Le Playstation Blog a eu l'occasion récemment d'interviewer Stephane Roy, producteur du nouveau Thief, prévu sur Playstation 3, 4, XBOX 360, XBOX One et PC pour le 28 février 2014 en Europe. Voici donc la traduction de cet entretien sur le nouveau jeu de Square-Enix, développé par Eidos Montréal (Tomb Raider reboot, Deus Ex : Human Revolution).



En développant tant sur PS3 que sur PS4, avez vous des choses qu'ils vous aient été possible de faire sur console next-gen et pas sur console current-gen ?
Il peut y avoir plusieurs réponses à cette question. L'IA, les bruitages, les graphismes... c'est très important pour nous de garantir au joueur une excellente immersion. Nous voulons être sur que le joueur se sente réellement dans la peau de Garrett (ND Anakaris : le héros de Thief), qu'il se sente important dans l'environnement qu'il aura à découvrir. Et honnêtement, c'est incroyable à quel point l'immersion peut être poussée et développée avec les spécificités techniques de la PS4.

La Dualshock 4 propose de nombreuses feature, notamment la barre lumineuse et le pavé tactile, avez vous déjà pensez à comment vous pourriez utiliser ces technologies ?
Nous voulons utiliser les avantages que la next-gen nous offre autant que possible, et cela inclut les options proposées par la manette PS4.
La barre lumineuse sert par exemple a indiquer au joueur si son personnage se situe plus ou moins dans l'ombre, selon la variation de l'intensité de la lumière produite par la barre lumineuse, le joueur pourra déterminer si il est bien caché ou pas. Ça créé une très bonne sensation lorsque vous jouez dans le noir.
Le pavé tactile servira à naviguer dans divers menus et à fluidifier et produire certaine action de façon plus intuitive, comme la sélection d'une arme par exemple.

Ce qui nous a beaucoup plu, c'est non seulement les nouvelles technologies de la manette PS4, mais aussi voir à quel point celles déjà existantes avaient été perfectionnées. Par exemple la reconnaissance de mouvement avec laquelle on peut augmenter la précision de son angle de visée avec l'arc, le résultat obtenu lors des phase de test fut impressionnant.

La dernière chose que nous voulions évoqué est le bouton « partage », je pense que c'est vraiment un ajout majeur de la manette PS4. Nous faisons des efforts pour donner de la liberté aux joueurs et créer des IA qui poussent les joueurs à toujours se servir de chemin et de méthodes différentes pour arriver à leur fin, les joueurs pourront partager leur façon de procéder et je suis sur que cela sera bénéfique à tous.

L’expérience de jeu que vous voulez proposer à dut changer au fil du temps, comment cela s'est passé ? Y a t-il des éléments en particuliers qui ont réellement changés à travers le développement ?
Tout comme énormément de jeu en développement, bien sur que Thief a évolué et a murit à mesure que l'équipe progressait dans le développement. Le gros du concept du jeu a évolué mais nous voulions toujours proposer au joueur la sensation d'être le roi des voleurs (ND Anakaris : le Master Thief dans le jeu), de pouvoir se servir de la lumière et de l'obscurité et se jouer de l'IA adverse, comme un chat avec une souris. Diverses choses ont évoluées au sein du gameplay, mais toujours afin de servir le concept central du jeu. C'est un processus normal. Et à mesure que le cœur de l'expérience de jeu se solidifiait et murissait, on pouvait broder tout autour un gameplay cohérent.

Comment l'histoire de Garrett va-t-elle être contée ? Est-ce que les principaux thèmes narratifs des trois premiers jeux de la série vont être reprit ou y aura-t-il quelque chose qui différencie ce Thief des autres ?
L'histoire de Thief est complètement nouvelle et n'a aucun lien avec les trois premiers jeux de la série. Autant les joueurs habitués à la série que les néophytes vont pouvoir se plonger dans l'histoire et en profiter aussitôt. C'est d'ailleurs une bonne opportunité pour ceux qui ont aimés Thief de redécouvrir autrement le personnage de Garrett. La ligne directrice de narration consistera en une série de mission dont chacune aura une finalité qui va faire avancer le scénario. Mais le joueur pourra revenir dans la ville entre chaque missions, l'explorer et interagir avec touts les éléments annexes qu'elle contient.

De quelle façon ce Garrett est-il différent du Garrett des ancien Thief ? Est-ce que son design a subit des changements majeurs lors de son élaboration ?
Nous avons toujours appréciés l'archétype du voleur déjà présent dans les ancien Thief, la capuche, la tunique sombre, les dagues et arcs d'assassins etc. Nous avons donc construit le nouveau Garrett principalement à partir de l'ancien en terme de design. Même si on vous garanti qu'il ne s'agit pas du même personnage entre ce Thief et les anciens, les joueurs n'auront aucun mal à s'adapter à ce nouveau Garrett tant il ne les dépaysera pas. Il a des traits de caractère qui ne trompe pas, renfrogné, sarcastique, égoïste et avec un intellect incisif … Il est maître dans tout ce qu'il fait, excepté en ce qui concerne les relations humaines !



Comment la série Thief a sut évoluée ? Est-ce que l'équipe de développement a apprit quelque chose et s'est servi des inspirations d'autres jeux d'infiltration ?
Le cœur du système d'infiltration de Thief est le même, ça reste un jeu d'infiltration où l'ont joue entre ombre et lumière. Le gameplay évolue autour de ce concept. Comment se jouer de l'IA et comment réagi-t-elle face à l'obscurité et face à la lumière, comment naviguer dans les environnements qui présentent de grandes variations de lumière dans un petit périmètre, comment envisager d'autres solutions quand la visibilité est trop mauvaise etc.
Nous avons bien sur prit le temps d'étudier ce que les autres jeux d'infiltration proposaient pour à notre tour construire l’expérience de jeu la plus adéquate, celle qui se différencierait suffisamment pour justifier elle-même son existence. Nous avons surtout étudiés de quelle façon les jeux concurrents procédaient pour faire de l'infiltration un système de jeu et un ensemble d'action plus accessible, plus simple à prendre en main. Ça nous a beaucoup aidé pour rendre Thief agréable à jouer.

Mais nous n’avons pas fait que lorgner sur les autres jeux d'infiltration. Afin d'augmenter l'immersion et améliorer les sensations procurées par le mode FPS, nous nous sommes aussi intéressé aux jeux de DICE : Mirror's Edge et le dernier Battlefield.

Comment les mécanismes d'infiltration fonctionnent dans Thief ? Est-ce qu'il s'agit uniquement d'un système d'ombre et de lumière ? Y a t-il un système de champ de vision ou quelque chose d'autre ? Quel sont les pour et les contre d'un tel système ?
Quand les gens pensent au système d'infiltration de Thief, il pense instantanément à l'ombre et la lumière. C'est le cœur du système d'infiltration du jeu, mais il ne s'agit pas que de ça. Dans l'obscurité, la perception visuelle du joueur peut diminuer, mais la position du joueur, la nature de ses mouvements et la distance à laquelle se trouve le joueur peut être grandement faussée aux yeux des ennemis.
Nous avons aussi travaillé sur les sens dont est capable l'IA adverse. Nous avons réussi à rendre possible la différenciation entre la vue périphérique et la vue centrale. Ainsi, quand le joueur est repéré ou si il est brièvement aperçu du coin de l’œil par un ennemi, sa réaction s'ajustera en conséquence. Si le joueur est clairement identifié, l'ennemi donnera l'alerte et attaquera, si l'ennemi ne voit le joueur que du coin de l’œil à travers l'obscurité, il sera sur ses gardes, fouillera les environs et adoptera une posture défensive. Les ennemis sont capables de tourner la tête indépendamment de leur corps, ils n'ont plus besoin d'être complètement tournés vers vous pour vous repérer, suffit qu'il tourne la tête vers la droite ou la gauche au détour d'un couloir pour vous apercevoir !

L'IA sera aussi influencée par ce qu'elle entend. Le joueur pourra contrôler les sons qu'il émet en modifiant la vitesse de ses mouvements, mais cela sera aussi influencé par la nature du revêtement sur lequel le personnage se trouve.

Ensemble, ces éléments créés un tout vraiment réaliste et épatant. Mais il faut garder en tête que cela reste un jeu vidéo, et donc qu'il faut que ça reste agréable à jouer !

Est-ce que l'écoute des conversations est conservée comme un procédé narratif, comme c'est le cas dans les ancien opus de la série ?
Oui, l'écoute des conversations des PNJ et ennemis tout en étant caché propre au système d'infiltration de Thief afin de glaner des informations est toujours présent. On peut écouter une conversation au coin d'un mur ou regarder par la serrure d'une porte par exemple.
Nous voulons faire en sorte que le monde de Thief soit riche et vivant, nos scénaristes travaillent dur pour produire beaucoup de dialogues que le joueur pourra entendre partout où il ira. Parfois de façon volontaire, parfois un peu par hasard. Certains dialogues seront important pour la mission, pour mettre le joueur en garde d'un danger par exemple, ou pour l'aider à emprunter le bon chemin, d'autres seront moins capitaux mais seront plus drôles aussi !

Est-ce que le joueur aura encore la possibilité de choisir l'issue des situations dans lesquelles il sera plongé, entre solution pacifique ou violence ?
Le joueur a toujours le choix de son type d'approche. Nous voulons faire l'effort de ne jamais restreindre les possibilités de franchir un obstacle. La majorité du jeu propose des solutions afin de mener à bien la mission de façon à ce qu'il n'y est aucun mort, mais aussi de façon à ce que le joueur soit capable d'éliminer toute menace qu'il juge nécessaire sans jamais être submergé et sans jamais que les forces adverses soient abusivement nombreuses et résistantes.

Durant les phases de test, il y a eu naturellement deux catégories de joueurs qui se sont démarqués. Ceux qui usent principalement de touts les outils d'infiltration mis à leur disposition et qui n'ont jamais fait couler le sang, et les autres qui n'hésitent pas à se débarrasser de plusieurs ennemis un peu trop gênant.

Et une troisième catégorie, les opportunistes qui font un mix des deux façons de jouer et usent de l'environnement parfois de façon très peu conventionnelle pour arriver à leur fin. C'est ce qui nous a poussé à faire d'intenses brain-storming pour augmenter le nombre de possibilité de gameplay dans les environnements, afin de maximiser les différentes façons de s'en sortir face à une situation.

Mais quoiqu'il arrive, quoique le joueur décide d'employer comme façon de joueur, nous voulons qu'il soit récompensé, c'est très important de ne pas obliger le joueur a employer une méthode d'infiltration plutôt qu'une méthode de combat même si le jeu se base principalement sur la discrétion, c'est ça la liberté.

Le vol et la collecte d'objet est aussi un aspect important de la série Thief, en sera-t-il encore ainsi avec le nouveau Thief ?
Oui, la collecte et le vol d'objet reste un élément central du concept du nouveau Thief. Nous avons même créé des Trophées qui récompenseront certaine action de loot et de vol d'objet dans le jeu.

La série Thief a toujours utilisé une caméra en vue FPS, Thief 3 a inclut une vue à la troisième personne. Le choix sera-t-il encore possible dans le nouveau Thief ?
Le nouveau Thief est principalement un jeu en vue FPS. Nous avons fait beaucoup d'effort pour maximiser l'immersion dans les environnements, comme je l'ai expliqué au début, et la vue FPS est inégalable pour garantir cela. Avec un bon écran, une installation sonore de qualité et avec un peu de calme autour de vous, ça peut vraiment être sensationnel (rires) ! Néanmoins, la vue à la troisième personne peut être employée dans certaines occasions précises.

C'est en marge du TGS que le compositeur Yugo Kanno s'est livré au jeu des questions/réponses au micro de GameRadar. Aussi, voici la traduction de la fameuse interview. À noter que la petite choriste de 12 ans, Connie Talbot, qui a prêté sa fabuleuse voix pour la chanson main theme du jeu répond aussi à quelques questions!

Quelle furent vos premières impressions lorsqu’on vous a présenté le projet Rain, et comment avez-vous déterminez le ton et la direction que la musique devait prendre ?
Yugo: La première cause sur laquelle je me suis concentré fut la pluie. D'autres choisissent les décors, les évènements qui se passe dans le jeu, mais mon travail était avant tout de construire une ambiance palpable et poignante. J'ai donc commencé à composer les musiques en écoutant la pluie, soit sur mon ordinateur, soit à travers la fenêtre de chez moi ! Afin de m’imprégner d'un tempo et d'une ambiance bien particulière propre à Rain.
Je voulais composer des musiques qui ferait croire aux joueurs qu'ils sont dans un lieux complètement étranger, en dehors de la réalité, comme dans une bulle.

À travers la pluie, le joueur va découvrir une sorte de monde parallèle mystérieux, comment avez-vous apporté cette notion de mystère et de découverte dans vos musiques ?
Yugo: J'ai essayé de ne pas trop baser la création des mélodies sur le gameplay mais sur ce que l'ont voyait à l'écran, comme pour un film. J'ai fais attention à faire concorder les musiques aux obstacles qui se dressaient devant le personnage, aux changements d'émotions qu'on voulait faire ressentir aux joueurs à certain moment précis et superposer le tout sur les évènements qui se passe dans le jeu. Le changement de rythme et de genre de musique est donc souple et délicat, et cela fut possible uniquement grâce à la grande solidarité dont on a fait preuve au sein de l'équipe de développement. Chacun respectait les idées de l'autre et ce fut une bonne émulation créatrice.

Il y a aussi la notion d'innocence qui vient du personnage qui est un enfant, comment avez-vous fait pour faire ressentir cela au joueur ?
Yugo: Ce que je voulais faire, ce n'est pas souligner la situation dangereuse du garçon, mais ses sentiments changeant tout au long de son aventure. Je ne voulais pas que le joueur joue le jeu en ayant tout du long un sentiment de tristesse à cause de la musique liée à la mélancolie qu'inspire la pluie, car de la pluie dans Rain, il n'y a que ça (rire) ! Donc j'ai essayé d'introduire des touches d'espoirs dans ma musique.



Quelle variété de sentiment avez-vous dut accompagner avec vos musiques ? Jusqu'ici, on a vu que le jeu semblait très triste.
Yugo: Vous le saurez en jouant au jeu car vous seul êtes capable de comprendre les émotions que vous allez ressentir. Mais je peux vous dire que la tristesse est loin d'être la seule émotion du jeu et de ses musiques.

Quels instruments avez-vous utilisés pour traduire les émotions ?
Yugo: La sélection des instruments est toujours importantes, mais je ne me suis pas cantonné à un type d'instrument pour un type d'émotion, je me suis concentré sur l'intonation et le contexte dans lequel la musique devait arriver.
Pour Rain, je ne voulais pas donner un aspect « digital » à la musique, j'ai donc tout enregistré avec des instruments live. Comme dans le cinéma, j'ai aussi utiliser ce qui m'entourait pour créer par exemple des percussions à l'aspect très naturel mais qu'on entend pas traditionnellement dans des musiques de films ou de jeu vidéo.
Je me suis aussi imposé le défi de n'utiliser que peu d'instrument, la plupart des musiques de Rain n’emploie que 3 instruments différents. Le piano, les guitares et les bandonéons sont principalement présents. J'ai fait ce choix afin de traduire les émotions de façon plus authentique pour que ça atteigne le joueur plus directement.



Comment avez-vous prit la décision de travailler avec Connie Talbot pour faire la chanson main theme du jeu ?
Yugo: À vrai dire, c'est le producteur du jeu de chez Sony JAPAN, Ken Suzuta qui l'a choisi. Il voulait avoir une vocaliste qui ressemble tant physiquement que psychologiquement à la petite fille qu'on aperçoit dans le jeu, par rapport à l'idée qu'il se faisait du personnage.
C'est une jeune fille de 12 ans originaire d'Europe, (ND Anakaris : Angleterre plus précisément. Elle participa et finira seconde de l'émission Britain got Talents, l'équivalent de « La France a un incroyable talent » chez les anglais, elle a déjà 4 albums à son actif et figure dans le guiness book en tant que chanteuse la plus jeune a avoir eu un disque d'or !), dés que nous somme allez la voir, elle a de suite acceptée le projet. Sa prestation fut bien au-delà de nos espérances. Nous avons eu beaucoup de chance de trouver une fillette avec autant de talent qu'elle.

Questions posées à Connie Talbot

Êtes vous une « gamer » ? Si oui, à quoi jouez vous ?
Connie: Pas tellement, j'ai déjà joué à beaucoup de Mario et à Nintendogs, je possède une Nintendo DS, mais mon prochain jeu sera Rain évidemment !

Qu'est-ce qui fut le plus enthousiasmant lors de votre participation à la création de Rain ?
Connie: La visite d'un super studio d'enregistrement bien sur !

Qu'est-ce qu'il y a de différent de travailler sur la musique d'un jeu vidéo par rapport à ce que vous faisiez d'habitude ?
Connie: C'était très similaire pour la façon d'enregistrer la chanson. Mais le type de chanson de Rain est très différente de ce que je fais habituellement, c'était intéressant d'explorer de nouveau genre musicaux, ça peut donner des idées pour plus tard !

C'est dans le dernier numéro de Famitsu que le producteur de Street Fighter IV, Yoshinori Ono, aussi instigateur du projet Deep Down toujours annoncé comme exclusivité PS4 se livre au jeu des question/réponse.

Quel genre de jeu est Deep Down?
Le jeu se déroule en 2094 à New-York.

Pourtant, dans la vidéo précédente, il y avait un homme en armure qui combattait un monstre ...
Ravens, un groupe de personnes qui possèdent une aptitude particulière, est la clé de l'histoire. En plus d'être capables de plonger dans le passé, ils peuvent lire les souvenirs d'objets et entendre les voix du passé. Les Ravens de New York 2094 naviguent dans le temps et utilisent l'information qu'ils scannent pour essayer de clarifier les événements du passé.

Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur cette lecture des souvenirs?
En incarnant un Ravens, les joueurs pourront voyager à travers des donjons dans le passé et enquêter. Le jeu est basé sur le thème de l'émotion. Il y a divers donjons dans le passé qui correspondent aux sentiments des émotions humaines. Lorsque vous lisez une statue de pierre et entrez dans un donjon, des choses pleines de pensées et les rancunes du passé sont éparpillées. Si le joueur touche à ces pensées, il peut lire les souvenirs du passé. Nous rappelons que Deep Down nous invite à connaître la réalité du passé.

Deep Down est un jeu en ligne, mais à quoi les joueurs peuvent s'attendre précisément ?
Comme vous le disiez, Deep Down est un jeu en ligne et en tant que tel un environnement en ligne est nécessaire. Comme je l'ai dit, l'objectif des Ravens est de découvrir la vérité sur le passé, mais nous allons mettre cela de côté pour le moment. La PlayStation 4 est une nouvelle plateforme avec une composante en ligne inséparable, nous voulons que vous profitiez d'un système en ligne avec le moins de résistance possible. Jusqu'ici, Capcom a sorti des jeux comme Monster Hunter et Dragon's Dogma où vous pouvez chasser et voyager en ligne. Nous faisons Deep Down en tenant compte de nos expériences passées.

Serons-nous capable de plonger dans les donjons avec d'autres joueurs ?
Oui. Vous pouvez jouer avec vos amis, puis échanger des informations avec eux. "Hey, ce donjon possède telle ou telle information". De cette façon, vous allez commencer à comprendre le mystère de Deep Down, pourquoi les Ravens ont été créés et pourquoi ils étudient le passé.

Est-ce que le jeu avec d'autres acteurs est important ?
Pour les joueurs qui estiment que le jeu en ligne est maladroit, Deep Down peut également être apprécié par tous en solo. Tout d'abord, essayez de jouer en solo, puis lorsque vous devenez habitué à cela, essayez les donjons difficiles avec d'autres Ravens.

En parlant de jeu en ligne, comment sera géré le réseau du jeu après sa sortie ?
Des mises à niveaux et maintenances périodiques seront mises en place. Nous n'avons pas l'intention de trahir l'attente des joueurs. Nous allons continuer à développer et ajouter des nouveautés à intervalles fixe.

Y aura-il une bêta ?
Nous aimerions faire avancer les choses rapidement après la sortie de la PlayStation 4. Restez à l'écoute.

Quel est votre ressenti pour un premier développement sur PS4 ?
Dès le début du développement, tout s'est montré facile. Produire quelque chose à 60 images et le déplacement en temps réel a été relativement simple. C'est alors que j'ai compris que, avec un peu plus de temps, nous serions en mesure de produire un titre de grande qualité sur PlayStation 4. La prochaine console de Sony est un système sur lequel il est très facile de développer.

En somme, la PS4 vous a permis de rendre Deep Down réel ?
Dans Deep Down, chaque donjon ne proposera pas deux fois la même expérience de jeu. C'est grâce à la grande mémoire et vitesse de fonctionnement de la PlayStation 4 que réaliser ce style de jeu est possible.

Pouvez-vous nous donnez un exemple ?
Les visuels s'approchent d'un niveau de photoréalisme et même les armes du joueur et armures du joueur se détériorent et deviennent sale en fonction des évènements. Parce que la vitesse de fonctionnement de la PlayStation 4 est si rapide, la rouille et la moisissure sur votre équipement ne sont pas simplement rendues en tant que textures, elles sont plutôt calculées en fonction de votre interaction avec le monde où vous êtes. Nous voulons que vous passiez à travers l'écran TV afin de goûter au monde de Deep Down.

Y a-t-il une bonne façon d'utiliser les nombreuses fonctionnalités de la DualShock 4 avec Deep Down ?
La DualShock 4 dispose d'un pavé tactile et d'une lumière clignotante sur le dessus, et si vous écoutez attentivement, vous pouvez presque entendre les sons provenant de l'intérieur. Nous prévoyons de mettre en œuvre toutes ces choses que j'ai mentionnées afin que vous puissiez en faire l'expérience en temps réel pendant que vous jouez. Par exemple, la barre lumineuse va exprimer le thème du jeu de l'émotion avec la couleur. Vous serez en mesure de dire la couleur de l'émotion du donjon où vous êtes en regardant la couleur de la barre de la DS4. Aussi, quand les Ravens entendent des voix du passé, ils ne viendront pas de la TV, mais plutôt depuis de la manette. C'est de cette façon que nous voulons que le joueur ait l'impression d'être plongé dans le monde de Deep Down.

Avez-vous fait le test des sons émis par le pad ?
Oui. Pour dire la vérité, j'avais envie que le son soit un peu plus fort (rires). Mais de toutes les fonctionnalités, frissons, tremblements, touchers, senteurs, vu et ouïe, c'est ce qui fait vraiment que vous vous sentez comme si vous étiez en contact avec quelque chose. Dans un souci d'immersion du joueur dans le gameplay et l'histoire, les intervenants jouent un rôle extrêmement important.

On dirait que les joueurs vont être complètement plongés dans le monde de Deep Down !
Je crois. Nous voulons vraiment que cela se produise et nous avons fait tout ce que nous pouvons pour créer un gameplay sans faille, et la possibilité de se déplacer naturellement entre solo et multijoueur. La connexion au réseau est au cœur de la PlayStation 4, rendant ainsi l'utilisation de la composante en ligne très facile à faire.

En parlant de la PlayStation 4, la compatibilité avec les PS Vita est assez forte. Deep Down faira t-il usage de la fonction de lecture à distance de la PS Vita?
C'est un gros plus d'avoir la PS Vita et PlayStation 4 beaucoup plus proche que la PS Vita et PlayStation 3. Nous prévoyons donc d'inclure une fonction Remote Play. En plus de cela, nous cherchons également des moyens d'utiliser les smartphones et les tablettes.

Avez-vous d'autre projet après la sortie de Deep Down ?
Bonne question. Je suis sûr qu'il y a plusieurs personnes qui se demandent: "Pourquoi Ono travaille sur Deep Down ?" Je veux répondre aux attentes de ces joueurs et offrir quelque chose d'autre pour la PlayStation 4. Que ce soit l'année prochaine ou l'année d'après, je ne sais pas, mais je voudrais le faire bientôt.

Est-il dangereux de penser que ce futur projet pourrait être Street Fighter V ?
Eh bien, il pourrait être un Rival Schools 3 (rires).

Que pensez-vous du matériel PlayStation 4 ?
Beaucoup de gens commentent la PlayStation 4, aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur du pays. Alors que certains pensent que la PlayStation 4 permet un développement rapide, d'autres estiment que parce qu'il y a tellement de choses possibles de faire avec elle, le développement prendra encore du temps. Je pense que les deux parties ont raison. Il est certainement vrai que vous pouvez faire beaucoup de choses en relativement peu de temps. Mais si vous voulez exploiter toutes les fonctions, ça prend du temps. Les développeurs du nouveau moteur (Panta Rhei) disent, "Ono, s'il reste du temps, nous pouvons faire encore plus !" En fonction du nombre de personne prêtes à travailler, la PlayStation 4 fournira une réponse nouvelle aux jeux. Parce qu'il y a tellement de choses que vous pouvez faire, si vous n'avez pas à gardé une trace de ce que vous comptiez faire, vous pouvez simplement continuer à travailler sans cesse. C'est mon impression jusqu'à présent.