(testé sur une version PS4 Pro)

Mes indéniables talents rythmiques (vite fait...) ont dû faire parler d’eux le temps d’une soirée passée sur Kingdom Hearts : Melody of Memory, premier et probablement pas dernier spin-off de l’ère post-KH3, s’orientant donc vers le jeu musical après la réussite Theatrhythm Final Fantasy dont on retrouve l’aspect Chibi durant les temps de chargement. Le reste du temps, le titre s’oriente vers de la 3D en nous faisant traverser des décors connus même s’il faudra reconnaître de suite que ça ne s’est aucunement démené coté budget : c’est du rendu PS2 HD, même sur PS4, et si l’on pensait au départ que c’était voulu en fonction des thèmes, il s’avère que c’est exactement pareil pour la session dédiée au chapitre 0.2 pourtant de base sous Unreal Engine.

Un peu d’opportunisme au préalable donc mais il suffira d’entendre le thème de Traverse sur le menu principal pour avoir une larmichette de nostalgie et comprendre de suite que les fans vont en partie répondre à l’appel de ce titre qui offrira 140 morceaux et dont seulement quatre sont disponibles dans cette version d’essai auquel tout le monde aura accès dans le courant du mois [UPDATE : dès le 15 octobre] : 2 pour le premier épisode, 1 pour Birth by Sleep et un dernier pour le 0.2 comme précité. Un rapide tuto permet de prendre le jeu en main et comprendre que mine de rien, les développeurs ont eu de bonnes idées pour retranscrire l’univers A-RPG dans un jeu musical : on est sur une ligne droite et il suffit d’appuyer sur la touche principale avec le bon timing pour frapper l’adversaire, et parfois sur une ou deux gâchettes en simultané si plusieurs streums se présentent face à nous pile au même moment. On ajoutera à cela quelques sauts, des frappes aériennes, des pouvoirs et quelques sessions à planer, faisant que l’on retrouve les fondamentaux de la licence dans une prise en main très simple, ce qui n’empêchera pas le challenge de très vite arriver.



Pour faire simple, il m’a fallu 2 essais pour taper le A++ en facile, un seul pour du B en normal avant de me faire sauvagement bolosser en difficile, pour tout de même atteindre le B après 5 essais et une jauge de vie dans le rouge vif. Les réflexes se développent rapidement et après une dizaine de sessions, le mode facile n’existe plus à nos yeux et on prend plaisir à parfaire à partir du mode normal non sans quelques sueurs tant chaque morceau ne propose évidemment pas le même degré de challenge. Il n’y a pas de secret et même si les morceaux sont connus et qu’on saisit tout du gameplay, ça déboule parfois à une telle vitesse que c’est une fois de plus le par-coeur qui finira par parler sur la longueur afin d’exploser le score, détail sur lequel je ne me suis pas attardé puisque cette démo ne propose pas de fonction de sauvegarde (et donc encore moins de transfert vers la version finale).

Que dire de plus si ce n’est que ça semble bien faire le taf pour une adaptation du genre, même s’il reste encore quelques inconnus comme d’autres types de prise en main annoncée (une seule disponible ici), l’éventualité de morceaux en dehors de la licence principale, la pertinence de l’expérience et des niveaux sur la longueur, les boss, le semblant de scénario et le mode Versus encore inaccessible. Le mode coop est lui bien présent, uniquement en local (avec ses propres morceaux), mais essayé un peu à l’arrache, seul avec une manette sur chaque genou puisque aucun de mes rejetons n’a répondu à l’appel du rythme, trop occupés sur ce truc nommé Roblox. On verra d’ici le 13 novembre pour les motiver davantage.

Aperçu de la playlist pour la version finale :

Dans une période d’actuel débordement de mon coté, j’ai tout de même pu poser mes mains sur Luigi’s Mansion 3 dans une version toute belle et finalisée, l’occasion de pouvoir en dresser un premier avis à ceux qui hésiteraient encore à une éventuelle précommande, aucune démo n’étant malheureusement à l’ordre du jour.

Et c’est fort bien ma foi.

Mais je ne peux guère me contenter de ces quelques mots sinon Michel refusera de me payer donc je vais quand même ajouter que pour ce que j’en ai fait, c’est à dire pas tout (on va dire un peu moins de la moitié), tout porte à croire que ce troisième épisode sera davantage qu’une digne de suite, mais peut-être tout simplement le meilleur chapitre de la saga. Déjà parce qu’il est beau mais encore heureux qu’on fasse mieux que sur 3DS, mais surtout parce qu’il est beau tout court et pas seulement « beau pour un jeu Switch ». Next Level Games a profité d’une level-design forcément très économes en ressources pour se retrousser les manches et proposer un jeu qui a une vraie gueule où ça ne lésine jamais sur les effets (on arrive à être surpris, t’imagines ?) accompagnés de magnifiques animations, particulièrement pendant les cinématiques qui ont rarement été aussi intéressantes à visionner dans l’histoire du Royaume Champignon. Limite, tu mets tout ça en 4K sur une console actuelle… franchement, ça passe.



Le jeu lui-même ressemble presque à une synthèse des bonnes idées de la saga. On prend d’un coté la variété des boss du 1, de l’autre le renouvellement des idées du 2, on met une belle durée de vie et on esquive le coup de la progression en chapitre qui avait un peu déplu, car surtout l’occasion de mettre un peu de recyclage. Sur certaines séquences, on sent tout de même que ça essaye de tirer en longueur (on reviendra sur les détails durant le test) mais toujours est-il qu’on ne lâche pas la console grâce à une formule très simple où l’on va visiter un par un chacun des 15 étages de l’immense hôtel démoniaque, en prenant en compte que chaque étage à son propre thème : music-hall, cinémathèque, médiéval, jardin… En variété des décors, on est clairement au top, mais ce qui fait surtout plaisir, c’est cette impression que chaque nouvelle idée apportée dans la saga n’est jamais à jeter.

On connaît tous ces licences qui mettent en place des trucs avant d’en jeter un quart à l’épisode suivant parce que « ‘scusez, mais c’était pas terrible en fait ». Luigi’s Mansion 2 avait apporté le coup de la lumière spéciale qu’on se plaît à retrouver ici, auxquels s’ajoutent maintenant notre Binome Gluigi, la jauge d’aspiration qui permet d’éclater des pauvres esprits au sol, l’espèce de saut-explosion ou encore la ventouse qui sert d’accroche pour tirer quelque chose. Et tout fonctionne parfaitement au point qu’on souhaite déjà que tout soit gardé pour un Luigi’s Mansion 4. Reste néanmoins à voir ce que vaudra la deuxième moitié du jeu (et le mode multi tiens) mais de ce qui en sort actuellement, c’est que si les fans des deux premiers auront quasiment toutes les chances de valider cette nouvelle cartouche Switch, ce ne sera néanmoins toujours pas ce troisième épisode qui convaincra ceux qui jusque là n’avaient pas adhéré aux joies de l’aspirateur.

RDV dans quelques jours pour le test complet.

Petit avis rapide sur Astral Chain que j’ai eu l’occasion de prendre en main durant une petite poignée d’heures en attendant le test bien complet qui arrivera plus tard ce mois-ci (en tout cas, avant le lancement ce 30 août).

Et si je ne suis pas du genre à trop tartiner dans les aperçus, car j’aime laisser de la matière pour la vraie review, je peux au moins dire que… ben ça sent très bon cette histoire

Et pourtant, diable comme j’ai eu peur au départ tant le premier chapitre (davantage une sorte de prologue) est assez mauvais et aucunement représentatif du reste du jeu, sauf dans la mise en scène propre à Platinum. Une sorte de séquence assez poussive avec peu de possibilité de gameplay, ce qui est un peu normal dans un JV dirons-nous, mais les beat’s ont l’habitude d’aller à l’essentiel alors qu’au départ, on ne possède rien de la substance de cette nouvelle licence, donnant une impression d’un jeu d’action mou et un peu pété.

J’ai eu peur pendant une bonne demi-heure quoi



Et heureusement, tout commence à s’amorcer dès le deuxième chapitre car non seulement on possède ce fameux « Légion » (binôme organique qui est en attaque auto mais qu’on peut rapidement commander), mais c’est là que le jeu commence à se démarquer vraiment d’un Bayonetta. Ce n’est pas « ouvert » comme progression, mais disons qu’il y a matière à fouiner un peu plus, et on sait dès le départ qu’il faudra à un moment revenir dans certains niveaux pour ouvrir de nouveaux passages avec les autres Légions qu’on ne possède pas encore.

Pareil pour le commissariat, l’espèce de Hub entre chaque mission, qui a le mérite de changer nos habitudes avec l’éditeur : on cause avec les PNJ (avec ces musiques de fond très Persona en passant), on peut aller s’entraîner (obligatoire pour vraiment prendre en main le gameplay car c’est vraiment pas facile au départ) et surtout augmenter en puissance avec de l’upgrade d’armes et de nos légions (via un arbre de compétences).



Deuxième chapitre qui m’a d’ailleurs mis une petite gifle vu qu’en matière de situation et de mise en scène, sa dernière ligne droite à presque des allures de fin du jeu tellement c’est explosif On sent que Platinum s’est fait plaisir.

J’ai ensuite pu débuter le chapitre 3 (j’ignore combien il y en a pour le moment mais ça devrait tourner à une dizaine) avec là encore des améliorations sur le système de combat où, à défaut de système de combo façon Bayo et DMC, on commence vraiment à saisir le principe et où Platinum a voulu en venir avec une IP car même si on retrouve certains fondamentaux du développeur (esquive parfaite = bullet time), tout va se jouer sur ce qu’ils appellent les mouvements synchro, à savoir appuyer au bon moment sur la touche de Légion pour parfaire une fin de combo, l’envoyer sur l’ennemi comme un grappin, « trancher » l’écran pour stun un ennemi prêt à attaquer. Encore une fois, c’est pas si simple au départ mais quand nos doigts commencent à adopter les réflexes, putain ça devient bon ! Et je n’ai encore touché qu’à un seul Légion sur les (me semble t-il) cinq disponibles.



D’ailleurs, cette volonté de jouer la différence est surtout valable pour les boss où il faut plus que jamais apprendre à observer les pattern, pas seulement pour éviter de vous faire démonter, mais aussi pour éviter que votre Légion finisse en PLS. Votre compagnon est plus puissant que vous, mais c’est un berserk qui fonce sur le tas et qui s’en fout de l’esquive. Donc il peut très vite se retrouver HS pendant quelques secondes (limitant soudainement vos possibilités) obligeant à calculer quand le rappeler, l’envoyer au bon moment, voir le faire bouger car ici, les « gros » ennemis ont une certaine tendance à adorer les attaques de zone.

Peut pas vous en dire plus car je n’ai pas été plus loin (et de toute façon, je n’aurais pas eu le droit de parler au-delà du quatrième chapitre pour cette prev) mais là, pour comprendre mes impressions, je vais me contenter de dire que la seule chose dont j’ai envie pour le moment, c’est d’être à ce soir pour continuer tant le potentiel est grand.

Petit détail à la con :

- Allez savoir pourquoi mais quand on « allume » la première fois le jeu, la partie se lance directement et on est obligé de poursuivre jusqu’à la fin du chapitre 1 (pas si long) pour pouvoir retourner au menu principal et donc à certaines options. Pourquoi je vous dis ça ? Bah parce que du coup, vous serez obligé de vous taper le début avec les voix US avant d’avoir le droit de mettre le JP.

Et une petite crainte tout de même :

Comme j’ai dit, j’en suis qu’au chapitre 3 donc je ne sais pas vers où va me mener le titre mais je peux néanmoins dire de suite qu’à l’instar de Bayonetta (pour ne citer que lui), le jeu va de nouveau avoir ses bases coté replay value avec plusieurs modes de difficulté, et du ranking à partir du mode normal (le jeu se lance de base en « relativement » facile). Et tout ceux qui ont justement tapé Bayo le savent (valable également pour un DMCV) : quand on termine ce genre de jeu, on a directement envie de le relancer dans une difficulté supérieure pour exploiter son skill de meilleur level qu’au départ.

Donc c’est cool, sauf que le jeu est parfois un peu plus narratif, avec par exemple des séquences type enquête. Et autant ça dérange pas de les faire une fois, autant ça risque vite de gaver de se les retaper à chaque difficulté tant elles sont sans intérêt coté gameplay. Pour le moment, j’en ai eu qu’une seule, alors j’espère qu’il n’y en aura que peu dans les autres chapitres. Autant parfois aller à l’essentiel.


(damn, ce n'était pas si rapide comme "petit avis")

Après avoir fait un aller-retour vendredi dernier dans cette drôle de ville que l’on surnomme Paris, Pokémon Let’s Go est entre mes mains, et dans sa version Pikachu pour ceux que ça intéresse même si comme pour chaque épisode, l’expérience ne changera pas vraiment si ce n’est le starter de base dont l’identité est indiqué en gros sur la boîte, et quelques différences coté Pokédex pour motiver aux échanges.

Quatre jours plus tard et avec de l’actualité en stock dont un certain X018, je n’ai donc pas encore pu finir le jeu mais ai suffisamment avancé pour dresser un premier avis en attendant un test bien plus complet en fin de semaine (le jeu sort vendredi pour rappel).

Et donc ?
Bon ben c’est bien cool en fait. Les « hardcore gamers » (qui ne se nomment pas forcément ainsi mais qui n’ont en tout cas pas la fibre casual) vont retourner attendre la 8G fin 2019 mais pour les autres, aussi bien par simple nostalgie que néophyte complet (gosse ou pas), l’affaire semble bonne et j’ai pour l’heure passé 15 sympathiques heures. C’est un remake ou plutôt une relecture des premiers épisodes, donc ça en garde la progression et les principaux événements, mais il y a tout de même de bonnes petites surprises comme l’ajout de scénettes inédites de temps à autre, certaines modifications essentielles (comme la façon d’obtenir les anciens starters), les Alola finalement « justifiés » (on les échange avec des PNJ qui viennent de la région en question) et bien entendu la réorchestration des musiques (le thème des combats est toujours aussi bon), ce qui n’est pas du luxe pour l’ambiance vu que pour le reste, on sent quand même un peu beaucoup le projet débuté de base sur 3DS vu le rendu et l’absence de doublage (2018 les mecs…).

En attendant de pouvoir charger en détails en fin de semaine, je profite donc de cet article pour revenir sur le gameplay et plus exactement sur ce qui est limite le point central du jeu, donc le nouveau système de capture qui, je le dis, est une bouffée d’air frais. Car oui, même si certains se plaindront (en ayant le droit) en disant qu’ils préféraient l’ancien système, je fais moi partie de ceux qui en avaient marre de passer des heures à faire du training dans les hautes herbes à devoir quasi one-shot même des Evo3 pour pouvoir atteindre un haut level.



Maintenant, c’est plus rapide et c’est une bonne chose, même si encore une fois, c’est avant tout une histoire de goûts. Donc concrètement :

- Les Pokémons apparaissent toujours dans les hautes herbes, même s’ils peuvent ensuite se promener dans les alentours (durant un temps donné avant qu’ils ne disparaissent si vous ne tentez pas de les chopper).
- En règle générale (ou en tout cas pour ce que j’en ai vu jusqu’à présent), les spawns ne dépassent pas les trois ou quatre créatures simultanément.
- Ce système permet du coup de privilégier celui que l’on souhaite capturer en priorité (et aussi, certains rapportent plus que d’autres), mais également de favoriser certains spawns. Capturer plusieurs même bestiole à la suite (il faut rester sur la même route sans qu’un seul ne se barre durant la phase de capture) augmentent les chances de voir apparaître des Pokémons de poids supérieur ou inférieur à la moyenne, ce qui sert à la fois pour le plaisir personnel des records, mais permet aussi un petit boost d’expérience.
- Les chaînes de capture sont aussi sujet à augmenter le taux de Shiny mais certains connaissent ma légendaire chance : j’en ai vu aucun.

Et là, on me demande donc naturellement si ce nouveau système est intéressant, et je répondrais oui car non seulement ça va à l’essentiel mais il y a également des choses qui permettent d’apporter un peu de profondeur plutôt que de simplement gigoter au hasard pour capturer :

- Comme dans Pokémon Go, le cercle de capture n’est pas là pour simplement faire joli. Plus le cercle est petit lorsqu’on le touche, plus le bonus est grand (Joli, Super, Excellent), aussi bien pour la chance de capture que pour l’expérience acquise à tout le groupe (toujours six bestioles dans votre équipe).
- Là encore comme dans Let’s Go, certains bonus d’expérience supplémentaires peuvent tomber : j’ai évoqué la taille mais il y a également le fait d’enchaîner la capture de même bestiole, mais également réussir la capture au premier lancer.



D’autres bonus sont également là selon votre façon de jouer :
(Note : pour une raison qui nous échappe, il n’y a pas de capture au tactile, mais ça doit être une volonté des développeurs de se démarquer de la version mobile)

- Si vous optez pour le nomade, la capture se fait en appuyant simplement sur « A » mais il faudra tout de même viser juste si la bestiole remue d’un bout à l’autre de l’écran. Dans l’ensemble, cette configuration est la plus facile mais n’offre aucun bonus spécial (ou plutôt, en plus de ceux évoqués plus haut qui eux concernent tout le monde).
- Si vous y jouez en dock, alors il faudra opter obligatoirement pour un joycon unique, ce qui n’est pas désagréable vu le nombre de boutons requis. Ici, les choses se compliquent car il faut mimer le lancer mais une fois le coup de main adopté, on lance généralement ni trop fort, ni trop faible, ce qui garanti de viser au centre, sauf là encore quand la bestiole gigote beaucoup. Cette configuration offre un bonus d’expérience supplémentaire (l’équivalent du lift dans Go, mais sans le lift quoi).
- J’ai également pu tester la « manette Pokéball » que je nommerais « Pokéboule ». L’accessoire est bien plus petit que ce à quoi je m’attendais, pas désagréable à prendre en main malgré mes grosses paluches, mais l’expérience est mitigée pour les phases normales (mais j’y reviendrais dans le test). En revanche, rien de spécial pour la capture puisque c’est exactement comme avec le joycon, bonus inclus.
- Le mode 2 joueurs (qui s’active très simplement : il suffit de gigoter l’autre joycon, même en plein combat) apporte lui aussi un bonus notable aussi bien dans l’expérience que la capture, si tant est que vous soyez synchro. Par contre, même en faisant le jeu en solo (il n’y a rien de difficile à tenter la double-capture avec un joycon dans chaque main), vous pourrez difficilement abuser du système : votre stock de pokéball diminue forcément deux fois plus vite.

Globalement, et même si j’approfondirais ça en fin de semaine, ce système à beau être casualisé sur certains points, il n’en reste pas moins très agréable et permet de drastiquement limiter les phases de farm (sauf si vous voulez du Shiny). Lancer excellent + capture au premier lancer + chaîne du même Pokémon + lancer au joycon + double capture, et c’est au dessus du X4 en gain d’expérience.

Certains continueront de préférer le combat classique et les captures difficiles (celles où l’on tente de ne laisser qu’un pixel de PV + malus), mais le nouveau système n’a rien de basique et sait aussi mettre sa pression : le Pokémon peut fuir n’importe quand, même pendant que vous êtes en train de regarder votre sac d’objets.

Pour le test en fin de semaine, j’aborderais en complément

- Le reste, forcément
- Le transfert de Pokémon dans la Pokéboule (j’ai justement un Raid Ex jeudi mais j’ai déjà peur car le son de la boule semble assez élevé #honte)
- Le online
- Le cas Meldan et la connexion avec Pokémon Go, que je ne pouvais aborder de suite de toute façon vu que PoGo n’a pas encore la MAJ de compatibilité.
- Les défauts, car il y en a. Du genre les nouveaux bonbons stats pour maxer ses Pokémon qu’on ne peut donner qu’un par un, ce qui est énorme perte de temps… jusqu’à une MAJ.