L'activité est toujours intense pour le 3ème mois consécutif, avec 92 avis rédigés par 14 membres !.
Pour voir autant de testeurs différents durant un mois, il faut remonter au démarrage de consolesplus.net en 2004 ! C'est dire qu'en termes d'activité et de participation, notre site est particulièrement dynamique en ce moment.
Parmi les participants, nous avons en plus le plaisir d'accueillir 2 nouveaux : Lord Paddle et Shakunetsu !

Les membres de Kyo font aussi la passerelle entre les deux sites, un grand merci à eux, une fois encore!

Outre les avis, il faut maintenant suivre l'actualité des blogs. La nouveauté a été mise en place tout récemment, et déjà 14 billets ont été publiés - même si certains vieux topics ont été ressortis pour lancer les blogs et amorcer les changements en page d'accueil.
Des sujets déjà variés ont ainsi été postés : musique de jeux, tests d'accessoires, tests de jeux, publication de vidéos sur YouTube, analyse, mini-dossier... sont déjà des exemples des nombreuses possibilités qui vous sont offertes pour vous exprimer.
Il ne faut également pas oublier notre dossier consacré à la série Wonderboy.

Concernant les avis, nous choisi de mettre avant Final Fantasy VII - Remake.
Il ne pouvait en être autrement, le jeu - d'ores et déjà culte - étant attendu depuis son annonce à l'E3 2015, et ayant déjà récolté un statut de Mega Hit, malgré l'avis mitigé d'Iglou @lundens23.
L'autre jeu notable du mois, c'est un autre remake, celui de Resident Evil 3.
Avec une telle activité, il y a eu aussi quelques opinions tranchées sur des jeux très connus plus ou moins récents (SFIII 3rd Strike, RE 7, Plague Tale, Firewatch...).

Côté rétro, l'avis de Jumpman pour Donkey Kong permet au site de couvrir 39 ans de jeux vidéo : ça tient parfaitement en période de quarantaine ! L'arrivée de Lord Paddle a quant à elle permis l'entrée dans la base de données de l'ordinateur Sharp X68000. De nombreux supports ne sont pas encore proposés, aussi n'hésitez pas à demander leurs ajouts si vous avez des avis à proposer !

On profite également de ce sujet pour remercier City (le créateur de consolesplus.net et Gameforever) de ses travaux pour le site. Il a mis en place les blogs et les changements en page d'accueil - qui n'avait pas été modifiée depuis 3 ans - et a aussi effectué des opérations techniques qui ne sont pas très visibles (changements des URL et des titres) mais qui pourraient donner de meilleurs résultats avec les moteurs de recherche.

Bon, c'était un peu long, mais il y avait beaucoup à dire pour ce mois d'avril !

Merci encore aux membres de Kyo qui participent, et welcome à celles et ceux qui ont envie de sauter le pas et de venir de temps à autre!

Premier avis signé Mérode sur GF : pour lui, c'est tout simplement un chef d'oeuvre, après 25 ans d'attente!



UP : 2ème avis dans la foulée, signé @blongdexgf!




(piste dispo sur le lien source, pour lire l'avis avec une musique du jeu)

Bonsoir,

Je vous propose un nouveau dossier tout chaud sorti du four de Gameforever. Il est aujourd'hui consacré à la saga Wonderboy!

Dossier rédigé par @blondexgf et corrifé par Jane Doe. Un grand merci à eux!

Comme d'hab', je mets le début du dossier et la suite sera à lire sur le site source.



Un héros blondinet simplement vêtu d’un pagne et sorti de la Préhistoire part secourir sa bien-aimée des griffes d’un affreux sorcier, tout en filant sur son skateboard, puis s’équipe d’une armure et d’une épée pour défier un terrible dragon mécanique. Et dans un 3ème volet, il avance à marche forcée dans un mélange de plateformes et de shoot them up ; à moins que ce soit un jeu d’aventure où il doit trouver comment briser une malédiction l’ayant changé en lézard ?
Résumer rapidement la série Wonder Boy aboutit ainsi à une introduction aussi absurde. Cette réputation de manque de cohérence et de logique est toutefois méritée, tant la série, entre une numérotation hasardeuse et des adaptations innombrables, l’a entretenue. Il serait pourtant dommage de s’arrêter à cette réputation, car si la série Wonder Boy a su conquérir les cœurs de nombreux joueurs, c’est bien pour la qualité de ses jeux. Alors, tâchons d’y voir un peu plus clair !

/> Wonder Boy, dans les pas de Mario
Sorti tout droit de l’imagination de Ryuichi Nishizawa, Wonder Boy est le premier jeu d’Escape, un studio composé initialement de 3 personnes. Aux débuts de l’entreprise en 1985, Escape noue rapidement des liens avec Sega, le maître de l’arcade, et décide de proposer en 1986 un jeu d’action / plateformes. A ce moment, un autre jeu de plateformes cartonne sur NES – un certain Super Mario Bros – et représente un modèle qu’il est difficile de contourner. C’est pourtant ce que va tenter Escape, malgré une base identique.



Comme je l’ai précisé en introduction, le concept même du scénario est hautement farfelu, et ne s’embarrasse guère de cohérence. Wonder Boy est en apparence un garçon des cavernes nommé Tom-Tom, armé d’une hachette en pierre qu’il peut lancer sur ses ennemis, mais qui n’évolue pourtant jamais dans un monde préhistorique : pas de mammouths (ce qui serait logique) ou encore de dinos (ce qui, en revanche, ne serait pas logique), mais des escargots, des fées, et un sorcier en guise de méchant qui change de tête après chaque défaite ; lequel sorcier doit être affronté dans son château, non sans parcourir auparavant des forêts peuplées d’araignées, sauter de plateforme en plateforme par-delà les mers ou traverser une caverne remplie de chauves-souris. En guise de power up, Tom-Tom s’équipe d’un casque et file sur son skateboard, même si ce bonus peut s’avérer être un malus dans les passages délicats – le skateboard ne pouvant pas s’arrêter. Et tout ça, bien évidemment, pour secourir sa copine Tina ! Oui, bon, après tout, Mario est un plombier qui doit sauver la princesse d’une tortue géante crachant du feu.



A la différence de Super Mario Bros, Wonder Boy est un jeu initialement pensé pour l’arcade, et même si son concepteur a en tête une difficulté accessible et une maniabilité simple, le joueur doit être incité à aligner les pièces. De cette contrainte vient ainsi l’idée d’une barre d’énergie qui se vide progressivement, et qui ne se recharge qu’en se gavant de fruits que l’on trouve sur le parcours. Le joueur se retrouve ainsi contraint d’avancer constamment et donc de prendre des risques, car une fois cette barre d’énergie vide, une vie est perdue. Le concept, plus diabolique encore qu’un timer, fait ainsi peser sur le joueur une pression constante, ce qui fait à la fois le charme et l’identité de Wonder Boy, mais ajoute aussi une dose de difficulté supplémentaire à un jeu qui l’est déjà.



réalisation colorée. Et comme pour tous les succès arcade de cette époque, les adaptations sur consoles et PC vont se multiplier… et prendre une tournure surprenante. Quelques mois seulement après la sortie de Wonder Boy, Sega s’occupe directement de l’adaptation pour sa toute première console, la SG-1000, mais cette version a dû concéder bien trop de sacrifices pour être raisonnablement considérée comme une adaptation fidèle, voire tout simplement correcte. Il faudra donc attendre 1987 et la Master System pour pouvoir jouer sur console à une véritable adaptation. Sega confiera également à Activision le soin de transposer Wonder Boy sur différents ordinateurs (Amstrad CPC, Commodore 64 et ZX Spectrum), puis se chargera de l’adaptation Game Gear, très proche de celle sur Master System.

Cependant, dès 1986, Escape – rapidement renommé Westone – collabore avec Hudson Soft pour proposer une adaptation de son jeu sur une NES déjà solidement établie. Sega étant propriétaire du nom « Wonder Boy », et par extension de l’apparence de son héros, ne peut autoriser qu’une adaptation 100 % fidèle soit proposée sur NES, mais Westone étant indépendant de Sega, le studio est libre de laisser Hudson utiliser tout le game design. La NES ainsi que les ordinateurs MSX bénéficient ainsi avec Adventure Island (Takahashi Meijin no Boken Jima) d’une adaptation quasi-fidèle de Wonder Boy. Tom-Tom est remplacé par le personnage de Takahashi Meijin (Master Higgins en Occident), basé sur un véritable employé d’Hudson, populaire auprès des jeunes Japonais pour animer des tournois de jeux vidéo. Adventure Island connaîtra par ailleurs un si grand succès qu’Hudson réalisera pas moins de 3 suites sur NES, 1 exclusive sur PC-Engine (New Adventure Island), 2 sur SNES, et éditera un dernier volet bien plus tard (en 2009) sur Wii ; tous ces jeux n’étant pas des adaptations des volets ultérieurs de Wonder Boy.





Voilà comment la série de Westone a finalement donné naissance à une autre série qui restera globalement plus fidèle au concept d’origine.


> Monster Land, le premier volet de la sous-série Monster World



orsque Westone doit réfléchir à un nouveau jeu pour Sega, la réflexion est partie dans une toute autre direction que le concept établi par Wonder Boy. Puisant cette fois son inspiration sur des jeux comme Dragon Quest ou Sorcery, le studio décide d’implémenter des éléments de RPG pour le second volet, qui ne portera aucune trace d’un chiffre 2 – l’information a son importance. Le scénario conçu à la hâte laisse une grande incertitude quant à l’identité exacte du héros de cette nouvelle aventure, et il sera statué plus tardivement qu’il s’agit bien d’un nouveau personnage nommé Book. Démarrant en caleçon (ou en couches ?), le nouveau Wonder Boy se voit rapidement confier une épée (parce que "it’s dangerous to go alone"), puis s’équipe d’une armure, de bottes ainsi que d’un bouclier, et part ainsi défier un dragon dans un monde d’heroic fantasy.

Titré Wonder Boy in Monster Land, le jeu sort en 1987, uniquement dans les salles japonaises. Les joueurs découvrent alors une suite complètement différente, tant dans sa maniabilité et son gameplay que dans le déroulement de l’aventure. Wonder Boy « II » a donc cessé d’être en concurrence avec Super Mario Bros, pour devenir un jeu unique en son genre, qui ne ressemble à aucun autre : est-ce un jeu d’action, de plateformes ou d’aventure ? Eh bien, un peu tout cela à la fois. Divisé en 10 niveaux, Monster Land propose une progression d’abord classique (de l’action, un peu de plateformes, un boss à la fin) pour assez rapidement casser la routine.



toujours plus résistants (et onéreux) ainsi que des objets utiles (bottes, potions, magies…) ; ça, c’est la petite touche RPG. Mais les niveaux ne vont plus se contenter d’aller de gauche à droite, et des labyrinthes vont pimenter votre parcours, avec parfois des portes secrètes révélant des boutiques, des PNJ vous demandant d’apporter un objet à quelqu’un d’autre dans un niveau suivant, voire des boss cachés conservant un trésor important (une épée légendaire, par exemple). L’intention de Ryuichi Nishizawa était bien d’inciter le joueur à découvrir les secrets du jeu pour faciliter sa partie ; ignorer ou passer à côté de ces portes dérobées et petites quêtes secondaires vous rendra la tâche particulièrement corsée si vous souhaitez aller le plus loin possible. Comme si la difficulté n’était pas suffisamment élevée, Westone a également ajouté un sablier qui vous enlèvera un de vos cœurs si le temps venait à s’écouler.

Monster Land sera connu pour le nombre particulièrement conséquent de ses adaptations. Et parmi celles-ci, il faut une fois encore distinguer les adaptations à proprement parler des clones. Sega se charge une nouvelle fois de la conversion sur Master System en 1988, renommant le jeu Super Wonder Boy – Monster World au Japon, et le diffusant également en Amérique du Nord et en Europe. Il s’agit de l’adaptation la plus connue de Monster Land. Pour les ordinateurs (ZX Spectrum, Amstrad CPC, Amiga et Atari ST – la plus fidèle), c’est une nouvelle fois Activision qui a obtenu les droits de Wonder Boy.



La première conversion a été toutefois réalisée dès 1987 pour la PC Engine par Hudson, quelques mois à peine après la sortie en salles. Le jeu ne sera étonnamment pas rattaché à la série Adventure Island, mais sera nommé Bikkuriman World, d’après une série nippone de dessins animés inconnue par chez nous. Hormis les boss, la conversion n’en est pas moins la plus fidèle au jeu d’origine ; elle serait même parfaite si le développeur avait pensé à ajouter des continues.



Pas d’adaptation en revanche sur NES… ou plutôt, pour être exact, pas d’adaptation fidèle : Jaleco a en effet récupéré (légalement ?) le concept de Monster Land pour proposer un jeu lui ressemblant énormément, Saiyuuki World, abandonnant le style heroic fantasy pour adopter le cadre chinois du Voyage en Occident : Wonder Boy est ainsi remplacé par le singe Son Goku. Loin d’être réussi, ce jeu est resté au Japon… ce qui n’est pas le cas de sa suite, Saiyuuki World 2 – Tenjokai no Majin, qui sortira en Amérique du Nord sous le nom de Whomp ’Em. Remplaçant le héros Son Goku par un Indien d’Amérique, le concept même de cette suite se rapproche davantage de Megaman.

Enfin, comme plusieurs autres volets de la série (Dragon’s Trap et Monster World), le jeu sera adapté au Brésil – où la Master System aura connu un réel succès – pour utiliser la licence d’une BD à succès, Monica’s Gang (Turma da Monica).

> Monster Lair, le premier « troisième volet »

vec Wonder Boy III – Monster Lair, la série récupère un numéro, pour une sortie en salles d’arcade fin 1988 ; il ne s’agit toutefois pas de la seule chose que ce volet va récupérer. En effet, après un Monster Land pas vraiment taillé pour le succès en arcade, la série Wonder Boy devait être recentrée sur le concept initial du premier : la plateforme. On retrouve donc dans une première phase la formule qui a fait le succès de Wonder Boy, et dans laquelle il faut toujours aller à la fin d’un niveau en veillant à sa jauge d’énergie.

Monster Lair conserve toutefois de Monster Land son univers mêlant heroic fantasy et science-fiction. En plus d’un nouveau héros (cette fois nommé Leo), il sera également possible d’incarner une héroïne, la princesse Papilo, ce qui ne change rien en termes de gameplay, à part le fait de jouer en coopération. Mais point de hachette ici, les protagonistes combattent en tirant avec leurs épées des rayons, dont on collecte différentes sortes comme dans un shoot them up ou un run’n gun (Contra étant déjà sorti à cette époque). L’orientation « shmup » sera cependant clairement revendiquée dans une seconde phase de jeu où, arrivés dans l’antre du monstre, les héros chevaucheront leurs petits dragons dans un shoot them up consistant à ne vaincre que quelques vagues d’ennemis avant d’affronter le boss.



Le retour à un concept arcade a permis à Wonder Boy de retrouver un certain succès en salles. Pourtant, il aura fallu attendre fin 1990 (soit 2 ans) pour voir une adaptation arriver sur Megadrive. La PC Engine fut là aussi servie en premier, puisque le jeu sera adapté pour le support CD-ROM² en août 1989. Pas forcément une surprise, mais la différence notable est que malgré la licence Sega, le jeu est directement sorti sous le nom de Wonder Boy III – Monster Lair (et non Adventure Island). Compte tenu du retard dans la sortie du jeu sur Megadrive, on peut penser que Sega ne planifiait initialement pas d’adapter Monster Lair pour la 16-bits, avant de se raviser, pour ne proposer au final qu’une version tronquée de plusieurs niveaux, là où la version PC Engine CD n’a rien sacrifié de l’original, tout en intégrant des musiques qualité CD.

Il faut dire qu’entre 1988 et 1990, un autre Wonder Boy III est sorti et a rebattu les cartes. Malgré son capital sympathie, Monster Lair n’a pas vraiment marqué son temps, comme il n’a pas conservé l’attachement de son créateur Ryuichi Nishizawa, pour qui le jeu ne faisait figure que de production alimentaire pour le studio Westone. Étant également le dernier Wonder Boy à être sorti en salles d’arcade, il sera aussi le dernier de la série à être resté fidèle au concept du premier jeu.

LA SUITE ICI :
http://www.gameforever.fr/wonderboy.php

Hello

Pour celles et ceux qui auraient envie de lire quelques articles de fonds ou voir de bonnes vidéos, je vous annonce l'ouverture d'une petite section Blog sur Gameforever.

De taille encore modeste, la section propose déjà une douzaine de sujets, qui seront enrichis au fur et à mesure.

De l'Atari ST, du test (sans spoil) de Final Fantasy VII Remake, du jeu indépendant (ECHO), du jeu amateur (Legend of Princess ) à du matos hardware (stick Hori à l'essai) ou encore bien d'autres choses, y'a déjà de quoi faire.

A noter que le Youtubeur Lord Paddle a rejoint l'équipe et propose ses très bonnes vidéos dans la section.

Bonne visite.

Voilà, j'ai pas réussi à décrocher. Commencé vendredi soir, fini cette nuit vers 4heures de mat' (avec des pauses quand même). 35heures de quête principale, si j'arrondis. Il me reste quelques trucs à faire.

Voilà mon avis posté sur Gameforever.

Notre premier avis sur Gameforever et c'est un "Oui". Le second devrait pas tarder! Si vous avez fini le jeu et envie d’ajouter le vôtre, n'hésitez pas!

Avis signé Mérode. Bonne lecture!

http://www.gameforever.fr/resident-evil-3-11978.php

Nouvelle vidéo de Puissance Pixel, pour nous égayer pendant le confinement.

Pensez à vous abonner,il démarre tout juste.

Suite de ma video postée hier pour vous inviter à sauter le pas et tenter l'aventure Dark Souls.

Bon visionnage!

Petite video maison et détente aujourd'hui sur Dark Souls III, l'épisode à mon sens le plus abordable pour celles et ceux qui ne s'y sont jamais aux SoulsBorne et voudraient profiter du confinement pour se laisser tenter

TWITCH | GAMEFOREVER | SOIREE LET'S PLAY RESIDENT EVIL REBIRTH

Bonsoir!

Pour pallier à cette période très casse-pied du confinement, nous vous proposons ce soir un live commenté sur Resident Rebirth, mythique Remake du premier épisode de la saga Bio Hazard de Capcom.

Vous retrouverez le duo de choc Iglou/Twinsen à la manette et au micro.

Départ à 21h00 environ. Venez nombreux!

▶️LA CHAINE (pensez à raffraichir si le live ne démarre pas, on vise les 21h00) :
https://www.twitch.tv/twinsengameforever

Ce soir, je vous propose un BlindTest bien chaud, concocté en 2019 en binôme entre [url]www.gameforever.fr[/url] et [url]www.retrokidz.fr[/url]

Je vous préviens : le timing est TRES serré. Mettez votre score en com'! Bonne chance!
Gameforever / RetroKidz - www.gameforever.fr

A l'occasion de l'arrivée (ENFIN!) concrète de Ghost of A tale sur Switch, je vous propose ma vidéo-maison sur ce jeu, l'un de mes plus gros coups de coeur de la gen'! Ca tourne ici sur Ps4 Pro en version 1.0 (ça a été bien amélioré niveau framerate depuis via un patch).

Pour rappel, c'est un ancien vétéran de l'animation qui a fait seul (ou presque) ce jeu de A à Z. profitez du confinement pour essayer ce jeu!

Il y a de grosses influences de "Brisby et le Secret de Nimh" et "Dark Crystal" dans la D.A, et la B.o est juste magnifique.

Mon avis également (pseudo Twinsen) :
http://www.gameforever.fr/ghost-of-a-tale-11374.php


Bon visionnage et bonne lecture!

Merci d'avance de penser Like et Abo pour le référencement si ça vous plait!

Hello,


Après Star Wars jedi Fallen, Order, voici le second épisode de "Zone Detente" par Puissance Pixel consacré cette fois à OlliOlli - Epic Combo Edition, sur Ps4.

Il a encore très peu de vues et d'abonnés. N'hésitez pas à le soutenir si ce qu'il fait vous plait!

Enjoy.

Suite est fin de ma présentation d'Hellblade!

J'espère que ça vous donnera envie de le faire, si ce nest pas déjà fait.


Si les vidéos vous plaisent, pensez à un petit like et un petit abo, pour le référencement

Pour info, ça tourne ici sous Ps4 Pro en 60 FPS.

Enjoy!