JVC 18/20
Il nous avait fallu des mois pour décrocher des précédents Theatrhythm et voilà que Square Enix et IndiesZero nous font replonger dans la frénésie du jeu de rythme à la sauce Final Fantasy. Outre l’incroyable voyage musical qu’il nous propose, ce titre brille par sa tracklist phénoménale et l’efficacité redoutable de son système de jeu. Accessible ou exigeant (au choix, selon votre maîtrise du gameplay), Theatrhythm Final Bar Line risque de vous occuper très longtemps, surtout si vous prolongez l’expérience en défiant d’autres joueurs en ligne.

IGNFrance 9/10
Oui, Theatrhythm Final Bar Line est un jeu de niche. Il s’agit d’un jeu musical centré sur les compositions de la licence Final Fantasy ; la cible d’acheteurs est donc très précise. Mais, lorsqu’on parle des fans de Final Fantasy, cela fait déjà un bon paquet de portes-monnaies. Toutefois, ces fans « hardcore » seront-ils comblés ? Oui. Avec une liste gargantuesque de titres, une pléthore de collectibles et des personnages à faire évoluer, ce nouvel opus aura de quoi vous occuper pour de (très) nombreuses heures. Si l’on regrettera encore que certains titres ne soient que de simples extraits d’une mélodie plus longue, ainsi qu'un season pass bien trop important pour être mis de côté - augmentant par conséquent le prix « véritable » du titre -, force est de constater que la formule est ultra efficace si, et seulement si, vous êtes fan de Square Enix.

Gameblog 9/10
Theatrhythm Final Bar Line doit s’envisager comme une énorme et ultime mise à jour d’une richesse et d’une générosité remarquables. Avec encore plus d’épisodes couverts et de musiques, des mécaniques toujours efficaces, il saura hypnotiser les amoureux des jeux musicaux comme les fans de Final Fantasy. Une ode aux compositeurs qui ont bâti la réputation de la licence et un plaisir infini difficile à bouder. Un bis repetita qui happe tel un chant de sirènes.

ActuGaming 8/10
Theatrhythm: Final Bar Line est réglé comme du papier à musique pour combler tous les fans de Final Fantasy et les mener à la baguette en touchant la corde sensible de la nostalgie. En matière de jeu de rythme, il est difficile de faire mieux que ce concentré de chefs d’œuvre musicaux grâce à un contenu de base très généreux, même en comptant les futurs DLC très alléchants. Avec son mode histoire, sa dimension RPG, son multijoueur et des mécaniques de jeu bien calibrés, son chant promet de vous hypnotiser pendant un très long moment.

Actua 8/10
Avec Theatrhythm Final Bar Line, Square Enix place la barre très haut pour sa série de jeux de rythme. On peut lui reprocher un système de déblocage des chansons un brin rigide et de petites adaptations dues aux nouveaux supports. Mais l’ensemble est d’une richesse inouïe avec un gameplay maîtrisé et un contenu abondant. Profiter des bandes-sons cultes de Final Fantasy, tout en découvrant des titres plus obscurs, est un vrai luxe offert aux joueurs. Peu de sagas peuvent se vanter d’un patrimoine aussi riche que celui de Theatrhythm Final Bar Line. Il n’y a plus qu’à espérer un rappel après cette prestation aboutie.

LCDG 3/5
On ne va pas se mentir, Theatrhythm Final Bar Line représente l’archétype du jeu de Fan Service. Les aficionados de la série pourraient à la fois y trouver leur compte comme se sentir lésés. En effet, le titre reste avant tout un jeu de rythme. Assez corsé qui plus est. À vrai dire, les mécaniques de RPG sont présentes, mais elles sont automatisées. Elles font référence à ce que sont les Final Fantasy intrinsèquement. La réalisation s’avère de très bonne facture, attention quelques problèmes de latence sont toutefois perceptibles. En définitive, le titre se sait montrer accrocheur et on se prend « au jeu » très vite. À noter que la Switch avec ses petits boutons n’est peut-être pas la plateforme pour les grosses mains. Dans ce cas, il vaut mieux utiliser une manette de Switch Pro.

Gameblog 10/10
Dead Space Remake est plus qu’un simple remake, c’est un tout nouveau jeu. Motive a fait un travail de titan pour donner une seconde vie à l’un des chefs-d’oeuvres du genre survival horror. Non seulement le jeu est une véritable claque graphique et profite d'un sound design de haute volée, mais en prime, les quelques ajustements de gameplay et le travail sur le level design offrent une vraie valeur ajoutée. S’il est évident que ceux qui n'ont pas touché au jeu d’origine y trouveront leur compte, les amoureux de la licence ayant parcouru le Dead Space de 2008 de long en large seront eux aussi surpris. Ce remake regorge en effet de nouveautés intelligentes et bien amenées et étoffe un univers qui a su gagner en consistance au fil des épisodes. Une plongée dans l’horreur du plus bel effet, et une vraie claque « new gen». Maintenant on ne veut qu’une chose, la suite, et vite !

LCDG 4,5/5
Que dire de plus à propos de Dead Space, si ce n’est qu’il s’agit assurément d’un indispensable de ce début d’année pour quiconque aime les jeux d’horreur ? Avec ce remake, Motive a su trouver le parfait équilibre entre l’hommage au titre de Visceral Games, dont il reprend la structure, et la nouveauté avec de subtils mais indispensables ajustements permettant de transcender l’expérience originale. Il en ressort alors un jeu qui saura aussi bien s’adresser aux fans de la première heure qu’aux néophytes, qui pourront ainsi se (re)plonger dans la version ultime d’un véritable classique de l’horreur. Et puis qui sait, peut-être cela donnera-t-il envie à Electronic Arts d’offrir une seconde chance à la franchise par la suite…

JVC 17/20
En 2023, la référence de l’horreur sci-fi a un nouveau visage bien connu, celui d’Isaac Clarke. Grâce à des ajouts techniques et narratifs qui boostent son organisme, la création mutante de Motive est plus irrésistible que jamais. Ce remake du mythe Dead Space ne fait pas que changer le papier peint de l’Ishimura, il lui redonne un nouveau moteur capable de le propulser – de nouveau – vers les étoiles. Que vous soyez endoctriné ou néophyte, il y a une place pour vous dans ce vaisseau sanguin qui prend des allures de train fantôme, car oui, Dead Space est plus flippant que jamais.

Gamergen 17/20
Alors, Dead Space (2023) est-il le remake tant espéré ? Eh bien oui, force est de constater que Motive Studios a bien fait son boulot, mais en même temps, il était bien difficile de se louper tant l'œuvre de base de Visceral Games était de qualité à l'époque et fonctionne même très bien encore aujourd'hui. Dead Space est beau, Dead Space est stressant, Dead Space est violent, Dead Space est intense, Dead Space est prenant, comme en 2008. Avec une armure tout de même bien plus clinquante, des éclairages sublimés par le ray-tracing et des sons encore plus flippants, le remake arrive quand même à avoir une seconde jeunesse, mais finalement, les éléments les plus intéressants restent les apparitions aléatoires de certains nécromorphes, le doublage d'Isaac et la modification de certaines quêtes. Résultat : Dead Space (2023) est incontournable si vous aimez les survival-horror de science-fiction, si vous avez adoré le jeu de 2008 ou si vous ne l'avez encore jamais fait.

ActuGaming 8,5/10
L’équipe de Motive Studios nous sert indéniablement un Dead Space Remake à la hauteur de l’œuvre originale. Pétrie de changements dans de nombreux domaines, souvent bienvenus, allant du petit détail jusqu’au point de surprendre les connaisseurs en modifiant légèrement sa structure même, la refonte traîne encore quelques rhumatismes de 2008, notamment au niveau de sa maniabilité globale. Mais clairement, le remake arbore une technique de haute volée, sublime cette ambiance horrifique, déjà grandiose par le passé, et livre une copie globale qui va aussi bien ravir les fans qu’accueillir comme il se doit les nouveaux venus dans cet univers horrifique si prenant. Seul son prix de lancement à 79,99€ pourrait dissuader curieux et nostalgiques.

Millenium 85%
Même si on reste un peu sur notre faim et on espérait un poil plus de nouveautés pour étirer l'histoire ou simplement plus de contenu et missions annexes, trop peu nombreuses et rapidement résolues, Dead Space Remake reste globalement une réussite. L'immersion totale procurée du début à la fin grâce à la suppression des pauses et des chargements, ainsi que l'ambiance prenante des différentes zones de l'Ishimura, que ce soit ses couloirs sombres ou les immenses salles qui le composent donnent vraiment un ressenti qui nous tient en haleine du début à la fin. On est à tour de rôle émerveillés, puis terrifiés, mais jamais ennuyés, le tout en broyant du nécromorphe à la pelle. Une version 2023 d'un classique respecté et fortement amélioré, qui plaira à ceux qui ont joué à l'original et sûrement encore plus aux néophytes, qui découvriront ce classique sous cette forme spectaculaire, faisant de lui un des meilleurs survival-horror de cette génération.

IGNFrance 8/10
En 2023, vous n’avez pas besoin de lire un test pour savoir que Dead Space est un classique incontournable. La bonne nouvelle, c’est que ce remake parvient à rafraîchir le jeu et lui donner une nouvelle jeunesse. L’USG Ishimura est plus terrifiant que jamais sous les feux éblouissants du Frostbite Engine. Cette version est une réussite technique impressionnante qui en met plein les yeux à chaque instant. Les ajouts et améliorations sont par contre un peu timides. Certaines phases de jeu son modernisées, d’autres sont affinées, et le scénario s’étoffe d’éléments qui n’étaient introduits que dans les opus suivants, mais ces ajouts sont marginaux, et ne s’adressent qu’au fan qui connaissait Dead Space absolument par cœur. Vous avez là la meilleure version possible de Dead Space, incontestablement, mais le voyage n’est pas forcément indispensable si le jeu est encore frais dans votre mémoire. Pourvu que tout ça nous mène à un Dead Space 4…

Gamekult 8/10
Ce Dead Space version 2023 a presque tout ce que l'on peut attendre d'un remake. Un dépoussiérage nécessaire sur la narration et certains éléments de gameplay, une suppression pure et simple de choses qui étaient déjà des nuisances en 2008 et des ajouts intelligents qui ne vienne pas dénaturer l'expérience originale là où il faut. On se serait bien passé des quelques problèmes techniques, mais même ceux qui connaissent chaque recoin de l'Ishimura y trouveront leur compte. Ce sentiment oppresant que l'on avait ressenti à l'époque de l'opus original est bien de retour, en partie grâce au beau travail visuel et sonore de Motive, mais également par des petits événements aléatoires qui n'amènent pas systématiquement à des sursauts, mais suffisent à maintenir une pression constante pendant tout le jeu et faire revenir cette petite appréhension à chaque nouveau couloir.

GodisaGeek 10/10
Chained Echoes is without a doubt the best RPG I've played all year, and should be pushed to the top of your backlog immediately.
Chained Echoes est sans aucun doute le meilleur RPG auquel j'ai joué de toute l'année, et devrait être immédiatement au sommet de votre carnet de commandes.

PSU 9,5/10
It's not every day you get to experience a game like Chained Echoes. With an incredible story, excellent writing, characters you can connect with and a combat system that takes a traditional turn-based system and turns it into a strategic, thought-provoking experience. What's not to like about that ?
Ce n'est pas tous les jours que vous faites l'expérience d'un jeu comme Chained Echoes. Avec une histoire incroyable, une excellente écriture, des personnages avec lesquels vous pouvez vous identifier et un système de combat qui prend un système traditionnel au tour par tour et le transforme en une expérience stratégique et stimulante. Qu'est-ce qu'il n'y a pas à aimer là-dedans ?

LCDG 4,5/5
Chained Echoes est un incontestable compétiteur au titre de GOTY de l'année 2022, même s'il a tardé à faire son arrivée. Matthias Linda a su créer avec cet épisode une véritable ode aux classiques du JRPG, tout en modernisant la formule au maximum. On ne s'ennuie jamais, qu'il s'agisse des combats, de l'exploration ou de la narration, le tout sublimé par un pixel-art réussi couplé à une bande-son remplie d'âme et d'émotions. Autant dire que l'on aura du mal à trouver mieux, une telle profondeur dans un jeu indépendant est rare, et l'on espère sincèrement que Chained Echoes recevra le succès qu'il mérite. Sea of Stars est certes très attendu, mais il serait dommage de passer à côté de Chained Echoes, lequel coche toutes les cases de ce que l'on peut attendre d'un jeu indépendant d'inspiration JRPG. Une véritable pépite, qui est par ailleurs accessible sur toutes les plateformes !

ActuGaming 7/10
Chained Echoes est un RPG plaisant à jouer sur le long terme. La dimension narrative est plus profonde et travaillée qu’elle n’y paraît. Le gameplay est d’une grande richesse. Les combats stratégiques au tour par tour sont à la fois assez exigeants et prenants (surtout les combats de boss). Quant à l’esthétique 16 bits inspirée des titres SNES, elle se révèle être un plaisir pour les yeux. Malgré un premier acte gâché par un rythme scénaristique trop lent et un challenge mal dosé qui peut rebuter, quelques défauts de level design et une bande-son vite oubliée, pour une production développée par une seule personne, ça reste une belle découverte parmi les nombreuses sorties de cette fin d’année.

JVC 17/20
Entre le remaster et le remake, Crisis Core Reunion remet au goût du jour avec brio l'un des meilleurs jeux de la PSP. Grâce à des graphismes à la hauteur de Final Fantasy VII Remake, on profite au mieux de l'aventure touchante de Zack, personnage toujours aussi charismatique et attachant. Loin d'être un simple lifting visuel, le gameplay se modernise également à travers des contrôles plus souples et des options de confort qui rendent les combats plus dynamiques et fluides que jamais. Et si on retrouve tous les éléments qui faisaient la force de l'expérience originale comme son système de matérias, certains défauts persistent comme son histoire précipitée par moment, sa structure linéaire ou encore ses phases de jeu qui ne se valent pas toutes. Pas de quoi gâcher cette belle histoire qui reste une pierre centrale à l'univers de Final Fantasy VII et qui devrait jouer un rôle important dans Rebirth, la suite de FFVII Remake, prévu l'an prochain.

Gamergen 16/20
Crisis Core -Final Fantasy VII- Reunion nous rappelle grandement que nous nous frottons tout de même à un jeu portable, de par sa linéarité dans la progression et de diverses phases quelque peu redondantes. Mais Square Enix a su adapter avec brio une production qui a marqué toute une génération en peaufinant plusieurs points qui faisaient grincer des dents les fans d’antan.

IGNFrance 8/10
Crisis Core Reunion est sans nul doute un excellent remaster. Mais le plus gros problème de ce titre vient de son origine ainsi que son lien avec le grand tout : Final Fantasy VII. Reunion parvient à remettre au goût du jour un épisode qui commençait à mal porter le poids de ses années. Toutefois, si le tout est boosté aux hormones, le squelette de l'épisode PSP reste apparent, tout comme son contenu initialement pensé pour un format portable. Tout est resté au même endroit, les quêtes annexes sont toutes identiques. Enfin, alors que la foule attend fébrilement la suite de Final Fantasy VII Remake, l'arrivée de ce remaster vanté comme « bien plus » peut décevoir lorsque l'on prend conscience qu'il n'a (pour l'heure en tout cas) pas de véritable connexion avec les « nouvelles » aventures de Cloud. Pouvons-nous reprocher à Square de ne pas avoir fait plus ? Pas vraiment. Est-ce une belle occasion manquée ? Pas si sur non plus... Nul doute que les plans de Square Enix sont bien ficelés. Dans tous les cas, les nouveaux venus ont dorénavant la meilleure façon de découvrir qui est ce mystérieux « sosie brun » de Cloud dans Remake, les autres pourront se remémorer son histoire, ainsi que tous les personnages gravitant autour de celui-ci et pouvant réapparaître très bientôt dans Final Fantasy VII Rebirth.

ActuGaming 7,5/10
Si vous êtes prêts à accepter la nature vieillissante de la narration du jeu et sa structure d’un autre temps, si vous avez gardé un souvenir exact de ce qu’était le jeu sans l’embellir avec le temps, alors vous ne pouvez rêver d’un meilleur remaster que Crisis Core: Final Fantasy VII Reunion. Malgré son incroyable lifting, difficile pour le jeu de cacher le fait qu’il vient d’une autre époque, mais ne le résumer qu’à cela ne rend certainement pas honneur à l’un des plus beaux remasters que l’on ait vus ces dernières années. Loin d’un opportunisme facile poussé par le succès de Final Fantasy VII Remake, Square Enix a fait un vrai effort qu’il convient de féliciter. C’est non seulement plus beau que par le passé, mais aussi plus agréable à jouer, plus accessible, et plus spectaculaire. Des remasters de cet acabit, on en redemande tous les jours.

Millenium 75%
La sortie de Crisis Core Final Fantasy VII Reunion est une excellente nouvelle pour tous les fans de ce qui est devenu une franchise à part entière, grâce au succès phénoménal du FFVII de 1997. Mais attention, il faut quand même savoir où vous mettez les pieds : si l'enrobage permet de profiter de cette préquelle avec un confort visuel inédit, les quelques ajustements apportés par les développeurs ne suffisent pas à masquer le grand âge d'une formule qui sentait déjà la naphtaline lors de sa sortie sur PSP il y a 15 ans. Pour le bout d'histoire attachant qu'il propose, les aficionados devraient pouvoir passer outre, mais cela risque d'être beaucoup plus compliqué pour tous les autres.

Gameblog 7/10
Si l’on jugeait FF7 Crisis Core Reunion simplement sur ses combats survoltés et sa nouvelle bouille, il s’en sortirait avec les honneurs. C’est plus beau, c’est plus nerveux, c’est entièrement redoublé mais toutes les faiblesses ludiques de l’époque restent inchangées. Ce qui pouvait simplement être compensé par les talents narratifs il y a 15 ans est impossible aujourd’hui. Un remaster qui force le respect sur certains points, mais qui aurait mérité à subir une refonte intégrale tant les stigmates de l’ère de la PSP peuvent faire peine à voir. FF7 Crisis Core Reunion n’est ni plus ni moins qu’un jeu old school avec une belle gueule qui a encore son petit charme mais qui marquera les esprits par son personnage principal et son final toujours aussi poignant.

Numerama 6/10
Avait-on vraiment besoin d’une remasterisation de Crisis Core: Final Fantasy VII ? Certainement pas sous cette forme poussiéreuse, paralysée par une structure d’un autre temps. Les quelques efforts de remise au goût du jour peinent à masquer le fait que Crisis Core – Final Fantasy VII – Reunion reste avant tout un jeu PSP.
Au mieux, Crisis Core – Final Fantasy VII – Reunion est un formidable objet de fans, qui doit autant à son système de combat brillant (pour de la PSP) qu’à son univers toujours captivant, sans oublier l’argument de nostalgie. Bref, vivement Final Fantasy VII: Rebirth.

LCDG 4,5/5
Presque 30 ans après, Tactics Ogre n'a rien à envier aux entrées les plus récentes dans le genre. Il offre une histoire plus riche et moins bavarde, un gameplay plus profond et varié que 99% des entrées du genre actuellement. Tactics Ogre était déjà un jeu culte et appréciable aujourd'hui malgré son grand âge, et les ajouts de gameplay, d'expérience utilisateur et de menus en font la manière absolue de profiter du soft. C'est certes un peu plus facile que par le passé, car les mécaniques permettant de réparer nos erreurs sont plus nombreuses, mais il n'en reste pas moins très exigeant en termes de difficulté. Bref, à la question "comment améliorer ce qui semble déjà presque parfait ?", Square Enix semble avoir trouvé sa réponse avec ce Tactics Ogre Reborn que l'on conseille sans aucun doute possible à tous les amateurs du genre (qu'ils soient néophytes ou initiés à cet opus).

ActuGaming 8/10
Certains jeux vieillissent très bien, et celui de Yasumi Matsuno en fait partie. Tactics Ogre : Reborn, au delà de sa refonte visuelle, ses arrangements musicaux et l’amélioration minime de l’interface, s’arme de tout ce qu’il faut pour permettre au jeu d’origine de plaire à un public actuel. Plus accessible, autant grâce à ses nouvelles options de caméra qu’à quelques affinages dans ses mécaniques, il se dote par ailleurs d’une traduction intégrale en français. Vous n’avez plus aucune excuse pour passer à côté de ce chef d’œuvre.

IGNFrance 8/10
Tactics Ogre : Reborn est de retour sous son plus bel apparat. On aurait pu espérer bien plus pour ce titre culte. Le design 2D/3D dont SquareEnix à fait preuve dans d'autres opus tel qu'Octopath Traveler ou Triangle Strategy aurait été le bienvenu par exemple. Néanmoins, le titre n'arrive pas les mains dans les poches. Avec un sous-titrage français pour la première fois, et une amélioration de l'accessibilité du titre, cela devient un sacrilège de ne pas vous lancer dans Tactical RPG le plus culte de son genre. Foncez. : Reborn revient dans une version HD aux petits oignons. On aurait pu espérer plus. Malgré tout celai, le titre demeure encore aujourd'hui l'un des meilleurs T-RPG.

Gameblog 8/10
Tactics Ogre : Let Us Cling Together (oui, ce titre est un bien un hommage au groupe Queen) est un des plus grands TRPG de tous les temps. Pour les joueuses et les joueurs européens qui n'avait ni l'âge ni les moyens de le découvrir dans les années 90 via l'import, le portage PSP était en 2011 alors déjà une réussite. Cette version 2022 proposée avec Tactics Ogre Reborn le surpasse et est définitivement la meilleure pour découvrir ou redécouvrir ce monument du jeu vidéo japonais aujourd'hui. Musiques orchestrales, doublage en anglais ou en japonais, système de jeu mis à jour pour gagner en rythme, menus repensés pour plus de fluidité, l'ensemble sublimé par une enluminure HD. Du travail d'orfèvre.

Gamekult 8/10