Si il y avait bien un jeu qui me tentait sur PSP c’est bien Nayuta no Kiseki, mais jusqu'à present je n’avais jamais eu le courage de me lancer, ce dernier n’ayant jamais quitté le sol jap. Trois an après sa sortie c’est chose réglé avec son achat et la découverte au même moment qu’une fantrad US venait tout juste d’etre finalisé, le destin sans doute.



Avantages :

- Tres beau avec une ambiance originale
- Gameplay dynamique et Gamedesign convaincant
- OST plutôt réussie dans l’ensemble
- Bonne durée de vie (25heures en Normal)
- Histoire classique en apparence mais qui révèle quelques bonnes surprises.
- Le coté RPG mélée a l'Action/Plate-Formes

Inconvenients :

- New Game+ obligatoire pour tout débloquer
- Perspectives pas toujours évidentes a appréhender



Je ne vais pas revenir en détails sur le synopsis ou le gameplay, je l’ai déjà fait ici pour les intéressés.

Pour faire cours Nayuta no Kiseki c’est un A-RPG/Plate-Formes avec une 50enes de niveaux ou vous devrez aider votre hero à sauver le monde dans lequel il a atterri avec son ami d’enfance, monde qu’il avait déjà entraperçu auparavant a travers d’étranges petites pierres tombant du ciel aux alentours de l’ile ou il habitait. Classique, du moins durant la première partie du jeu car la seconde révèle son lot de petites surprises.

Malgré qu’il ait plus la tronche d’un jeu de Plate-Formes/Action a niveaux classique, le coté RPG n'est pas en reste grâces a un système d’XP, d’equipements, loot mais aussi a divers quetes annexes debloquable en ville, ville ou vous pourrez aussi apprendre de nouvelles competences ou acheter de l'equipements.

Bref avec son gamedesign simple mais efficace, son gameplay très dynamique emprunté a la serie des Ys, sa bande-son reussie, son ambiance particuliere mêlant tropique/futuriste et ses personnages plus qu’attachants, Nayuta no Kiseki est un enorme coup de cœur et tout simplement l’un des jeux les plus rafraichissant que j’ai pu faire ces dernières années. Plus que ça, il est devenu tout simplement mon jeu préféré de la console et l'un des mes RPG favoris

Je n’avais pas prévu d’acheter ce Yoshi n’étant pas forcement un gros fan de la license et comme pour beaucoup mon cœur de pierre s’est laissé aller grâce au visuel « laineux » du jeu et a l’Amiibo Yoshi (qui malheureusement a moins de gueule que sur les photos officielles).
Heureusement le jeu a bien plus a offrir qu’une patte artistique et une peluche débloquant des skins.




Avantages

- Patte artistique originale
- Prise en main agréable
- Bonne durée de vie
- Difficulté présente grâce a la récupération d’items
- Niveaux globalement bien pensés
- OST plutôt réussi avec quelques pistes sortant réellement du lot
- Pleins de Yoshi a débloquer
- Fun a deux


Inconvenient

- Quelques chutes de frame-rate à certains endroits
- Boss pas spécialement intéressants, sans compter un boss de fin totalement bidon




Il n’y a rien de spécial a dire sur ce Yoshi, un jeu très classique mais efficace, la difficulté venant surtout de la récupération d’objets planqués a travers les niveaux (chose a laquelle nous somme habitué depuis un temps avec Nintendo) le tout avec des emplacements de checkpoint parfois très éloignés rendant la chose plus compliqué. Le jeu possède une bonne durée de vie, il vous faudra bien 7/8 heures pour le finir en prenant votre temps et quelques heures de plus pour le 100%.

Sur le plan visuelle le jeu se défend grâce à sa direction artistique tout en laine. La plupart des niveaux se démarquent facilement des autres, certains sortant vraiment du lot tout comme certaines pistes de l’OST qui arrivent a se détacher clairement du reste (celle du 5-2 ou des niveaux S ).

Bref même si il marquera surement moins les esprits qu’un DK Tropical Freeze, il reste néanmoins un jeu a faire absolument si vous aimez la Plates-Formes 2D et que vous possédez une Wii U, pour ma part j’ai été conquis, et meme surpris

Profitons de cette journée Splatoonesque pour finir un jeu aussi basé sur la peinture (du moins durant sa première partie), portage d'un jeu PS3 et disponible gratuitement avec le PSN+.




Avantages

- Artistiquement reussi
- De bonnes idées de gameplay
- Ost somptueuse


Inconvenients

- Court
- Certaines idées de gameplay auraient du être plus poussées
- Replay value faible




The Unfinished Swan est un jeu poétique et conceptuel qui vous mettra dans la peau d’un enfant partant a la poursuite d’un Cygne geant.
Le jeu est divisé en 4 chapitres aux concepts différents, l’un ou on se retrouve dans un niveau tout blanc ou l'on doit tirer des balles de peintures pour faire apparaitre le décors pour pouvoir avancer (d’ailleurs il y a un trophée ou il faut trouver la sortie en ne tirant que 3 balles, beau délire), un second ou l'on tire des balles d’eau ou faire pousser des lierres dans une ville pour pouvoir continuer, un troisième ou on pourra créer des plateformes et un dernier mélangeant les 3 mécanismes de jeu pour un final magnifique.

C’est cool et certains moments sont vraiment bons, mais on aurait aimé une aventure plus longue ou un mode challenge avec des défis pour étoffés toutes ces idées qui ne sont pas exploitée a leur maximum, le jeu étant plutôt court (2/3 heures grand max) avec un replay value assez inexistant.

Reste une expérience à faire, notamment grâce a son univers très poétique et son ost fabuleuse.

Le genre Metroidvania à le vent en poupe depuis le debut de l'année, apres Apotheon en janvier, Shantae en fevrier et Ori en Mars, voila que ce debut avril accueille sur PS4 "Axiom Verge" de Tom Happ (Fapp… fufufu blague) et si le titre ne paie pas forcement de mine visuellement, autant dire que ludiquement parlant il passe à ça d’être aussi culte que Super Metroid.




Avantages

- La formule Metroid appliqué avec perfection
- Direction artistique très SF 80's
- Des secrets partout
- Histoire plutôt intéressante
- Ost réussi
- Grosse durée de vie pour le genre (10 heures en le finissant à 80%)
- Un mode Speedrun
- Fait par un seul homme, what else ?


Inconvenients

- Comme un manque de cohérence entre les différentes zones
- Certains endroits moins travaillés techniquement que d’autres.
- Un peu trop d’armes qui ne servent a rien
- Certains bruitages de monstres trop stridents
- Boss qui auraient mérités d’être plus travaillés.




Axiom Verge est une réussite total dans le genre et met a mal une bonne partie des Metroidvania fait ces derniers temps (oui meme le ptit Ori).
Tout ce que vous aimiez dans les Metroid 2D est là, du level design hyper bien fichu/labyrinthique blindé de zones secrètes à l’ambiance SF/mystique en passant par un gameplay aux ptits oignons, mais le jeu arrive tout de meme a se distinguer du maitre grâce a quelques features originales comme le petit robot contrôlable ou le hack des decors/ennemis.

Malheureusement tout n’est pas parfait, à commencer par le visuel. En effet si certaines zones sont très agréables, d’autres donnent vraiment l’impression d’avoir été fait a la va vite, parfois même dans un style se rapprochant plus du 8bits que du 16bits.
A coté de ça on notera un manque de cohérences entres les différentes zones, comme si elles n’étaient au final pas toujours rattachées entre elles. On peut passer d'un decors organique à quelque chose de plus métallique, pour finalement sortir en exterieur sous un ciel rosatre alors que le ciel d'une autre zone situé au meme niveau sur la carte sera bleuté, pas trés logique de mon point de vue.

On pourra aussi chipoter sur le nombre hallucinant d’armes inutiles (âpres chacun aura sa préférence vous me direz) et sur les boss qui ne sont pour la plupart pas très inspiré hormis l’énorme 3eme boss.

Mais ne boudons pas notre plaisir et rappelons nous que le jeu n’a été fait que par une seule personne, dans tout les cas Axiom Verge est tout simplement le meilleur Metroidvania de ce debut d’année et est certainement l’un des meilleur hommage fait a la saga de Nintendo. Chapeau l’artiste.

Le jeu sortira dans les mois qui viennent sur PC et PSvita.

Apres un The Order 1886 qui en aura déçu plus d’un (en plus d’avoir mis en feu quelques membres de Gamekyo), certains s’inquiétait du fait que l’exclue suivante de Sony, se déroulant aussi dans un univers victorien, soit aussi un gros pétard mouillé. Autant dire que c’est absolument tout l’inverse.




Avantages

- La direction artistique dans le style Victorien
- Le système de combat bien kiffant
- Une maitrise parfaite du level design
- Ost qui colle a l’ambiance
- Grosse durée de vie
- Du bon boss qui fait mal
- Difficile mais on en veut encore plus
- Des zones/objets cachés partout
- Une ode a Castlevania


Inconvénients

- Les temps de chargements (le patch arrive, sinon go SSHD)
- Les donjons calices hyper répétitif (tout l’inverse du solo)
- Framerate pas toujours stable lorsque le live est activé
- La camera contre certain boss
- Boss de fin un peu décevant (true last boss inclue)




Franchement je ne m’attendais pas à ça, surtout qu’au début je pestais pas mal sur le jeu (j’étais faible, puis j’ai appris à jouer), mais quelle pépite, j’ai rarement été autant accroché a un jeu.
La direction artistique tout droit inspiré d’œuvres de Poe/Lovecraft couplé a ce level design maitrisé a la perfection regorgeant de boss et de zones secretes, le système de combat pas évident a prendre en main au depart qui devient juste ultra jouissif une fois un peu maitrisé, cette envie d’y retourner quand on s’est fait rouster la gueule et ces mains qui tremblent une fois un gros boss ou ces bâtards de chasseurs abattus, le kiff ultime.

Bref malgré les quelques défauts cité plus haut, Bloodborne est le jeu a ne pas rater en ce début d’année (dans mon "top 5 2015" direct et il ne risque pas d’en sortir), une ode Castlevania diront certains, on y retrouve tout ce qui faisait le charme de la saga : village, foret, chateaux, boss gigantesques…ya meme un fouet ! Konami a du souci à se faire (quoi que maintenant vu ce qu’ils deviennent, ils doivent s’en foutre).

Je comprenais pas l'engouement autour de la serie des Souls mais now tout est clair. Maintenant je veux Dark Souls sur PS4 et je crois que je ne vais pas réussir a résister a Dark Souls II Scholar of the First Sin (finalement ils n’étaient ptete pas si con que ça Namco en ressortant le jeu une semaine apres Bloodborne).

Final Fantasy Type-0 HD, portage du jeu PSP tienne-t-il ses promesses et vaut-il surtout le coup sur console de salon ?

Avantages:

- Systeme de combat ultra dynamique
- Ost qui colle a l’ambiance
- Doublage jap dispo
- Ouh une Worldmap traversable à dos de Chocobo (pauvre mais une Worldmap quand meme)
- Un NewGame+ digne d’interet
- La cinematique de fin trés belle (après Crisis Core, Tabata sait vraiment comment nous faire lacher notre larmichette)
- La démo de FFXV (ah bah ouais on va pas faire semblant)


Inconvenients:

- Seul les modèles des perso jouables ont été retravaillé (et honnêtement je préfère leur visage sur PSP)
- La colorimétrie originelle donnant une ambiance particulière aux niveaux a été supprimé
- Histoire pas très prenante/floue
- On a du mal a s’attacher aux personnages (trop nombreux et stéréotypés)
- Quêtes annexes inintéressantes
- Villes vides et rikiki
- Un boss de fin a la limite du scripté dans un RPG...



J’ai apprécié faire Final Fantasy Type-0 HD, certe ce n’est pas un bon Final Fantasy et encore moins le jeu de ce début d’année, mais il a tout de meme ce quelque chose de prenant qui fait qu’on a envie d’en voir le bout.
Son système de combat en premier lieu qui est juste hyper kiffant et bien speed, chaque personnage ayant un style bien a lui (se la jouer DMC avec King et ses deux guns c’est la classe), mais aussi tout simplement l’envie de savoir ou toute cette histoire va nous mener, ce qui se passe a la fin étant assez soudain et inattendu (vous aimez un certain manga avec une grosse epee ?).
A noter que le NewGame+ a un vrai intérêt car il vous donnera accès a des cinématiques en plus, mais surtout de nouvelles missions dans des zones inédites.

Mais malheureusement des reproches il y en a un tas à faire, en premier lieu le système de jours lorsqu’on est entre 2 grosses missions (je n'en dirait pas plus c'est un peu long a expliquer), mais aussi les quêtes annexes assez foireuses qui consistent la plupart du temps a basher un certains nombres de monstres pour obtenir des objets inutiles, ou alors a l'inverse, assez puissants qu’on les aurait normalement obtenues dans un autre RPG en en chiant contre un gros boss optionnel. D'ailleurs autant le dire, la plupart du temps on les skippera pour direct continuer l'histoire, histoire qui durant ses ¾ ne consistera qu’a une succession de missions ayant pour but de renverser le royaume ennemi, pas ultra passionnant même si ça se laisse suivre.
Ajoutez a ça que les perso sont pour la plupart vu et revu, et que l'histoire est inutilement compliqué, autant dire qu'on a du mal a s'immerger a 100% dans ce qui se passe dans le jeu, j'ai d'ailleurs eu l'impression en le finissant d’être passé totalement a coté tout en l’appréciant (la fin est très belle pour le coup), drôle de sentiment.



Question : Est-ce que j’aurais eu un autre avis si je l’avais découvert sur PSP ? Je ne pense pas, le jeu est a prendre pour ce qu'il est.

Bref Final Fantasy Type-0 HD reste un bon jeu, mais oui il faut le prendre pour ce qu’il est : un jeu portable (avec tout ce que ça implique au niveau du game design) porté sur console HD. En esperant que si Type-1 sort, on aura le droit a quelque chose de largement plus poussé car on tiens tout de meme une bonne base.

Petite note sur le collector a 99 boules : La box est de toute beauté, a l’intérieur nous avons un artbook sobre et rigide de 80 pages assez complet (Chara design, illu and co) mais en anglais, 5 cartes du jeu de Ace et le fameux manga promo qui relate ce qui se passe durant les deux premieres missions. Ah et le steelbook (qui inclus aussi un second CD contenant quelques pistes de l’OST) est l’un des plus beau jamais vu, quelle classe. Ça ne vaut certainement pas 99 euro (plutôt 79) mais ça reste un beau collector.

Entre Apotheon sur PS4, Shantae: Pirates Curse sur Wii U et ce Ori and the Blind Forest sur One, on peut dire que niveau Metroidvania on est gâté sur tout les supports depuis le début de l’année. Et vu le hype M autour du jeu de Moon Studio depuis sa sortie, j’ai décidé de tenter l’aventure dans sa version PC et autant dire que le hype était bel et bien justifié.




Avantages

- L’une des plus belles 2D jamais vu
- Univers onirique a souhait
- Ost somptueuse
- Gameplay accrocheur
- Bonne difficulté
- Système de save intéressant (tout en étant casse-gueule)
- L’intro qui en met direct plein la face


Inconvenient

- Pas toujours évident de distinguer les projectiles ou piques au sol
- Manque de variété dans les ennemis / Pas de vrais Boss, ni de Boss de Fin
- Impossibilité de reprendre notre partie après le générique de fin (quelle bonne idée)
- Un peu court (6h30, ajoutez une heure/une heure et demi de plus pour le 100%)
- Aurait largement mérité une sortie boite





Quand les occidentaux font dans la patte japonaise, ça peut donner des choses juste merveilleuses, et ce Ori and the Blind Forest en fait parti. Avec son univers très inspiré de Ghibli, son hero tout droit sorti de Pokemon, son système de jeu à la Metroid bien maitrisé ainsi que que ses références et ses musiques très japonaises, Ori and the Blind Forest est mon gros coup de cœur de ce début d’année.
Malgré un début un poil ennuyeux (hors Intro, l’une des plus belle jamais vu), le jeu réserve rapidement son lot de moments épiques (les fuites de donjons, toujours un grand moment) et d’émerveillements (certains décors étant juste époustouflant).
Néanmoins on regrettera parfois un manque de lisibilité, de vrais boss ainsi que l’impossibilité de continuer sa partie pour faire le jeu 100% une fois le jeu fini (pensez donc a faire une copie de votre save sur un autre slot).

Bref malgré ces quelques petits défauts pas bien grave, Ori and the Blind Forest est une petite pépite a faire obligatoirement que vous soyez sur PC ou sur One, a ranger aux cotés des meilleurs Metroidvania et de Journey pour son coté onirique.

Un nouvelle 3DS fraichement acquise veut dire achats de nouveaux jeux 3DS, mais aussi achats en masses de vieux jeux DS a des prix plutôt cool en import US.
Je commence avec CastleVania Order of Ecclesia (histoire de continuer dans le « Order » fufufu), mon 3eme CastleVania 2D (après Harmony of Disonance et Aria of Sorrow).




Avantages

- 2D Impec et ambiance au top
- Construction du jeu plutôt bien trouvé
- Ost réussie
- Bonne durée de vie (une quinzaine d’heure)
- Le systeme de Glyphes
- Pas mal de bonus (donjons annexes, quetes, modes de jeux supp)
- Bon rendu sur 3DS


Inconvenients:

- Un peu trop accès farming par moment
- Quelques niveaux en ligne droite sans boss un peu useless
- Histoire un peu trop prévisible




CastleVania Order of Ecclesia change un peu des autres opus avec cette fois un cheminement en plusieurs niveaux (dans lesquels on pourra revenir lorsqu’on aura les bons pouvoir pour découvrir des objets/zones caché) pour finalement atterrir dans le fameux château de Dracula (plus petit qu’a l’accoutumé cela va de soit).
A coté de ça on trouve un village qui pourrait s’apparenter a un hub central ou vous pourrez, une fois les villageois sauvés dans les divers niveaux, faire des quêtes annexes ou acheter de quoi vous équiper/ravitailler.
Un episode que j’ai franchement adoré et qui devient mon préféré malgré une difficulté parfois inégale et ce coté un peu trop farming pour réussir à passer certains boss (bon va falloir un jour faire SotN).

Ah la belle bouse que voila, meuh nan je déconne.

Avantages

- Le plus beau jeu jamais sorti sur console à ce jour
- Direction artistique à tomber
- Histoire bien racontée a défaut d’être originale
- Très bonne ambiance musicale et version française
- Phases de shoots très dynamiques
- Temps de chargements proches du néant
- Chapitres découpés en sous-chapitres, pratique
- Platine easy


Inconvenients

- Trop de blabla et de phases de contemplation, faut mettre plus de shoot les gars
- Rejouabilité plutôt faible
- Impossibilité de passer les cutscenes
- Fin trop ouverte (qui est ce perso ? Que devient celui-la ?)
- Les mecs au fusil à pompe full armure cheatée qui peuvent te courser dans tout le niveau alors que les autres ennemis sont de la chair a canon à l’IA au fraises.
- Un jeu qui n’aura surement plus aucun interet (hormis sa DA) dans quelques années lorsque tout les jeux seront au même niveau technique.




The Order n’est pas un bon jeu dans le sens stricte du terme, c’est une expérience au meme titre que fut FF13 a l’epoque de la PS3 (voir The Bouncer sur PS2 si on va chercher plus loin) ou plus récemment des petites prods comme Rain ou Brothers: Tales of Two Sons. Des jeux qui mettent le paquet sur la D.A, te prennent la main, te raconte une histoire, et qui une fois terminée se rangent gentiment.
Bref la forme prime, et le fond est oublié (malgré des phases de shoot très dynamiques) ce qui en fait un jeu décevant sur le plan du TPS pure, mais une aventure qui reste malgré tout trés agréable à faire grâce a son univers excellent et à ses personnages attachants (sacrés Galahad et Lafayette).
J’espere que Ready At Dawn apprendra du bashage que s’est prit le jeu dans la tronche et qu’ils mettront de coté l’aspect narratif pour se concentrer sur le challenge (des trophées plus hard auraient amené plus de replay value) et le gameplay qui propose de très bonnes idées a exploiter (la vue noire, le fusil a thermites ect…).
A faire pour tout possesseurs de PS4, mais a moins de 30 euro.

Apotheon, un titre dont je n’avais jamais entendu parlé avant son annonce dans le programme PSN+ et qui m’aura bien surpris malgré un début de jeu qui n’avait rien de bien engageant.

Ps : je n’ai pas encore touché au Multijoueur donc je n’en parlerais pas.




Avantages

- Direction artistique originale (mais qui ne plaira pas a tout le monde)
- Coté Metroidvania bien sympathique
- Système de combat intéressant
- Certaines musiques agreables
- Quelques zones vraiment excellentes (en tete celle de Poséidon)
- Pleins de quêtes annexes (qui servent surtout aux trophées)
- Bonne durée de vie pour le genre (7h30 en prenant mon temps pour le premier run et sans avoir fini toutes les quêtes annexes)


Inconvenients

- Quelques bugs
- Inventaire pas très agréable a utiliser
- Pas de traduction française
- Meme si ya des autosave attention à faire une sauvegarde avant d’attaquer le boss de fin (syndrome Super Metroid)



Difficile de savoir quoi dire sur ce Apothéon tant il est vraiment très réussi dans son domaine.
Le jeu est composé de deux « villes », Agora et Acropolis, vous donnant toutes deux accès à des « zones » ouvertes (6 au total) ou vous devrez à chaque fois remplir des missions avant d’atteindre le Dieu de la « zone » et une fois les 6 « zones » cleanées, il restera le dernier monde à atteindre.
Classique mais efficace, sachant que si certaines « zones » sont assez simplistes dans leur construction comme celles d’Artemis ou d’Hades (ou vous devrez juste aller aux divers spots marqués sur la carte pour soit battre un mini-boss, soit recup un objet…), d’autres sont beaucoup plus travaillées comme celle d’Athena et son terrain d'entrainement de fou, mais surtout celle de Poseidon qui propose ni plus ni moins d’une mini version de ce que pourrait etre un Wind Waker en 2D, juste excellent.
A coté de ça chaque « zone » et « villes » proposent leur lot de sous-quêtes et secrets, et c’est juste un kiff d’entrer dans des maisons et tout peter pour trouver les endroits cachés.

Niveau gameplay, les mouvements sont assez lourd, proposant des combat assez tactique entre defense au bouclier et attaques avec divers armes blanches (toute lançable et brisable au bout d’un moment), mais aussi des arcs et bombes, le tout avec une jauge d'endurance se vidant assez rapidement.

Bref Apotheon est un excellent « Metroidvania-Like », avec une DA reussi, un univers riche et un système de combat plutôt agréable meme si perfectible, il est juste regrettable qu’il n’ait pas bénéficié d’une version traduite en français et donné un vrai intérêt à faire les quêtes annexes autre que pour les trophées (un true last boss par exemple).

Après 5 longues années (que le temps passe vite bowdel…), Bayonetta revient en force en exclusivité sur Wii U.
Reçu hier a 13h00, fini a 23h30, autant dire que c’est l’une des rare fois ou je fini un jeu de ce genre là en pratiquement une traite (fallait bien manger et sortir a la banque ahah).
Voici mon petit avis sur cet episode qui malgré ses enormes qualités, reste un poil en dessous du premier opus.




Avantages

- Le retour de ce sublime univers et de ces fights de dingue
- Toujours aussi épique avec son lot de passage cultes/boss a faire et a refaire.
- 60fps huhu
- Scenario assez intéressant mine de rien
- L’ost toujours aussi excellente
- Le mode coop
- Les costumes Nintendo
- Bayo et Jeanne biens plus canons que dans le 1
- Encore des choses a faire âpres la fin du scenario


Inconvenient

- Pas toujours très propre (textures, aliasing)
- Temps de chargement parfois long
- Gros problème de rythme dans les premiers chapitres (combat, cinématique , combat, cinematique, combat, cinématique…)
- Manque de vrais surprises
- Coop pas dispo en local
- Final moins épique que dans le premier.




Une tuerie, il n’y a pas d’autre mot.
Bayonetta revient avec tout les ingrédients qui ont fait le succès du premier opus, c'est-à-dire des combats pechu, des boss WTF, des situations epiques et des musiques de folies. On est en terrain connu, trop connu par moment d'ailleurs, ce qui en fait un peu sa faiblesse.
En effet si le jeu est indéniablement une bombe et garde tout ce qui faisait la force de Bayonetta premier du nom, ce second episode reste pour ma part inférieur à ce dernier, la faute a des chapitres pas toujours très reussi, trop de blabla inutile, ainsi qu’un manque cruelle de vrais nouveautés et de réels surprises dans les situations. Sans compter le fait qu’on reste plus ou moins dans les mêmes lieu (et quand ça change… hum vous verrez), ce qui donne l’impression de stagner dans l’aventure là ou le premier nous faisait voir des decors beaucoup plus variés.

Bref, malgré ses quelques faiblesses, Bayonetta 2 est à faire d’urgence si vous avez une Wii U et que aimez les BTA jap, surtout que si vous avez eu l’audace de passer a coté a l’epoque de la PS360, le 1er est inclus avec dans certaines éditions.

Ah au faite, GOTY 2014 ? Ya de grandes chances.

Transistor, le second jeu de Supergiant Games (Bastion sur PC, 360 et Mobile). Ayant marre d’attendre une éventuelle sortie PSN+ (si ça se trouve il fera partie du programme de Septembre ahah), j’ai decidé de me le prendre puisqu’il était en solde.




Avantages

- Direction Artistique magnifique
- Direction Sonore somptueuse, entre la voix principale charismatique et l’OST envoutante
- Histoire intéressante a suivre
- De bons boss
- Le système de Compétences Active/Passive mixable
- Le système de Malus pour XP plus vite
- Les "Tests de Competences" augmentant la durée de vie

Inconvenient

- Court malgré la replay value (4/5 heures en prenant son temps lors de la première partie)
- Système de combat intéressant, mais pas assez tactique pour ce qu’ils ont cherché à faire




Si 90% seront d’accord sur l’aspect visuelle et sonore, c'est dans son système de combat que Transistor pèche un peu. Ce dernier n’est pas mauvais, bien au contraire, mais il est assez mal mis en valeur et on en revient souvent à faire la meme chose plutôt que d'essayer d’élaborer diverses strategies avec la dizaine de compétence mixable a notre disposition, ce qui rend malheureusement au final les combats assez repetitifs (surtout que le premier run du jeu est très simple, je ne suis jamais mort). Le mode NewGame+ ajoute du challenge, encore plus si on active les Malus nous permettant de gagner plus d’XP (et des trophées), mais rien de réellement insurmontable si on fait attention à ce qui se passe à l'ecran.

Au final ce jeu m'aura vraiment accroché malgré ses quelques défauts et je le recommande vraiment ne serait-ce que pour son ambiance envoutante et si particulière qui je pense ne laissera personne indifferent. (Va falloir que je me fasse Bastion un de ces quatres)

Je viens de terminer Shovel Knight (pas eu la patience d’attendre la version Wii U, que je prendrais néanmoins a sa sortie), un jeu qui a son annonce ne m'avait pas du tout intéressé et qui au fil du temps m'a au final rapidement séduit.
Fini en quelques heures, voici mon avis :



Avantages :

- Le coté Retro sans les défauts du retro
- L’ambiance qui se dégage de l’univers
- L’ingéniosité et la diversité des niveaux
- De bons Boss
- L’Ost by Sir Jake Kauffman
- Des clins d’œil ici et là

Inconvenients:

- Court (3/4 heures)
- Pas si difficile que ça.



Il y a des jeux ou il n’y a rien à dire de spécial et c’est le cas de Shovel Knight. Le jeu réuni tout ce qui fait un bon jeu d’Action/Plate-Forme, le tout avec un coté aventure (achats d’équipements, amélioration, boss/niveaux optionnels) et blindé de zones secrètes.

Bref vous aimez la Plate-Forme et le trip rétro, foncez, c’est une perle dans le genre. Quand je lis a plusieurs reprise que le jeu indé c’est de la daube (coucou Raphy truc much), que c’est indigne de faire ce genre de jeu en 2014, j’ai envie de leur foutre un soufflet.
Ceux qui ont la Wii U et qui ont la patience d'attendre la sortie française, attendez vous a un énorme kiff (putin vivement Hyper Light Drifter et tout les autres).

Je precise que je n'ai pas battu le boss de fin totalement abusé comme 95% des acheteurs, j'ai maté la derniere cinematique sur youtube

Drakengard 3, jeu ayant depuis sa premiere image fait polemique. " C'est moche, c'est digne d'une PS2 ", le jeu s'en prenait plein la gueule a cause de ses graphismes mais ce qu'on ne savait pas c'est qu'en plus d'etre vilain le jeu se permettrait de ramer, de n'avoir plus grand chose a voir avec la serie et d'avoir un boss de fin totalement abusé .




Avantages

- L'ambiance Dark Fantasy si particulière de la serie
- L'histoire, l'humour et les personnages
- Les combats très pêchus
- Le Switch d'armes
- L'OST du maitre


Inconvenients:

- Graphismes datés de 10 ans
- Frames-rate immonde
- Les phases en dragons peu interessantes
- Les discussions entre persos pas toujours évidente a suivre lorsqu'on est en combats
- Le Boss de fin
- Ce n'est pas vraiment un Drakengard
- DLC (que je n'ai pas fait) qui doivent bien etre aussi long que l'ensemble du jeu de base vu qu'ils prennent 50% des trophées




Drakengard 3 c'est un peu comme FF13, un jeu trés differents des autres opus de la serie et qu'on aime détester tout en voulant continuer d'avancer pour savoir comment ça va se finir (sauf que lui n'est pas trés beau et qu'il rame).
Malgrés tout le jeu a des qualités notamment ses persos, son ambiance et ses combats trés pechu (quel plaisir de broyer du fantassin et du monstre geant dans ces decors et sous ces musiques).

Bref c'est un jeu que j'ai beaucoup aimé faire, alors oui il est blindé de defauts et devrait couter 15/20 euro mais il à ce petit quelque chose, cette petite magie "japonaise" qui fait qu'on arrive quand même a l'apprécier à sa juste valeur, tout du moins quand on sait a quoi s'attendre avant de sortir la carte bleue.
J'espère sincerement qu'un "vrai" 4eme episode avec un vrai budget arrivera un jour sur Next-Gen car c'est une serie vraiment a part.

Et pour tout ceux qui ne supporteraient pas le frame-rate, passez en 576p et pouff ça tournera nickel a defaut d'etre plus moche.