J’ai terminé Unsighted, une petite pépite de Studio Pixel Punk dispo sur toutes les consoles du moment et PC. Petit Avis.



Avantages

- Système de combat fun
- Bonne DA
- OST réussie dans l'ensemble
- Level design bien pensé
- De bons boss
- On peut avoir un compagnon canin pour combattre avec nous
- Ya un mode coop
- Et un mode rogue-lite
- Plusieurs fins

Inconvénients

- Portrait des persos in-game pas toujours très réussi
- Scenario pretexte
- Système de timer qui ne plaira pas a tous (heureusement désactivable)



Unsighted est un A-RPG mélangeant Zelda et Dark Souls type Hyper Light Drifter donc assez exigeant, du moins tout dépendra de votre façon de jouer.

Pour tout ceux qui auraient peur de la difficulté il y a beaucoup de possibilité de la réduire au fur et a mesure qu’on avance comme celle d’avoir un compagnon canin (ou félin) pour se la jouer Secret of Evermore, jouer en coop a 2 joueurs, supprimer la perte d’argent âpres la mort grâce a une upgrade récupérable très tôt, voir tout simplement de passer en mode « Explorateur » vous permettant alors de supprimer le timer de vie.
Car oui le timer c’est la grosse feature du jeu et si vous ne le désactivez pas, tout les PNJ (meme vous) peuvent mourir définitivement si ils n'utilisent pas de la poussière de minerais trouvable un peu partout dans tout le monde et se transforment alors en ennemis. Ce mode activé de base vous demandera donc de faire des choix (comme évidement se focaliser sur le marchant d’arme ou d’augmentation de « fioles d’estus » plutôt qu'un perso random). Apres ayant joué en mode Explorateur car je hais devoirs être tenu par un timer (jamais réussi a dépassé l'heure sur Majora's Mask) je ne sais pas comment ça se passe si notre perso n'a plus de temps.



A vrai dire je n’ai rien a reprocher a Unsighted a part le rendu des portraits des persos pas toujours très classieux et un scenario qui est juste un prétexte a partir a l’aventure. Le gameplay est bon, le level design ingenieux avec plein de secrets partout et une map sur 3 strates, l’OST superbe, l’univers attrayant, de bons boss et plusieurs façon d’y jouer ainsi qu’un vrai mode rogue like en plus du jeu ect...

Bref si vous aimez le pixelart et que vous accrochez a l’ambiance du jeu, Unsighted est une pépite du genre et en plus il tourne 99% du temps parfaitement sur Switch.

Ouais j'aimais bien ce titre

Il m’aura fallut pile 50 heures pour platiner Forspoken alias le "Infamous 4" (version fantasy) que nous n’avons jamais eu et qui est d’or et deja l’un de mes prétendants au « top 5 2023 » (spoil: il ne sera pas dedans vu tout ce qui sort cette année… quoi qu'on sait jamais)



Avantages :

- Bonne DA
- Exploration fun grâce au parcours
- Système de combat stylé
- Scenario simple, mais efficace.
- Seulement 2/3 quêtes annexes (merci)
- De très bonnes musiques
- Plein d’options d’accessibilités

Inconvenients

- Manque de diversités dans les activités dans l'Open World
- Aurait gagné à être aussi difficile qu’un Soul
- "Woosh"
- VF compliqué (heureusement il y a la VOST)



Les joueurs s’attendaient peut-être a un Final Fantasy-like ou a un OW générique type Horizon avec 150 PNJ donnant des quêtes annexes a la con alors qu’en réalité nous sommes plutot face sur une formule plus proche d'un Sonic Frontiers, The Pathless, Solar Ash (pas fait) voir même une demi-cuillere de BOTW et Shadows of the Colossus (calmez-vous), bref un jeu qui vous demandera d’explorer un monde globalement mort de toute vie afin d’obtenir de quoi devenir plus fort et battre les méchantes Tanntas cachés aux 4 coins du monde.
Passez les premières heures dirigistes ou le lore est mis en avant, les cinématiques se feront de plus en plus rares et vous serez libre d’explorer plus ou moins librement les divers environnements d’Athia (même si parfois le scenario ou le manque d’un pouvoir vous mettra un stop).



Le jeu n’est certes pas exceptionnellement beau pour une exclue PS5 (c’est plutot un beau jeu PS4), mais les environnements globalement agréables rattrapent le tout. Le gameplay est le point intouchable du jeu entre le parkour qui permet d'explorer le monde de manière ultra rapidement et les combats qui deviennent de plus en plus kiffant au fur et a mesure qu'on obtiens des sorts de plus en plus puissants (pas sur qu'on voit ça dans Hogwart Legacy).

Le scenario est simple mais efficace en allant direct a l’essentiel avec quelques révélations plutôt sympathiques vers la fin, et à part 2/3 fois le jeu a le bon gout d’éviter les habituels quêtes annexes des open world nous laissant ainsi uniquement le plaisir d’explorer et combattre. L’OST n’est pas en reste avec un très bon main theme, des musiques d’ambiances de qualité dans l’open world et quelques musiques de combats assez stylés.
Forspoken propose aussi masse d’option d’accessibilités comme le loot automatique, la possibilité de baisser au plus bas le nombre de dialogues dans l’Open World, mais aussi d’augmenter les dégâts des ennemis (pas mal si le mode hard n’est pas assez difficile pour certains).



Au niveau des points négatifs le manque de variété des activités présentent sur la map (villages a nettoyer, mini-boss a tuer, tour a arpenter, mini-donjons linéaires, photo a prendre ect…) est évidement le point noire qui ressortira le plus même si personnellement tant que je kiff un gameplay et qu’on me casse pas le rythme avec des cinématiques ou des passages a rallonge (vous voyez qui je vise ?), je m’en fout un peu de la redondance.

Le jeu aurait par contre gagné a être beaucoup plus difficile, tel un Soul, forçant ainsi le joueur a vraiment explorer car malheureusement le scenario ne vous fera visiter qu’1/3 des environnements du monde et pas forcement les coins les plus beaux/intéressants a parcourir du jeu (d’où le fait que le jeu a ptete plus d’intérêt a être jouer en hard).

Pour finir oui il y a quelques dialogues "particuliers" (toujours pas capté le délire du Woosh) et j’ai trouvé la VF assez raté entre la voix de l’heroine qui est trop âgée et celle du bracelet Karv qui perd tout son coté dandy (et donc ce petit coté Weiss a la Nier), a faire donc plutôt en VOST.



Bref malgré des défauts évidents j’ai adoré Forspoken. Pour ceux comme moi qui veulent des expériences vraiment plus libres que ce qu'on a dans les 3/4 des OW bourrés de cinématiques et de quetes fedex a n'en plus finir, ce fut une expérience très plaisante et je suis persuadé qu'avec le temps et une meilleur accessibilité niveau prix (et a ceux qui ont des vrais PC.. oups pardon) il sera réévalué a sa juste valeur comme bon nombre de jeux bashés/reviewbombés a leur sortie (Hello Days Gone).
(PS: ça m'aurait presque donné envie de refaire FFXV avec tout les DLC pour voir si mon avis a changé).

Septième opus canonique parmi pratiquement autant de spin of, Xuan Yuan Sword 7, renommé simplement Xuan Yuan 7 chez nous (le seul mot compréhensible par la plèbe aura donc été supprimé), a eu le droit à une sortie officielle chez nous sur PC, PS4 et Xbox (et en boite pour ces deux derniers) avec une traduction française qui malheureusement ne l’aura pas sauvé du bide malgré son petit prix.



Avantages :

- Plutôt propre techniquement
- Système de combat simple mais efficace
- Aventure qui se parcours sans déplaisir
- Bonne OST
- Le jeu du Zhuolu
- La Trad FR

Inconvénients :

- DA un peu trop classique les ¾ du temps
- Durée de vie assez courte pour le genre (une 15ene d’heures)
- Un scenario simpliste
- Premier tiers un peu molasson



Xuan Yuan 7 fait parti de cette vague de jeux de studio asiatiques hors Japon qui veulent faire leur trou sur console et pour un premier essai (enfin second puisque Xuan Yuan The Gate of Firmament est aussi sorti sur PS4, mais uniquement en import Asia sous titré anglais), c’est plutôt engageant.
Le jeu est plutôt propre et fluide, se parcours sans déplaisir, possède des combats sont très classiques mais efficaces et l’OST propose quelques belles pistes. Dans les rares quêtes annexes j’ai beaucoup aimé devoir affronter les PNJ au Zhuolu qui a la manière du Gwent de The Witcher 3 est un jeu dans le jeu reprenant le plateau du Jeu du Moulin mais avec une règle complètement différente (j’aimerais tellement voir une vrai version arriver).
Et évidement n’oublions pas dans les points positif une traduction en français plutôt qualitative malgré 2/3 phrases pas traduites.



A coté de ça on a malheureusement une DA inspirée de la Chine féodale assez classique avec les sempiternels villages, forets, temple, montagnes ect... même si certains lieux vers la fin sortent un peu du lot. C’est un peu la même chose pour les personnages qui a part Hong (la femme en rouge) et 2/3 autres persos manquent un peu de créativité.
Niveau durée de vie ça reste un peu court, comptez entre 13 et 15 heures en prenant votre temps ce qui se répercute sur un scenario qui va tout droit et qui ne développent pas assez ses personnages, notamment le héro qui est peu trop fade et l’antagoniste principal dont on sait finalement que peu de choses sur lui à la fin. Le jeu manque aussi un peu de challenge en « normal » bien que vers le dernier tiers les choses sérieuses commencent à arriver avec des boss faisant très mal même si vous êtes niveau max.



Bref si mes premières heures m’ont un peu ennuyé, Xuan Yuan 7 est au final un bon petit A-RPG qui ne marquera pas le genre mais qui se laisse faire sans déplaisir surtout si vous n’avez pas le temps ou l’envie de passer 50 heures sur un RPG.
Dommage qu’il n’ai pas eu assez de succès en Europe pour pousser Eastasiasoft a traduire en français l’autre gros A-RPG 3D chinois de son catalogue : Sword & Fairy Together Forever.

4 ans et demi d'attentes et le voila enfin ! On s'attendait a des révélations de fou, des trahisons, des combats ultra épiques, un final hyper couillu et une fin du monde qui ressemble a une fin du monde... et au final on a eu... ça.



Avantages

- Techniquement nickel sur PS5
- Combats toujours fun
- Une bonne DA
- Les phases annexes toujours sympas
- Bonne durée de vie
- Quelques bons boss
- Bonne VF (sauf la naine)
- Quelques bonnes pistes dans l’OST

Inconvenients

- 4 ans d’attentes pour un scenario aussi merdique
- De grosses longueurs
- Les phases avec Atreus globalement chiantes
- Téléportation pénible
- Mini-map pas toujours très lisible
- Les Bersekers moins stylés que les Valkyries



God of War Ragnarok reprend la recette du 1 dans ses grandes lignes. A vrai dire le terme 1.5 repris par certains n'est pas galvaudé et la plupart des qualités du premier sont là : système de combat ultra fun, techniquement très solide avec ses beaux graphismes et son 60fps sans fail (sur PS5), un bon level design et une DA qui fait bien le taff. Les zones annexes sont cette fois beaucoup plus grandes et il y a plus de chose à faire que dans le premier. Le boss qui furent la déception de beaucoup sont cette fois pour certains beaucoup plus impressionnants. La musique est assez discrètes mais certaines musiques notamment vers la fin du jeu sortent du lot.



Mais c’est quoi cette écriture et ce scenario de merde ? 4 ans d’attentes pour ça ? Tout ce qui a été teasé a la fin du 1 fini en pétard mouillé ! Même le combat de fin est minable par rapport a celui de GOW 2018 (et quelle belle arène pour un combat final...).
Les perso partent, reviennent, repartent, changent d’avis plusieurs fois en cours de route de manière gratuite… J’ai l’impression d’avoir revécu les heures sombres de FF15 avec ce scenario complètement décousu et qui donne l’impression d’avoir été mainte fois réécris jusqu'à la sortie au point que les persos ne comprennent même plus ce qu’ils doivent faire. Les méchants sont complètement sous exploités et si Thor, Heimdall ou Odin sortent du lot au final on ne les voit pas assez.
A coté on a un jeu mal rythmée qui enchaine les dialogues et les phases de jeux pas toujours intéressantes. Les phases avec Atreus en plus d’avoir un gameplay moins bon qu’avec Kratos nous proposent les passages les plus nul du jeu (tin celui avec Thrud ou le moment sur le Yack…) et la minimap manque parfois de lisibilité.



Bref God of War Ragnarok est évidement un bon jeu sur le plan purement ludique et il coche toutes les cases du gros AAA, mais pour moi c’est une véritable déception par rapport aux révélations faites a la fin du premier opus et son coté 1.5 mal rythmé et couplé a un scenario raté fait que le premier lui reste supérieur en ce qui me concerne. Tout ça pour ça...

Version longue d'un petit projet amateur sorti gratuitement sur PC, Phoenotopia Awakening est sorti sur consoles l'année dernière.



Avantages:

- Grosse durée de vie
- Bon petit pixelart
- Une montée en puissance tout le long
- Univers trés varié
- Histoire sympathique
- Ost Magnifique
- Bourrée d'idées du debut a la fin
- De trés bons boss
- En Français

Inconvenients

- Quelques elements de gameplay perfectible
- "l'Ocarina" pas intuitif
- Une fin un peu étrange



Je ne vais pas passer par quatres chemins, je ne m'attendais pas a ça en lançant le jeu, d'ailleurs les 2/3 premières heures furent assez compliqués a cause d'un gameplay pas toujours intuitif sur certains point pour un jeu en 2D.
Phoenotopia reprend un peu une structure a la Zelda 2, une map en vue de dessus pour se déplacer et des villages, donjons, zone en 2D a découvrir dessus.
Si vous avez joué a Eliott Quest, vous avez un peu une idée de la structure, bien que Phoenotopia soit 10 étages au dessus avec une narration bien plus poussée.



Le jeu est ultra long (plus d'une 30enes d'heure pour le finir), bourré a craquer de contenu entre les lieux et quetes annexes, les donjons et boss optionnels, les demi-coeurs et up d'endurance a trouver, les objets a récup et à faire evoluer, et surtout le jeu n'est jamais redondant, il y a toujours des trucs différents absolument partout et ça jusqu’à la fin.

Oh et enfin un jeu qui a l’intelligence de proposer une vrai récompense quand on recupere tout les coeurs et Endurance: Un boss optionnel ultime. Merci c'est trop rare.



Après tout n'est pas parfait a commencer par une idée conne jamais patché: impossible de se retourner pendant un saut pour attaquer dans la direction opposé, de meme que je me pose encore un peu la question de l'interet de la roulade puisque cette dernière ne propose pas de frame d'invincibilité.
D'ailleurs je vous invite a faire un tour dans les options d'accessibilités pour désactiver tout un tas de trucs rendant le jeu plus penible comme la perte d'endurance sur l'attaque de base rendant le jeu bien plus agréable.
Je pourrais aussi citer la flute (l'ocarina du jeu) qui fonctionne a base de symbole de couleurs. N’aurait-il pas été plus simple de mettre les fleches et touches de la manette directement ? On s'embrouille facilement.

Et la fin un peu particuliere âpres une aventure aussi riche et longue, mais qui sait il y aura ptete un 2



Bref Phoenotopia Awakening fait désormais parti des rares jeux indés a avoir réussi a autant me marquer.
D'une variété et d'une richesse insoupçonné, je ne comprend pas qu'on ai si peu parlé de ce jeu qui est l'une des meilleurs aventures indés que j'ai pu faire avec Hollow Knight.

PS: Il existe une superbe version boite sur Switch (le jeu tourne parfaitement dessus) avec manuel et fourreau sorti en import US via Premium Edition.

(Bon ok ya aussi eu Ori 2.)

Apres avoir enchainé les Metroidvania moyen et/ou trop court ces derniers temps ( Metroid Dread, Greak, Lodoss ect...) enfin un jeu du genre qui sort du lot et qui possède en plus une bonne durée de vie (95% d'avis positifs sur 15000 evaluations sur Steam au passage).

Ender Lilies est un metroidvania japonais des studios Adglobe et Live Wire s'inspirant de Hollow Knights et donc de Dark Souls. On retrouve le systeme de feu de camps, de raccourcis, de mob qui repop, de "fioles d'estus", de frame d'invincibilitée durant l'esquive... seule la perte d'xp n'est pas presente et si au depart on se dit que ça aurait pu ajouter un peu plus de piquant, plus on avance, plus on se dit que finalement ce n'est pas si mal. L’héroïne débloquera des aptitudes assez classiques pour progresser (nages, dash, grappins ect...) et se battra a l'aide d'esprits (boss et demi boss) que vous pourrez recruter une fois vaincus.

"Une prêtresse se réveille dans une église sans aucun souvenir des événements récents. Aidé par l'esprit d'un chevalier et de ceux qu'elle sauvera sur son passage, elle entame alors un voyage pour trouver la source de la pluie sans fin ayant devasté le pays de Lointerre et transformée les gens en Impures (morts-vivants)"

Le jeu est dispo partout. Une version boite est dispo sur PS4 et Switch au Japon.



Avantages:

- Une magnifique 2D
- Une très bonne DA
- Une sublime OST
- Un très bon lore/scenario
- Une map réussie
- De bons combats de Boss
- Une durée de vie plus qu’honnête pour le genre

Inconvenients

- Le systeme de TP via liste et non pas curseur
- Mini-Boss un peu trop simples



Ender Lilies est un Metroidvania proche de l'excellence. La 2D est magnifique en particulier le rendu des personnages et ennemis, la DA fait dans le manga dark fantasy tout en restant sobre, l'OST composé par le groupe Mili notament connu pour sa participation recurente a Deemo est une pépite, l'histoire est Darksoulesque (si on arrive a la comprendre), le level design est tres bon et laisse un peu plus de liberté que la moyenne des Metroidvania (coucou Metroid Dread), les combats défoncent bien, les gros boss sont dans la lignée de ceux d'un HK et le jeu propose une durée de vie plus qu'honorable. A noter qu'il y a un true last boss si vous retrouvez un certain objet.

Au niveau des défauts, je citerais les points de TP sélectionnables que via une liste et pas via curseurs a partir de la map (et comme yen a plein c'est parfois chiant de s'y retrouver) et les mini-bosses auraient mérités d’être un peu plus chaud.



Bref, j'ai rarement autant accroché a un Metroidvania depuis Hollow Knight, pour moi il rentre direct dans le top du genre. Hate de connaitre le prochain projet des deux studios si ils collaborent encore une fois.

Certainement l'un des jeux que j'attendais le plus de l'année, Shin Megami Tensei V aura été mon premier SMT et... ce fut compliqué.



Avantages

- Une certaines ambiance
- Bon chara design
- L'exploration bien poussée
- Les biomes 1 et 2
- Bonne OST
- Bonne durée de vie

Inconvénients

- La redondance jusqu’à l'overdose des décors
- Flou et pas toujours très fluide
- Scenario qui tient sur un timbre poste
- Pratiquement tout ce qu’il y a âpres les biomes 1 et 2
- Combats trop classique
- 3,5go a dl pour avoir les voix japs pour si peu de cinématiques



J’ai adoré mes 15/20 premières heures sur SMTV, j’ai même cru au GOTY, mais malheureusement a partir du 3eme biome (le plus laid de tout le jeu) la redondance m'a sauter à la tronche et j'ai failli l'abandonner plusieurs fois. Plus on avance, plus on comprend que ça sera toujours pareil: les mêmes immeubles en ruines, les memes bouts de routes explosés, les memes "plaines"… bref les mêmes décors pendant les 50/60 heures que propose le jeu pour en venir a bout, seul l’ambiance variera d’une zone a une autre (en gros un ciel gris au lieu d’un rouge quoi).

Et ne comptons pas sur les 2 pauvres donjons pour relever le niveau car ils ne sont ni plus ni moins que des donjons classiques de JRPG a base de couloirs comme on en voit depuis toujours.
Etait-ce si compliqué même dans un monde en ruine de varier les decors ? Faire des interieurs comme un hotel, un centres commercial, cinema, ect ? Même une usine ou des égouts je n’aurais pas dit non, mais nan on est toujours dehors a voir a peu prêt la meme chose.
Heureusement le level design bien pensé permet de s’accrocher malgré le manque de variété et de surprise des environnements.



Je ne parlerais pas du système de combat qui est ultra classique, sans doute efficace pour les fans de tour par tour, mais hormis lors des combats de boss ils m'ont plus ennuyés qu'autre chose. Je ne parlerais pas non plus du scenario vu qu'il est pratiquement inexistant, on se demande d’ailleurs comment le doublage japonais non inclue dans la cartouche peut faire 3,5go vu qu’il y a 100 fois moins de dialogues que dans un Xenoblade 2 (dont le doublage jap faisait 1Go)…. l’optimisation selon Atlus j’imagine, ça ira de paire avec le framerate et la résolution complètement dépassés.

Après il y a quand même du bon: comme dit plus haut j’ai adoré le début du jeu, la première zone en tête car cette dernière avait la meilleure DA, le meilleur LD et l’explorer fut un petit kiff. A croire qu’ils ont tout mis dedans et on oublier les autres (même si la seconde reste cool aussi).
Tout le coté exploration est bien maitrisé, le level design hors donjons étant globalement très réussi (mais maintenant il faut de vrais décors), le principe de fusions de monstres est intéressant, le chara design à globalement la classe et l’OST comporte d’excellentes pistes (mention spéciale aux combats standards, le village des fées et au "dernier donjon").



Bref je suis surement mechant avec le jeu car au fond il est loin d’être mauvais (juste ultra redondant à beaucoup trop de niveaux) et je comprend parfaitement qu'on puisse kiffer, mais je pense vraiment qu’Atlus s’est trop reposé sur ses lauriers pendant le développement du jeu, toutes ces années de dev pour ça c'est pas possible.

J’espère que pour le prochain ils engageront un scénariste et un mec qui sait faire autre chose que des immeubles en ruines pour les decors car +/-5 ans pour dev un J-RPG sans histoire, avec pratiquement toujours les mêmes décors et qui recycle en plus une grosse partie de son bestiaire des autres épisodes, j’en connais certains qui rigolent dans leur coin (coucou Monolith).

Après un an de retard sur sa date de sortie initiale et deux mois d'attentes en plus pour l'arrivée d'une version boite, j'ai enfin pu faire Kena... et quel kiff !



Avantages:

- Techniquement superbe pour un jeu indé
- Des décors magnifiques
- Une des OST de l'année
- Un bon petit semi open world
- Des mécaniques de gameplay bien utilisés
- Système de combat bien mieux foutu qu'on le penserait
- Certains boss qui n'ont rien a envier a ceux From Software
- Des cinématiques touchantes

Inconvénients

- La moitié des coffres pour du cosmétique
- 2/3 heures en plus j'aurais pas dit non



Kena était pour beaucoup prédestiné a etre une catastrophe, faut dire qu'a quelques jours de sa sortie on n'avait pratiquement rien a part quelques extraits de gameplay et de la cinématique, mais a l'arrivée quelle tuerie.

Le semi-OW de Kena est aussi réussi techniquement qu'artistiquement, mais il est surtout tres bien leveldesigné avec pleins de secrets.

Mais là on je n'attendais pas Kena c'etait sur son gameplay et putin... Outre les énigmes et les phases de plates-formes bien pensés on a surtout un systeme de combat simple d'entrée, mais qui se revele de plus en plus profond a force de débloquer de nouvelles compétences.
A vrai dire on a peu de mécaniques, mais elles sont toutes poussés a fond et sur les boss c'est un vrai régale. D'ailleurs certains boss sont juste excellent et n'auraient rien a envier a ceux de From Software que se soit par exemple le boss du phare, l'archer de la foret ou encore les combats de fin (mais ne vous inquiétez pas ya un mode facile).
En faite pour moi Kena est une sorte de petit God of War 2018, un semi open world avec des petits enigmes et des combats proche des Souls (mais avec de vrais boss cette fois), sauf qu'au lieu d'avoir un pere qui se balade avec son fils, on a une guide des esprits qui se balade avec ses petits "Rots".
Franchement avec plus de budget et un jeu bien plus long, il aurait presque pu titiller GOW sans soucis.



Dernier point: L'OST. Certaines musiques sont juste folles, que se soit des musiques tristes ou des musiques de combats épiques. Je pense sincèrement qu'elle fait clairement partie des meilleurs de l'année, faudra m'expliquer son absence aux Game Awards

A vrai dire pour moi il n'a qu'un seul et unique vrai défaut: La moitié des coffres a trouver sont uniquement là pour recuperer de l'argent pour acheter du cosmetique. Certains kifferont pouvoir acheter plein de petits chapeaux pour leurs rots, mais niveau jeu ça ne sert pas a grand chose. Un point a revoir pour leur prochaine production.



Bref pour moi Kena ne sera peut-etre pas le GOTY (quoi qu'a y penser...), mais il sera clairement dans mon TOP 3 de cette année. Ce jeu m'a vraiment marqué et cette fin *.*

Bien avant de devenir lui même constructeur, Sony était déjà dans les jeux video.
C’est ainsi qu’ils publient debut 1994 Skyblazer sur Super Nintendo, un jeu de Ukiyotei a qui l’ont doit notamment l’adaptation de Hook sur 16bits ou encore les deux Metal Slug sur Neo Geo Pocket (qui seront leurs derniers jeux avant que la boite ne mette la clé sous la porte).

L’histoire est simple: vous incarnez Sky un hero qui part sauver la belle sorciere Ariana des griffes du démon Ashura.



Avantages

- Un tres beau pixelart
- Un gameplay agréable
- De bons niveaux
- Quelques boss bien sympathiques
- Une superbe OST
- Une petite Wordmap a la Mario

Inconvénients

- Durée de vie de 2h30/3h00
- L’allonge du hero un peu courte
- Uniquement en anglais (officiellement)
- Encore une boite USA/EU dégueu par rapport a la JAP



Il n’y a pas grand-chose a reprocher a Skyblazer. On a le droit a un jeu d’action/plate-forme au pixelart qui fait honneur aux plus beaux titres de la SNES. Le jeu n’est pas trop difficile, ni trop simple avec un gameplay agreable et assez aerien. La plupart des niveaux sont agréables a parcourir grâce a leur bonne DA et a de bonnes idées de level design. Vous avez aussi deux phases en Shoot Them Up et deux phases bonus en mode en vue de face a la Space Harrier. Il y a quelques bons boss (et d’autres un peu plus relou) et l’OST comporte quelques pistes vraiment excellentes.

En faite la seule chose a vraiment reprocher a Skyblazer c’est qu’il est trop court. Seulement 2h30/3h00 grand max pour aller au bout, on aurait aimé en avoir tellement plus vu la qualité du gameplay et de l’univers. Et pour chipoter, l’allonge du hero est un peu courte ce qui fait que parfois on tape à coté alors qu'on pensait toucher l'ennemi et malgré le peu de dialogue le jeu n’est qu’en anglais (hors patch de fan).



Bref malgré la petite frustration de sa courte durée de vie, Skyblazer est une pépite de la SNES a faire absolument si vous aimez le genre Action/Plates-Formes.

Terranigma fait parti de ces A-RPG retro qui m’ont fait rêver pendant des années… jusqu'à ce que je décide enfin il y a 4 ans de sortir les gros billets pour m’en chopper un. Mais la Super Nintendo sur un ecran HD c’est un peu dégueulasse et voulant vraiment le faire sur la cartouche d’origine il aura fallut attendre l’arrivée de la Super NT, la Super Nintendo HD d’Analogue, pour que je me lance enfin.




Avantages

- Un des très (plus ?) beaux jeux de la SNES
- Une certaine ambiance
- Une Ost plutôt sympa
- Une Gameplay fun
- Un bon scenario


Inconvenients

- Le système d’évolution des villes sans interet
- Le systeme de Magie qui l’est tout autant
- Une traduction française compliquée
- Une seconde moitié moins réussie que la première





Terranigma a de prime abord tout du A-RPG quasi-parfait. Graphiquement il fait parti du top de ce qui a pu se faire sur SNES, la DA est assez poussée et variée, le système de combat bien qu’il n’évolue jamais est vraiment cool a jouer, l’OST est bonne et le scenario intéressant.

Mais si la première partie est vraiment tres cool et plutôt bien rythmée, notamment grâce a une certaine linéarité et un enchainement de donjons variés dans leur level design et DA, Terranigma commence à légèrement se perdre arrivé dans sa seconde moitié. Le jeu reste toujours plaisant mais les décors deviennent moins intéressants, les donjons plus courts et l’ouverture fait qu’on ne sait pas toujours ou aller sans la soluce (vendu avec) en plus de ne pas être aidé par la trad FR.

Le système d’évolution des villes qui vous permet de faire des quetes annexes ne sert a rien a part pouvoir récupérer quelques armes ou armures un peu plus puissantes en avance, mais comme il y a toujours mieux dans les donjons c’est une perte de temps (pire le meilleur stuff du jeu vous sera donné par le scenario…). A coté de ça on a un système de magie basé sur des bagues qui ne sert pratiquement a rien a part sur un ou deux boss (Bloody Mary en particulier) et la traduction française d’époque, réalisée par le créateur des noms FR des premiers Pokemons, est assez calamiteuse entre des expressions inappropriées du genre « cool abdoul », des fautes et certaines phrases qui rendent la compréhension du scenario compliqué (mais il y a eu une retrad de fans pour ceux qui veulent le faire en emu).



Bref Terranigma n’est peut être pas aussi parfait que je l’espérais a cause des divers défauts cités plus haut, mais il n’en reste pas moins un excellent A-RPG de la SNES à découvrir absolument.
Si un jour Square-Enix daigne nous sortir un remake à la Trials of Mana, j’espère qu’ils améliorons certains points.

Des mois apres avoir reçu ma petit Super NT je decide enfin a la déballer et a me lancer un peu plus sérieusement dans ma petite collection Super Nintendo et Super Famicom en commençant direct par une ptite reprod FR de Ganpuru : Gunman's Proof qu'on pourrait sobrement qualifier de Zelda a la sauce Far West

Avantages

- La ptite ambiance Cowboy vs Aliens
- Un Zelda avec des Uzi, Pompe ou encore Lance-Flamme
- Un Gameplay agreable
- Quelques bonnes musiques


Inconvenients

- Durée de vie trop courte
- Un ptit manque de finition sur certains aspects
- Le coté scoring inutile



Vous avez toujours voulu avoir un zelda-like avec des armes a feu, le voici. Vous incarnez Gunp, un gamin vivant sur une ile qui va se retrouver sous l'emprise d'aliens. Heureusement des rangers de l'espace, des petites etres ressemblants a des esprits, arrivent sur terre et l'un d'eux va prendre possession de Gunp pour partir libérer l'ile.

Par contre ne vous attendez pas a avoir de vrais quetes annexes ou des puzzles dans les donjons, c'est principalement de l'action a base de "on chercher comment atteindre le prochain donjon, on le trouve, on bute le boss et cherche le suivant" mais c'est pas grave car le jeu est cool du debut a la fin, les environnements assez varié (temple, mine, village fantome ect...) et les musiques assez sympas.

Malheureusement on sent que le développement du jeu a été houleux comme le souligne Florent Gorge dans sa video postée plus bas. Pas de crédit de fin apres la derniere cinématique, quelques petits bugs, un systeme de scoring qui va nul part vu qu'on a pas de note ou recap finale a la fin du jeu et l'argent qui sert pratiquement a rien.
Mais son plus gros defaut est sa durée de vie puisque le jeu ne vous prendra surement pas plus de 5/6 heures de votre temps.




Bref Ganpuru Gunman Proof est un bon petit jeu d'action/aventure agréable et sans prise de tete, mais a la durée de vie un peu trop courte.

Presque 20 ans séparent Metroid Dread du dernier episode 2D original (à savoir Metroid Fusion) et la tache était lourde pour Nintendo car en plus de ressusciter une licence attendu il fallait surtout tenir la dragée haute aux nouveaux cadors du genre que sont Hollow Knight, Ori ou encore Monster Boy ect…
Pari réussi ? A moitié.



Avantages

- Level design globalement bon
- Gameplay dynamique
- Le 60fps
- Quelques bons bosses
- Quelques apports au niveau du lore

Inconvenients

- Des décors sans inspiration
- Une OST qui l’est tout autant
- Je rajoute le bestiaire ?
- Quelques chutes de framerates ici et là
- Du recyclage honteux de mini-bosses dans la seconde moitié
- Les Emmi sympa au debut, mais finalement chiants sur la fin
- Nintendo ne faites pas de VF si c’est pour faire ça



Si je devais citer mon top 3 des Metroid ce serait Super Metroid, Metroid Zero Mission et Metroid Prime (pas fait le 2 et 3), trois jeux qui avaient parfaitement saisi ce qui faisait l’âme de la serie car Metroid ce n’est pas seulement un bon level design et un bon gameplay, c’est aussi une ambiance SF avec un coté mystique grâce a une bonne patte artistique mais aussi une OST composés de pistes envoutantes (Phendrana Dritfs et Lower Brinstar résument bien la saga pour moi) et sur ces derniers points Metroid Dread, comme d’autres opus avant lui (Other M en tete de liste), se loupe méchamment.
Les decors hormis la jungle et l’espèce de palais sont juste d’un classicisme sans nom (grotte, complex, usine ect… pour peu je me serais cru dans Shadow Complex) et concernant l’OST je serais incapable de vous dire ce que j’en ai retenu a part les themes connus remixés.

Pour le reste le jeu fait tout ce qu’on demande a un Metroid-like (c’est con a dire je sais), le level design est globalement tres bon, le gameplay monte en puissance, il y a des secrets partouts et techniquement le jeu s’en sors pas si mal malgré le 900P sur TV, le 60 fps tenant la majeur partie du temps (mais quand il merde, il merde bien).
Mais voila tout ça reste trop sage et sans surprises, les pouvoirs sont globalement tous déjà connus, les phases avec les Emmi deviennent sur le long terme plus pénibles qu’autre chose et concernant les bosses il y a de bons combats (Kraid, le boss geant ou le boss de fin en tete), mais les mini-bosses se recyclent beaucoup trop vers la fin avec des combats copier-collers.



Bref je suis certainement trop dur avec ce jeu, mais apres 19 ans d’attentes on pouvait s’attendre a ce que Nintendo remette Metroid sur le trône des Metroidvania, il n’en est rien car si Metroid Dread est sur le plan purement ludique un bon jeu, voir un tres bon jeu, il est peu surprenant et n’arrive pas a retrouver cette ambiance si particulière des meilleurs opus.

Vite Metroid Prime 4 histoire d'oublier cette semi-deception (et avant la trilogie remasterisée pour que je fasse enfin le 2 et 3).

Je ne suis pas un grand fan de Tales of, la plupart de ceux que j'ai eu entre les mains m'ont fait lacher la manette (a part Xillia, mais pas forcement pour ses qualités) et les deux derniers que sont Zestiria et Berseria ne m'ont pas du tout donné envie.
L'annonce de ce nouvel episode m'a tout de suite intéressé grace a ses graphs enfin actuels et à ces persos plus mature, et je ne me suis pas trompé car ça faisait bien longtemps que je n'avais pas kiffé un J-RPG comme ça.



Avantages

- C'est beau
- OST comportants de bons themes et chansons
- Histoire bien sympa
- Équipes attachantes
- Systeme de combat bien bourrin
- Pas mal d'annexes (donjon, boss, quetes ect...)
- 25 minutes de scenes d'animations

Inconvenients

- ça blablate parfois quand meme un peu trop
- un peu de clipping
- Certains mechants qui auraient merités d'etre un peu plus creusés niveau background



Bon je vais pas tergiverser, ToA est pour moi l'un des meilleurs J-RPG que j'ai pu faire ces dernieres années et pour l'heure mon GOTY. C'est beau aussi bien techniquement qu'au niveau DA qui possède certains decors juste fou. Ca bourre a fond niveau combat, l'OST comporte quelques tres bons themes et la relation Alphen/Shionne a fait fondre mon ptit coeur de vilain Pro-S.

Apres niveau defauts malheureusement on échappe pas a certains dialogues qui peuvent durer des plombes surtout vers la fin (mais on est loin de Scarlet Nexus rassurez-vous) et a du clipping qui fait un peu tache sur Next-Gen.



Bref cette pause de plusieurs années a fait du bien a la serie qui en avait a premiere vue grand besoin et meme si ils ne veulent pas faire de suite, pour le coup moi je ne dirais pas non de retrouver la bande dans une autre aventure.
A voir maintenant si Shin Megami Tensei V arrive a prendre sa place du meilleur J-RPG de 2021 et donc de GOTY 2021

7 ans d'attente depuis Donkey Kong Tropical Freeze, encore plus depuis le dernier Rayman... le studio PixelHive derriere Kaze & The Wilds Maks a donc decidé de prendre les devants (meme si Yooka Laylee The Impossible Lair est passé par là).
Jeu dispo partout meme Stadia.



Avantages:

- Beau pixelart
- Bon Gameplay
- Bon level design
- OST sympa
- Des boss reussis


Inconvénients:

- Trop court
- Quelques piques de difficultés idiots
- DA qui ne plaira pas a tous




Kaze & The Wilds Masks applique a la lettre la formule Donkey Kong en y ajoutant une dose de Rayman. On plane, on rebondis, ya du tonneaux propulseur, de la corde, on nage, on vole entre les ronces, ya les 4 lettres a recuperer, les 100 crystaux par mondes a chopper, 2 zones secretes par niveaux vous permettant de reconstituer un emblème qui vous donnera accès au niveau bonus du monde ect... bref tout y est et en plus les boss, bien qu'un peu die et retry sur les bords, sont fort bons.
Et il y a aussi ces masques, qui comme dans Crash 4 vous permettrons d'avoir un pouvoir durant une sequence du niveau (nager, voler, s'accrocher aux murs).

Mais Kaze & The Wilds Masks passe a coté de l'excellence a cause d'une DA assez quelconque (dont un bestiaire principalement fait de legumes), mais son plus gros defaut c'est qu'il est trop court (4h30 pour ma part) surtout qu'on ne sens pas la fin arriver et ce n'est pas forcement le 100% pour débloquer une simple cinématique différente qui vous poussera a try hard le jeu puisqu'il n'y a pas de monde bonus. Frustrant.



Bref Kaze & The Wilds Masks est un bon candidat si vous chercher un DKC ou un Rayman-like, car meme si il n'arrive pas a la cheville des maitres et qu'il est malheureusement un peu trop court, il reste vraiment plutot sympa a faire.