l’ordre dans Death Inc.. Ironiquement, on se sent parfois aussi pris dans la boucle du métro-boulot-dodo qui ronge notre protagoniste. Le titre manque peut-être d’un peu d’ambition mais surtout d’originalité dans la profondeur de sa boucle de gameplay. Pour autant, pour les 25€ qui seront demandé de débourser pour mettre la main dessus, Have a Nice Death est plus qu’à la hauteur.

Gamekult 7/10
Have a Nice Death a tout de la drogue dure. Ultra addictif, avec son gameplay au cordeau et son humour savamment dosé, il saura venir se lover dans le coeur des amateurs de Rogue-like, ainsi que dans celui de qui recherche une bulle vidéoludique nerveuse et exigeante. Oeuvre délicatement polissée dans les moindres recoins par le studio Magic Design, il s'agit là d'un titre brillant, qui bien qu'il ne soit pas exempt de défaut, mérite une attention toute particulière. Have a Nice Death saura trouver un écho assez singulier auprès de celles et ceux qui ont vécu (ou vivent) la rude réalité de la vie en entreprise, il deviendra alors une expérience cathartique, douce-amère et pourtant délicieuse.

ActuGaming 7,5/10
Harvestella réussit pratiquement tout ce qu’il entreprend, à l’exception de son système de combat décevant, et bien qu’il reste un peu trop en surface côté personnalisation. Difficile de ne pas être happé par son univers séduisant, ses mécaniques agricoles rodées et son histoire qui, à défaut d’être toujours passionnante, se suit malgré tout avec un certain plaisir. Une nouvelle licence pleine de promesses, qui a de quoi convaincre tout amateur de simulation de vie, mais laissera sur le carreau tous ceux qui préfèrent l’action à la récolte de fruits et légumes !

Gameblog 7/10
Si vous cherchez un soft agréable, qui ne vous demandera pas de vous plier en quatre sur sa difficulté ou ses mécaniques, alors Harvestella est le candidat parfait. Mignon comme tout, frais et addictif, le titre de Square Enix fait parfaitement le job. Les joueurs en quête de challenge, de JRPG profond ou de gestion poussée en revanche, resteront assurément sur leur faim. Mais faire une pause de temps en temps et jouer sous l'arbre en se laissant embrasser par l’odeur des fleurs, ça ne fait pas de mal parfois. Veillez juste à être au lit avant minuit.

IGNFrance 5/10
Énième tentative de lancer une nouvelle IP pour Square Enix cette année, Harvestella n’est clairement pas à ranger du côté des réussites telles que Triangle Strategy. Moyen voir très moyen partout, mais bon nulle part, le jeu se limite à singer Rune Factory sans grande réussite.La gestion de la ferme comme les combats manque de profondeur, et la direction artistique ne vient pas relever le niveau.Une tentative intéressante sur le papier, mais qui ressemble à un coup d’épée dans l’eau de la part de l’éditeur japonais. Reste à espérer des chiffres de ventes assez satisfaisants pour voir une suite corrigeant tous les défauts de l’original arriver.

LCDG 2,5/5
Harvestella était l'occasion pour Square Enix d'imposer une toute nouvelle licence en cette année 2022 qui fut le théâtre du retour de nombreuses séries cultes. Finalement, on a droit à une version un peu épurée et trop peu subtile de Rune Factory pour Square Enix, avec une exploration et des combats un peu trop simplistes et une vie à la ferme qui manque sincèrement de profondeur. Dommage, car Harvestella présente par ailleurs diverses qualités importantes, comme sa direction artistique au poil ou sa musique très mémorable.

GameRadar+ 9/10
Return to Monkey Island is a heartfelt and nostalgic return to a point-and-click adventure series that had long been left behind. It's fun, smart, and intuitive, with a story and presentation that is surprisingly self-aware. Whether this is your first brush with Guybrush Threepwood or your sixth, Return to Monkey Island is a swashbuckling adventure you won't want to miss.
Return to Monkey Island est un retour sincère et nostalgique à une série point-and-click d'aventure qui a longtemps été laissée pour compte. C'est amusant, intelligent et intuitif, avec une histoire et une présentation étonnamment conscientes de soi. Premier contact avec Guybrush Threepwood ou votre sixième, Return to Monkey Island est une aventure, épée à la main, que vous ne voudrez pas manquer.

JVC 17/20
Sa patte graphique a beau avoir drastiquement changé (à raison), la saga Monkey Island conserve toute son aura chatoyante et délurée dans cet épisode, notamment grâce à une écriture toujours aussi maligne et à une bande-son vraiment fantastique. Return to Monkey Island est une aventure fraîche et moderne qui jouit d’une bonne balance entre nostalgie et nouveautés.

JeuxActu 17/20
Moderne, accessible et bien écrit, Return to Monkey Island est un très bon jeu d'aventures qui plaira à coup sûr aux amateurs du genre et qui pourra même, comme les deux premiers épisodes en leur temps, initier efficacement les novices. Mais au delà de ces qualités objectives, cette pépite signée Ron Gilbert himself est surtout une incroyable madeleine de Proust pour tous ceux qui ont découvert les péripéties de Guybrush Threepwood au siècle dernier. Du mini twist de début de jeu jusqu'à la fin méta et douce-amère, en passant par l'aventure principale qui joue à fond la carte de la nostalgie, ce retour sur l'île aux singes devient alors un régal de tous les instants, capable de redonner durant une dizaine d'heures une seconde jeunesse aux plus de quarante ans. Et si c'était cela, le véritable secret de Monkey Island ?

IGNFrance 8/10
Monkey Island ne prend pas une ride : c'est toujours une combinaison gagnante d'écriture, d'humour et d'énigmes. Bien entendu, il est préférable d'avoir joué au moins aux deux premiers, quelque soit la version. Être un immense fan aide aussi, mais ce n'est pas nécessaire pour comprendre l'intrigue de Return to Monkey Island - ou plutôt toutes les références. La lettre de Ron Gilbert qui apparait dans l'album de la licence après le générique de fin est le vrai secret de Monkey Island, ne manquez pas de la lire. A présent, avec une nostalgie parfaitement assouvie dans ce retour, nous sommes prêts pour une nouvelle aventure.

Gamekult 8/10
Malgré l’énorme pression d’un possible come-back en demi-teinte, Ron Gilbert et Dave Grossman signent ici l’un des meilleurs Monkey Island jamais parus. RtMI se montre capable de satisfaire à la fois les fans les plus exigeants et les pirates en culottes courtes. Plus encore qu’une “simple” nouvelle aventure, ce jeu questionne l’ensemble de l’héritage porté par la saga toute entière sans retomber dans les travers du jeu musée dont souffrait Thimbleweed Park. Au-delà de sa drôlerie, de la qualité de son écriture, de sa production en général et de sa réussite en tant que pur jeu, il offre aux vétérans de l’île aux Singes un spectacle délectable : celui des retrouvailles touchantes entre des créateurs vieillissants et l’une des œuvres de jeunesse à laquelle ils doivent tout ou presque. On ne pouvait pas décemment espérer beaucoup mieux.

PCInvasion 9,5/10
Neon White is a tour de force, combining incredible level design, excellent storytelling, and brilliant mechanics.
Neon White est un tour de force, combinant une conception de niveau incroyable, une excellente narration et une mécanique brillante.

GameInformer 9,5/10
Neon White achieves everything it sets out to with remarkable success. Not only is it one of the most entertaining experiences I've played in years, but it also speaks to a highly specific audience many just don't anymore. It's for weirdos, misfits, and dorks. Neon White is one of the best games of the year, and it'd be a colossal mistake not to check it out...If you're able, we highly recommend playing on PC – particularly with a mouse.
Neon White réalise tout ce qu'il entreprend avec un succès remarquable. Non seulement c'est l'une des expériences les plus divertissantes que j'ai jouées depuis des années, mais cela s'adresse également à un public très spécifique que beaucoup ne connaissent plus. C'est pour les cinglés, les décalés et les barrés. Neon White est l'un des meilleurs jeux de l'année, et ce serait une erreur colossale de ne pas y jeter un coup d'œil... Si vous en êtes capable, nous vous recommandons vivement de jouer sur PC, en particulier avec une souris.

ActuGaming 9/10
Sacrée surprise que ce Neon White avec son univers envoûtant, ses personnages fascinants et son charme évident. Fort d’un gameplay terriblement jouissif et accrocheur, ainsi que d’un système de cartes finement pensé, le soft offre une expérience rafraîchissante et addictive à souhait. Baigné au cœur d’une folle OST du début à la fin, on est plongé dans un état de flow constant. En plus de ça, le jeu d’Esposito se paye le luxe d’avoir un lore et une narration construite et intéressante, sans parler de sa durée de vie parfaitement calibrée. Malgré des faiblesses graphiques et une esthétique peut-être trop minimaliste, la réussite est totale dans ce qu’il entreprend. A l’évidence, le jeu ne s’adresse pas à tout le monde, mais il a de quoi combler celles et ceux qui succomberont à son appel. En tout cas pour nous, c’est une claque.

God is a Geek 9/10
Neon White is as addictive as it is challenging, with plenty of replayability and varied gameplay, looking gorgeous at every step. It's a magnificent take on the FPS-genre, building complex and thrilling levels where simply pulling the trigger isn't enough.
Neon White est aussi addictif que difficile, avec beaucoup de rejouabilité et un gameplay varié, magnifique à chaque étape. C'est une magnifique version du genre FPS, créant des niveaux complexes et passionnants où il ne suffit pas d'appuyer sur la gâchette.

NoisyPixel 9/10
Neon White is a combination of genres that probably shouldn’t work, yet I had a fantastic time playing. Each stage tests your platforming skills, and new cards keep traversal fresh. The speed and level design are impeccable, but I couldn’t help but feel burnt out after multiple replays in some areas. Regardless, the character writing grounds you in this unique space and urges you to complete every optional mission to unlock everything this game offers.
Neon White est une combinaison de genres qui ne devrait probablement pas fonctionner, mais j'ai passé un moment fantastique à jouer. Chaque étape teste vos compétences en matière de plateforme et de nouvelles cartes gardent une fraicheur dans la progression. La vitesse et la conception des niveaux sont impeccables, mais je n'ai pas pu m'empêcher de me sentir épuisé après plusieurs recommencement dans certaines zones. Quoi qu'il en soit, l'écriture du personnage vous ancre dans cet espace unique et vous invite à accomplir chaque mission optionnelle pour débloquer tout ce que ce jeu offre.

NintendoLife 9/10
From its excellent writing, music, and presentation to its intense and satisfying core gameplay, Neon White is one of the most exciting things we’ve played all year, and it’s a game we can't see ourselves putting down for a long time as we try to best our previous times. It successfully brings together elements from apparently disparate genres in new and exciting ways and seems poised to become the next great speedrunning title. It's one that action game fans and Switch owners in general won't want to miss.
De son excellente écriture, sa musique et sa présentation à son gameplay de base intense et satisfaisant, Neon White est l'une des choses les plus excitantes auxquelles nous ayons joué de l'année, et c'est un jeu que nous ne pouvons pas lâcher pendant longtemps car nous essayons de battre nos temps précédents. Il rassemble avec succès des éléments de genres apparemment disparates de manière nouvelle et passionnante et semble en passe de devenir le prochain grand titre de speedrun. C'est celui que les fans de jeux d'action et les propriétaires de Switch en général ne voudront pas manquer.

Gamekult 8/10
Bizarre de parler d’introduction dans une conclusion, mais c’est pourtant dès cet instant que Neon White capte l’attention. Dans un mouvement gracieux, il attire par le style, titille par le sens de la formule, séduit via son univers et retient par la force de son game design. Projet tout à la fois anachronique par ses airs de jeu sorti d’une Dreamcast laissée à l’abandon dans un coin de la pièce et d’une modernité confondante par sa compréhension fine de son époque, il aligne les strates sans jamais faiblir. Parfois visual novel, quelquefois dating sim, la plupart du FPS marqué du sceau speedrun, il est chaque chose séparément mais aussi tout à la fois dans une cohérence épatante. Bien campé sur son système de cartes à double utilisation redoutable, Neon White semble dérouler son programme (faussement) tranquilou, cachant sous sa vitesse d’exécution des trésors de level design, uniquement visible dès lors où le cœur ralentit et où le joueur aussi. Malgré quelques écarts, il apparaît déjà comme une base d’une solidité impressionnante pour, peut-être, trouver sa place sur la scène speedrun, mais aussi celle du jeu vidéo original et de qualité tout court.

IGNFrance 8/10
Sorte de mix entre jeu de plateforme et jeu de tir à la première personne sur fond de speed run, le tout dans un univers complètement barré, Neon White est un ovni. Mais un ovni au bon goût de reviens-y. Le gameplay aux petits oignons et ultra grisant, combiné à l'aspect scoring fait qu'il devient carrément difficile de lâcher la manette. On pardonne assez facilement un aspect technique désuet une fois dans le bain. Bien sûr, les plus réfractaires au scoring et au côté die and retry - très prononcé arrivé à un certain point- se sentiront peut être laissés sur le bord de la route, mais il serait dommage de passer à côté de ce petit bijou. L'essayer, c'est l'adopter.

ActuGaming 8,5/10
Card Shark n’est pas un énième jeu de cartes qui se contente de réemployer des recettes bien connues. Le titre de Nerial, par sa thématique et son scénario captivant, possède une vraie identité. L’équipe de Nerial fait pratiquement un sans faute. À n’en pas douter, grâce à son gameplay maîtrisé et à sa direction artistique impeccable, Card Shark ne passera pas inaperçu sur le scène indépendante.

JVC 16/20
On attendait Card Shark avec une certaine impatience et autant dire que nous n’avons pas été déçus. À la fois malin, original, grisant, efficace, le jeu du studio Nerial propose ici une aventure unique. Il faut dire que le concept même du titre - nous apprendre une trentaine de tours pour tricher aux cartes - est la source d’une curiosité naturelle, qui donne toujours envie d’en savoir plus. Mais les créateurs de Reigns vont plus loin. Sous couvert de mini-jeux simples pour retranscrire ces stratégies ingénieuses et farfelues, Card Shark étonne, se rapprochant au plus près du maniement précis des cartes sans rendre l’ensemble indigeste. Certes, oui, il y a bien quelques fois où Nerial manque de pédagogie, ou que la structure se retourne contre le joueur avec pas mal de frustration. On n'aurait pas non plus dit non à un schéma moins répétitif. Mais comment rester insensible face à autant de charme ? Pour nous, chez JV, c’est un grand oui !

IGNFrance 8/10
Card Shark n'est certainement pas pour tout le monde, c'est un titre exigeant dans son domaine et qui demande une concentration exténuante. On peut le rapprocher un peu du titre célèbre en son temps, Paper, please, mais avec plus de... mouvements. Dans ces conditions, les quelques défauts d'ergonomie font enrager plus que de mesure, mais on a tout de même envie de voir où cette aventure malhonnête peut nous mener, surtout avec cette belle direction artistique et ces rencontres historiques. Jouez-y à petite dose et ne forcez pas votre chance...

Gamekult 8/10
Plongée inédite dans les tréfonds d’une histoire de France bouleversée, par le truchement de parties de cartes pipeautées, Card Shark est une expérience unique. Là où se succèdent les jeux centrés sur le deck building et après le succès surprise de Nerts, le titre de Nerial prend la mode à revers et fait du détournement des règles la source de son concept. Malgré un début de jeu laborieux dans l’apprentissage et une certaine frustration consécutive à la fois à quelques défauts de rythme et à un manque criant d’un support de méthodes de triche, Card Shark parvient à captiver dès qu’il réussit à communiquer le frisson de l’arnaque. Gorgé de bonnes idées et poursuivant une évolution constante de ces dernières au fil des heures, il en fait surtout - dans ses meilleurs moments - un accord parfait avec des sursauts narratifs, réussissant par-là même à créer une tension rare avec si peu de mouvements à l’écran. Le genre de proposition unique et enthousiasmante à laquelle il manque une maturation de son concept pour devenir prescriptrice.