ActuGaming 7/10
De belles idées, une direction artistique inspirée et maitrisée, une histoire intrigante à souhait, The Last Case of Benedict Fox avait tout pour plaire aux fans de Metroidvania. Si c’était sans compter sur sa technique, qui pêche par moments, ou encore sur certaines de ses mécaniques, qui sonnent le glas lors des combats, douloureux et souvent brouillons. À moins que Benedict n’ait de mauvaises chaussures lestées provoquant la lourdeur de notre personnage par moments, si l’on est confrontés au manque de lisibilité à cause de certains éléments du décor, ou aux ralentissements et bugs de sauvegarde rencontrés, ces éléments ont de quoi refroidir, même les plus passionnés. En effet, à vouloir implémenter parfois trop de mécaniques différentes, le jeu finit par perdre son joueur, surtout dans les premières heures. Mais rassurez-vous, il possède ce je-ne-sais-quoi qui attire dès les premières secondes de sa présentation, une âme, imparfaite vous l’aurez compris, mais authentique. Avec ses belles idées, sa narration opaque au début mais qui gagne en épaisseur dans la deuxième moitié du jeu, sa direction artistique tout simplement à tomber, le challenge offert par moments, sa durée de vie plus qu’honnête, mais aussi sa capacité à s’adapter à chaque joueur avec des options d’accessibilité bien trouvées, tout cela l’emporte sur les points négatifs. Alors si tentés vous êtes, oubliez un peu les à priori des premières heures, surtout si vous possédez un abonnement au Xbox Game Pass, et plongez dans les limbes ténébreuses de la nouvelle production signée Plot Twist.

GodIsAGeek 7/10
The Last Case of Benedict Fox has some smart puzzles and a great art style, but it's let down by repetitive combat and unresponsive traversal .
The Last Case of Benedict Fox a des énigmes intelligentes et un excellent style artistique, mais il est décevant avec ses combats répétitifs et un cheminement sans réponse.

LCDG 3/5
Il faut l’avouer, The Last Case of Benedict Fox n’est finalement pas la belle surprise que l’on espérait. Il a pourtant d’indéniables qualités à son actif : les mystères de sa narration, la beauté de son univers ou encore son sens aiguisé de l’exploration et de la réflexion sont autant d’éléments que l’on retiendra de ce metroidvania lovecraftien. Néanmoins, l’absence de challenge dans les phases de plateforme, le système de combat des plus frustrants et le gameplay parfois imprécis du titre sont autant d’éléments qui viennent ternir le tableau, sans compter les quelques problèmes techniques dommageables dont il souffre. Cela dit, il a tout de même eu le mérite de mettre en lumière le travail de Plot Twist, qui s’impose assurément comme un studio prometteur à surveiller de près à l’avenir.

GamesRadar+ 3/5
The Last Case of Benedict Fox could be a great game, but it's let down by its own confused execution.
The Last Case of Benedict Fox pourrait être un grand jeu, mais il est décevant par sa réalisation confuse.

IGNFrance 6/10
Malgré une ambiance particulièrement réussie, The Last Case of Benedict Fox pâti d’un certain manque de finitions et d’un gameplay pas des plus engageant. Les quelques bonnes idées présentes et la construction du monde et de son aspect metroidvania suffisent à rendre l’expérience globalement plaisante. Si vous souhaitez faire travailler vos méninges et aiguiser votre sens de détective, alors ce soft pourrait très bien vous satisfaire.

Geeko 6/10
The Last Case of Benedict Fox avait été dévoilé au monde entier lors d’une conférence Xbox en juin 2022. Le titre du studio Plot Twist avait fait forte impression chez les fans de Metroid-like. Disponible depuis quelques jours sur PC et consoles Xbox, cette nouvelle aventure se révèle quelque peu décevante malgré plusieurs grandes qualités. Nous incarnons Benedict Fox, un détective qui est accompagné d’une créature démoniaque qui lui octroie des pouvoirs surnaturels. L’enquêteur débarque dans le manoir de son père et découvre sa dépouille. Pour comprendre les circonstances de la mort de son paternel, Benedict va pénétrer dans les souvenirs de ce dernier. Le titre propose un mélange intéressant entre une partie “réflexion” (puisqu’il est possible d’explorer le manoir, de résoudre des énigmes et de trouver tout un tas d’indices), avec un gameplay Metroid-like plus traditionnel dans un monde lovecraftien renfermant la mémoire de la victime. The Last Case of Benedict Fox bénéficie d’un véritable travail sur sa direction artistique et son atmosphère réussie. Avec un level design travaillé, il faut malheureusement s’accoutumer d’une prise en main pénible et de combats trop longs. Le titre souffre également de problèmes de finition, des bugs et chutes de framerate surgissent parfois. Malgré une première impression peu engageante et une intrigue nébuleuse, le scénario et l’aventure se bonifient avec le temps. Disponible via le Game Pass ou proposé à la vente au prix de 24,99€, The Last Case of Benedict Fox est un titre qui aurait bénéficié d’un peu plus de temps de développement pour en corriger les problèmes gênants. Le résultat n’est pas entièrement à jeter, mais seuls les plus motivés iront au bout de l’aventure.

PCGamer 54%
Intriguing puzzles aside, this metroidvania is plagued with systems that seem designed to frustrate.
Mis à part les énigmes intrigantes, ce metroidvania est en proie à des systèmes qui semblent conçus pour frustrer.

Gamekult 4/10
The Last Case of Benedict Fox est un jeune freluquet perdu dans un costume trois pièces bien trop grand pour lui. S'il était sorti à l'époque du Xbox Live Arcade, il aurait eu tout ce qu'il fallait pour marquer les esprits. L'époque Xbox 360 révolue, il est à des années lumières de ce qu'on peut attendre aujourd'hui d'un metroidvania, et ce n'est pas en se cachant derrière un drap arborant le portrait d'H.P. Lovecraft qu'il arrivera à tromper son monde. Il n'a pour lui que quelques fulgurances artistiques, et le mérite de ne pas s'étirer en longueur. Pas vraiment une horreur cosmique (à son grand dam ?), il se noiera dans la masse informe des centaines de jeu du même genre.

JV 13/20
Redfall est un gloubi-boulga d’influences qui échoue à exceller dans les nombreuses catégories qu’il vise. Loin d’être inintéressant, en particulier grâce à un level design de qualité et à des rouages qui s’imbriquent plutôt bien dans ses systèmes principaux, le titre d’Arkane Austin est décevant par rapport au pedigree du studio. Contrairement à Prey, le game design n'a rien de génial ni d’original, mais en contrepartie, le soft est sûrement le jeu le plus accessible imaginé par Harvey Smith. Cette aventure à vivre en coop, mettant en scène des vampires qui sont parvenus à cacher le soleil, est à tester entre amis grâce au Game Pass avant qu'elle se fasse éclipser par d’autres sorties. Le jeu d’action de Bethesda va diviser, mais pas régner.

Millenium 65%
Déjà rendu compliqué par son aspect niche d'exclusivité Xbox et son prix élevé malgré un accès au Game Pass day1, Redfall et Arkane ratent leur opportunité de sortir un grand jeu. Ce "projet le plus ambitieux" est également un de leurs moins réussis. FPS, RPG, solo, multi, monde ouvert et autres mots-clés, un peu de tout pour au final beaucoup de rien et d'incohérences. Ce cumulé de bonnes idées et les quelques très bons points positifs du jeu se retrouvent ruinés par les nombreux problèmes (IA, optimisation notamment) qui viennent le ternir. Un monde, son exploration et des méchants néanmoins plaisants, avec lesquels on aurait aimé encore plus s'impliquer et que les développeurs lui donnent une identité encore plus forte.

IGNFrance 5/10
Redfall tente d'être beaucoup de choses : un monde ouvert façon puzzle, une sorte de looter-shooter où l'itemization ne suit pas, un jeu de tir à la première personne narratif qu'on ne comprend pas bien... Il ne réussit pas vraiment à convaincre, peu importe le genre qu'il essaye d'émuler. Et c'est sans compter de nombreuses limitations techniques. Le coop pourra le sauver pour certains, en ajoutant le plaisir de la convivialité, mais ça ne fonctionnera pas pour tous. Il y a dans la tiedeur du nouvel Arkane un manque de maitrise probable de trop de nouveaux éléments - on espère que le Game Pass et quelques patches l'aideront à trouver son public.

LCDG 2,5/5
À notre grand regret, Redfall n’est malheureusement pas à la hauteur de ce que l’on pouvait en attendre. Très décevant dans son écriture, anecdotique dans l’exploitation de son monde ouvert, le titre d’Arkane Austin nous plonge dans une aventure des plus moyennes qui accuse un certain retard sur bien des aspects, et qui est loin d’atteindre les standards précédemment établis par le studio. Cela en fait-il un mauvais jeu pour autant ? Probablement pas, le fun étant indéniablement au rendez-vous pour quiconque apprécie les expériences FPS à dimension coopérative. Mais cela n’enlèvera pas le sentiment amer que l’on éprouve arrivé au terme de cette nouvelle production signée Arkane, qui avait assurément matière à proposer bien plus.

Gameblog 4/10
Entre l'infiltration ratée et des combats mornes, Redfall nous laisse un goût particulièrement amer. L'envie de looter de l'équipement épique, de découvrir les boss du jeu (finalement trop rares) et la coop sont autant de raisons qui empêchent la manette de nous tomber des mains. Mais à chaque affrontement - aussi insipide que ridicule à cause d'une IA aux fraises - et à chaque nouvel objectif peu engageant, on se demande ce qu'on fait encore là. Alors, on continue, pour voir si ce qui nous attend vaut le coup, pour se rendre compte que non. Vous cherchez un très bon FPS à faire en solo ? Redfall n'est certainement pas fait pour vous. Vous êtes fan de vampires et souhaitez vivre une expérience abordable à faire avec des amis grâce au Game Pass ? Le jeu d'Arkane Austin vous comblera un temps très court, au mieux.

Gamereactor 4/10
Redfall est une énorme déception, car il y a des parties de ce jeu qui comportent encore des semblants de cet éclat d’Arkane. La carte a du potentiel, il n’y a rien à faire dedans, et l’histoire offre parfois de l’intrigue et montre que le concept de petite ville où l’Amérique rencontre les vampires est toujours bien vivant. Mais, ce jeu est un désastre absolu à certains moments. Cela ne fait pas grand-chose pour vous donner envie de continuer à jouer, et même si vous trouvez quelque chose à apprécier, la performance horrible et carrément honteuse fait tout ce qu’elle peut pour tuer cette passion en vous. Je suis heureux que Redfall soit là, car maintenant Arkane peut mettre ce cauchemar derrière eux et concentrer leurs efforts sur le retour sur la bonne voie pour offrir quelque chose de beaucoup plus adapté à leurs talents.

Gamekult 4/10
D'Arx Fatalis à Deathloop, Arkane avait toujours réussi à chambouler nos automatismes grâce à la profondeur de leurs systèmes, aboutissant à leur inoubliable patte d'immersive sims qui nous a livré des classiques comme Dishonored ou Prey. 21 ans de prestige, rendez-vous compte. Aujourd'hui, dans la tiédeur de Redfall, la peinture s'écaille. Maladroit et mal optimisé, ce FPS titubant se prend les pieds dans le tapis à toutes les opportunités possibles sans (presque) jamais réussir à définir son identité propre. Pour la première fois de son histoire, le studio d'origine française accouche d'un jeu qui sonne creux. Ne reste plus que la déception rôdant dans les plaines du Massachusetts, prête à planter ses crocs dans votre jugulaire d'honnête joueur en quête d'un peu d'exotisme, d'audacité, de lumière dans le tout-venant de l'AAA. Hélas, non, Redfall se contente de vivoter comme le cousin de Far Cry qu'il assume être. Au moins, c'est disponible dans le Game Pass.

LCDG 5/5
Hi-Fi RUSH est une pépite rarissime, un genre d'étoile filante qui débarque sans prévenir pour exaucer tous nos vœux. Se présentant comme un gigantesque melting-pot d'influences bien digérées, il s'impose autant comme un hommage à de multiples classiques qu'une création novatrice, bourrée de potentiel, dont l'on espère voir une suite un jour. On ne peut que céder face à l'efficacité du gameplay et de la direction artistique. Si Hi-Fi RUSH préfigure la qualité des sorties de 2023, les jeux vidéo pourraient vivre leur meilleur année depuis très longtemps...

Millenium 95%
Cela faisait un sacré moment qu'un jeu ne nous avait pas conquis comme l'a fait Hi-Fi Rush. Dès son intro survoltée, le titre de Tango Gameworks nous a chopé par le col pour ne jamais nous lâcher jusqu'à ses crédits de fin et on en redemande. De son concept original exécuté avec une maestria insolente à sa mise en scène remplie d'un humour fin et universel, il s'agit d'un projet de passionnés pour des passionnés, ça se sent et ça fait évidemment chaud au cœur. Vous cherchiez le premier indispensable de 2023 ? Eh bien le voilà !

ActuGaming 8,5/10
Hi-Fi Rush réussit son pari : il est la sensation que l’on n’attendait pas en ce début d’année et qui vient surprendre toute l’industrie grâce à une générosité qui ne peut que faire plaisir à voir. La prise de risque de Tango Gameworks paye et parviendra sans doute à instaurer Chai et sa troupe comme de futures icones du catalogue Xbox-Bethesda, qui vient de trouver des vraies rockstars. Intelligent, drôle, bourré de bonnes idées et de bonnes intentions, Hi-Fi Rush ne fait que monter le son tout au long de son déroulé et n’effectue que quelques fausses notes. Un jeu rempli d’amour comme on en voit peu parmi les productions de grands studios et qui fait un bien fou.

JVC 17/20
Quelle claque ! Avec ce shadow drop lumineux vendu à petit prix et intégré au Game Pass, Bethesda envoie valser d’un revers de main les conventions de l’industrie du jeu vidéo. De la valse à Tango Gameworks, il n’y a qu’un pas qu’un pas que nous vous invitons à franchir sans attendre. Après la peur, le studio mise avec brio sur l’ardeur. Hi-Fi RUSH joue une partition de tous les diables où rythme, plateforme et baston forment une mélodie euphorisante et sans fausse note majeure. En jouant sur les mesures mais s’éclatant dans la démesure, ce rush est notre crush du début d’année.

IGNFrance 7/10
« One-hit wonder » est une assez bonne description du style de combat que nous propose Hi-Fi Rush. Le titre impressionne dans ses débuts en mêlant combats et rythme, une duo qui finit par être un peu répétitif. Certaines fonctionnalités comme l’utilisation directe des personnages aux côtés de Chai auraient pu rendre le jeu plus intéressant mais ne sont utilisées qu'en tant que gimmick unique dans les dernières parties du jeu. Hi-Fi Rush aura tout de même été une belle surprise, unique en son genre, qui aurait encore pu être travaillée.

Gamekult 7/10
Profitant très largement de son effet de surprise, Tango Gameworks nous propose un jeu de rythme original avec un système de combat extrêmement bien pensé et satisfaisant une fois que l'on parvient à bien le maîtriser. Si l'intrigue reste assez classique, sa mise en scène et son humour sont d'une justesse rare et très appréciable. Difficile de se dire que le studio derrière The Evil Within est à la manœuvre, et pourtant. La maîtrise du style en cel shading est totale et la direction artistique, aussi bien des environnements que des personnages, est une franche réussite une fois que l'on passe outre la banalité du personnage principal. Mais le reste du jeu paraît bien fade à côté des phases de combats, et la lourdeur des mouvements et des sauts ne sont que des petits désagréments en attendant de pouvoir dégainer sa guitare et compter à nouveau "un, deux, trois, quatre. un, deux, trois, quatre" alors que l'on enchaîne les combos les plus fous.

ActuGaming 8/10
High On Life avait su piquer notre curiosité lors de sa présentation et il faut le dire, il parvient à transformer l’essai en proposant de belles mécaniques, certes déjà éprouvées, mais toujours recherchées, justifiées et mises en contexte dans un amour au jeu vidéo visible de la part des développeurs. Avec le travail considérable sur les dialogues, souvent tordants mais surtout présents en très grande quantité, le jeu parvient à nous embarquer dans son univers si tant est que l’on ne soit pas sensible aux injures et autres images salaces. Un humour noir, potache, en tant que point central du jeu et ne pas mettre entre toutes les mains, car assumant aisément son côté PEGI 18. On pourrait lui reprocher sa construction trop scolaire, mais parvenant tout de même à surprendre notamment lors des combats de boss, mais aussi, et surtout, l’absence de voix françaises et/ou de sous-titres plus gros, qui est certainement l’aspect qui lui nuit le plus. Alors, oui, le scénario est digne des plus grands nanards de ces vingt dernières années et n’est pas le FPS ultime pour les amateurs de Doom Eternal notamment, mais il nous propose la petite surprise de cette fin d’année, avec une expérience simple, sans limite, décontractée et décomplexée pour notre plus grand bien et pour ça, chapeau !

CNPlay 8/10
High on Life ne va pas réinventer la formule des FPS, mais son côté déjanté, comique et trash apporte un véritable vent de fraicheur. J’ai pris plaisir à dézinguer nombreux ennemis, rencontrer les boss et parcourir ce titre qui reste très agréable à regarder, de plus même si les dialogues peuvent parfois être longs, ils sont toujours entrecoupés de réplique ou scènes qui cassent et relance le rythme. Et bon sang qu’il est plaisant de revoir un titre qui ne fait pas dans le politiquement correct en mettant un humour bien crade en avant. Un dernier point, il existe une fin alternative et vue la tournure, un second opus pourrait voir le jour, ce n’est pas pour me déplaire. Attendez, mais étiez vous au courant ? Test rédigé et réalisé par StormLeSage

IGNFrance 7/10
High On Life est un FPS de comédie qui brille par sa bonne humeur et la qualité de son écriture. Si l’histoire est volontairement clichée et ne vous marquera pas au-delà des quelques rires qu’elle pourra déclencher, la partie combat aurait largement gagné à être nettement moins longue. Le jeu étant très verbeux avec les armes et les personnages qui parlent constamment, il est aussi regrettable qu’on n’ait pas droit à une version française doublée car si vous ne comprenez pas l’anglais, il sera difficile de capter toutes les vannes lancées en pleine action. Et passer à coté de l’humour de High On Life, c’est un peu passer à côté de tout le jeu…

LCDG 3/5
Sans surprise, High on Life vit et meurt à travers ses blagues omniprésentes, vu son gameplay bien trop élémentaire pour séduire seul. Vraiment inégal, l'humour saura vous décrocher des sourires, voire des rires tout court, mais il n'est pas dit que vous vous tapiez les cuisses huit heures durant... Familiarisez-vous avec les autres créations de Justin Roiland pour savoir si vous passerez un bon moment.

ActuGaming 9/10
Pentiment est un émerveillement de chaque instant. Un petit chef-d’œuvre old-school modèle d’accessibilité qui redonne au point and click 2D ses lettres de noblesse, en modernisant une formule d’apparence désuète qui a de toute évidence encore beaucoup à dire et à montrer. Le titre d’Obsidian hypnotise et agit comme une madeleine de Proust au gout entêtant de reviens-y. Telle une fresque historique dépeignant une période méconnue qu’on zieuterait avides d’en percer les mystères, Pentiment fascine, interroge, et surprend à chaque recoin de son étonnante narration libre et adaptative. Fort d’une galerie de personnages mémorables, d’une esthétique élégante au cachet indéniable et d’un sound design à tomber, Pentiment renferme au creux de cet écrin d’orfèvre une écriture « made in Obsidian » d’une finesse et d’une justesse inespérées qu’on attendait même plus. Un sans-faute dont les brillantes idées n’ont de cesse de chambouler, qui on l’espère aura suffisamment de succès pour marquer durablement la scène du jeu vidéo moderne, et redonner au genre tout l’engouement qu’il mérite.

IGNFrance 9/10
Pentiment fera clairement partie de ces titres que nous referons à l'avenir. Avec sa finesse d'écriture, sa rejouabilité immense, son atmosphère génialissime, sa galerie de personnages réussie et son côté « drogue douce », le titre nous donne envie de tout savoir, tout comprendre sur les agissements des habitants de Tassing et les mystères de l'Abbaye de Kiersau. Obsidian réussit un tour de magie en insufflant une telle énergie dans son oeuvre que l'on ne sait pas si nous sommes face à un polar, une fresque historique ou une histoire fantastique et lugubre. En fait, c'est un peu tout à la fois... Si vous êtes passionné de Point and Click, bloquez votre journée de demain ! Si vous êtes novice...bloquez votre journée de demain ! Il vous faut essayer ce titre qui, malgré quelques défauts techniques, une absence parfois frustrante d'ambiance musicale, et quelques ralentissements dans l'histoire, risque fort de vous hypnotiser pendant de vos longues soirées d’hiver.

LRDG 4/5
Pentiment est une aventure narrative d'exception qui nous embarque rapidement dans une enquête palpitante à travers les décennies. Son écriture, son sens du détail et sa finesse de trait en font, sans aucun doute, un pilier moderne du genre. Hélas, de nombreuses erreurs de syntaxe et grammaire, surtout dans le dernier acte, entraînent la version francophone de cette fresque historique vers le bas.

JVFrance 8/10
Doté d’une écriture de qualité, ingénieux sur bien des aspects et donnant véritablement l’impression d’avoir un impact sur tout ce microcosme médiéval, Pentiment s’impose comme un titre audacieux. Sa narration de qualité sait créer l’envie d’en apprendre plus sur les multiples personnages qui croisent notre route, mais aussi de les aider, de leur mettre des bâtons dans les roues ou encore d’en faire de véritables boucs émissaires. S’il brille avant tout visuellement, c’est pour mieux parvenir à surprendre sur le fond. Une valeur sûre qui fait mouche et un titre de plus à ajouter à la liste des prestigieuses réussites de chez Obsidian Entertainment.

JeuxActu 16/20
Presque radical dans sa proposition, Pentiment tire les joueurs vers le haut en leur imposant une atmosphère drastiquement médiévale et religieuse, sur le fond comme sur la forme. Et il fait bien, car ce contexte particulier est réellement plaisant et dépaysant. Il faut faire de réels efforts si l'on souhaite réellement assimiler tous les détails historiques, mais cela reste heureusement optionnel. L'enquête en elle-même, le gameplay qui mêle habilement éléments de RPG et de jeux d'aventure, et les choix qui ont de réelles conséquences forment déjà un tout réellement enthousiasmant. Mais la perfection est tout de même loin d'être atteinte, puisque la production d'Obsidian s'emmêle parfois les pinceaux dans le déroulement de certaines séquences, ou même dans la traduction française de certains dialogues. Si quelques défauts objectifs sont donc bien présents, ils n'entravent en rien la capacité du jeu à sortir du lot et à nous offrir des moments uniques. De plus, certaines de ces scories pourraient bien être rapidement corrigées par un patch. Dans tous les cas n'hésitez pas à plonger dans ce singulier Pentiment, surtout si vous avez accès au Game Pass puisque vous pourrez alors en profiter sans dépenser un seul écu supplémentaire.

JVC 15/20
Avec son esthétique léchée proche des enluminures et son authenticité implacable, Pentiment est un hommage scintillant à l’ère de la Renaissance. On lui accorde également des scènes de crime plutôt intrigantes, une poignée de scènes drôles et surtout une structure temporelle réussie et des choix qui comptent vraiment. Dommage que son récit parfois si laborieux et qu'un dernier acte légèrement poussif constituent autant d'éléments épineux.

Gamekult 7/10

IGNFrance 9/10
Scorn réussi à imprégner les joueurs par son ambiance traumatisante et l’autonomie qu’il nous offre. S’il déçoit énormément sur ses phases de combat, le jeu d’Ebb Software sait nous convaincre dans la conception de son monde. Lâchés dans un univers Giger-esque, nous devons comprendre ce qui nous arrive et ce qui se passe. Nous n’avons d’abord absolument rien compris de notre première run. De la première à la dernière minute de jeu. Rien. Puis, après énormément de réflexion nous avons essayé de donner du sens à ce traumatisme comme on le pouvait. On s’est approprié cette aventure et c’est à ça que l’on distingue l’œuvre d’art du simple divertissement.

JeuxActu 16/20
Attention, âmes sensibles s'abstenir ! Malsain, glauque et angoissant, Scorn verse dans l'horreur véritable. Non pas celle "bon enfant" des survival horror classiques et des jumpscares faciles, mais celle qui prend aux tripes et met réellement mal à l'aise. Son univers poisseux et viscéral, inspiré par les travaux de H.R. Giger et Zdzisław Beksiński, nous offre une vision biomécanique de cauchemar. En fait, en ce qui concerne l'ambiance, Scorn c'est un peu Agony en réussi ! Quant au gameplay, il fait bien de se concentrer essentiellement sur la découverte de l'univers et des énigmes à résoudre, puisque les quelques passages où l'on utilise des armes sont les moins intéressants de l'aventure. Ceux qui s'attendaient à un véritable FPS seront peut-être déçus, mais ils auraient bien tort de jeter le bébé avec l'eau du bain. A condition d'être majeur et pas trop impressionnable, Scorn vaut vraiment le détour.

Millenium 75%
Avec Scorn, Ebb Software nous offre un univers onirique original dans lequel on n’a pas vraiment envie de vivre. L’ambiance est léchée et appuie de belles images à la direction artistique inspirée. Le jeu n’est pas forcément très long et déplaira peut-être à ceux qui cherchent des explications claires aux choses, mais, même s’il aurait pu se passer de son côté shooter, il offre de belles phases d’exploration dans un monde labyrinthique délabré et plein de souffrance. De plus, il propose d’originales énigmes environnementales présentant la plupart du temps un vrai challenge à relever pour les résoudre, de par l’absence de toute aide de la part du jeu qui laisse entièrement le joueur se dépatouiller par lui-même.

Gamekult 6/10
Au sortir des huit heures de jeu conduisant à son dénouement, Scorn nous a laissé avec un sentiment ambivalent. D’un côté, on ne peut être que fasciné par son univers cauchemardesque, dont l’esthétique foisonnante et protéiforme vaut à elle seule de s’aventurer dans ses territoires désolés. Une réussite attendue, là où celle de la proposition ludique était déjà plus incertaine. Si le titre d’Ebb Software ne manque pas de puzzles et casse-têtes stimulants, en dépit d’une construction redondante d'une bonne moitié de ses zones de jeu, quel dommage que la dynamique de progression soit si souvent contrariée par des combats usants, quand il ne sont pas tout simplement crispants. La lourdeur du gameplay lors des phases d’action et un bestiaire insipide sont les premiers fautifs et viennent régulièrement tempérer l’enthousiasme que le titre inspire par ailleurs. Ebb Software aurait peut-être dû choisir entre le walking sim et le FPS. Au lieu de ça, Scorn passe son temps à fragiliser ses réussites. Mais avec un peu de patience et d’indulgence, ses fulgurances valent vraiment le détour.

Gameblog 5/10
Si l'on ne devait juger Scorn qu'à sa maitrise artistique, ce serait un jeu véritablement fantastique et probablement un chef d'œuvre. Car il offre en effet des environnements directement inspirés de Hans Ruedi Giger d'une qualité phénoménale. Une ode au créateur d'Alien mais également au body horror qui fait la grande force du titre d'Ebb Software. Malheureusement, tout le reste n'est tout simplement pas à la hauteur et crée de ce fait une énorme frustration. Les puzzles tournent trop en rond et mise trop sur le même unique ressort, alors que des énigmes basées sur le décor auraient pu donner quelque chose de plus fort. Et puis il y a ces combats, mis là pour être là, sans grand intérêt. En résulte une production qui prend aux tripes par son univers incroyable, mais qui ennuie par ses autres points bancals où l'on erre en baillant. Une version VR aurait pu rendre la balade peut-être moins fastidieuse.

Millenium 75%
Si le style de l’animation graphique retenue par As Dusk Falls ne vous rebute pas et que vous êtes adepte de jeux narratifs, vous devriez essayer le titre d'Interior Night, surtout entre amis. Les discussions que cela peut générer pour prendre les décisions, avec la possibilité de mettre son veto sur certaines, s’avère une idée intéressante, tout comme le mode broadcast sur Twitch. Même en solo, le scénario comme l’ambiance du jeu, et les situations délicates qu’il propose, valent le détour. Et les graphismes comme les musiques sont particulièrement soignés. Bien entendu, ne vous attendez pas à un challenge à relever, y compris au niveau des QTE, mais le titre vise tous les joueurs, même occasionnels. Quant aux ramifications scénaristiques, celles-ci sont suffisamment nombreuses et facilement accessibles pour favoriser la rejouabilité.

JVC 15/20
“Il faut toujours que de la tête au cœur, l’itinéraire soit direct” disait Yehudi Menuhin. As Dusk Falls raconte une histoire touchante dont les thèmes universels abordés (la famille, le pardon, la loyauté) parleront à un public large. Mis en scène avec talent grâce à un montage inspiré et à des musiques bien choisies, le titre a la bonne idée d’alterner humour et noirceur, moments de bravoure et d’effacement. Passionnant dans sa première moitié, le soft édité par Microsoft peine à retrouver les mêmes fulgurances dans ses trois derniers chapitres, ce qui est regrettable. Doté d’un gameplay restrictif qui ne réconciliera pas les allergiques du film interactif avec le genre, As Dusk Falls brille par ses nombreux choix qui provoquent des conséquences bien réelles. N’est-ce pas le plus important pour un Interactive Drama ? Si vous possédez le Game Pass, il serait dommage de passer à côté.

ActuGaming 7/10
Si sa deuxième partie était aussi captivante que la première, As Dusk Falls se serait sans doute davantage démarqué. Toujours est-il qu’il reste un jeu narratif plein d’intelligence, avec des personnages bien écrits et attachants, mais aussi avec des situations de tension particulièrement intenses. Si sa mise en scène ne devrait pas plaire à tout le monde, le pari du roman graphique jouable est réussi sans trop de concession, même si l’aspect point’n click ne convainc pas toujours. Malgré quelques situations qui paraissent forcées par un récit qui préfère quand tout se passe mal, As Dusk Falls reste un jeu narratif réussi, aux multiples embranchements qui donnent envie de s’y replonger une fois l’aventure terminée.

Numerama 7/10
Je partais avec un a priori très négatif à propos de As Dusk Falls, en raison du genre dans lequel il s’inscrit et de sa direction artistique particulière. Je le regrette puisque j’ai dévoré ce jeu développé par Interior/Night quasiment d’une seule traite, porté par cette volonté de découvrir une histoire bien ficelée.
Très simpliste dans son gameplay, As Dusk Falls ne révolutionne pas les productions narratives au-delà de l’aspect visuel. Mais le studio sait sur quel levier appuyer pour en faire une expérience globalement réussie : en poussant sans cesse son casting dans ses retranchements, As Dusk Falls captive de bout en bout.

IGNFrance 6/10
On quitte As Dusk Falls avec un goût amer. Au-delà de la présentation visuelle qui peut diviser, le récit croisé de ces familles dont le destin est entré en collision dans un motel de l’Arizona ne livre jamais ses promesses. Le jeu se focalise sur un braquage qui tourne mal, qui crie le déjà vu, et qui se repose sur des clichés fatigués de l’Amérique profonde. L’aspect qui aurait pu être intéressant, le traumatisme à long terme des survivants promis dès l’introduction du jeu, n’est jamais exploré de façon intéressante et est relégué à un épilogue convenu. On n’oublie pas d’excellentes idées de gameplay, et l’effort évident de réflexion sur l’aspect multijoueur convivial, mais le cœur du jeu, son histoire, déçoit.

Gamewave 18/20
Avec son allure chétive et innocente, le héros de TUNIC est bien loin de représenter l'univers, aussi énigmatique qu'hostile, dans lequel il évolue. Seul, dans un monde où vous n'en connaissez, ni les fondements, ni le but, TUNIC vous entraîne au cœur d'une aventure isométrique soumise à une réflexion exigeante tant sur les combats que sur la découverte de l'Overworld. Cependant, l'absence de gestion des niveaux de difficulté ainsi que l'impossibilité d'obtenir des indices permettant de résoudre certains puzzles ou chemins à suivre peuvent dissuader les néophytes du genre.

JVC 17/20
Plus qu’un très bon Zelda-like, Tunic est un formidable jeu d’aventure-puzzle qui va enchanter les fans d’exploration et de secrets. Car le jeu d’Andrew Shouldice et de ses copains en contient beaucoup. Vraiment beaucoup. À commencer par ceux cachés en dehors des sentiers battus, grâce à une 3D isométrique colorée de toute beauté. Mais surtout ceux dissimulés dans un manuel papier directement intégré au jeu. Une idée géniale qui fait aussi bien office de carte, de manuel d’histoire que de recueil d’indices, et qui se place au cœur de la progression. Tunic sait ainsi très régulièrement surprendre le joueur avec des choses présentes depuis le début - un passage, une mécanique de jeu - mais qui se révèlent des heures plus tard. Sans oublier les phases d’action exigeantes et solides, qui renferment des moments marquants. Des combats qu’il est d’ailleurs possible de rendre très simples, grâce à des options d’accessibilité. De quoi se concentrer avant tout sur les secrets de Tunic, que nous avons pris un pied monstre à résoudre. Car c'est là que se cache la vraie richesse du jeu. Un gros coup de cœur.

JVLive 17/20
Quelle belle surprise que ce Tunic. Véritable lettre d'amour aux premiers Zelda avec une sous-couche souls-like pour moderniser le tout, le jeu parvient à tenir les joueurs en haleine avec son système de progression intelligent, des mécaniques qui se renouvellent et son univers enchanteur qui cache bien plus qu’il n’y paraît. Une petite pépite indé exigeante mais accessible qui se dévore malgré une caméra capricieuse, et dont l’endgame efface des puzzles trop faciles au profit de vraies énigmes.

JeuxActu 17/20
Sous ses airs de simple et tout mignon hommage à Zelda, Tunic dissimule en réalité une expérience assez ardue, qui emprunte beaucoup à Dark Souls et consorts. Déjà intéressant en soi, ce mélange audacieux se voit sublimé par le système de vrai-faux manuel de jeu à collecter et décrypter. Diablement intéressante et bien pensée, cette aide cachée risque tout de même de frustrer les joueurs qui auraient le malheur de passer à côté. Il suffit d'un peu d'inattention ou de malchance pour se retrouver avec un personnage incapable de monter de niveau, et donc bien trop faible pour faire face aux défis de l'aventure. Mais puisque nous vous avons prévenus de cette subtilité, vous n'avez désormais plus aucune excuse pour délaisser ce fort sympathique Tunic, qui en plus a le bon goût d'être disponible sur le Game Pass.

IGNFrance 8/10
Tunic est plus qu’un bel hommage aux jeux d’aventure de l’époque 8-16 bits. Classique au premier abord, le jeu de Finji se révèle au fur et à mesure et propose des idées assez intelligentes pour tenir le joueur en haleine, à commencer par ses énigmes, très inventives. Les combats assez oubliables, le système de lock perfectible ou le manque de lisibilité de certains environnements ne suffisent pas à gâcher une expérience envoûtante. Tunic se présente comme une petite pépite, dont il faut gratter la surface pour en découvrir toute la richesse.

Gamekult 8/10
Tunic est un contre-pied inattendu, le genre d’expérience dont la radicalité du parti pris fascine autant qu’elle désarçonne. On s’attendait à découvrir un hommage aux Zelda d’antan un peu plus énervé que la moyenne, mais certainement pas un jeu d’une intelligence aussi diabolique. Tunic exige beaucoup d’opiniâtreté et une bonne dose de réflexion - collective si nécessaire - pour livrer tous ses secrets. Andrew Shouldice a ainsi élaboré de très nombreuses énigmes d’une grande sophistication qui constituent le défi principal de l’aventure, bien plus que l’exploration de ses donjons - à la construction impeccable - et ses nombreux combats qui, à quelques exceptions près et en dépit d’une perspective qui ne va pas sans poser quelques problèmes, ne devraient pas vous faire suer à grosses gouttes au-delà des premières heures de jeu. Au pire, des options d’accessibilité bienvenues sont là pour aider à s’en sortir, même ponctuellement. Cette idée géniale d’un manuel du jeu dont il faut rassembler les pages et percer les secrets constitue, qui plus est, un jeu de piste passionnant qui continuera de vous occuper de nombreuses heures après avoir vaincu une première fois le boss final. Une quête obsédante qui ne va pas sans quelques longues prises de tête et défiera la sagacité des joueurs les plus téméraires. Vous voilà prévenus.

Gameblog 8/10
Tunic est un bijou. C'est la quintessence du jeu d'aventure et d'exploration que l'on a trop tendance à ne voir qu'en jetant un œil dans le rétroviseur. Mignon, beau, attrayant visuellement, profond... C'est clairement l'une des plus belles surprises de 2022. Le titre fait de l'exploration une mécanique de gameplay à part entière et vous transportera dans un monde merveilleux qui sera bien difficile d'oublier sitôt.

Millenium 75%
Avec sa direction artistique directement tirée de Zelda et sa bande-son enchanteresse, TUNIC sait poser une ambiance délectable dans un monde qui ne cesse de vous surprendre. Mais sous ses airs gentillets se cache un jeu assez rude aux combats parfois tendus et efficacement tactiques qui pâtissent malheureusement un peu du manque de punch du héros, du moins au départ. Mais il faudra parvenir à dépasser l’absence d’indications claires pouvant dérouter, voire décourager, pour pouvoir en profiter. Mais il serait dommage de ne pas s’accrocher car le titre se révèle finalement d’une richesse insoupçonnée.

JVC 15/20
Malgré un système de progression qui pourra rebuter et quelques maladresses d'exécution (surtout pour les donjons principaux et certaines quêtes), DrinkBox Studios offre avec Nobody Saves The World une aventure loufoque et maîtrisée, assez unique. Le fer de lance de cette réussite, c'est bien sûr la fantastique galerie de personnages jouables (dix-huit au total) qui permet d'incarner aussi bien une Jument, qu'une Limace, en passant par un Oeuf, un Culturiste, un Dragon ou encore Magicien. Tout ou presque est dit avec cette énumération, mais le titre ne relève pas seulement de la bonne blague. Le casting propose un nombre impressionnant - environ 80 - d'attaques et de bonus actifs / passifs, qu'il est de plus possible de mélanger pour aboutir à des builds puissants et complètement décalés. Le titre nous aguille de plus dans cette voie, avec un challenge plutôt bien dosé, pas mal de quêtes drôles et bien écrites, nous faisant découvrir un univers visuel original et cohérent. Si vous n'êtes pas contre un peu de farm pour progresser, allez-y. Avec Nobody Saves The World, DrinkBox Studios prouve à nouveau son talent, entre cadre loufoque et système de jeu pertinent.

Millenium 7,5/10
Nobody Saves The World est un sympathique jeu d'action-aventure baignant dans un univers coloré aux allures de cartoon. Le jeu sait rythmer la progression du joueur en alternant dialogues et scènes rigolotes avec des combats pêchus et agréables. Malgré ses donjons décevants et son manque global de challenge, il propose de nombreux personnages amusants avec lesquels jouer et son système de progression qui incite à l'expérimentation et vient renouveler le plaisir de jeu.

Gamekult 7/10
Faisant une confiance presque insolente à son concept perché, Nobody Saves the World réussit son pari et s'avère un Action-RPG particulièrement recommandable. Au delà de son gameplay solide et parfois un peu plus profond qu'il n'y paraît, de son excellente mécanique de changements de forme et de sa qualité d'écriture, c'est surtout un jeu agréable, drôle et réjouissant, qui ne laissera peut-être pas une marque indélébile dans l'histoire du jeu vidéo mais qui possède plus de cœur et d'énergie que bien des titres, indépendants ou non.