Cette année est censée être le combat des titans. Dans le coin gauche, le champion des ventes toutes catégories, Call of Duty modern warfare 3, dans le coin droit, Battlefield 3, le challenger officiel. Nous allons donc ausculter celui qui espère remettre en cause la suprématie de la série d’Activision sur le monde du FPS.



Battlefield 3 reprend donc les bases de ses prédécesseurs dans un tout nouveau moteur de jeu, on se retrouve donc devant un FPS militaire mélangeant combat à l’arme à feu avec l’emploi de différents véhicules (char, avion, hélicoptère, …). La série des Battlefield a créé son succès sur plusieurs aspects de gameplay que l’on retrouve dans ce nouvel épisode. Tout d’abord, le jeu se veut d’inspiration réaliste, il n’est pas question ici d’un seul joueur retournant le cours d’une partie en ligne. Pour gagner, il faut agir de concert, en équipe. Le deuxième point qui a fait le succès du jeu est la destructibilité des décors. Pas de planques parfaites dans ce jeu, tous les environnements sont destructibles. Ce point renforce l’aspect tactique du titre car il oblige à rester constamment en mouvement. Le dernier point est l’intégration des véhicules dans le gameplay du jeu. Ceux-ci ne sont pas de simples transports, ils sont là pour donner un avantage à l’équipe sachant s’en servir. On le voit, coordination, tactique et connaissance du terrain sont les meilleures armes des joueurs de Battlefield, et bien que ceci soit toujours vrai, il y a comme quelque chose sonne faux dans ce troisième épisode.



Allons directement au point qui fait mal, ce qui sonne faux dans ce jeu c’est le solo (voilà c’est dit, je vais pouvoir me lâcher). On sent que les développeurs ont bien étudié ce qui marchait dans la série concurrente et qu’ils ont décidé de retranscrire la même chose. Et c’est là que le bas blesse, car la campagne solo de ce Battlefield ressemble à une campagne solo d’un Call of Duty il y a quelques années avec moins de finitions. Nous retrouvons donc des couloirs, des scripts à ne plus savoir qu’en faire, une histoire insipide, décousue pas crédible et surtout pompée sur la concurrence. Clairement le solo est une grande déception car il regroupe tout ce que l’on ne veut plus voir dans un FPS solo (respawns des ennemis, scripts qui refont les mêmes situations au millimètre, IA des alliés inexistante), quand on sort de Rage et de Deus Ex, on a beaucoup de mal à revenir à ça. Et je ne parle même pas des QTE du jeu, qui sont les plus mauvais que j’ai vu depuis de nombreuses années.



Soyons honnêtes, tout n’est pas à jeter dans cette campagne solo, elle propose des scènes à grand spectacle très bien mise en scène, quelques scènes originales mais quand on fait le compte, on se rend compte que l’on s’est ennuyé une bonne partie du temps et que finalement cette campagne est sans âme et ne reprend pas du tout le gameplay de la série. Heureusement, le multi est toujours là meilleur que jamais, avec les modes traditionnels des Battlefield (capture de drapeaux) mais avec quelques ajouts de modes rendant le jeu plus accessible pour les nouveaux. La partie multi du titre est une merveille, du fait des qualités du gameplay intrinsèque de la série et d’une réalisation graphique hors norme.



La technique est donc ce qui distingue le titre. Le nouveau moteur graphique est impressionnant, proposant une action fluide dans décors magnifiques, gérant la lumière de manière cohérente et vraisemblable et surtout reproduisant les explosions et les fumigènes comme aucun autre titre. Le jeu est donc magnifique, c’était attendu mais son vrai point fort vient de la gestion audio. La gestion de la balistique est au-dessus de tout ce que propose la concurrence et la spatialisation du son est admirable. EA tient là un socle technique complet pour ses futurs FPS.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Un gameplay prenant en multi, joué 100 fois en solo.

Graphismes :
C’est magnifique comme attendu.

Son :
Le point fort technique du titre et c’est un sacré compliment.

Intérêt :
Une campagne solo sans intérêt mais surement l’un des meilleurs multi de cette génération.



En conclusion, on ressort partagé de l’expérience Battlefield 3 et pas tout le monde y trouvera son compte. Si vous aimez le jeu multi, allez-y, le jeu profond, par moment génial et peaufiné. Par contre adepte d’expérience de jeu solo, passez votre chemin, vous avez déjà joué à cela et il y a bien mieux comme FPS solo en cette fin d’année (Rage, Deus Ex pour n’en citer que deux).

ID Software est un monument dans l’histoire du FPS. Créateurs de Doom, Quake et Castle Wolfenstein, ils sont à la base de la plupart des concepts de gameplay qui régissent le genre actuellement. Leur nouvelle création arrive et se présente comme un FPS dans un monde ouvert ; vont-ils à nouveau faire évoluer le genre ?



Rage, c’est l’histoire d’un survivant venu tout droit d’un passé qui n’a pu ou voulu sauver qu’un certains nombres de terriens suite à l’impact d’une météorite sur terre. Ces survivants ont été enfermés dans des arches et comme jamais rien ne se déroule comme prévu, celles-ci n’ont pas assuré entièrement leur rôle et la plupart des gens enfermés dans les arches sont morts dans leur sommeil. Notre survivant lui arrive à sortir et se retrouve dans un monde post apocalyptique rempli de brigands, de mutants et d’une entité appelée « l’autorité » qui compte bien modeler le monde à sa façon.



Vous l’aurez compris le postulat de base de Rage n’est en rien original et ressemble énormément à celui d’un Fallout 3 par exemple. Le monde de Rage est donc un monde violent et sans loi, une sorte de Western du futur mélangé avec le monde de la Coline a des yeux. C’est glauque, sale et la société dans laquelle vous évoluez ne tient que par des bouts de ficelles. Les personnages du jeu sont en tout cas très intéressants, plus que l’histoire du jeu, ils semblent tous avoir un background intéressant mais le jeu ne vous laisse que peu de temps ou d’occasion pour l’entrevoir. Bref, le monde de Rage est une réussite mais l’histoire du jeu est en dessous particulièrement dans la deuxième partie du jeu.



Le jeu s’articule autour de deux axes de gameplay, le FPS pur et dur ainsi que les courses de buggies. Une mission type s’exécute toujours selon le même rituel, vous discutez avec un ou plusieurs autochtones dans une des villes qui sert de hub dans le jeu, puis vous partez dans le Wasteland (la zone de jeu ouverte) détruisez quelques ennemis à l’aide de votre buggie, vous arrivez à l’entrée de la mission, vous réalisez votre mission en tuant tout ce qui bouge et en complétant les quelques énigmes qui jalonnent le jeu, puis vous ressortez et retournez à la ville.



Rage n’est donc pas un vrai monde ouvert comme peut l’être un GTA, il est plutôt composé de multiple zones reliées entre elles par le Wasteland. Du fait de sa structure le jeu se compose de missions principales et secondaires, vous permettant de gagner des crédits pour améliorer votre équipement ou acheter de nouvelles munitions. Vous devrez aussi participer à des courses de buggies en ville pour améliorer vos différents véhicules, car les points d’amélioration de vos moyens de transports sont une monnaie différente que celle qui vous permet d’acheter votre équipement courant.



Rage comprend donc un vrai système d’évolution de l’équipement (arme + armure) ainsi qu’un système de crafting permettant de créer des objets à partir d’éléments trouvés dans les différentes missions du jeu à la manière d’un RPG. Mais là où le jeu se démarque des autres FPS c’est dans la gestion des munitions pour chaque arme. Chaque arme du jeu peut se voir chargée par plusieurs types de munitions. Chacune possède une utilité bien particulière et peut vous aider dans les situations les plus complexes.



Parlons donc des combats dans Rage. Ceux-ci sont nerveux, intenses et très intéressants. On s’amuse énormément dans ceux-ci. Les ennemis proposés ne sont pas extrêmement variés mais entre les différents types de mutant, les bandits et les unités de l’autorité, il y a de quoi faire. Le point fort des combats est le gameplay du jeu, comme vu plus haut chaque arme possède différent type de munition et suivant les ennemis qui vous font face vous devrez non seulement adapter votre arme mais aussi les munitions. Le système de changement en temps réel est justement très bien pensé. L’IA des ennemis est aussi remarquable, prenez par exemple les mutants déjà très agiles, ils utilisent leur agilité à bon escient pour vous combattre. Les situations sont donc intéressantes et la seule chose qui manque au jeu est un petit plus de boss.



D’un point de vue technique, le jeu est impressionnant. Pourvu de l’ID tech 5, dernier moteur en date du développeur, Rage est un bonheur pour les yeux. Affichant 60 images par secondes de manières constantes, il se permet d’avoir des environnements gigantesques et des personnages très détaillés. Bien entendu, tout n’est pas parfait et quelques textures indignes peuvent être aperçues si on cherche bien, mais en règle générale le jeu est dans le très haut du panier. D’un point de vue sonore, leu jeu s’en sort aussi très bien, avec des bruitages qui rajoutent à la sauvagerie des combats et un environnement sonore qui participe à l’ambiance malsaine du jeu.



Du côté du multi-joueur, le jeu se compose de mission en coopération à deux joueurs, ainsi que de différents modes de jeu utilisant les buggies. Il n’y a pas de mode death match ou team death match pour la partie à pied et c’est bien dommage quand on voit le plaisir éprouvé lors des affrontements en solo.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Nerveuse, précise et tactique à pied, arcade et amusante en voiture.

Graphismes :
C’est excellent à quelques détails prêts.

Son :
Du très bon travail qui renforce l’atmosphère du jeu.

Intérêt :
Rage est un excellent FPS solo qui possède une petite composante multi qui aurait pu ou dû être plus importante.



En conclusion, Rage n’est pas un jeu surprise mais il est surprenant dans le sens où son gameplay est beaucoup plus profond qu’attendu avec un mélange FPS / monde pseudo ouvert / petit côté RPG. Durant la quinzaine d’heure que dure l’aventure, vous ne vous ennuierez pas une seconde malgré une fin un peu trop rapide et un mode multi qui aurait dû être plus étoffé.

F1 2010 avait frappé un grand coup l’année dernière en remettant enfin aux goûts du jour la formule 1 sur les consoles de cette génération. L’itération suivante arrive cette année, faut-il à nouveau craquer ?



Si l’on regarde le contenu du jeu de Codemaster cette année, il est difficile de trouver de nouvelles choses. Les modes de jeu sont les mêmes, le mode carrière s’articule de la même manière, bref le contenu du jeu ne change que très peu. Le changement majeur en termes de contenu cette année, concerne les courses en lignes qui voient le nombre de joueur passer à 16 joueurs humains + 8 voitures contrôlées par l’IA. C’est faible comme nouveauté de contenu.



Donc si vous attendiez de nouveaux modes de jeu tel qu’un mode carrière revisité avec les bolides des années précédentes ou encore la possibilité de voir les podiums, il faudra encore attendre. Le jeu est-il pour autant à éviter ? Et bien non, et nous allons voir pourquoi.



Comme nous l’avons vu plus haut, le jeu n’évolue pas ou très peu dans son contenu par contre c’est du côté du gameplay que les nouveautés apparaissent. Déjà la conduite évolue, toujours aussi paramétrable, elle est devenue encore plus profonde. Si vous jouez au volant, vous vous rendrez compte des progrès effectués par le jeu. Enlevez les aides, mettez-vous derrière votre volant, et vous voici dans une F1. La simulation est plus poussée que jamais mais que les moins aguerris se rassurent, l’activation des aides font de ce jeu, un jeu ouvert au plus grand nombre.



Le jeu respecte aussi le nouveau règlement de la FIA. Vous trouverez donc l’aileron mobile qui permet de dépasser une voiture vous précédent de moins d’une seconde dans une zone donnée. Vous trouverez aussi le KERS qui permet de rajouter, pendant quelques secondes par tour, 80ch à votre F1. Ces modifications rendent le jeu plus tactique que ce soit en solo ou en ligne. On comprend l’intérêt du DRS rapidement avec des courses très serrées surtout si vos adversaires en ligne sont du même niveau que vous.



D’un point de vue technique, le jeu se raffine mais ne révolutionne rien. Le jeu est toujours aussi beau mais gagne un peu en finesse et en fluidité. Du coté sonore, le jeu s’améliore pour rendre les courses encore plus impressionnante. La gestion de la spatialisation est admirable et vous n’aurez presque pas besoin des indicateurs de position visuelle pour vous indiquer la position de la voiture derrière vous, pour peu que vous jouiez avec un kit 5.1.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Encore meilleure que l’année dernière, le DRS et le KERS rendent les courses très intéressantes.

Graphismes :
C’est toujours très beau.

Son :
Impressionnante gestion de la spatialisation, l’environnement sonore est toujours très bon.

Intérêt :
Radin sur les nouveautés en contenu, le jeu se rattrape dans le gameplay.



En conclusion, F1 2011 n’est pas indispensable si vous avez le jeu précédent. Il le devient si vous jouez sans aide ou si vous hésitiez à vous prendre un jeu de F1. C’est à ce jour la référence du genre, et facilement l’un des meilleurs jeux de courses automobiles de cette génération.

Gears of War est le jeu qui a vraiment lancé cette génération de console, une claque technique, des nouveautés de gameplay, de bons modes on-line, bref un jeu marquant à plus d’un titre. Le troisième épisode arrive et marque la fin de l’aventure de Marcus Fenix, alors apothéose ou soufflet dégonflé ?



Gears of War 3, c’est un package complet, un solo très bien réalisé et détonnant, un multi joueur complet et qui complète le contenu du deuxième épisode par petites touches. Commençons par le solo, l’histoire de ce troisième épisode se concentre sur les relations entre Marcus Fenix et son père. L’histoire est plus proche des personnages et permet de moins les voir comme de gros bourrins sans émotions. L’inclusion de personnages féminins, une première pour la série, n’est d’ailleurs pas étranger au léger changement de ton dans le jeu.



La campagne solo est clairement la meilleure de la série, le scénario est intéressant, le rythme est une merveille et la durée de vie est largement suffisante, comptez une dizaine d’heure la première fois. Comme dans les épisodes précédents, la campagne est jouable intégralement en coopération. Par contre, pour la première fois, celle-ci est jouable à 4 joueurs. La difficulté de celle-ci augmente avec le nombre joueur humain, et l’on est constamment challengé.



Le multi joueur est ce qui se fait de mieux dans le genre des TPS. Celui-ci se voit compléter par le mode Beast qui permet d’incarner les locustes. Le fameux mode horde, qui voit une équipe de joueur affronter des vagues d’ennemis de plus en plus puissantes, se voit améliorer de tout un tas de petites options qui rendent le jeu plus technique, plus tactique mais aussi bizarrement, plus accessible.



D’un point de vue gameplay, le jeu s’améliore légèrement mais ne bouleverse pas une mécanique bien huilée. Le jeu est toujours un peu lourd, mais devient plus dynamique grâce à des niveaux bien pensés. Le game design est d’ailleurs l’un des points forts du jeu, les cartes du multi ou les niveaux du solo sont très inspirés et très peaufinés.



D’un point de vue technique, l’Unreal Engine 3 évolue suffisamment pour encore améliorer les visuels. Ce n’est bien entendu pas une claque comme le premier épisode avait pu l’être mais l’on est clairement devant l’un des plus beaux titres de cette génération. Gears of War 3 introduit pour la première fois dans la série, la 3d stéréoscopique. J’ai d’ailleurs joué l’intégralité de la campagne solo en 3D et celle-ci est impressionnante sans être fatigante, de l’excellent boulot.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
C’est très solide, et les améliorations sont justes et bien placées.

Graphismes :
C’est magnifique et encore plus en 3D !!

Son :
Des musiques et des bruitages au top.

Intérêt :
Le meilleur TPS jamais sorti.



En conclusion, Gears of War 3 ne révolutionne rien mais améliore tout dans sa formule. Une technique au top, une campagne solo rythmée et complète, un multi joueur des plus complet font de ce jeu un must have de cette génération.