Inscryption, vous en avez sans doute déjà entendu parler, ou l'avez peut-être déjà aperçu, ne serait-ce que pendant la conférence Devolver Digital de l'E3 dernier.

Plus que simplement surfer sur la mode actuelle du roguelite et deck-building, le créateur Daniel Mullins propose un jeu de ce genre certes au gameplay simple d'accès et solide, avec des subtilités et éléments de gameplay révélés au fil des parties, mais c'est au niveau de la narration que se trouve l'originalité du titre. Enfermé dans une lugubre cabane, c'est face à un mystérieux inconnu que vous jouerez au jeu de cartes, tout en ayant la possibilité de vous lever de la table de jeu pour fouiller la cabane et y résoudre des énigmes, en suivant les conseils des cartes elles-mêmes, le tout baigné dans une bande son angoissante de Jonah Senzel, qui avait déjà œuvré aux côtés de Mullins sur ses précédents jeux.

Je vous laisse avec ces deux vidéos, l'une étant une courte présentation des mécaniques du jeu par le créateur, et l'autre une vidéo de gameplay un peu plus longue qui suffit à se donner une idée du gameplay (présentée par At0mium, donc en français celle-ci).



Pas de version console de prévue pour le moment... donc pour l'instant c'est PC uniquement, et également disponible en bundle avec les précédents jeux du créateur (à savoir Pony Island et The Hex, dont vous pourrez voir des vidéos ci-dessous). Et si vous n'êtes pas certain que ça vous plaise, il y a toujours la démo.

Enfin. J'ai enfin eu le temps de découvrir et finir The Last Guardian, dernier rejeton de Fumito Ueda, sorti en décembre 2016 après une interminable gestation. Un chef-d'oeuvre ? Un jeu sorti trop tard ? Trop tôt ? Autant le dire tout de suite, je n'oublierai pas l'expérience, mais pas forcément pour de bonnes raisons...



The Last Guardian, je l'attendais énormément. J'avais dû faire Ico 3 ans après sa sortie (funny fact : joué entièrement avec la manette slime Dragon Quest... pourquoi ? parce que). Et j'avais adoré, que ce soit pour son univers, son histoire, ses musiques ou ses mécaniques de jeu. Un an plus tard j’enchaînais avec Shadow of the Colossus qui, sans atteindre l'aura de son prédécesseur, était vraiment cool pour ses combats de boss gigantesques. Du coup, je l'ai attendu ce The Last Guardian. On va pas revenir sur les péripéties du développement, tout le monde en a assez parlé, mais c'est toujours resté - depuis son annonce - un des jeux que j'attendais le plus.


Puis vint l'E3 2015. L'époque où il était encore accepté (voire même très apprécié) de présenter un jeu avec pour seul matériel un trailer CG ou à peine plus qu'un logo. C'est durant cet E3 que Yoshida sortit The Last Guardian de l'ombre, avec une sortie confirmée pour l'année suivante. Malgré sa technique quelque peu datée, le jeu semblait avoir le potentiel pour égaler Ico.

ET ENFIN. La sortie. Le jeu lancé, on découvre un univers comparable aux anciens. Les ruines d'une ancienne civilisation explorées par un enfant, seul, qui va découvrir un compagnon qu'il va apprendre à connaître, et les mécaniques de jeu seront justement basée majoritairement sur la collaboration entre les deux personnages ; un que l'on contrôle (l'enfant) et l'autre à qui l'on va donner des ordres (le chat-aigle, Trico). Comme dit plus haut, techniquement, visuellement, c'est davantage de la PS3, mais on s'en fout, l'esthétique éclipse facilement ce genre de détail. C'est beau. La musique est de qualité aussi. Les mécaniques de jeux demandant la collaboration des personnages sont intéressantes. Y'a des idées en tout cas. L'histoire est bonne elle aussi. Et la bestiole est mignonne, touchante. Elle me fait penser à mon chat. Mais que ce soit pour ses bons et ses mauvais côtés...


On a rapidement passé en revue les qualités indéniables du titre que tout le monde reconnaîtra aisément. Mais y'a un problème. Un GROS problème. Le jeu est pénible à jouer. Tellement pénible. TELLEMENT. PENIBLE. Souvent. Trop souvent. Pas le temps d'apprécier un passage sympa qu'il est déjà gâché par ces problèmes qui reviennent TOUT LE TEMPS. Quels problèmes ? Passons-les en revue, du plus banal à l'extrêmement énervant.

1- Les bugs
Assez rares mais suffisamment présents pour me soûler, j'ai dû relancer plusieurs fois la console à cause de bugs. Impossible de passer certains phases de jeu (notamment franchir des portails sous l'eau) parce que la créature refuse catégoriquement de le faire, s'arrêtant dans son élan et rebroussant chemin, même après de nombreux essais. Impossible de faire certaines actions (comme dégainer le bouclier) à certains moments. Il arrive également de passer à travers une plateforme sans que le gamin s'y accroche.

2- Donner des ordres à Trico
Rapidement dans le jeu, on peut donner des ordres à Trico. Les ordres sont assez simples : appeler la créature, lui demander de sauter, de se mettre debout, de s’asseoir, d'attaquer. Donner des ordres n'est pas le problème. Le problème est que Trico tient davantage du chat que du chien. Ou du chien très con. Il écoutera les ordres s'il a envie de les écouter. Saute ! Pas envie. Viens ! Hum, non. RIEN. A. FOUTRE. Il n'est ainsi pas rare d'être bloqué parce la bestiole ne veut pas avancer. Ou alors elle veut bien avancer mais elle ne vous a pas attendu cette fois... du coup, il faudra attendre qu'elle veuille bien revenir sur ses pas pour venir vous chercher... Parfois elle donnera des coups de patte aux ennemis en vont balançant dans le gouffre vous aussi.


3- La gestion de la caméra
La caméra est atroce, difficile à régler, particulièrement dans les bâtiments ou caverne. Souvent la créature vous bloquera la vue et si vous voulez alors ajuster la caméra vous-même, ça prendra un temps fou. Difficile aussi de viser avec le bouclier quand on a une caméra constamment en mouvements...

4- La physique du jeu et les contrôles
Et le pire : la physique du jeu... que ce soit pour grimper sur des parois, sauter sur des corniches, ramasser des objets, grimper sur la créature ou même marcher, TOUT devient pénible à faire dans le jeu... Les collisions sont hasardeuses, tout comme la capacité du gamin à s'accrocher ou non à un rebord de falaise. Les contrôles pour grimper sur la créature (qui est donc une surface non plane) dépendent de l'orientation de la caméra (qui est pas facile à gérer...) et rendent donc la manipulation très fastidieuse... Le gamin a des savonnettes au pieds et butera sur des marches invisibles, ou rebondira contre des murs avant de choir dans les abîmes. Les (simples) énigmes sont gâchées par des caisses ou cages difficiles à pousser ou qui, elles aussi, butent facilement contre le décor. Toutes ces choses qui sont le cœur du gameplay rendent alors le jeu extrêmement pénible à parcourir.


Avec tous ces problèmes, impossible pour moi d'apprécier le jeu. C'est triste, il avait le potentiel pour être génial, il y a des moments forts dans le jeu, mais tout est gâché par ces incessantes phases irritantes dont la résolution dépend davantage de la chance que du skill. J'en venais du coup à faire des pauses pour respirer un peu et ne pas détruire le jeu. Une fois l'aventure conclue, on reste avec un sentiment artificiellement plus agréable que durant tout le jeu, tout simplement parce que les 15-20 dernières minutes sont essentiellement des cinématiques qui concluent de belle façon l'histoire entre les deux héros. Mais objectivement, rétrospectivement, les principales émotions que l'on ressent au cours du jeu sont la haine et la souffrance provoquée par un gameplay totalement foiré.


Pour autant, faut-il délaisser la poésie dans un jeu, ou brider la volonté des développeurs de faire passer des émotions ? Non, clairement pas. Le média a besoin de ça, d'évoluer et prendre autant de formes qu'il est possible d'en imaginer. Mais en AUCUN CAS ça ne peut être fait au détriment du gameplay. Il peut être simpliste (e.g. The Walking Dead) mais on ne peut absolument pas faire de concession sur cet aspect. Le plaisir du jeu réside en grande partie dans le fait qu'il sera justement joué. Aussi beau soit-il, pour autant d'émotions qui peut vouloir passer, le jeu ne peut être qualifié de jeu s'il délaisse complètement son gameplay. Certains jeux comme The Unfinished Swan vont même plus loin en proposant un gameplay non seulement original mais surtout carré et au service de son histoire et de son message.





J'attendais The Last Guardian comme le nouveau Ico. Je ne voulais qu'une chose, c'est l'adorer. Ce qui est d'autant plus frustrant c'est que sur bien des aspects il égale le premier jeu. On ne peut clairement pas nier ses qualités "artistiques". Mais en l'état, en me souvenant de tous ces moments pénibles, ces difficultés rencontrées, non. The Last Guardian, aussi beau soit-il, n'est PAS un BON JEU.

Yoot Saito est un game designer à qui l'on doit des jeux comme Odama (le flipper du Japon féodal sorti sur Game Cube), SimTower (un jeu de gestion de bureaux sorti sur PC), ou le plus récent Aero Porter (un puzzle-game basé sur la gestion de bagages dans un aéroport, sorti dans la compil Guild01 sur 3DS). Mais l'homme est aussi connu pour Seaman, sorti sur Dreamcast (puis PS2), dans lequel vous devez prendre soin d'un poisson à visage humain notamment grâce au micro de la console. Une suite sortit en 2007 sur PS2 avec cette fois-ci non plus un poisson mais un homme préhistorique. Un épisode 3DS (demandé par Iwata en personne) avait été en projet mais fut annulé.


Et c'est maintenant un 3ème épisode de Seaman qui serait en préparation, teasé par Yoot Saito lui-même, via son twitter. Le lien indiqué sur les t-shirts que portent lui et son équipe nous redirige vers un site actuellement en construction. On espère en savoir plus bientôt !

Alors APPAREMMENT [adult swim] viendrait de diffuser (en streaming via son site officiel) le 1er épisode tant attendu de l'excellente série Rick & Morty. Alors OUI on est encore le 1er avril aux Etats Unis mais visiblement c'est vraiment vrai. Malheureusement impossible de regarder l'épisode via leur site depuis la France.

Restera donc à voir :
- quand il sera disponible pour nous pauvres européens;
- quand on aura droit à la suite de la saison (tout n'était pas terminé aux dernières nouvelles) ;
- quand on aura notre (très bonne) VF.

Ayant réussi sa campagne Kickstarter fin 2014, Thimbleweed Park débarque enfin sur PC, Steam, XBox One (et bientôt sur d'autres supports, notamment PS4) pour le prix totalement incongru et dérisoire de 19.99 EUR. Et c'est sous-titré en français, pour ceux qui ne supportent pas l'anglais.

Le jeu de Ron Gilbert et Gary Winnick, à l'esthétique proche d'un Maniac Mansion, est un hommage aux point'n click Lucas Arts des années 90, foisonnant de références. Vous y incarnez 5 personnages devant notamment enquêter sur la mort d'un habitant de la ville de Thimbleweed Park en 1987.

Comme teasé avec leur compte à rebours et l'annonce du nom du jeu, WaterMelon Games dévoile enfin un peu plus de Paprium (anciennement ProjectY), leur nouveau jeu Mégadrive, un beat'em all.

Le jeu sortira a priori le 16 septembre 2017, et sera proposé en 2 éditions (pré-commandables dès maintenant) : une simple à 69 USD et une limitée à 89 USD (elle-même déclinée en version EURO, US ou JAP). Il existe également une version "INVESTOR" mais qui elle est réservée - comme son nom l'indique - aux joueurs ayant investis dans le jeu au cours de son développement.

A part ça, on nous annonce 1 ou 2 joueurs simultanément, 5 persos jouables, 24 niveaux, plusieurs modes de jeux, ... le tout via un superbe trailer !

Brave Wave, fondé par Mohammed Taher, est un label indépendant à qui l'ont doit notamment les derniers albums Retro-Active de Keiji Yamagishi (Ninja Gaiden) ou Terra Magica de Saori Kobayashi (Panzer Dragoon Saga, Crimson Dragon), mais qui propose également des remasters en format CD et vinyle d'OSTs d'anciens jeux vidéo via son sous-label Generation Series : celui de Street Fighter II est déjà disponible, et les Ninja Gaiden de la NES devraient suivre en 2017. A noter qu'un album solo de Manami Matsumae (Megaman 1, U.N. Squadron, ... Derby Stallion !) devrait également sortir courant d'année.

Dernièrement, un nouvel album solo a été annoncé : Lingua Franca, par Takahiro Izutani (aka. Dugo), entre autre compositeur sur des titres tels que Metal Gear Solid IV et ses spin-offs ou les Bayonetta. L'album sortira le 27 janvier 2017, et est déjà disponible en précommande pour USD 10 en version numérique et USD 16 en version CD (limitée à 800 exemplaires). Les plus curieux pourront déjà découvrir 2 titres de l'album disponibles à l'écoute gratuitement sur le site dudit label, ou un autre titre sur la page youtube du compositeur (voir ci-dessous). Une version vinyle et dédicacée sera également disponible plus tard.