Mascotte de SEGA depuis presque 30 ans, le Hérisson Bleu le plus rapide au monde a eu droit à son tout premier long métrage le 12 Février que j'ai pu voir en VO. Voici mon avis sans spoilers sur un film qui était très mal parti.


Je ne pense pas avoir besoin de présenter le principal rival de Mario durant l’ère SNES / Mega Drive, et à quel point il aura marqué le Jeu Vidéo à tout jamais. Mais pour ma part et sans être un fan de la première heure, j'ai beaucoup apprécié le peu de jeux Sonic que j'ai pu faire. Notamment les plus "récents" tels que Colours (2010), Generations (2011) et Mania (2017). J'ai aussi de vagues, mais bons souvenirs des anciennes séries animés qui datent des années 90.


Puis vint le tout premier trailer en Avril de l'année dernière avec l’ancien design. Et qui fut un choc violent pour nos rétines. À quel moment au sein de l'équipe de production ils se sont dit que cette apparence serait viable ? Le fait que Sonic devait évoluer dans le monde des humains justifiait vraiment un design aussi dégueulasse ? Même dans Detective Pikachu sorti l'année passée (et que je n'ai pas encore vu) ils ont eu la décence de garder dès le début le design des Pokemon d'origine malgré leur aspect "réaliste".


Fort heureusement, la Paramount aura rectifié le tir quelques mois plus tard avec un design beaucoup plus fidèle au Sonic que l'on connait. Une refonte qui ne fut pas sans conséquences, car ce film qui devait sortir le 8 Novembre 2019 a dû être repoussé de 3 mois. Sans parler des millions de dollars supplémentaires que ça aura coûté. La grosse parenthèse étant refermée, il est temps de parler du film.


Esthétiquement parlant, le film s'en sort plutôt bien. Revoir des environnements phares des jeux Sonic dans ce style rend beaucoup mieux que je ne l’aurais imaginé. La mise en scène n'est pas en reste avec des effets visuels de qualité.

Comme les séquences en slow motion très clairement inspirées des derniers films X-men. Et les (rares) scènes de course-poursuite et d'affrontements entre Sonic et le Dr. Robotnik qui furent très plaisantes à voir (malgré que les trailers en ont spoilé pas mal d'entre-elles). D'ailleurs parlons-en de cette version de ce savant fou.


Choisir un type aussi déjanté que Jim Carrey pour endosser le rôle du grand méchant est un choix presque aussi surprenant que le premier design de Sonic. Un acteur pour qui j'ai une grande affection et qui dans ma jeunesse, m'avait marqué dans des rôles humoristiques tels que The Mask et Ace Ventura.

Deux films dont il reprend quasiment le même jeu d'acteur ici, où il cabotine comme il sait si bien le faire. Quitte à s'affranchir nettement du Dr. Robotnik originel. Même si dans les deux versions, ils partagent le même ego surdimensionné et la même obsession pour le Hérisson Bleu. Pour moi sa présence est la bienvenue. Il apporte son grain de sel à un film qui aurait clairement manqué de saveur sans lui.


Pour les autres personnages en revanche, c'est pas la folie. Même le Shérif Tom incarné par James Marsden manque de relief à mon goût. Rien à voir avec les rôles qu'il a pu interpréter dans les films X-Men et plus récemment dans la série Westworld. Pourtant, je trouve que l'alchimie fonctionne bien avec Sonic et ils forment tous les deux une bonne paire.

Le scénario est très convenu et demeure assez prévisible. Et pour ne rien arranger, il a fallu que ce film cumule des incohérences m'ayant temporairement sorti du film, et tellement absurdes que c'est à se demander si les scénaristes ont relu leur script entre-temps. Je ne vais pas toutes les citer mais rien que la réaction (et parfois l'absence de réaction) des personnages vis à vis de Sonic durant certaines situations, c'est totalement incohérent.

Les références au lore de Sonic sont présentes de manière plus ou moins subtiles mais sans être envahissantes. Une que je n'ai pas vu venir et qui m'a bien fait sourire concernait un certain meme de l'Internet.


Concernant l’intéressé, autant je n'ai rien à redire sur son apparence, autant sur le reste et son caractère je suis mitigé. Parfois je trouve qu'il en fait des tonnes pour pas grand-chose et certains de ses gags sont soit lourds, soit trop enfantins à mon goût. Néanmoins j'ai apprécié la manière dont le thème de la solitude a été traité, ceci faisant qu'on s'attache un peu plus à lui.

Avant de conclure et histoire de rester sur le personnage de Sonic, parlons d'un sujet qui fâche.


Le doublage en VF qui fut l'objet d'une grosse polémique. Et qui m'a contraint à aller voir ce film en VO non pas par élitisme, mais pour ne pas avoir à "subir" la voix de Malik Bentalha qui a été casté pour doubler le Hérisson. Qu'on soit bien clair je n'ai strictement rien contre cet humoriste. Mais son timbre de voix dont j'ai eu un aperçu via les trailers me pose problème car je trouve qu'il ne colle pas du tout à Sonic.

Rien à voir avec le doubleur officiel depuis plus de 10 ans qu'est Alexandre Gillet et dont je ne comprends pas l'absence surtout pour un tel projet. Très honnêtement, savoir que tel "influenceur" à la mode participe à un doublage alors qu'il existe tellement de comédiens talentueux qui sont payés pour ça, ça m'énerve.

Et le plus étrange dans tout ça, c'est que pour un certain personnage que je ne citerai pas pour ne pas spoil, c'est la "vraie" VF qui est utilisée. D'ailleurs j'aimerais bien savoir si le tout premier design de celui-ci était dans la même veine que celui du Sonic tout droit venu des enfers.



L'existence de ce film en l'état tient du miracle. Rien que pour le fait que la Paramount ait écouté le public en changeant complètement le design de Sonic, ce film mérite d'être vu ne serait-ce que pour les encourager à poursuivre sur la bonne voie à l'avenir.

Hélas, ce n'est pas ça qui rend le film exceptionnel pour autant même si c'est loin d'être une catastrophe. La faute à un hérisson en demi-teinte. Un humour trop enfantin. Et beaucoup d'incohérences. Heureusement que Jim Carrey était là pour relever le niveau même si j'en ai jamais vraiment douté.

En tout cas moi qui m'attendais à bien pire, j'ai passé un bon moment devant un film que j'aurais probablement moins apprécié en VF, et avec le 1er design de Sonic.

Disney+ étant tout juste effectif aux USA, du contenu exclusif est disponible dessus dont des nouvelles scènes coupés de Avengers Endgame. Dont une avec Tony et sa fille adulte qu'il revoit depuis la pierre de l'âme, et une version alternative du sacrifice de Natasha sur Vormir.

Pour ceux que ça intéresse, je vous conseille de pas trop trainer pour les voir car quelque chose me dit que ça serz très vite strikés



Des préférences ?

Film qui se suffisait à lui-même pour moi. Même si ses 2 suites bien que pas à la hauteur du 1er, n'étaient pas désagréables à regarder.

ll y a 5 ans sortait le reboot de Godzilla. Film qui a donné naissance au "MonsterVerse" et ayant engendré Kong : Skull Island en 2017. Voyons voir ce que donne le 3ème film de cet univers cinématographique et suite directe du film de 2014. Où la plus atomique des créatures vivantes devra défendre son titre de Roi des Monstres face à des créatures au moins aussi dangereuses que lui.


Pour revenir rapidement sur le précédent volet par Gareth Edwards, je l'avais plutôt apprécié même si paradoxalement il m'avait beaucoup frustré. Trop de temps pour se lancer, et une première apparition de Godzilla au bout de 1h montre en main. Même si les rares moments où on le voyait en valaient très largement le coup. Ce film s'étant davantage focalisé sur des protagonistes au traitement assez inégal, au détriment des monstres qui sont la raison même pour laquelle on veut voir ce genre de film. Au final, j'ai eu le sentiment de ne pas en avoir assez vu.

La version de 2019 quant à elle, corrige le tir et s'impose davantage en termes de démesure, de rythme et surtout d'intensité. Sans toutefois être parfait, notamment au niveau du casting et de certains choix scénaristiques. Mais je vais y revenir.


Là où les Titans passent, les villes trépassent. Et le ton est déjà donné en début de film en nous montrant les ruines d'un San Francisco post-apocalyptique, 5 ans après le déchaînement entre Godzilla et les Mutos qui ont ravagé les lieux.


Et dans ce film, c'est encore pire. Puisque c'est l'Humanité toute entière qui est concernée par la menace de plusieurs Titans, et qui risquent purement et simplement l'extinction. Menace qui est retranscrite avec brio à l’écran, où des villes entières se font balayer par un simple battement d'ailes de Rodan pour ne citer que cet exemple vue dans les trailers. Il y a aussi un aspect "survie" que j'ai beaucoup apprécié. Avec ces pauvres gens qui tentent désespérément de fuir ou de survivre à cette apocalypse.


Le tout servi par une esthétique maitrisée avec quelques plans tout simplement somptueux, et une palette de couleurs associée à chaque créature. Cela fait écho à la photographie déjà excellente d'Edwards dans le film antérieur. Qui avait eu l'excellente idée de filmer la plupart des scènes à hauteur d'homme afin d'accentuer le gigantisme de ces créatures.

Un bon moyen de rappeler l'impuissance de l'homme face au déchaînement de la nature. Qui malgré tous ses efforts militaires ou non, n'est au final rien de plus qu'un simple spectateur.


Ce film aura vu le retour de quelques créatures mythiques du lore de la saga. Et dont je n'avais jamais entendu parler avant d'aller le voir. À défaut d'évoquer leurs origines mythologiques, je vais plutôt revenir sur l'impression qu'ils m'ont donnée.


Certains Titans ont été moins mis en avant que d'autres. C'est notamment le cas de la mite géante Mothra, qui est le premier d'entre eux que l'on aperçoit dans le film en tant que larve. Et bien qu'il soit moins offensif et dangereux que les autres, il n'en reste pas moins un Titan important surtout pour Godzilla en personne.


Vient ensuite le ptéranodon géant Rodan. Qui en plus d'avoir eu droit à l'une des entrées en scène les plus stylés du film, nous a fait une impressionnante démonstration de son potentiel destructeur et de son agilité. Vaut mieux ne pas voler trop près de lui...


Et que dire du rival naturel du Roi des Monstres qu'est Ghidorah. Le "foudroyant" dragon tricéphale et sacré dure à cuire par son statut d'Hydre, dont chacune de ses apparitions est synonyme de danger absolu aussi bien pour les humains que pour Godzilla lui-même. D'ailleurs, leurs face-à-face respectifs sont tous dantesques.

Tout ça pour dire que globalement, j'ai trouvé la CGI opérée sur les monstres (et le reste) très réussis. Que ce soit par leur design ou leurs affrontements d'une intensité jamais vue à ce jour dans un film du genre (à part peut-être dans le premier Pacific Rim).

Bien évidemment, je ne pouvais pas ne pas parler de celui qui donne son nom au film, et aussi à cette saga (vieille de 65 ans et 33 films en comptant celui-ci) de surcroit. Cette fois-ci, [i]Godzilla a eu l'exposition qui lui faisait cruellement défaut dans le précédent volet. On le voit suffisamment et chacune de ses apparitions sont excellentes.


Avec son cri assourdissant caractéristique qui justifie à lui seul le fait de voir le film dans une salle de cinéma afin de profiter au mieux de l'excellente ambiance sonore. Son souffle atomique dévastateur, et bien plus encore. C'est à se demander comment Kong va bien pouvoir lui tenir tête dans Godzilla vs. Kong sortant l'année prochaine. Il y a pas à dire, ce Roi des Monstres a été iconisé de la plus belles des manières, encore mieux qu'en 2014.


Iconisation qui se poursuit à travers la bande-son composée par Bear McCreary (God of War PS4, Outlander, The Walking Dead, etc). Très plaisante à écouter et renforçant le côté "bestial" du film avec des sonorités tribales accentuées par les tambours et trompettes. Et avec quelques chœurs et cris Japonais par-dessus certaines pistes en hommage aux origines nipponnes du Kaijū.


La seule chose que je regrette à propos de ce Godzilla, c'est qu'il soit quasi systématiquement utilisé pour désamorcer des situations qui de base étaient critiques. Tant qu'on sait qu'il est dans le coin, on ne s'inquiète jamais réellement du sort des personnages principaux. À 2-3 exceptions près.



Le film précédent ne m'avait pas particulièrement marqué au niveau des acteurs (à quelques exceptions près). Ici, c'est un peu mieux mais ça ne vole pas très haut la plupart du temps.

À l'image de cette famille déchirée suite aux évènements de 2014, qui est au cœur de l'intrigue du film. Composé de la jeune et convaincante Millie Bobby Brown en tant que Maddie Russel, qui brille par sa débrouillardise. Vera Farmiga qu'on va vite apprendre à détester dans son rôle de Dr. Emma Russell, et qui fait des choix complètement stupides le long du film. Et de Kyle Chandler incarnant Mark, père de la première et ex-mari de la seconde. Prêt à tout pour retrouver sa famille malgré son contentieux avec Godzilla. Du classique.


En revanche, j'ai beaucoup aimé la prestation de Charles Dance en tant que colonel Alan Jonah. Un antagoniste aux méthodes certes radicales, mais plus ambigu qu'on pourrait l'imaginer. Il faut dire que le charisme naturel de l'acteur aide beaucoup.


Ce film marque le retour du Dr. Ishiro Serizawa incarné à nouveau par Ken Watanabe. Toujours aussi adorateur des monstres, et qui aura cette fois un rôle crucial à jouer dans cette bataille. On lui doit également l'une des scènes les plus poignantes du film dont je n'en dirais pas davantage pour ne pas spoiler.

Un message pertinent que fait passer ce film, c'est que malgré la présence de nombreux monstres à l'écran, les humains peuvent se montrer tout aussi monstrueux si ce n'est plus dans leurs agissements et leur façon de penser. Exactement comme l'a souligné Maddie au travers d'une simple phrase qu'elle lâche dans le film à destination d'une certaine personne.


Le résultat n'est certes pas parfait mais au moins on a eu ce qu'on voulait avec un film monstrueusement titanesque. Un rythmé effréné qui laisse peu de répit en termes d'action. Une présence plus marquée des monstres et d'un Godzilla plus puissant que jamais à l'écran, avec des scènes d'affrontements d'anthologie dont on s'en souviendra longtemps.

On en viendrait presque à oublier le casting tout juste correct, certaines facilités scénaristiques et un manque de suspense et d'originalité. En tout cas si les prochains films de ce MonsterVerse sont au moins dans la même lignée (en corrigeant les défauts cités), je marche.