Millenium 80%
Master Detective Archives Rain Code propose aux joueurs un jeu d'enquête riche et qui sait les garder en haleine tout du long. Que ce soit grâce à son histoire ou ses mécaniques de gameplay, il saura amener débutant et expert dans un univers où les cartes sont rebattues afin de découvrir le sombre secret de la ville de Kanai Ward. Néanmoins, tout n'est pas rose puisqu'il possède aussi quelques défauts tels que les graphismes qui peuvent gêner certains d'entre vous ou encore le fait que les requêtes ne soient pas spécialement intéressantes. Si nous devions résumer ce titre en quelques mots, ce serait : Une vraie bonne surprise.

Geeko 7,2/10
Après deux productions qui ont moyennement convaincu la critique et les joueurs, le studio Tookyo Games propose Master Detective Archives : Rain Code, un jeu d’enquête chapeauté par Kazutaka Kodaka, le papa de Danganronpa. Dans cette nouvelle aventure, nous suivons Yuma Kokohead, un jeune détective qui, accompagné d’une déesse de la mort, va devoir résoudre plusieurs affaires criminelles dans la ville mystérieuse de Kanai Ward. Mélange entre un jeu d’enquête et un RPG, ce titre très narratif va nous demander de récolter des indices avant de nous envoyer dans le “labyrinthe des mystères”, une dimension abstraite qui matérialise les éléments de l’enquête sous différentes formes. Cette dimension réserve quelques combats aux mécaniques originales, malgré un très gros manque de challenge. Avec un scénario très convaincant, le jeu arrive à impressionner grâce à son écriture, et parfois même à sa mise en scène qui sait être ingénieuse malgré un clair manque de budget. Le titre n’est certainement pas un AAA comme en témoignent ses visuels datés. Sa direction artistique est tout de même charmante et l’aventure propose une ambiance mémorable. Si le titre n’est pas une réussite sur tous les plans, Master Detective Archives : Rain Code est un jeu unique qui ravira celles et ceux qui apprécieront l’univers déjanté qu’il propose.

ActuGaming 7/10
Si vous cherchez un jeu reprenant le meilleur des jeux Danganronpa, vous n’allez pas être déçus grâce à des personnages forts, une histoire poignante et des enquêtes bien ficelées. Malgré une faible résolution sur Switch et une exploration assez anecdotique, la ville Kanai Ward offre un charme particulier à l’univers. Ce qui ne marche pas trop dans cette suite spirituelle finalement, ce sont les mécaniques de jeu assez répétitives qui lassent rapidement, de même que des quêtes annexes très anecdotiques. Le studio a pris des risques et malheureusement ça ne se prête pas forcément au style du jeu, mais l’essentiel est en tout cas réussi.

Gamekult 4/10
Rain Code a bien trop de défauts dans des aspects critiques de sa structure pour véritablement susciter l’intérêt des amateurs du genre. Et pour cause : pour peu que l’on possède déjà une belle expérience dans le domaine des jeux à tendance policière, Master Detective incarnera bien mal son nom. Sa facilité outrancière, couplée à un manque d’inspiration démoralisant, en font une des expériences les plus décevantes de l’année. On le répète : sans espoir en amont, il ne peut y avoir de déception. C’est peut-être de notre faute, après tout : lorsque l’on considère les noms qui se cachent derrière ce titre, nous imaginions forcément mieux. En l’état, nous avons ici un médiocre ersatz de toutes les influences passées et espérées. Alors, qui est le coupable ?

IGNFrance 8/10
Puzzle Bobble EveryBubble! est sans nul doute un très bon retour de la licence culte sur Switch. Certes, il ne révolutionne rien à la formule, mais ce n'est pas ce qui est voulu ici. Au contraire, EveryBubble! se veut un excellent hommage ou retour aux sources d'une sous licence qui fêtera ses 30 ans l'année prochaine, issue elle-même d'une licence qui à soufflé ses 35 bougies en 2021. Avec son ambiance toujours aussi bon enfant, sa prise en main si intuitive - et son challenge toujours plus corsé au fil de votre progression - ce nouveau titre saura satisfaire les petits comme les grands, qui plus est si vous jouez tous ensemble. Si, comme nous, vous attendiez impatiemment un retour sans omettre un léger coup de neuf visuel, foncez !

Playscope 8/10
Jouable en solitaire, en multi local ou en ligne, Puzzle Bobble EveryBubble actualise agréablement les mécaniques bien huilées du hit de Taito. Vendu à un tarif relativement « doux » et accompagné d’un mode de jeu inédit, il a vraiment tout pour plaire aux amateurs du genre.

Destructoid 7,5/10
Solid and definitely has an audience. There could be some hard-to-ignore faults, but the experience is fun.
Solide et a définitivement un public. Il pourrait y avoir des défauts difficiles à ignorer, mais l'expérience est amusante.

Gamekult 7/10
Sans grande surprise, Puzzle Bobble Everybubble est idéal pour coincer la bulle en solo comme à plusieurs. Jouable jusqu’à quatre aussi bien avec des potes qu’en ajoutant des I.A., le mode Histoire se laisse parcourir avec plaisir, tandis que le mini-jeu hommage à Space Invaders reste un petit plaisir coupable. Complet et doté d’un gameplay toujours aussi efficace, le jeu permet également de s’essayer au mode Versus en équipe, histoire de tester la solidité de votre couple ou de vos amitiés. On reste plus dubitatif sur la direction artistique, davantage typée jeu mobile que valeur sûre de l’arcade en pixel art, ainsi que sur le sound design moins percutant qu’avant. Une touche moderne qui toutefois ne devrait pas vous empêcher de bouder votre plaisir, surtout si vous cherchez des moments de rigolade à plusieurs entre deux explorations d’Hyrule.

Gameblog 10/10
The Legend of Zelda Tears of the Kingdom est bel et bien la masterclass que l’on attendait. Un jeu d'une générosité incroyable qui enterre, une fois encore, toute la concurrence. Souvent copiée, jamais égalée, la formule de Breath of the Wild est ici améliorée par des nouveautés qui offrent encore plus de liberté au joueur. Rare sont les jeux capables de stimuler et captiver autant et ce, des dizaines et des dizaines d'heures durant. Hyrule est superbe et recèle plus que jamais de très nombreux secrets que même les fans les plus hardcore se régaleront de découvrir. Souvent épique, constamment fascinant, Tears of the Kingdom risque toutefois de diviser sur quelques points. Les joueurs les plus intransigeants pourront notamment lui reprocher de ne pas assez en faire pour se démarquer du jeu précédent. Mais à quoi bon lorsque l'on a déjà atteint des sommets et que l’on vole littéralement au-dessus du monde ?

Actua 10/10
Il est certainement exagéré de qualifier un chef-d’œuvre de la trempe de The Legend of Zelda: Breath of the Wild de brouillon. Mais avec The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, Nintendo approfondit bel et bien chaque aspect de son jeu d’aventure. Avec l’accent placé sur la liberté, le joueur peut explorer avec plus de fluidité encore l’immensité d’Hyrule, de ses cieux, de son monde souterrain. Cet épisode n’a donc pas vocation à révolutionner, six après, une série qui a définitivement abandonné ses codes les plus archaïques. Il affine une formule qui a d’ores et déjà séduit, en changeant l’approche cependant. Les pouvoirs originaux donnent la chance de se replonger dans Hyrule avec de nouveaux, et nombreux, angles d’attaque.
Un point d’intérêt capte notre attention dans l’horizon lointain ? On pourra préférer s’y rendre véhiculé, en coupant à travers champ grâce aux pouvoirs de Link ou par l’intermédiaire de ce bon vieux paravoile, depuis l’un des nombreux archipels célestes. Ceux qui considéraient qu’il n’existe rien, hormis le soleil, au-dessus de The Legend of Zelda: Breath of the Wild en seront donc les premiers étonnés. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom place la barre encore plus haut que ce qu’on imaginait être le magnum opus ad vitam æternam de Nintendo.

BetaTesteur 9,9/10
Pour conclure le tout, je peux vous dire que c’est un réel plaisir de pouvoir réexplorer Hyrule de cette nouvelle façon, ayant l’impression de voir des endroits familiers mais qui, par le cataclysme, ont totalement changé. Découvrir de nouveaux mystères et résoudre de nouveaux puzzles dans ce jeu en monde ouvert qui est, en fait, un gigantesque puzzle à lui seul est vraiment très plaisant.
The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom est, pour la première fois dans toute la franchise, une suite directe d’un autre jeu et il sait clairement s’appuyer sur son prédécesseur avec brio. Vous n’avez qu’une quinzaine de minutes devant vous? Allez récolter quelques ingrédients et quelques minerais qui pourraient vous être utiles en relaxant. Vous avez quelques heures à tuer? Pourquoi ne pas aller investiguer les îles flottantes, les fonds abyssaux ou vous frotter contre un boss dans l’un des donjons?
Là est le plus grand charme de ce jeu : la possibilité de faire ce que vous voulez, quand vous le voulez et de la façon dont vous en avez envie. Certes, il y a encore les foutues armes qui brisent mais Amalgame vient vous offrir une nouvelle façon de revisiter les combats de façon rapide et unique. La seule réelle lacune, à mes yeux, est le fait que j’aurais aimé que les donjons soient plus gros que ce qui est proposé.
Vous vous souvenez quand je mentionnais que The Legend of Zelda: Breath of the Wild était un excellent RPG mais un mauvais Zelda? Eh bien voilà que Tears of the Kingdom risque de ravir ses fans, autant ceux qui avaient adoré le prédécesseur que ceux qui n’ont pas été comblés à 100%!

JV 19/20
The Legend of Zelda : Tears of the Kingdom est un nouveau chef d’oeuvre qui fait passer Breath of the Wild, un des meilleurs jeux de tous les temps, pour un brouillon. En suivant les traces de son prédécesseur, il n’est plus une “révolution” certes, mais il parfait l’expérience du joueur dans une dimension épique qui n’a pas de pareil. La sensation de liberté, l’impression de vivre sa propre aventure sans contrainte, ce sont les grandes forces d’un jeu à la durée de vie absolument exceptionnelle. Tears of the Kingdom se découvre au fil du temps, petit à petit, à tel point qu’il aura encore des choses à nous révéler pendant des années. C’est un bijou d’une pureté absolue et définitivement, l’aventure avec un grand A.

Gamergen 19/20
Un sentiment étrange, chaleureux et empli de nostalgie nous submerge lorsque nous foulons de nouveau aux pieds les terres d’Hyrule. Qui n’a jamais rêvé de retourner dans Ocarina of Time et voir ce que le royaume est devenu ? C’est en quelque sorte ce que nous propose Nintendo avec Breath of the Wild et Tears of the Kingdom. La société a corrigé le tir, a compris ce que les fans voulaient et a su innover avec un plat qui date de 6 ans déjà. Les nouvelles mécaniques sont bien pensées, l’histoire est bien ficelée et prenante, bref la magie opère dès les premières secondes, c’est un véritable chef-d’œuvre vidéoludique qui s’invite dans nos foyers. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom est vertigineux, prodigieux, surprenant et spectaculaire. Sincèrement, si vous aimez l’Aventure avec un grand A, ne passez surtout pas à côté de cette merveille.

ActuGaming 9,5/10
Reprenant des qualités qui ont forgé sa légende en matière de monde ouvert, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom nous éblouis une fois de plus avec ses nouveautés ingénieuses, sa créativité et son sens de l’émerveillement constant. Vous attendiez un grand jeu pour cette suite, vous l’avez. Hyrule gagne en profondeur et en hauteur pour un résultat époustouflant et donnant un sentiment d’immensité rarement ressenti. Si c’est votre première approche avec le monde ouvert façon Zelda, l’éblouissement sera totale et pour ceux qui ont déjà parcouru Breath of the Wild de fond en combe, on se situera entre la nostalgie et l’admiration face un tel renouvellement même s’il faut avouer que certains éléments pourront sonner comme une redite. N’ayons pas peur des mots, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom s’impose comme le prétendant principal pour le titre de jeu de l’année 2023.

Millenuim 95%
Ils l'ont fait ! Six ans après le coup de pied dans la fourmilière qu'était Breath of the Wild, Nintendo remet le couvert pour un second service qui va finir de creuser l'écart avec la concurrence en matière d'open-world. S'il reste de nombreuses voies d'amélioration et qu'il y a même quelques petites déceptions le long du chemin, nous sommes bel et bien en présence d'un titre exceptionnel, fort de qualités ludiques indéniables et d'une liberté d'exploration totale, encore beaucoup trop rare en 2023. Un chef d’œuvre, tout simplement !

GAC 9/10
En terminant, le meilleur résumé que je peux faire de mon expérience avec The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, c’est le suivant. On n’a pas l’effet de surprise de découvrir un tout nouveau Zelda révolutionnaire comme ce fût le cas avec Breath of the Wild. Le jeu était initialement planifié comme un DLC avec de prendre tellement d’ampleur jusqu’à devenir une suite et ça paraît.
J’ai eu le même sentiment en comparant God of War ( 2018 ) avec sa suite parue l’an dernier. À mon avis, ce n’est pas du tout une mauvaise chose. C’est plus de ce qu’on a aimé du premier avec assez de nouveautés pour accrocher encore le joueur et une meilleure histoire. Bref, c’est assurément un titre que je recommande fortement pour ceux qui ont aimé le premier.

Numerama 9/10
On commence The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom la tête dans les nuages et, à vrai dire, on ne les quitte jamais vraiment, même quand on retrouve la terre ferme, même quand on éteint la console. Nintendo prenait un risque, en osant offrir une suite à un chef-d’œuvre ayant mis tout le monde d’accord. C’était sans compter le savoir-faire de l’entreprise, qui parvient à réinventer suffisamment sa réinvention.
The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom est un jeu vidéo caméléon articulé autour d’un gameplay profond (quoiqu’un peu complexe) et d’un contenu à la densité abyssale. Il est cette somme de tout ce qu’on a adoré dans The Legend of Zelda: Breath of the Wild, agrémenté d’évolutions qui s’intègrent avec un naturel déconcertant. Nintendo a encore tué le game, c’est aussi simple que ça.

GameWave 18/10
Fidèle aux attentes pour la licence, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom est un opus complet et accessible à tous. Le titre révèle une liberté d'action conséquente associée à un monde ouvert gigantesque. Il est possible de se rendre n'importe où à n'importe quel moment sans qu'aucun fil directeur ne dicte votre conduite, rendant unique chaque partie.
Néanmoins, cette liberté pourra faire défaut à certains joueurs en mesure de rapidement se perdre sans la connaissance des mécaniques de bases de la série, qu'il s'agisse de la recherche d'items, d'armures ou simplement du chemin à suivre.
Finalement, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom n'est pas parfait, mais reste le titre que vous ne regretterez pas d'obtenir cette année, tant pour sa direction artistique que sa liberté de conception. Plus fluide et intuitif que son prédécesseur, les nombreuses nouveautés, tant sur le gameplay que sur le bestiaire, sont les bienvenues.

LCDG 4,5/5
Tears of The Kingdom représente tout ce que chaque joueur pouvait espérer d'une suite de Breath of The Wild, et bien plus encore. Les nouveaux pouvoirs ouvrent un champ des possibles tout simplement inédit dans jeu Zelda, et par extension dans le jeu vidéo dans son ensemble. Il y a trois zones entières à découvrir de A à Z, des tonnes de contenus annexes, des villages et des relais qui donnent une véritable sensation de vie, le tout avec l'assurance de savoir que l'on peut tout explorer, tout faire, selon ses propres termes, sans être véritablement obligé de se conformer à des lois implicites. Breath of The Wild était le souffle d'air frais nécessaire dans le genre du monde ouvert, Tears of The Kingdom sera le souffle d'extinction de ce genre qui se repose un peu trop sur ses acquis dans son ensemble ; face à une telle sensation de liberté à la fois dans l'exploration et le gameplay, on ne peut que s'incliner, tout en restant au fait d'une chose : cela ne plaira pas forcément à tout le monde. Mais ceux qui aimeront, adoreront, car peu de jeux ont jusqu'ici atteint une telle subtilité, une telle maîtrise.

Gamekult 9/10
En tant que fin détective, vous avez déjà deviné le mot que nous allons utiliser pour qualifier ce Tears of the Kingdom. Vertigineux. Que ce soit dans son contenu, son exploration, ses possibilités de construction, de fusion, de gameplay, il nous est encore difficile au moment d’écrire ces lignes d'avoir la certitude d'avoir vu tout ce qu’il était possible de voir. Ce nouveau chef-d'œuvre prêt à être analysé et copié pour les dix prochaines années à venir a-t-il vraiment une limite ? C’est la question que l’on s’est posé pendant tout le test. S’il y a bien une qualité à retenir, qui est très en phase avec la philosophie de Nintendo, c’est cette capacité à nous maintenir dans un état d’émerveillement devant chaque découverte et de nous donner le sourire et un gros sentiment de satisfaction lorsque chacune de nos expérimentations de construction ou de fusion fonctionnent. La perspective de passer 400 heures à sourire systématiquement semble trop belle pour être vraie, mais elle est du domaine du possible.

Geeko 8,7/10
Six ans après la sortie du sensationnel The Legend of Zelda : Breath of the Wild, Nintendo revient à la charge avec une suite directe, cette fois uniquement proposée sur Switch. La même équipe de développement s’est occupée de ce “Tears of the Kingdom”. Quelques années après Breath of the Wild, le même Link et la même Zelda doivent subir une toute nouvelle bataille. Alors que le royaume est en paix, le héros et la princesse découvrent un passage souterrain sous le château. Ils y trouvent des vestiges de la civilisation Soneau ainsi qu’un homme mystérieux emprisonné. Cette découverte produit de nombreux cataclysmes ainsi que la disparition de Zelda. Cette aventure plus scénarisée propose une intrigue prenante sans pour autant être bouleversante. Tears of the Kingdom est un épisode qui repose sur beaucoup d’éléments de son prédécesseur tout en proposant beaucoup de nouveautés. Il est cette fois question d’explorer le même royaume d’Hyrule ainsi que de toutes nouvelles îles flottantes mystérieusement apparues. Link possède cette fois de nouvelles compétences particulièrement utiles et originales. Ces mécaniques engendrent un nombre de possibilités incroyable qui se marie parfaitement avec ce monde ouvert à la physique réaliste. Tears of the Kingdom ne nous prend pas pour des idiots et propose une aventure qui met parfois notre cerveau en ébullition. Avec un contenu gargantuesque, il est tout de même dommage de voir que beaucoup de concepts sont tout droit sortis de Breath of the Wild, rendant ce nouvel épisode peut-être trop familier. Sans être très impressionnant visuellement, le titre se montre joli et techniquement solide malgré le hardware vieillissant de la Switch. S’il continue de s’éloigner de l’ancienne formule des jeux Zelda, la vision de Tears of the Kingdom reste une franche réussite comme on en voit rarement. Quelques soucis viennent ternir le bilan, à l’image des occasionnels problèmes de caméra et de framerate, mais il est difficile de ne pas recommander une aventure aussi riche et inventive.

BetaTesteur 9/10
Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp est vraiment une excellente refonte fidèle des deux jeux originaux qui sait garder intact le côté incroyable de ceux-ci tout en boostant le visuel et en ajoutant de nouveaux modes de jeu pour encore plus de plaisir. Il s’agit clairement d’un jeu qui plaira aux fans de jeux de stratégie et qui saura créer de nouveaux adeptes. Prenez le temps de planifier chaque coup, soyez minutieux et réfléchis et, surtout, ne foncez pas tête baissée! Pour ceux et celles qui adorent Fire Emblem ou qui se sont laissé tenter par Wargroove, le jeu hommage à Advance Wars, alors sachez que vous avez la possibilité d’obtenir deux jeux pour le prix d’un et, clairement, cette franchise risque encore une fois d’être difficilement détrônable dans sa catégorie.

GAC 8,5/10
Pour finir, Advance Wars 1+2 : Re-Boot Camp est une excellente compilation pour ramener cette série culte à l’avant-plan. Il y a une génération entière qui n’a pas pu encore la découvrir, alors pourquoi ne pas le faire maintenant sur Switch. La courbe d’apprentissage devrait assurément satisfaire les fans du genre et le 60 à 80h de campagne solo aussi. Moi, j’ai adoré et j’ai déjà plus d’une soixantaine d’heures en seulement quelques semaines. Je trouve que c’est assez différent de Fire Emblem, pour ne pas créer un sentiment de redondance. C’est un excellent retour signé WayForward et j’espère que ce sera le début d’un long partenariat pour d’autres jeux de la série.

JVC 16/20
Tire au flanc cette compilation remastérisée ? Pas le moins du monde, puisqu'on sent toute la volonté de WayForward de moderniser les jeux cultes d'il y a 20 ans. Mais même la meilleure volonté du monde ne suffit pas toujours. L'accélération de la vitesse du jeu en *2 ainsi que la possibilité de rejouer le tour n'arrive pas à se mettre au niveau du dynamisme des productions actuelles. Les remasters souffrent alors d'un léger manque de punch, un peu comme un tank en panne d'essence, pour se hisser à la hauteur des opus originaux. Malgré cela, Advance Wars et Advance Wars 2 : Black Hole Rising restent de très bon jeux de stratégie complets et accessibles. Si ceux qui y ont déjà joué peuvent être déçus par le manque de nouveautés à apprécier, les curieux qui ne les ont pas touchés peuvent découvrir dans de très bonnes conditions dès ce 21 avril sur Nintendo Switch.

Gamergen 16/20
Au final, Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp est donc un bon remake qui modernise deux jeux déjà bien amusants à l’époque et qui le sont toujours autant deux décennies après, proposant un contenu stratégique toujours aussi pertinent et un lifting graphique totalement approprié. Oui, faire la guerre est fun, mais uniquement devant sa console et c’est bien ça qui nous est proposé. Quelques fioritures supplémentaires n’auraient pas fait de mal, mais nous n’espérions déjà plus un retour de la licence, alors ce strict minimum est déjà une grande victoire. Nous croisons les doigts pour que ce retour réussi soit pourquoi pas suivi de remakes des jeux DS, bien que voir les deux cohabiter dans une compilation serait très surprenant, et surtout motive Nintendo et Intelligent Systems à développer un épisode inédit.

Gamekult 8/10
Les deux Advance Wars de la Game Boy Advance étaient déjà d’excellents jeux, et ce remake n’apporte objectivement pas grand-chose en termes de gameplay hormis un mode en ligne et un mode de difficulté optionnel plus abordable. Néanmoins, l’emballage est extrêmement soigné, le contenu archi-copieux et, en attendant d’éventuelles rééditions sur le Nintendo Switch Online, Advance Wars 1+2 : Re-Boot Camp constitue une très bonne manière de (re)découvrir deux classiques du tactical. Et si vous aimez le genre mais que vous n’aviez pas joué ne serait-ce qu’à l’un des deux, l’achat ne se discute même pas ! Reste plus qu’à espérer que le succès soit suffisamment au rendez-vous pour susciter un vrai nouvel épisode d’une série trop longtemps laissée à l’abandon…

ActuGaming 7,5/10
Advance Wars 1+2 Re-Boot Camp est à prendre pour ce qu’il est, autrement dit un portage amélioré des deux épisodes de la Game Boy Advance. Ils conservent ainsi leurs forces, notamment un vaste contenu, un concept accrocheur et des personnages attachants, mais aussi leurs défauts. L’histoire manque donc d’intérêt, et est narrée d’une manière simpliste, tandis que le tout tourne sous une refonte visuelle qui laisse à désirer. Ce Re-Boot ne manque donc pas d’intérêt, mais on aurait apprécié qu’il fasse un peu plus. Avec de la chance, il relancera surtout la hype autour de la franchise, ce qui pourrait mener à un véritable nouvel épisode. On croise les doigts !

GAC 10/10
En conclusion, je dirais que Bayonetta Origins: Cereza and the Lost Demon n’a pas seulement un énorme charme visuel, mais aussi une jouabilité géniale qui est très unique. Outre, quelques dizaines de minutes d’intro un peu lentes, j’ai vraiment adoré mon aventure dans la forêt d’Avalon. C’est un dérivé de la série principale très original qui fonctionne parfaitement et qui amène un renouveau bien exécuté. En plus, ça peut aussi facilement être un point d’entrée à l’ensemble de l’œuvre. Vous aviez peut-être, comme moi, l’impression que ce serait une petite aventure séparée de moindre envergure, mais c’est loin d’être le cas. C’est un excellent jeu qui mérite votre pleine attention.
Je n’ai pas donné de 10/10 à un jeu vidéo depuis très longtemps et celui-ci le mérite sans équivoque. Même après deux semaines en ma possession, je n’ai pas envie de le déposer. Je pense que ça va être une des grandes surprises de 2023 et les amateurs d’Okami devraient être aux premières loges de ce jeu.

JDG 10/10
Bayonetta Origins : Cereza and the Lost Demon s'impose comme un immanquable de la Switch. Tout est maîtrisé à la perfection pour un véritable sans-faute. On se laisse facilement happer par cette histoire magique et fantastique qui comblera fans de la première heure comme nouveaux venus. PlatinumGames réalise un tour de force avec ce spin-off qui arrive même à surclasser la licence originale. L'industrie du jeu vidéo mérite plus de surprises comme celle-ci.

BetaTesteur 9,2/10
Bien qu’il semble être un mignon petit conte de fées, Bayonetta Origins: Cereza and the Lost Demon est loin d’être un simple petit jeu de puzzles et ce n’est pas parce que la caméra n’est pas dynamique que vous ne vivrez pas de moments intenses dans votre quête de pouvoir au côté de ce démon arrogant qu’est Chouchou. Que vous jouiez seul ou avec un partenaire, l’aventure sera énormément plaisante et, sachez-le, PlatinumGames a prouvé encore une fois qu’ils avaient tout ce qu’il fallait pour rendre un jeu à la fois bizarre, intrigant et excitant. Il est lent au départ et donne l’impression qu’il ne se passer pas grand chose mais, bien au contraire, ce sera une très belle expérience entourée de toutes ces foutues fées qui veulent votre mort!
Bayonetta Origins est un superbe spinoff qui rend hommage à notre sorcière de l’Umbra et qui nous permet de mieux comprendre l’évolution de celle-ci, le tout placé dans un jeu fabuleux à la direction artistique époustouflante.
Ne vous laissez pas berné par son aspect enfantin, ce jeu a tout pour plaire autant aux audacieux qu’aux gens un brin moins expérimentés.

IGNFrance 9/10
Bayonetta Origins : Cereza and the Lost Demon prend à contrepied tous les codes de sa série d’origine. Un choix fort de Platinum Games qui joue la carte de l’originalité, quitte à prendre le risque de déstabiliser les fans de la licence. Mais un choix admirable tant il démontre la volonté de proposer une expérience cohérente : nous découvrons le passé de Cereza encore adolescente en pleine construction de soi et tous les aspects du jeu ont été pensés pour illustrer sa condition de jeune sorcière encore inexpérimentée. On pense à la direction artistique basée sur la thématique du conte et fortement liée à l’enfance, au gameplay axé exploration faisant écho à Cereza qui découvre le monde, à Cereza qui est accompagnée de Chouchou car elle ne peut pas se défendre seule, aux combats qui demandent prudence et stratégie. On retrouve ce même niveau de soin et d’attention dans chaque composante du jeu. La direction artistique est grandiose en tous points et nous transporte dans un véritable conte de fées. La proposition de gameplay est riche. Centrée sur l’exploration, elle est rythmée par de nombreuses énigmes efficaces, des combats mêlant stratégie et dynamisme, et d’autres phases inattendues allant de la course poursuite à de l’infiltration. Que vous soyez joueurs ou non de Bayonneta, ce spin-off pourrait bien vous convenir. Les nouveaux joueurs pourront y trouver une porte d’entrée dans l’univers de la série avec une expérience très chouette et accessible. Les habitués de la série quant à eux auront l’occasion d’approfondir le lore de la licence en découvrant la genèse de Cereza, à condition d’être ouvert à un nouveau style de jeu.

GameWave 17/20
Avec un démarrage tout en douceur, la force de Bayonetta Origins réside grandement dans son histoire tout aussi prenante que captivante, à condition de s'imposer une certaine rigueur de progression. Une fois familiarisé à l'environnement atypique, aux combats qui demandent une certaine synchronisation et à l'évolution personnelle de notre adolescente en quête de maturité, Bayonnetta Origin offre une expérience qui ne vous laissera pas de marbre. En prime, nous saluons l'association scénaristique et musicale qui propose un ensemble entraînant.
La difficulté du titre reste à l'appréciation de chacun et ne se corse réellement que lors des derniers chapitres. Toutefois, pour les moins téméraires ou simplement amoureux de la narration et souhaitant une évolution aussi douce qu'adaptée, le titre propose des alternatives en mesure de simplifier l'aventure.
Finalement, il n'est pas obligatoire d'avoir joué aux anciens opus de Bayonnetta pour apprécier le jeu, bien que de nombreux clins d'œil semblent être présents tout au long de l'épopée de Cereza.

Gamekult 8/10
Ce que l'on pensait être un simple spin-off pour la saga Bayonetta s'est avéré être une immense surprise. Bayonetta Origins : Cereza and the Lost Demon est une oeuvre rare et généreuse, bien plus complexe qu'il n'y parait au premier abord. Ne vous laissez pas abuser par ses atours faussement infantiles, sa direction artistique enjoleuse n'est là que pour sublimer un titre intelligent et mature pour lequel PlatinumGames a pris des risques narratifs et ludiques. Ce récit initiatique, à la fois touchant et jubilatoire pose PlatinumGames comme un immense studio touche à tout, capable de briller dans tous les domaines (ou presque, n'est-ce pas Babylon's Fall ?). Définitivement un incontournable pour tous les possesseurs de Nintendo Switch.

JVC 16/20
Avec Bayonetta Origins, Platinum Games sort de sa zone de confort pour proposer une expérience plus posée, et c'est réussi. Grâce à sa sublime direction artistique colorée, la première aventure de Cereza s'inspire des livres de contes pour offrir un rendu visuel qui conserve son charme jusqu'au bout. Manette en main, le titre reprend des éléments de Bayonetta 3 en nous faisant contrôler deux personnages simultanément pour une approche aussi originale que déroutante au premier abord. Finalement, c'est surtout par sa progression bien rythmée que l'expérience captive le joueur, alternant combats et énigmes avec une grande fluidité, même si on a tendance à voir la structure se répéter en fin de jeu. Pour toutes ces raisons, Bayonetta Origins est une aventure aussi sympathique que charmante qui s'offre une place de choix parmi les exclusivités de la Nintendo Switch.

Gamergen 15/20
PlatinumGames prend des risques avec Bayonetta Origins: Cereza and the Lost Demon, en proposant aux aficionados un titre totalement différent de la franchise Bayonetta. Il est clair que cette production ne va pas plaire à tout le monde et qu’il faut un temps d’adaptation pour comprendre les subtilités du gameplay. Mais ce conte tient en haleine et la progression, malgré sa répétitivité, a un bon rythme. En d’autres termes, il s’agit d’un jeu sympathique à faire exclusivement sur Nintendo Switch.

Gameblog 8/10
Retour aux sources pour la plus mignonne des mascottes de Nintendo. Kirby’s Return to Dream Land Deluxe nous ressert le même plat que sur Wii mais avec une nouvelle présentation, un accompagnement qui régale et un désert qui va rassasier les plus affamés. La recette est connue, les ingrédients aussi, mais c’est toujours aussi délicieux. Si les nouveautés se comptent sur les doigts de la main, l’épilogue de Magolor apporte assez de saveurs pour pimenter une expérience déjà cuisinée aux petits oignons. Sans innover, cette histoire annexe vient apporter un soupçon de challenge qui manquait au jeu original. Un titre terriblement charmant, toujours aussi agréable à parcourir et à regarder.

JVC 16/20
Peu mis en avant par Nintendo, et aux allures de portage typique de fin de vie d'une console, Kirby's Return to Dream Land Deluxe ne partait pas pour nous laisser un souvenir impérissable. Pourtant, au-delà d'un très joli remaster HD qui le met graphiquement au niveau de Kirby Star Allies (qu'il surpasse en terme d'expérience de jeu), le titre de HAL Laboratory se distingue par la quantité conséquente de contenu inédit gonflant généreusement sa durée de vie. Que ce soit en solo ou en multi, ce nouveau volet de la franchise est plus gourmand qu'on aurait pu l'imaginer, vous donnera de quoi vous régaler de nombreuses heures durant, et mérite amplement son étiquette de version "Deluxe" !

Gamergen 16/20
Nintendo a fait du très bon travail avec Kirby’s Return to Dream Land Deluxe en peaufinant les graphismes et en proposant des modes divers et variés pour éviter l’ennui, seul ou à plusieurs. L’épilogue de Magolor est vraiment prenant, et les mini-jeux dans le Parc Magoland nous ont diverti comme il fallait. Si vous aimez les jeux cocasses et colorés, sans prise de tête, ne passez pas à côté.

GAC 7,5/10
Pour conclure, je dois dire que j’ai ressenti un peu de fatigue par rapport à Kirby après avoir fait l’excellent Kirby and the Forgotten Land il y a moins d’un an. Je vous recommanderais davantage le jeu de l’an dernier que celui-ci, mais pour une famille avec de jeunes enfants qui jouent à plusieurs, c’est une très bonne option. Il y a tout ce qu’il faut pour amuser un groupe de quatre jeunes pendant plusieurs heures. HAL Laboratory nous livre beaucoup plus qu’un simple portage avec une aventure supplémentaire complète, de nouveaux défis amusants et un visuel peaufiné.

ActuGaming 7/10
Il est toujours bien difficile de trouver des défauts à un jeu Kirby, tant ils sont soignés et agréables à jouer. Kirby’s Return to Dream Land Deluxe ne fait ici pas exception, même s’il nous a cependant paru un peu plus en retrait par rapport aux opus qui lui ont succédé ; moins original qu’un Planet Robobot ou qu’un Monde Oublié, cet opus en particulier accusant peut-être le poids des années. Malgré tout, il parvient à cocher toutes les cases d’un bon jeu et d’un très bon remake, en proposant une aventure intemporelle très bien réalisée et bourrée de contenu, qui devrait plaire aussi bien aux curieux n’ayant jamais touché à un jeu Kirby traditionnel, qu’aux fans de longue date, qui pourront le redécouvrir sous son meilleur jour. Et n’est-ce pas finalement tout ce qu’on lui demande ?

GAC 9,5/10
Pour conclure, je dirais que Metroid Prime Remastered se situe dans le premier tiers des meilleurs jeux remastérisés. Ce n’est peut-être pas un travail aussi impression qu’un remake comme celui de Dead Space, mais il ne se positionne pas ainsi ni dans le nom ni dans le prix. Ça m’a fait beaucoup de plaisir de retrouver ce chef-d’œuvre 20 ans plus tard et il tient encore très bien la route. C’est un des très beaux jeux de la Switch et les améliorations le rendent encore meilleur. Je vous le recommande fortement que ce soit votre premier voyage sur Tallon IV ou non.

JVC 18/20
Après avoir passé de longues années à penser que The Legend of Zelda : Breath of the Wild était le jeu le plus abouti de la Nintendo Switch sur le plan technique, cette dernière a enfin trouvé une autre référence que le titre cross-gen de lancement de la machine… en la personne d'un remake d'un jeu Game Cube de 2002. Cependant, se limiter à ce constat un poil moqueur ne rendrait pas justice au travail de titan effectué par Retro Studios. En revisitant leur tout premier ouvrage avec un talent intact, les orfèvres texans à l'origine de la trilogie Metroid Prime ont façonné un diamant brut qui témoigne de leur maîtrise toujours inégalée d'une franchise dont Nintendo a sans doute bien fait de leur confier l'avenir, quitte à prendre beaucoup plus de temps que prévu. Metroid Prime Remastered est un joyau rare, incontestablement le meilleur FPS d'une machine qui manquait peut-être encore d'une référence à ce niveau, et surtout, il témoigne 20 ans plus tard du génie absolu de ce qui constituait un des plus grands jeux vidéo de l'histoire.

CNPlay 9/10
Metroid Prime vous a décroché la mâchoire à l'époque ? Son Remaster va vous donner le même sentiment ! 20 ans sont passés et rien ne l'a dépassé, comment peut-on s'ennuyer à chercher tellement il y a des choses à faire ! Comme toute personne qui prenait sa dose annuelle des précédentes versions (GameCube & Wii), une fois que vous posséderez cette édition Nintendo Switch, vous pourrez baver partout, tout le temps, à jamais. Samus est la reine !

Gamergen 18/20
Sincèrement, nous n'avons pas l'impression de voir une production qui date de 2002. Des graphismes superbes, une prise en main plus accueillante, des musiques toujours aussi prenantes (merci Kenji Yamamoto), une atmosphère absorbante et captivante... Ce Metroid Prime Remastered est une petite perle, qui nous frustre par la même occasion. Et pour cause, nous n'aurions pas été contre une bonne compilation regroupant les trois Metroid Prime d'antan sous cet aspect-là, pour nous faire patienter jusqu'à la venue du quatrième épisode. En attendant, si vous avez une Switch à la maison (sur OLED, ça claque), ne passez surtout pas à côté de ce titre légendaire !

JVC 17/20
Avec Fire Emblem Engage, la Nintendo Switch s'offre une première exclusivité de qualité en ce début 2023. Comme Three Houses, les combats sont toujours fluides et accessibles, et profitent même d'animations spectaculaires qui renforcent le plaisir de jeu. Les affrontements gagnent aussi en profondeur grâce à la mécanique de Fusion d'Emblème qui offre des outils pour aborder les situations avec intelligence. Au-delà de la qualité du design de ses sympathiques personnages, le titre brille également par son rendu graphique réussi pour de la Nintendo Switch, même si on note des environnements parfois pauvres et une mise en scène statique. Finalement, c'est plus par ses menus pas toujours pratiques et son histoire classique et plus dirigiste que Three Houses que l'expérience pêche un peu. Pas de quoi non plus bouder le plaisir de ce nouveau Fire Emblem qui reste une excellente façon de commencer l'année manette en main.

GAM 8,5/10
Pour conclure, Fire Emblem Engage m’a moins plu que Three Houses. Selon moi, le titre précédent livrait un scénario plus étoffé avec des personnages qui avaient une meilleure profondeur. En plus, le fait d’avoir trois maisons nous permettait de découvrir chacun plus en détail et d’étirer la durée de vie totale. Cette fois, le rythme est meilleur et l’histoire est excellente, mais le reste du jeu m’a paru plus banal. J’ai l’impression qu’on n’a pas exploité tout le potentiel des personnages secondaires.
Les puristes vont peut-être apprécier le fait d’avoir moins de flafla complémentaire, mais j’aime moins ce choix de design. J’aurais voulu aussi que le concept du Somniel soit plus développé. Par exemple, avoir la possibilité d’améliorer l’étable, les magasins ou même la cuisine. Un peu comme si on fortifiait notre château fort. Néanmoins, si vous êtes fans de la série et du genre SRPG, le jeu ne manque pas sa cible. Fire Emblem Engage livre une très bonne histoire, d’excellents combats et de bons défis qui poussent notre côté stratégique plus que jamais.

Gamergen 16/20
Puisque tout Fire Emblem se conclut par un récapitulatif de nos batailles et que ce nouvel épisode ne fait pas exception, sachez que nous avons passé 80 heures dessus avant de vous livrer ces impressions. Cela comprend la complétion de son engageante histoire pour plus de la moitié, une partie de ses Annexes fan service, de trop longs passages à Somniel et de quoi nous faire un avis sur la Tour des épreuves, qui ne restera pas dans les annales.
Fire Emblem Engage se révèle donc être une entrée assez solide de la licence qui réunit ce qu'elle sait faire de mieux sur le plan tactique. Nous en ressortons globalement satisfait et charmé. De là à lui passer la bague au doigt ? Pour l'éternité, peut-être pas, mais pour encore quelques heures de plus, pourquoi pas !

Gamekult 8/10
Quitte à décevoir les fans les plus avides de la série, qui doit il faut dire une bonne partie de son succès à la popularité de ses personnages, Fire Emblem Engage fait le choix de s’ouvrir davantage aux autres, en mettant en retrait les relations et romances, et en rendant l’aventure encore plus accessible tout en offrant beaucoup de challenge pour ceux qui en veulent. Au fond, cet épisode est là pour nous rappeler qu’on joue avant tout à un tactical-RPG, et il le fait en revenant aux bases de la stratégie (le triangle des armes) tout en l’enrichissant de fort belle manière avec la mécanique de fusion. Alors certes, il est dommage que le scénario soit également beaucoup plus classique, que les nouveaux personnages ne soient pas très charismatiques et que les « Emblèmes » restent malheureusement au second plan, mais cet épisode n’en reste pas moins tout aussi généreux que son prédécesseur, mais surtout plus réussi côté gameplay, et c’est sans doute le plus important après tout.

ActuGaming 8/10
Fire Emblem Engage confirme un très bel ancrage de la saga sur Nintendo Switch avec un nouvel opus bourré de bonnes idées et d’améliorations notables. Le retour à une formule plus classique couplé aux choix audacieux d’Intelligent System font de lui une autre référence du Tactical-RPG même en passant après l’énorme succès de Fire Emblem : Three Houses. Le déroulement du scénario est parfois téléphoné et l’évolution du protagoniste n’est pas du tout marquante, toutefois le titre peut compter sur un des meilleurs systèmes de combat de la série grâce à des emblèmes terriblement efficaces sur le champ de bataille. L’ensemble est en plus sublimé par des graphismes enfin dignes de ce nom pour cette exclusivité Switch.

Millenium 75%
Fire Emblem Engage est un titre très déséquilibré, d'un côté, il s'avère très abordable pour tous les joueurs, et on a adoré relever les défis qu'il propose à haut niveau de difficulté. Mais de l'autre, son histoire et ses personnages nous ont fait rouler des yeux en permanence. Heureusement, la réalisation de qualité, du moins pour la Switch, compense. De plus, de réels efforts ont été faits pour améliorer le gameplay, et l'interface est bien pensée. C'est un réel plaisir de jouer et d'observer les combats, qui sont toujours accompagnés d'animations et de musiques de qualité. Cela peut être un excellent jeu, si vous parvenez à ignorer ses mauvais côtés, pour vous concentrer sur les batailles tactiques.

JDG 7/10
Fire Emblem Engage est une drôle d’expérience. S’il arrive à nous faire regretter certaines fonctionnalités perdues, le titre nous propose de redécouvrir ce qui faisait autrefois le charme de la licence. C’est un jeu de stratégie qui n’hésite pas à le faire comprendre. Les aficionados apprécieront l’adrénaline des combats et le rythme effréné. En revanche, si vous souhaitez découvrir la franchise avec cet épisode, nous vous conseillons de rebrousser chemin et de vous tourner vers Three Houses.

Actua 7/10
Fire Emblem Engage est définitivement un épisode best of, comme en attestent de nombreux aspects. Le tactical-RPG parvient ainsi à combiner les grandes mécaniques de la série, les idées apportées par les jeux plus récents et ses propres changements. Et son gameplay donne véritablement envie d’enchaîner les combats. La volonté d’Intelligent Systems de mélanger carte du monde et hub central va aussi dans ce sens.
Malheureusement, l’histoire et les personnages ne sont pas les plus passionnants de cette grande saga, ce qui ternit un peu le tableau de cet épisode. L’ensemble reste très solide malgré tout et Fire Emblem Engage constitue un jeu-anniversaire en mesure de contenter les différents types de joueurs.

LCDG 3,5/5
Fire Emblem Engage est un titre solide. Il présente des combats intenses (à condition de choisir le bon mode de difficulté), des personnages colorés et une narration qui tient la route, même si trop manichéenne à notre goût. Le retour du trio d'armes habituel à la série est bienvenu et permet de redonner une dimension stratégique quelque peu égarée dans Three Houses. En revanche, le titre pêche par son personnage principal un peu trop lisse à notre goût, mais aussi à cause des phases de hub certes facultatives, mais dommageables si complètement ignorées. Quoiqu'il en soit, Fire Emblem Engage devrait à la fois plaire à certains vétérans de la série, heureux de retrouver certains personnages cultes de la licence, tout en offrant un challenge assez aisé à surmonter pour les néophytes. On regrette juste que la narration ne soit, selon nous, pas réellement au niveau de la série.

Destructoid 7/10
While Front Mission 1st didn’t set my world on fire, and I found it lacking in a lot of areas, I did enjoy it. It’s not the best tactical strategy game to come out this year, but it’s welcome nonetheless. It’s also a great and loving remaster of the Super Famicom title, and while there are places I wish it was tightened up, I’m overall happy about it. It leaves me excited to play the next two remasters as they work their way to release.
Bien que Front Mission 1st n'ait pas mis le feu à mon univers et que j'ai trouvé qu'il y avait des manquements dans de nombreux domaines, je l'ai apprécié. Ce n'est pas le meilleur jeu de stratégie tactique à sortir cette année, mais il est néanmoins le bienvenu. C'est aussi un excellent et affectueux remaster du titre Super Famicom, et même s'il y a des endroits où j'aurais aimé qu'il soit condensé, j'en suis globalement satisfait. Je suis excité de jouer les deux prochains remasters vu qu'ils progressent vers leur sortie.

Actua 7/10
Avec Front Mission 1st: Remake, Forever Entertainment remet au goût du jour un tactical-RPG inédit en Europe. Cela n’est pas anodin car, les épisodes étant connectés, il pose pour la première fois les bases de Front Mission chez nous. Le titre comporte les deux campagnes, respectivement sorties en 1995 et 2003, pour une vingtaine d’heures de combats de mecha chacune.
On regrette la timidité de MegaPixel Studio pour opérer certains changements, mais on reconnaît la fidélité du remake. On aurait préféré des choix plus radicaux concernant l’ergonomie. L’intelligence artificielle mérite aussi de nombreux réglages. Mais Front Mission 1st: Remake rend tout de même plus accessible cet épisode fondateur. Au-delà de l’aspect graphique, que l’on peut préférer moderne ou classique, on apprécie la traduction et les options qui permettent d’accélérer le déroulement des combats. En réalité, Front Mission n’avait pas tant besoin d’une mise à niveau que sa suite. On attend donc désormais Front Mission 2nd: Remake avec beaucoup de confiance.

ActuGaming 3,5/10
En sortant sur une période complètement bouchée pour le genre du Tactical-RPG, et en oubliant l’essentiel de ce que doit proposer une bonne refonte, Front Mission 1st Remake rate pratiquement tout ce qu’il entreprend, et ne parviendra probablement pas à trouver son public. On aimerait vous dire qu’on y prend du plaisir malgré tout, mais la vérité c’est que son ergonomie complètement à revoir et la mollesse de son action sont de véritables freins dans son appréciation. Reste un jeu pas foncièrement mauvais, dans le fond, mais qui peine sévèrement à convaincre. On espère que les suites auront droit à un traitement plus réfléchi et réussi, sans quoi les sortir n’aurait que peu d’intérêt.