Gameblog 9/10
Avec Civilization 7, Firaxis parvient à moderniser la franchise en beauté tout en respectant son héritage. L’évolution des âges, la diplomatie plus stratégique et le nouveau système militaire apportent un vrai renouveau salutaire pour la saga. La gestion des villes est plus fluide, l’expansion plus naturelle et l’architecture évolue au fil du temps, rendant chaque empire unique. Le style visuel, proche de Civilization V, et l’ambiance sonore immersive renforcent encore l’expérience. Plus accessible sans perdre en profondeur, cet opus pourrait bien devenir la nouvelle référence du 4X. Reste à voir s’il tiendra ses promesses sur le long terme au niveau du suivi du studio, mais une chose est sûre : Civilization 7 marque un tournant pour la saga et il a largement les épaules pour dépasser Civilization 5.

IGNFrance 9/10
Les défauts de Civilization VII en sont-ils vraiment ? Pour certains oui, mais la plupart semblent facilement corrigeables avec quelques patches de confort ou d'équilibrage. D'autres ne sont que des problèmes aux yeux des joueurs, là où 2K doit voir du DLC et du Live Service. Le contenu supplémentaire n'est pas nouveau pour la saga Civilization. Sans Passe de Combat ou Saisons, Civ VI s'est enrichit tranquillement pendant des années. Mais pour Civilization VII, on est à la fois intrigué par un retour une certaine simplicité de contenu et déçu de ne pas avoir au moins l'Age Contemporain en plus. La nouvelle structure du jeu est en tous cas totalement pensée pour ajouter ces Ages indépendants, avec leurs gameplay inédits. Combien cela va-t-il nous coûter ? Au pire les nouveaux venus n'ont jamais eu de meilleure porte d'entrée, et les vétérans s'amuseront un temps avec les nouveautés et le côté nostalgique avant de passer à caisse.

GameWave 18/20
Civilization VII était une première pour nous, et nous sommes comblés. Sans jamais avoir été perdu, nous avons pris du plaisir à découvrir cette licence, sans voir le temps passer. Le titre saura attirer les anciens joueurs comme les nouveau, grâce à une très belle accessibilité, qui ne perdra personne en chemin.
Avec une direction artistique soignée, une bande-son immersive et une rejouabilité quasi infinie, ce nouvel opus s'impose comme une référence du genre. Que vous soyez un conquérant aguerri ou un stratège en herbe, Civilization VII mérite assurément une place dans votre ludothèque.

JV 17/20
Civilization VII est une franche réussite. Quand on est le vieux mastodonte d’un genre qui a accueilli de nouvelles têtes ces dernières années, il est souvent difficile de s’adapter, mais les développeurs de Firaxis ont parfaitement rempli leur mission en s’inspirant des meilleurs éléments de la concurrence tout en gardant ce qui fait la force de la série. La séparation en âges distincts aux directions différentes et les nombreuses façons d’adapter notre stratégie permettent des parties engageantes jusqu’où bout, là où la lassitude gagnait souvent en fin de jeu dans les précédents opus. Avec une bande-son au top et des visuels plus fins et détaillés, Civ 7 saura attirer tous les publics même si l’interface utilisateur mérite sans doute quelques correctifs. Bien que l’on aurait aimé une politique de DLC moins invasive d’entrée, il ne fait nul doute que vous passerez de longues nuits à jouer “juste un dernier tour” et que vous ne le regretterez pas. Excellent opus !

Millenium 85%
Civilization 7 trouve le bon équilibre entre la conservation de tout ce qui a fait le succès des titres récents et l'innovation. Ce n'est pas juste un jeu de la licence de plus, Le système d'âges révolutionne le déroulement de la partie, ce qui pousse à jouer et à penser autrement. Chaque âge est unique, avec ses propres défis. Si on y ajoute les efforts faits pour réduire le micromanagement et rendre la progression plus simple et intuitive sans nuire à sa profondeur, il pourrait bien séduire de nouveaux joueurs. Tout n'est cependant pas parfait, même sur PC, on peut remarquer des problèmes techniques et se plaindre des habituels problèmes liés à l'IA et à l'interface. Quelques fonctionnalités et options manquent populaires aussi à l'appel. Comme à chaque fois, Civilization 7 aura probablement besoin de quelques années pour atteindre son plein potentiel, mais cela ne nous empêchera pas se passer des centaines d'heures dessus dès à présent.

ActuGaming 7,5/10
Civilization VII signe le retour réussi et le renouveau maîtrisé de la franchise de Firaxis Games et 2K. Certes, elle a dû piquer des idées à droite et à gauche chez la concurrence pour y arriver. Entre une (légère ?) perte d’identité potentielle et une prise en main assez ardue pour les novices et fans du genre et de la licence, tout le monde n’appréciera pas non plus forcément la manière dont son gameplay a évolué. Malgré ces choix de conception pleinement assumés par les développeurs, ça ne devrait pas empêcher le 4X historique au tour par tour de trouver son public, ainsi que sa place sur le marché des jeux de stratégie et parmi les meilleurs opus de la saga. C’est l’essentiel, non ?

Gamekult 7/10
Firaxis livre une bonne copie, avec une boucle de gameplay intéressante qui se renouvelle bien et qui parvient à rendre le micromanagement moins lourd pour inciter avec succès même les plus récalcitrants à multiplier la fondation de villes pour étendre son empire. Un sacré changement de rythme pour la licence auquel on finit par adhérer. Si on retient surtout la refonte du système diplomatique et la cohérence dans la façon de jouer des IAs, on espère que Firaxis trouvera un moyen à travers des correctifs de rendre la structure d'une partie un peu plus imprévisible, un motif se dessinant assez clairement après une trentaine d'heures de jeu sur le déroulé globale d'une partie. C'est le revers de la médaille de ce nouveau modèle qui découpe une partie en trois âges, qui fonctionne bien avec son soft reset, mais vient à son lot de problèmes. Ça reste malgré tout un jeu sur lequel on se voit facilement passer plus d'une centaine d'heures d'ici la fin de l'année 2025, en solo ou en multi.

Gamergen 17/20
NINJA GAIDEN 2 Black est sans conteste le meilleur moyen de découvrir (ou redécouvrir) ce chef-d’œuvre du beat them all. Son gameplay affûté et ses graphismes sublimés en font un must-have pour les amateurs d’action pure. Dommage que certains contenus aient été sacrifiés, mais cela n’enlève rien à la puissance de ce grand retour. Bref, NINJA GAIDEN 2 Black tape fort, très fort. Et si certains détails trahissent encore son âge – notamment quelques animations un peu rigides –, l’ensemble est tellement impressionnant que nous fermons les yeux. C’est un remaster qui se prend pour un remake, il sait flatter la rétine, et franchement, nous n’allons pas nous plaindre.

Geek4Life 17/20
"Ninja Gaiden 2 Black" est un remaster réussi qui saura combler les fans de la saga tout en accueillant les nouveaux joueurs. L’équilibre entre modernité et respect du jeu original, allié à des ajouts bienvenus, fait de ce titre un "incontournable" pour les amateurs de jeux d’action. Attention, il est très violent, et donc PEGI 18 !

PCGamer 85%
While the name may be slightly misleading, Ninja Gaiden 2 Black is a fantastic way to experience one of the best action games ever made.
Si le nom peut prêter à confusion, Ninja Gaiden 2 Black est une façon fantastique d'explorer l'un des meilleurs jeux d'action jamais créés.

BetaTesteur 8,2/10
Ninja Gaiden 2 Black est un must pour les amateurs de défis et de jeux d’action exigeants. Son gameplay est toujours aussi jouissif, sa bande-son épique et ses améliorations techniques rendent l’expérience plus fluide que jamais. Toutefois, il ne conviendra pas à tout le monde : sa difficulté brutale et ses graphismes vieillissants peuvent rebuter certains joueurs. En revanche, même si celui-ci est basé sur la version Sigma 2, pour ceux qui recherchent une véritable épreuve de maîtrise et d’adresse, il n’y a pas meilleur choix!
Si vous avez aimé les Souls-like ou d’autres jeux d’action exigeants, Ninja Gaiden 2 Black vous offrira des heures de challenge intense. Préparez-vous à souffrir… mais aussi à savourer chaque victoire!

XBoxMag 8/10
On ne l’attendait pas et on est quand même aux anges ! Ninja Gaiden 2 Black offre une véritable cure de jouvence à un jeu que l’on aimait déjà beaucoup à l’origine. De quoi motiver à reprendre une nouvelle fois le chemin du combat dans la peau du magnifique Ryu Hayabusa ou bien susciter des vocations chez les nouveaux joueurs. Considérant par ailleurs qu’il s’agit là d’un formidable représentant d’un genre quelque peu oublié, jouer à Ninja Gaiden 2 Black n’est pas seulement ce que l’on vous conseille. C’est un devoir.

GodIsAGeek 8/10
Ninja Gaiden 2 Black is a great remastering of a genuinely superb game, and will raise a smile in fans and new players alike.
Ninja Gaiden 2 Black est une excellente remasterisation d'un jeu véritablement exceptionnel, qui égaiera à la fois les fans et les nouveaux joueurs.

JVFrance 6/10
Ninja Gaiden 2 Black fait figure de réédition un peu facile, histoire de faire un petit billet en attendant Ninja Gaiden 4 prévu pour la fin de l’année. Malheureusement, le titre ne parviendra pas à satisfaire les attentes des puristes. Il tente de compenser ses manquements en offrant une esthétique plus raffinée et en réintroduisant le gore de l’épisode sorti originellement sur Xbox 360. Cependant, cette nouvelle itération déçoit : elle ne récupère pas tout le contenu de la version Xbox et en oublie même une partie de celui de Ninja Gaiden 2 Sigma. Pire encore, elle conserve les problèmes hérités des versions précédentes, notamment une caméra souvent problématique qui gâche certains combats et séquences de plateforme, ainsi que des pics de difficulté parfois absurdes, même en mode Normal. À cela s’ajoutent des soucis d’optimisation, avec des chutes de framerate notables lors de séquences particulièrement intenses. Si Ninja Gaiden 2 Black peut constituer une alternative correcte pour les nouveaux venus souhaitant découvrir la série avant l’arrivée du quatrième opus, il n’est pas recommandé aux fans de la première heure, qui y verront une énième sous-version de l’opus Xbox 360, version de réfèrence encore à ce jour pour les inconditionnels.

XBoxMag 9/10
Il est enfin l'heure pour les joueurs Xbox de découvrir ce joyau du JRPG qu'est Tales of Graces f. Bandai-Namco nous offre ici la meilleure version d'un des meilleurs épisodes de la saga, autant par son scénario très bien construit que par son système de combat ultra satisfaisant. On pourra bien entendu lui reprocher quelques défauts sur sa partie exploration, qui manque clairement d'ambition, mais son univers, ses personnages attachants et son game-design qui cherche à sortir des sentiers battus en font un jeu d'exception à plus d'un titre.

JV 15/20
Testé dans sa version PS5, Tales of Graces f Remastered permet de renouer avec l’un des épisodes préférés des fans dans des conditions confortables. Son optimisation reste cependant à vérifier sur Switch, seule version limitée à 30 fps avec une résolution plus faible. Même si sa réalisation 3D et son système de combat ont fatalement vieilli, le jeu reste agréable à découvrir et la candeur de son scénario donne envie de connaître son dénouement.

Actugaming 7,5/10
Avec son système de combat absolument jubilatoire, son histoire touchante et ses personnages attachants, ou encore son contenu dantesque, Tales of Graces f a de quoi combler tout fan de la série ou amateur d’Action-RPG nippon. Si cette version remasterisée n’est pas ce qui se fait de plus abouti dans le genre, il y a toutefois peu de choses à redire, si ce n’est concernant un aspect visuel qui a pris quelques rides.

IGNFrance 7/10
Oui, Tales of Graces porte sur ses épaules le poids de ses années, arborant un jeu bien vieillissant, que ce soit dans ses environnements, son gameplay, son character design ou encore sa structure truffée d'aller-retour. Mais nous avons pris plaisir à retrouver Asbel dans les meilleures conditions possibles grâce à des ajouts de confort ainsi qu'un rendu visuel permettant à ce titre de mériter son qualificatif de « Remaster », le tout accompagné d'un gameplay toujours aussi efficace, même si celui-ci est parfois poussiéreux. En cela, cette nouvelle version est logiquement la meilleure pour découvrir cette histoire captivante portée par des personnages plus complexes qu'ils n'en ont l'air au premier abord.

JV 17/20
Dynasty Warriors Origins réussit à faire oublier les erreurs du neuvième épisode pour faire entrer la saga dans une nouvelle ère sous le signe de la modernité. Grâce à un gameplay riche et nerveux, les combats n’ont jamais été aussi satisfaisants autant contre un ou plusieurs ennemis et profitent d’une grande variété à l'aide des huit types d'armes. Les batailles sont également plus spectaculaires et épiques que jamais face à des armées toujours plus nombreuses et vivantes. Pour autant, cela n'empêche pas l'expérience de souffrir de problèmes de lisibilité dans le coeur de l'action. En dehors des combats, le titre brille par son sympathique aspect RPG et sa façon linéaire de présenter l'histoire des Trois Royaumes pour la rendre plus accessible. Et même si on a droit à une rejouabilité et un post-game intéressant, l'absence d'un mode libre reste un manque, surtout pour les vétérans. Malgré cet écueil, Dynasty Warriors Origins nous en a mis plein la vue et augure un bel avenir pour la franchise qui a su rebondir.

Gamergen 17/20
Dynasty Warriors: Origins est un subtil mélange entre innovation et respect des racines de la série. Bien que certains amoureux de la franchise puissent regretter l’absence d’un mode « Libre » ou d’une liste de personnages aussi vaste que dans les opus précédents, les nouveautés, comme les armes diversifiées, la progression typée RPG et le retour des gardes du corps, apportent une profondeur inédite, amusante et délirante. Cette approche permet à cette nouvelle production de séduire un nouveau public tout en préparant le terrain pour un futur titre. Parce que, oui, Dynasty Warriors: Origins redonne un second souffle à une franchise qui semblait s’essouffler. Entre graphismes impressionnants, gameplay approfondi et narration réinventée, il parvient à captiver l’attention des fans du genre. Nous avons là un incontournable pour les amateurs de batailles épiques.

Millenium 85%
Dynasty Warriors Origins est une nouvelle formule qui ose, prend des risques et qui à notre sens va payer ! Pour toucher un public plus large, il fallait certainement trancher avec les codes qui faisaient que la série restait un peu bloquée dans le passé. Ici, les nouveaux joueurs auront l'occasion de découvrir l'univers des 3 Royaumes ainsi que les avantages d'un jeu de type "Musou" pendant que les fans y retrouveront ce qui faisait la force de la série à savoir son histoire, son gameplay satisfaisant et sa générosité. Techniquement le titre est très solide, bourré de contenu, beau par moment et surtout généreux. On regrettera l'absence du mode libre qui ne coûtait pas grand chose à mettre et le rendu graphique inégal. Origins est très bon nouveau point de départ pour Koei Tecmo et l'année 2025 commence fort avec un jeu qui sera sûrement un des meilleurs jeux d'action de l'année !

JeuxActu 17/20
On peut désormais le dire : Dynasty Warriors est une licence qui revient de loin, de très loin même. Après une décennie à tourner en rond, à multiplier les épisodes osef et des tentatives ratées de faire comme l'Occident avec ses open world mal branlés, la saga a fini par se perdre. Mais ni Koei Tecmo ni le studio Omega Force n'ont baissé les bras, et après une belle remise en question, les deux entités ont su repérer les choix à faire pour faire à nouveau briller cette saga qui a su renaître de ses cendres. Grâce au producteur Tomohiko Sho, Dynasty Warriors Origins a su prendre un virage à 180 degrés, sans pour autant renier ses fondamentaux. On a toujours affaire à un beat'em all massif, bourrin et jouissif en surface, mais qui a su affiner son gameplay afin de le rendre plus exigeant et encore plus satisfaisant. On continuer de balayer des centaines d'ennemis à l'écran avec des armes et des attaques toujours plus spectaculaires, mais les ennemis ont pris eux aussi en grade. Ils sont plus coriaces, plus résistants et surtout, ils sont constamment en supériorité numérique. Il n faut d'ailleurs jamais les sous-estimer, car non seulement la difficulté monte crescendo, mais on se fait rapidement déborder si on prend trop la confiance. En repiquant des éléments clefs des Souls-like, Dynasty Warriors Origins relance un certain intérêt pour des combats plus stratégiques, plus intéressants et plus gratifiants aussi, avec cette courbe de progression fort appréciable. Et s'il y a bien une chose que le jeu parvient à nous offrir, c'est ce sentiment de guerre totale, d'un guerrier face à une armée de 1000 soldats. D'ailleurs, le jeu ne souffre d'aucune chute de frame-rate, c'est archi solide, même sur une PS5 standard, ce qui prouve que Omega Force a su optimiser son jeu avec brio. Certes, le titre n'est pas le plus next gen dans son rendu visuel, mais il procure d'autres sensations satisfaisantes qui font de cette aventure l'une des plus explosives pour commencer 2025. Il y a peut-être une impression de répétitivité qui va s'installer après 20-30h de jeu, mais sachez que niveau générosité, les développeurs ont mis le paquet. On a mis près de 50h pour finir le jeu, et ça aussi, ça mérite d'être souligné.

Gamekult 8/10
Addictif dans sa répétition, Dynasty Warriors : Origins apparaît simultanément comme une synthèse et un nouveau départ. Certes, la note paraîtra élevée pour les joueurs réfractaires à la formule muso, qui ne verront sans doute pas assez d'évolutions pour revoir leur jugement sur la franchise. Mais Omega Force corrige amplement le tir après un neuvième épisode catastrophique et rassure ses ouailles avec un contenu généreux, une évolution technique palpable et une nouvelle approche rafraîchissante malgré tout. Un très bon cru.

ActuGaming 8/10
Après un épisode plutôt moyennement accueilli malgré l’envie de proposer quelque chose de différent, Omega Force et Koei Tecmo nous livrent ici une nouvelle vision bien plus réussie. On oublie le monde ouvert triste et désert pour nous proposer l’exploration d’une carte en 3D à la manière des anciens JRPG. Le résultat en est bien plus maîtrisé et l’aspect social, via les relations à nouer avec les officiers, moins forcé que dans le jeu précédent. En revanche, d’aucuns pourront se montrer déçu de ne plus pouvoir incarner les personnages habituels au profit d’un tout nouveau protagoniste fictif créé pour l’occasion. De même, le scénario couvre moins d’événements que par le passé, en s’arrêtant juste après la bataille de Chi Bi. Heureusement, le plaisir manette en main avec un gameplay réussi et varié par de multiples options d’armes et attaques permet de profiter des batailles avec un nombre de troupes affiché simultanément très impressionnant. L’action est omniprésente, les hordes d’adversaires tombent sous nos coups et les officiers adverses viennent ajouter du piment avec des duels et des attaques bien senties. Un mélange savoureux pour un musou réussi.

Millenium 90%
Artdink et Square Enix nous offrent une relecture quasiment parfaite d'un jeu vieux de plus de 30 ans. L'éditeur japonais prouve une nouvelle fois qu'il est le roi du remake, avec une version mêlant la HD-2D, plus resplendissante que jamais, à des options de confort salvatrices. De la modernité, certes, mais qui ne vient jamais égratigner le coeur de la série Dragon Quest, qui reste intact dans ce remake. Un titre à ne surtout pas manquer, pour tous les amateurs de JRPG à l'ancienne.

Actugaming 8,5/10
Bien que le poids des années se fasse sentir par endroits, Dragon Quest III HD-2D Remake a bénéficié d’un traitement exemplaire, modernisant ce monument du jeu de rôle japonais pour le rendre accessible au public d’aujourd’hui, tout en respectant pleinement son héritage. Le titre s’autorise même quelques excellents ajouts de contenu inédit. Une fois de plus, Square Enix nous démontre l’utilisation ingénieuse de la technologie HD-2D pour sublimer ses classiques. Un succès qui laisse espérer le meilleur pour Dragon Quest I & II que l’on attend pour 2025.

Gameblog 8/10
Dragon Quest 3 Remake est un véritable petit bonbon réconfortant qui nous ramène à une époque qui nous manque parfois terriblement. Avec ses graphismes en 2D-HD magnifiques, ses musiques réorchestrées, ses options de confort non négligeables, sa traduction française intégrale d’excellente facture et ses nouveautés parfois timides, Artdink Corporation et la Team Asano nous livrent la meilleure version de l’un des épisodes fondateurs de la licence. Un jeu qui fleure bon la nostalgie et dont les touches de modernité viennent sublimer une œuvre intemporelle. Un incontournable pour les amoureux de la saga et les amateurs de jeux de rôle en tour par tour et une très bonne porte d’entrée pour les néophytes.

IGNFrance 8/10
Impossible de donner une mauvaise note à Dragon Quest III tant il est à l'origine de la base d'un millier de jeux au fil des décennies. Ce HD-2D Remake remplit donc sa mission en apportant une refonte graphique et sonore du plus bel effet à la version initialement sortie il y a plus de 30 ans. Si toutefois vous attendiez une sorte "d'Octopath Travelerisation" de cet épisode, vous risquez d'être déçu. Malgré quelques ajouts de confort de jeu (qui aurait même pu être plus conséquents) le titre baigne dans le jus de sa licence plus classique de jamais, qui plus est à l'époque de la NES. Vous l'aurez compris, ce titre n'est clairement pas à destination d'un public cherchant un J-RPG moderne, mais bien plus vers celles et ceux souhaitant découvrir ou redécouvrir l'un de ces titres qui ont défini le genre, dans des conditions plus confortables, sans pour autant changer son essence.

Gamekult 6/10
Il serait péremptoire d’accuser ce Dragon Quest III HD-2D de fainéantise, car les apports de cette nouvelle version sont substantiels et lui permettent d’être sans aucun doute la meilleure façon de jouer à Dragon Quest III en 2024. Mais soyons honnêtes : hormis une refonte graphique et quelques options destinées à moderniser l’expérience, les ajouts s’avèrent minimes. Vient alors un questionnement simple : une version 1/1 modernisée d’un classique était-elle ce que l’on venait chercher avec ce remake ? Si oui, l’objectif est largement atteint, et Dragon Quest III HD-2D Remake est incontestablement une réussite (en s’imposant au passage comme une nouvelle porte d’entrée intéressante pour les néophytes à l’univers de Yuji Horii). Si, en revanche, on attend de ce remake un peu d’audace, d’ambition et d’idées nouvelles, le constat risque d’être décevant.

GAC 8/10
Metal Slug Tactics ne réinvente pas le genre du jeu de stratégie. En fait, si on devait lui faire un reproche, ce serait ce manque d’innovation. Mais cela en fait-il un mauvais jeu ? Absolument pas ! Ce qu’il fait, il le fait bien. Les développeurs respectent l’essence même de la série et de son histoire. Retrouver les héros que l’on connaît et leurs capacités est un véritable plaisir. L’humour, bien que discret, est toujours présent. Pour les fans de Metal Slug, c’est un « oui » catégorique. Pour les amateurs de jeux de stratégie, c’est également un titre à découvrir. En somme, Metal Slug Tactics saura plaire à tout le monde.

JVMag 8/10
Du haut de ses pyramides, presque 20 ans d’histoire du jeu vidéo les contemplaient. Et pourtant, Leikir n’a pas tremblé en essayant d’adapter un run & gun nerveux en un rogue-lite tactical. Les propositions de game design permettent de retranscrire le mouvement permanent et le die & retry si caractéristiques de la série. Les directions artistiques sonores et visuelles nous donnent l’illusion que ce jeu a toujours été là, dans la série, comme une évidence. En extrayant l’essence même des Metal Slug pour l’injecter dans ce nouveau jeu, Leikir a redémarré le moteur d’un tank qui s’était un peu encrassé avec l’âge. Nous serions bien tentés de leur dire “Repos !” après cette mission réussie, mais on est déjà prêt à remettre une pièce pour poncer le jeu, et pour en voir plus.

IGNUS 8/10
Metal Slug Tactics lives up to its stone-cold classic namesake from SNK’s golden era with its painstakingly detailed pixel art, head-bopping soundtrack, and snappy structure. It magnificently translates the run-n-gun series into its first turn-based tactics game, but doesn’t sacrifice substance for cheap nostalgia, either.
Metal Slug Tactics est à la hauteur de son homonyme classique de l'âge d'or de SNK, avec ses graphismes en pixels minutieusement détaillés, sa bande-son entraînante et sa structure rapide. Il transpose magnifiquement la série de run-n-gun dans son premier jeu de tactique au tour par tour, mais ne sacrifie pas non plus la substance pour une nostalgie bon marché.

GIAG 8/10
It's got a hell of a steep learning curve, but once you learn the ropes Metal Slug Tactics is a wonderful tactics game full of nostalgia.
La courbe d'apprentissage est sacrément raide, mais une fois que vous avez appris les ficelles du métier, Metal Slug Tactics est un merveilleux jeu de tactique plein de nostalgie.

PCGamer 76%
A smart, stylish adaptation that beats the odds to capture Metal Slug's spirit in another genre, with a few irritating bugs.
Une adaptation intelligente et élégante qui réussit à capturer l'esprit de Metal Slug dans un autre genre, avec quelques bugs irritants.

ActuGaming 7,5/10
Surprenant mélange de Rogue-lite, de Tactical RPG et de Run n’ Gun, Metal Slug Tactics sait en plus comment caresser les nostalgiques dans le sens du poil avec son visuel résolument old school et sa bande sonore fort réussie. Du haut de son petit prix et compte tenu de son contenu fort décent, on serait bien mal avisé de ne pas le recommander. Néanmoins, il faut avoir conscience des problèmes techniques touchant actuellement la version Switch, qu’on espère voir rapidement corrigés.

JV 14/20
Metal Slug Tactics est assurément une lettre d’amour, bien que maladroite, aux amateurs de la licence. Dotemu et Leikir Studio adaptent avec finesse le concept de run’n’gun dans un jeu vidéo tactique au tour par tour mais trébuchent à plusieurs reprises. La variété des gameplay ne suffit pas à motiver le joueur à relancer encore et encore le jeu. La faute à une construction similaire de chaque run, conjuguée à une absence de challenge qui ne vient pas forcer une éventuelle adaptation et changement de style. Le tout est, sur PlayStation 5, ponctué par des temps de chargements multiples et conséquents rédhibitoires pour des jeux du genre. Si les premiers vétérans de la licence peuvent la retrouver avec un certain plaisir, Metal Slug Tactics ne devrait toutefois pas séduire les nouvelles recrues malgré une brillante idée.

XBogMag 7/10
C'est toujours un plaisir de replonger dans l'univers de Metal Slug, même lorsqu'il ne s'agit pas d'un run'n gun. Malgré tout, Metal Slug Tactics affiche rapidement ses limites, à peine masquées par son côté rogue-like qui vous forcera à recommencer encore et encore pour parvenir à progresser. Le titre de Leikir Studio possède pourtant d'excellentes bases, et le système de synchronisation pousse comme il faut le côté stratégique de l'ensemble, mais on reste tout de même assez loin des références du genre au niveau du plaisir de jeu. Un titre tout à fait correct, mais pas franchement indispensable, même pour les amateurs du genre.

JV 17/20
On l’avait pressenti lors de notre prise en main en septembre dernier, Dragon Age : The Veilguard est aussi imparfait qu’il est très certainement l’un des meilleurs jeux de rôle de cette fin d’année. Dix ans après l’épisode Inquisition, le studio BioWare nous prouve qu’il a toujours un talent indéniable pour créer des personnages, leur donner vie et nous embarquer dans un monde riche et vivant. Pour autant, la construction de son scénario n’est pas révolutionnaire et son gameplay, aussi correct soit-il, risque de cliver la communauté. Fort heureusement, la plume, les sujets et les thématiques derrière ce quatrième chapitre en font une belle aventure. On y repensait souvent depuis septembre mais, après ce test, nous ne sommes pas près de l’oublier. Les attentes étaient peut-être trop importantes mais ça valait le coup d’attendre dix ans.

Millenium 80%
Dragon Age The Veilguard est la quintessence du AAA grand public, avec les qualités et les défauts que cela implique. Il propose de se laisse porter par une grande aventure au contenu accessible, soigné et bien pensé, même si la liberté n'est pas au rendez-vous. C'est évidemment un gros défaut pour un RPG et c'est ce qui risque de fâcher beaucoup de joueurs. Ironiquement, en cherchant à être ouvert à tout prix, tout en évitant de prendre des risques, le jeu commet quelques grosses maladresses en termes d’écriture. Veilguard est bien meilleur que les titres précédents du studio, mais il lui manque toujours les arguments capables de le réconcilier avec les joueurs.

Gameblog 8/10
Désireux de se racheter auprès de sa communauté, BioWare a pris son temps pour nous livrer ce qui est probablement l’une de ses productions les plus réussies depuis longtemps, l’un des meilleurs jeux de la saga et de cette année. Entre sa narration épique comme touchante, ses personnages attachants, ses combats captivants modulables à l’envi, ses environnements sublimes qu’on se plaît à explorer, sa claque artistique ou ses réponses à des questions de longue date, Dragon Age The Veilguard s’impose sans mal comme l’un des meilleurs action-RPG de cette année. Les nouveaux venus seront accueillis à bras ouverts par une histoire qui flirte parfois avec le spectaculaire. Les fans de la première heure eux regretteront que la dimension roleplay qui a fait la réputation du studio soit plus en retrait. Dragon Age The Veilguard tient plus de l’évolution que de la révolution, mais BioWare est enfin de retour.

IGNFrance 7/10
Avec une histoire sympathique, mais manquant de scène marquante, des personnages attachants, bien que trop peu charismatiques, et une bande originale somptueuse, mais qui se laisse trop peu entendre, dire que Dragon Age : The Veilguard est un mauvais jeu serait un mensonge ; mais de là à dire que c’est un bon Dragon Age… À force de vouloir satisfaire tous les publics, Dragon Age ne brille ni ne se démarque en rien. Il a su picorer les meilleures idées de gameplay de différents jeux pour plaire à tous, que ce soit dans son fond ou dans sa forme. Néanmoins, ce cahier des charges prend le dessus sur le reste et donne l'impression d'un projet sans réelle identité. Ce n'est qu'à travers son lore et ses personnages que nous retrouvons vraiment ce qui fait l'ADN de la licence, et encore… Là où Dragon Age brille, c'est dans sa technique ; pas spécialement vidéo ludique, mais cinématographique. Toutefois, elle n’est pas assez mise en avant, la faute à trop peu d’événements marquants - en tout cas dans son premier gros tiers. Passé cela, nous prenons tout de même plaisir à combattre les différentes menaces avec notre petite équipe, ce qui donne un vrai sentiment de maîtrise du jeu.

JDG 6/10
Les mots manquent au moment d'évoquer ce que Dragon Age : The Veilguard fait de mieux qu'Inquisition. Le RPG de BioWare ressemble vraiment à un projet au développement accidenté durant lequel le studio a dû changer maintes fois son fusil d'épaule et finalement revoir ses ambitions à la baisse. Cela n'en fait pas un accident industriel pour autant, mais un titre imparfait et surtout frustrant après neuf ans d'attente. La quête de Rook pour sauver Thédas ne se révèle véritablement passionnante qu'en fin d'aventure, la faute à un manque de moments épiques, une mise en scène décevante et une structure datée. Pourtant, la science de l'écriture de BioWare est bien là, le studio parvenant à construire des compagnons très attachants. Solas crève l'écran à chaque intervention et donne à lui seul envie d'aller au bout de l'histoire, qui se conclut en beauté. Vous ne le ferez probablement pas pour le système de combat. Malgré ses qualités, la lassitude s'installe assez vite à cause d'un bestiaire pauvre, d'imprécisions frustrantes et d'une quantité exagérée d'affrontements. Vous attendiez enfin un Dragon Age capable de faire consensus comme Origins ? Encore raté.

Millenium 85%
Le travail d'Acquire sur ce remake de Romancing SaGa 2 est admirable : en dehors de toute considération technique, le jeu parvient à rendre accessible l'une des licences les plus obscures de Square Enix, ce qui était très loin d'être gagné. En avance sur son temps lors de sa sortie initiale, RS2 propose une aventure inoubliable, où le scénario cède la priorité au gameplay, avec des combats addictifs et un système dynastique qui nous a scotché. Un indispensable, si vous êtes amateur de JRPG à l'ancienne.

IGN France 8/10
Romancing Saga 2 : Revenge of the Seven est le remake d'un titre qui porte le poids de ses années avec un RPG classique qui souffre d’un scénario convenu et de personnages peu charismatiques pour certains. Mais ces deux défauts ne sont que les dégâts collatéraux d’un système de jeu considéré comme révolutionnaire à l’époque. Avec un principe de succession et d’évolution de notre empire à travers le temps, Romancing 2 marque le public et nous laisse imaginer ce qu’un nouvel épisode de ce type pourrait être avec la technologie et les standards actuels. Le titre s'adresse un peu plus au grand public, au risque de simplifier un peu trop l'expérience au déplaisir des fans les plus hardcore. Ces derniers, justement, pourront tout de même ajuster leurs réglages au mieux et enfin profiter d’un jeu intégralement sous-titré en français bénéficiant d’un doublage et d’une refonte graphique tout deux réussis, sans être transcendants.

ActuGaming 7/10
Romancing SaGa 2: Revenge of the Seven est peut-être loin d’être parfait, mais il permet au moins de découvrir un JRPG méconnu par chez nous dans les meilleures conditions, avec un système de combat bien retravaillé. Révolutionnaire à son époque, il apparait aujourd’hui plus classique en dehors de son système de succession, qui lui donne heureusement un peu d’identité. Et il en a parfois bien besoin pour contrebalancer son aspect un peu lisse. Le remake reste satisfaisant, à condition de savoir que l’on conserve tout l’aspect très old-school du titre de base puisque la répétitivité des combats peut être difficile à supporter.

Gamekult 7/10
Malgré une présentation visuelle dont il sera aisé de déplorer l'aspect générique (et parfois si vide...) couplée à un scénario si peu étoffé par rapport au contenu originel, Romancing SaGa 2 : Revenge of The Seven se démarque par un excellent système de combat, à des lieues des qualités austères du matériau d'origine. Les ajouts sont nombreux et justifient largement cette réinvention qui ne manquera pas de combler les amateurs d'affrontements stratégiques au tour par tour. Le parallèle avec la précédente contribution de l'équipe responsable de ce projet nous apparait inévitable : si ce nouveau remake a une carence criante en charme et en audace, il la comble avec la profondeur et l'addictivité de ses systèmes, à l'instar d'un certain Trials of Mana.

HobbyConsolas 9/10
En resumidas cuentas, nos lo hemos pasado de maravilla con Sonic x Shadow Generations. Si el juego de 2011 era una experiencia plataformera casi, casi de sobresaliente, en esta ocasión esa frontera se rebasa con un juego completísimo, modernizado en ciertos aspectos y tan frenético y espectacular como cabría esperar. Es más gozoso que un perrito con extra de chili.
En bref, nous avons passé un excellent moment avec Sonic x Shadow Generations. Si le jeu de 2011 était une expérience de plateforme proche de la perfection, cette fois-ci, la frontière est franchie avec un jeu aussi complet, modernisé à certains égards, et aussi frénétique et spectaculaire qu'on pouvait s'y attendre. C'est plus agréable qu'un hot-dog avec du piment en plus.

JV 16/20
En proposant cette formule de deux jeux en un, SEGA offre une belle locomotive au troisième film qui sortira en décembre prochain. Fidèle à lui-même, l’excellent Sonic Generations n’a rien perdu de sa superbe, même si les nouveautés sont trop légères pour être suffisamment marquantes dans les esprits. Quels Chao à retrouver dans les niveaux, de rares bonus inédits… on pouvait en attendre beaucoup plus d’un remaster. Heureusement, la partie dédiée à Shadow se veut plus ambitieuse, avec un mini monde ouvert à parcourir et des pouvoirs qui dynamisent l’expérience pour plusieurs heures de jeu supplémentaires. Sans être révolutionnaire, Sonic x Shadow Generations est un très bon jeu, mais qui aura, forcément, plus d’impact auprès de celles et ceux qui n’ont jamais touché à l’original.

IGNFrance 8/10
Sonic x Shadow Generations est une véritable lettre d’amour à la franchise, en modernisant un classique tout en y intégrant habilement Shadow. La dualité entre les gameplay 2D et 3D rend chaque niveau dynamique et plaisant, et l’histoire de Shadow apporte un vent de fraîcheur. Les fans de longue date y trouveront leur compte, même si la répétitivité des défis et quelques imprécisions dans le gameplay peuvent frustrer. Malgré cela, le jeu reste une expérience incontournable pour tous les amateurs de Sonic, avec une direction artistique et technique soignée.

GodIsAGeek 8/10
Sonic X Shadow Generations is a fantastic bundle of Sonic games, which learned all the right lessons from Sonic Frontiers.
Sonic X Shadow Generations est un fantastique ensemble de jeux Sonic, qui a su tirer les bonnes leçons de Sonic Frontiers.

Gamekult 7/10
Si les segments de Sonic ont relativement mal vieilli pour certains à cause d'une maniabilité discutable, Shadow s'impose en ténébreux sauveur de ce vrai-faux remaster augmenté. Que ce soit dans la structure de ses niveaux, la fluidité imparable de ses mécaniques ou les efforts de mise en scène déployés par la Team Sonic, le hérisson noir prouve que la formule « années 2000 » de la franchise fonctionne toujours malgré la volonté affichée de basculer vers des mondes ouverts à la Sonic Frontiers, ou du néo-rétro à la Sonic Superstars. Sega aurait tout intérêt à persévérer dans cette voie - en tout cas, à grassement payer ses level designers, car il ne faut pas laisser s'échapper ces talents.

Gameblog 7/10
À l’arrivée, Sonic X Shadow Generations est une expérience satisfaisante capable de contenter les déçus de Frontiers. Une édition ultime qui vaut le détour surtout pour le nouveau chapitre consacré à Shadow qui offre davantage de possibilités de gameplay, une mise en scène et un rythme plus grisants que par le passé. Certes, c’est parfois trop, le hub est inutile, il faut encore travailler sur la maniabilité et peaufiner d’autres éléments, mais on voit là une lettre d’intention sur ce que le futur de la saga pourrait être. Ce n'est pas encore la formule ultime, mais on s'en rapproche. Par contre, si vous avez déjà plié la partie sur le hérisson bleu en 2011, c’est difficile de vous conseiller d’y retourner étant donné que les améliorations sont quasi inexistantes.