Avant tout, avant de commencer les année 90, quelques piqures de rappel pour des titres des années 80 que je n'aurait pas dû oublier

La première pour un sentai et non un anime


après on enchaine sur les oubli qu'on m'a fait remarquer






et pour nicky larson, je rajoute le premier ed jap dont les premières notes me farinait toujours quand je regardait la série à l'époque.




Bon là, c'est bon, c'est parti pour les années 90, bon par contre avec l'emergeance de plus de titre culte des années 90 qui sont devenu culte chez nous au début 2000 grace aux éditeur DVD et au fansub, certains des op qu'il va y avoir seront moins connu que ceux avec lesquel on a grandi (sans oublier que les années 90 ont été l'emergeance des OAV et titre mature) mais ce sera du culte dans le milieu de l'animation en générale.
Il y aura aussi beaucoup moins de générique en français car ceux des années 80 sont les plus cultes

Bon, je vais tout de même commencer avec le générique le plus culte de tout les temps datant de 89 mais qui continua d'être présent au début 90 et encore maintenant dans de nombreuse rediff
Vous devinez de quel titre je parle, non? allez, criez tous avec moi "Chala e Chala!!!"


et je vais continuer avec l'op de l'autre grand shonen d'action des années 90



et pour l'autre grand shonen (moins action) du début 90. Ranma
Une serie toujours par le même staff qui avait fait Lamu, Maison Ikkoku, Orange Road et les magical girl Pierrot)




Mais bon, le début des années 90, ça a été aussi l'arrivé de la série pour fille la plus connue au monde. les guerrières aux microjupe et aux longues jambes.

Serie où les 3 réalisateur s'étant succédé dessus sont devenu des réalisateur culte. Le premier, Junichi sato est à l'origine de Doremi, Princess Tutu, Aria et Tamayura Le second Ikuhara, a créé Utena et Penguidrum et le dernier Igarashi est à l'origine de Doremi(lui aussi),l'anime Soul Eater, Nadja et Star Driver.

d'ailleurs, même sans compter sailormoon la Toei était à fond sur les anime pour filles dans les années 90, la plupart étant chara designé par un petit nouveau dans le studio, Umakoshi (qui deviendra culte fera par la suite Berserk, Doremi, Heartcatch Precure, Mushishi, Air Master et Casshern, et Saint seiya Omega)





Pierrot de son côté avait du mal a suivre et ne proposa dans les année 90 que peu de titre cultes visant les filles le plus connu étant



La série repenant un concept en vogue à l'époque, la jeune fille envoyé dans un monde heroic fantasy pour prendre part à une guerre.

La Sunrise avait aussi sorti une série à l'op culte avec ce concept


Et du côté des OAV, AIC(plus ou moins les inventeur du format dans les année 80 avec Cream Lemon puis Izcer one en grand public) avait sorti El Hazard



Et d'ailleurs tant qu'on est dans les OAV de AIC, on va terminer cette partie 1 avec un autre titre culte du studio à l'époque

Et c'est partie pour la partie 3, partie final, je l'espère.

Vu que dans la dernière video, il y avait du très girly et du très viril, commençont par un titre pour fille qui avait des couilles.


et tant qu'on reste dans cette époque


Bon, on a montré au dessus, un titre pour fille qui a des couille, mais il y avait aussi des titres pour garçon avec du sentiment avec la première collabration entre Mamoru Oshii (Patlabor, Ghost in the Shell, Avalon) et Akemi Takada(Patlabor, Creamy, Orange Road, Maison Ikkoku et les cover du mag PC engine Fan)

titre dont l'heroine est un peu la première Tsundere et a inspiré de nombreux autres persos (le manga To loveru est à la base une repompe de cette série.

Vous l'aurez compris, je parle de Lamu (op jap)



et tant qu'on parle de Maison ikkoku et Orange Road, ils ont aussi eu des op cultes au japon


Faut dire que les 2 séries sont respectivement du réalisateur d'Emi et de Creamy, tout deux elèves d'Oshii

et tant qu'on est avec Oshii et Akemi Takada


je me rend compte que j'allais les oublier alors voici nos 2 pirates favoris des années 80





et si j'ai mis le premier générique de saint seiya dans la première video, le second est aussi culte



Bon, maintenant retour vers la france avec un générique que je ne pouvait pas ne pas mettre



et on continue avec une autre série des même créateur qui a même eu des suites remake (la dernière cette année)


et toujours en série FR





et basé sur la bande dessiné culte(toujours en cours) et avec le grandiose vladimir cosma à la musique(juste le plus grand compositeur de film FR)

et c'est un film d'animation, mais en intro culte, vladimir cosma nous a fait ça


er vous pensiez peut être que j'oublierai Jayce!!! mais non


et vu que Jayce est à moitié américain, on va terminer sur 2 série américaine





Je termine par un op que j'adore qui n'est pas culte car l'OAV s'est planté au japon, mais vu la ziq et les image l'aurait été si l'OAV avait eu du succès (c'est l'opening de Fashion Lala, la dernière magical girl Pierrot après Creamy, Emy, Vanessa et Susy)



Bon, fini avec les année 80, ça a été plus long que prévu, mais les années 80 ont débordé de génériques (et de séries) cultes

Et c'est parti pour la suite, j'était dans les magical girl, bon continuons avec Emi et Susy





A noter que chaque op est chanté par la doubleuse de l'heroine qui pour la plupart n'ont doublé que ce personnage dans leur carrière vu que le but était de lancer leur carrière de chanteuse (et que malheuresement dans le cas de la voix jap de Susy, elle est morte très peu de temps après la série)

Vous remarquerez peut être au vu des op qu'il y a un certain travail d'ambiance sur ces magical girl. Hors, il y a une raison à celà, tout les magical girl du studio Pierrot était réalisés par les élève de Mamoru Oishii, le génie derrière Patlabor, l'oeuf de l'ange, les films Ghost in the shell, Avalon

continuons chez les filles avec





Bon, après ça, il nous faut de la virilité, préparez vous a montrer vos muscle, les hommes arrivent











Bon, finalement, il va y avoir une partie 3

Après les années 70, il y a 2 jours, il est temps de s'attaquer aux op d'anim culte des années 80, je ne remettrai pas Robotech que j'avais déjà mis par erreur dans les années 70.

Et c'est parti, on commence par un heros, un vrai


et maintenant ce qui est une de mes 5 séries favorites


et maintenant petit tour vers les génériques jap, avec l'incontournable générique de Dragonball qu'on connaissait déjà à l'époque vu que même en VF, goku faisait "tadadadada"

et parce que si la version française d'Arianne est culte, elle est là aussi


et on continue avec Cat's eyes, dans la première version image qui fut très vite censurée car trop sexy

petite anecdote au passage sur cat's eyes, l'autre jour, j'ai regardé un épisode de la dernière saison de jewelpet, série par les créateur de kitty visant les 6/10 ans et ne marchant pas vraiment auprès des adultes et là, qu'est ce que je voit? 5 minutes de parodie de cat's eyes avec carrement une reprise du générique de fin jap. alors que la série n'a jamais été rediffusé au japon.
je me suis demandé ce que ça foutait là.
Autre anecdote, Alex dans les totally spies est basé sur Alex dans Cat's eyes

Tout à l'heure j'ai parlé de Dragonball, et maintenant, il est temps de regarder le premier op d'un des 2 autre gros Shonen des années 80



et parce que le generique FR est culte aussi



Bon et si nous allions un peu du côté des filles maintenant?

On commence par quoi? Les magical Girl

Pourquoi pas creamy en premier





la musique du générique de fin jap devrait aussi à ceux qui ont vu la série à l'époque vu que les insert song était gardés même si chanté en FR

petite anecdote pour creamy, quand les auteur du magical girl de disney WITCH ont opposé aux WITCH une "gentille fée" cherchant à tuer les gamins participant à Halloween, il lui ont donné la formule magique qu'utilise creamy.

Bon la suite dans quelques minutes pour pas surcharger le message en video

Yo , yo, j'était en train de me regarder des vieux op d'anime et j'ai eu envie de faire partager pour decouvrir ou redecouvrir, les générique d'anime culte pour la génération des plus de 30 ans.

Je vais inclure des génériques FR et jap, car il y a du culte dans les 2 (certain générique jap sont tellement culte que les F le connaissent aussi bien qu'ayant grandi qu'avec la VF)

alors, je commence par les années 70, mais les années 80/90 viendront aussi:

je commence assez logiquement par notre pirate favori



on continue avec Goldorak, je ne mettrait qu'un seul des générique, mais ils sont tous cultes



Et un générique US (qu'on a sur les DVD) qui est culte aussi



et maintenant, dans les générique jap culte

Cutey honey, il est tellement culte que tout les remake de la série on gardé le générique



Majjoko meg chan (qui est de la même chanteuse que cutey honey pour une série qui a le même staff et des ingrédients similaires)



Lupin the third, tout comme Cutey honey, c'est un op tellement culte que les remake de la série l'utilisent regulièrement et qu'il a inspiré nombre de générique (celui de Cowboy bebop par exemple)

Il y a deux jour, je vous avait montré les videos où Les Precure rencontrait les heros de DBZ.

Et aujourd'hui, il est temps pour les Precure de rencontrer un autre ordre de guerriers protégeant la terre depuis des siècles, Les Chevalier du zodiaque.

Comparaison qui comme dans le cas de DBZ est renforcé par un staff faisant des reférences clair à Saint seiya

PS: toute ces videos ne sont là que pour se détendre, je ne cherche pas à denigrer Saint seiya (ou DBZ) par rapport à Precure













Cette dernière video se justifie d'autant plus que le staff de Heartcatch Precure est le même que Saint seiya Omega

et je termine sur une référence de Saint seiya Omega saison 2 à Precure



Je suis sur que vous ne voyez pas, alors regardez l'attaque de Cure Black et White.



C'est à mon avis une référence dû au fait que la doubleuse des jumelles dans Omega est Cure White

il y a quelques jour, certaines personnes avaient eu du mal à accepter que Cure Black était minimum 10 fois plus forte que Sangoku.

Alors, maintenant, je viens avec des Preuves, les principaux adversaires de Dragonball ont été vaincus par les Precure comme vous pouvez le voir ici.







Et par contre, j'ai aussi appris qu'en fait, les heros des série Precure, c'était la Z Team













Quoi, j'ai detruit votre image des persos de DBZ, ^__^, tant pis!!!!

Et la preuve ultime que Precure et DBZ sont la même serie,

Jam Project (ce qui inclut Hironobu Kagayama le chanteur de chala e Chala et de tout les op des jeux DBZ) chantant le générique de Precure

Je me posait la question il y a un certain sur que des Precure ou des heros de DBZ étaient les plus puissant. Ca me tillait et j'ai donc fait des recherche. Et voici donc ma conclusion.

N'ayant pas assez d'info sur le niveau de puissance de Goku dans les nouveaux films, je vais me baser sur sa puissance époque Boo.
Du côté des Precure, j'ai prit Cure Black car elle est la plus emblématique des Precure, la première et avec sa coéquipière White, la plus bourinne en force Brute

Alors premier point, la Vitesse. On n'a pas de point de réference pour Goku, mais on en a pour Gohan qui n'est beaucoup moins fort que lui a cette époque. Gohan en allant à pleine vitesse fait les 5000 km séparant chez lui et Satan city en 20 minutes, il se déplace donc à 15000 km/h.
cependant, Gohan n'est pas transformé à ce moment, mais si le coef de puissance du super saiyan est connu, nous ne savons pas à quel point ça influe autant sur sa vitesse(si Cell forme 2 était plus de 50 fois plus rapide que Goku non super saiyan, il aurait put sans problème eviter les Kikoho de TenShinhan et surtout le déplacement instantané serait inutile)
mais bon, si c'est le cas, il peut se deplacer en super saiyan 3 à max 6 million de km/h

Les Precure de leur côté ont été montré capable de faire 300 km en 10 seconde et 90 en 3, ce qui fait qu'elle peuvent aller à 120000 km/h mais rien n'indique que c'est leur vitesse maximum

Goku peut donc potentiellement aller jusqu'à 40 fois la vitesse de Cure Black

Maintenant, voyons la Puissance

Avant de faire ce comparatif, j’étais persuadé que ce serait Goku le plus puissant, mais en fait non loin de là.

Goku est montré non en super saiyan incapable de bouger avec 10 tonne à chaque bras et à chaque jambes. hors les chiffre officiel de l'anime indiquent que la transformation en super saiyan multiplie sa force par 50, le super saiyen 2 par 2 et le super saiyen 3 est de 3 fois la puissance du super saiyen 2 (soit 8 fois le super saiyan normal)
Ce qui fait que la limite de Goku est capable porter à ses bras.
Ce qui fait 16000 tonnes. Mais il ne peut bouger avec tant de poids il est même plié en 2 (au sol, il serait donc écrasé par le poid), c'est trop pour lui, surtout dans les bras (8000 tonnes où il est plié en 2)

Cure Black de son côté arrete avec Cure White et Shiny luminous dans le film Precure New stage un Cargo de 200m de long (environ 10000 tonnes) ayant fait 2 km à minimum 50m/s et elles l'arrete en environ un dixième de secondes.
d'après ces parametre, la force d'écrasement est d'environ 500.000 tonnes, bien sur répartie entre les 3 Precure, donc environ 170.000 chacune ( voir plus vu que Shiny Luminous est beaucoup plus faible que les 2 autres) principalement avec les bras et contrairement à Goku qui est à sa limite à 8000 tonnes, elles ne sont pas au max, elle font cela sans effort.



On a aussi vu Cure White et Black faire d'un coup de pied un impact au minimum comparable à Meteor Crater en Arizona, soit un impact d'une meteorite de 50m,150.000 tonnes et tombant à 13 km/sec(soit la moitié de la vitesse des Precure)



Cure Black est donc minimum 10 à 20 fois plus forte que Goku SS3 pour la force Physique.

Et pour la résistance qu'en est t'il?

Goku était plié en 2 au point de se briser en portant 10 tonnes à chaque bras en forme normale, donc, il ne peut encaisser beaucoup plus qu'un impact de 8000 tonnes en super saiyan 3

De son côté Cure, Black et ses 2 compagnons n'ont pas bougé d'un pouce en encaissant l'impact de 170.000 tonnes.

Cure Black est donc bien plus que 20 fois plus résistance que Goku.

Pour l'endurance

L'endurance est surement le plus gros point faible de Goku dans le sens où le super saiyan 3 pompe énormément d'énergie (6 fois plus que la normal comme le montre la fusion qui dure 5 minutes seulement sous cette forme). et qu'on a vu Goku être court d’énergie en quelques minutes seulement à cause de cette dernière.

Cure Black de son côté a une endurance infinie, seul des dégâts reçus trop puissant ou un éloignement trop grand de Cure White peut la detransformer

Nous allons maintenant nous attarder aux techniques.

Goku possèdent nombre technique énergétiques et un kamehameha a pleine puissance fait 3 à 4 fois sa puissance de base, il peut aussi voler et a le déplacement instantanée, le Genkidama et le Kaioken en extrême limite

De son côté Cure Black ne possède aucune technique, ses attaques énergétiques se font uniquement avec Cure White avec elle. par contre, comme toute les Precure, elle peut respirer dans l'espace

Cependant sa force et sa résistance font qu'elle peut sans problème faire des saut assez haut pour suivre Goku en vol et résister au kamehameha de Goku à moins que Goku le fasse en le cumulant au Kaioken mais dans ce cas, les dépense énergétiques et le contrecoup serait énorme et il faut s'attendre à ce que Goku se retrouve HS après le combat.

Alors qui gagnerait entre les 2? Je pense que ce serait Cure Black.

Oui, Goku est beaucoup plus rapide, mais vu la résistance de Cure Black, il devrait soit pratique le KaoiKen en super Saiyen 3, soit frapper à tout vitesse au même endroit pour espérer qu'elle sente les coups.

Les 2 techniques épuiserait l'énergie de Goku très vite (sans oublier l'éventuel contre coup pour le Kaioken) et même un kamehameha supersaiyen 3 kaoiken x10 ou 20 n'a pas la garantie d’anéantir Cure Black vu ce qu'on a vu de sa résistance.

Et une fois detransformé, Cure Black est supérieur à Goku sur tout les points, Goku n'ayant que le déplacement instantané pour essayer de fuir.

De son côté, un seul coup de Cure Black suffirait a mettre Goku hors de combat, la force Physique de Cure Black étant minimum équivalente à celle de Beerus(Beerus utilise 10% de sa force face à Vegeta qui sous l'effet de la colère avait surpassé Goku SS3, il est donc 10 fois plus puissant que le SSJ3) voir supérieur.

Dans le meilleur des cas, si Goku balance d'emblée un Kamehameha SSJ3 Kaoikenx20, je pense que le combat se terminera sur une égalité, Cure Black étant vaincu par l'attaque, mais Goku étant anéanti par le contre coup de celle ci.

Cependant, pour les Fans de DBZ, ne vous inquiétez pas, Si Cure Black et White explosent Goku et Vegeta, ce n'est pas le cas de toute les autres Precure qui au mieux doivent avoir un niveau super saiyan 2

voici des video qui devrait vous clouer le bec, tout 100% toei





























Et ce ne sont que quelques exemples, je pourrais en sortir bien d'autres (particulièrement sur Precure)

Et pour rappel, ce sont des réalisateurs formé chez la toei qui ont réalisé des anime comme:

Utena
Soul Eater
Casshern sins
Princess Tutu
Gatchaman Crowds
Summer wars

c'est simple, quasiment tout les plus grand réalisateurs d'anime ont été formé à la Toei(pour rappel, si on remonte loin, les 2 pilliers du studio Ghibli viennent tout les 2 de l'ecole Toei)

Si vous ne le savez pas, en 2012, une jeune boite de production d'animation français, Zagtoon(créé par des ancien de la production des cités d'or et de Jayce et les conquérants de la lumières ainsi que WITCH, Iznogoud...) a lancé un projet de collaboration avec la toei animation (Precure, DBZ, saint seiya, One piece).

Ce projet, nommé Ladybug voulait faire du super heros américain traité à la japonaise le tout dans le cadre de Paris et visant un public mixte de 10/14 ans. (bref un peu ce que la même production n'a pas put continuer avec la saison 2 de WITCH)

La Toei avait fait une video promotionnelle réalisé par Rie Matsumoto (film heartcatch Precure à Paris, Kyosogiga, Blood blockage battlefront)



La PV a du succès, seul problème, les investisseurs (TF1 principalement) ne croient pas à la 2D en occident. Zagtoon propose alors de faire un film cinema 3D qui servirait de prologue à la série et pousserait le public à regarder la série.


teaser du film

encore une fois, les investisseurs ne croient en cette idée, mais accepte de donner le budget qu'ils auraient donné pour le film pour une série 3D.

Zagtoon pense alors faire une série 2D+ une série 3D avec ce budget collossal (50 millions de dollars soit pret de 2 fois le budget du film 3D Albator et 13 fois le budget de 50 épisodes de One piece), seulement voilà, faire une série de 26 épisode avec une 3D digne de ce nom coute cher et Zagtoon ne veut pas d'un rendu au rabais mais un résultat au moins équivalent aux film "Les indestructibles" de Pixar, resultat, la version 2D disparait pour que tout le budget aille dans la version 3D.


trailer série 3D sortant cette automne sur TF1

Enfin, pas tout à fait, lors de la sortie du trailer de la version 3D, le créateur de la série confirme qui si la version 3D est un succès, une version 2D sera produite pour le japon car les investisseurs sont conscients que le japon est plus receptif à la 2D

A noter que la Toei est toujours impliqué dans la mise en scène version 3D(c'est assez flagrant dans la mise en scène des combats rappelant ce que fait le stydio sur Precure), le projet étant quasiment internationnal vu qui sera diffusé sur 120 territoires différents et a des investisseur dans le monde entier (TF1, AB prod, Bandai, Toei, Disney, Nickelodeon), que l'animation 3D est fait en partie en france et en partie en corée, qui les Storyboard et la mise en scène sont fait au japon et que les design, l'écriture et la supervision sont français

Hier, je vous avais parlé de WITCH, le magical girl de Disney en terminant sur le fait que pour rivaliser avec WINX qui cherchait à copier WITCH à la TV et à étendre le public. Disney décida que WITCH devait aussi avoir sa série animée.


AMV de la série utilisant la version longue du générique US de celle ci

Et vu que la série accompagnerait la sortie de la BD aux USA, elle serait avant tout conçu pour le public américain et serait donc écrite par des scénaristes américains.
Pour la réalisation de la série, elle est confié à des français ayant de l'expérience dans le métier.

Ainsi la série est produite par Bruno Bianchi qui avait créé et réalisé l'inspecteur Gadget et co-créé et réalisé MASK et Jayce et les conquérants de la lumière avec Jean Chapolin (Bruno Bianchi au passage est mort quelques heures après Shingo Araki le 2 décembre 2011, c'était donc non pas 1, mais 2 artisans de notre enfance qui nous ont quitté ce jour là)

L'autre producteur de la série est Jacqueline Tordjman qui avait produit la série animé Iznogoud et par qui par la suite va créer Zagtoon et produire la future grosse coprod franco japonaise, miraculous Ladybug.


Miraculous Ladybug, copro franco japonaise prévue pour l'an prochain

Au chara design, on retrouve Luan vu Ba, dont le nom ne parlera surement à personne mais qui est le chara designer des Tottaly spies. Ce qui donne une certaine ressemblance dans le design(et malheureusement une énorme simplification du design pour faciliter l'animation)

Et la musique est confié à Noam Kaniel, Le Noam qui avait chanté le générique de Goldorak, de l'agence tous risque, de la version US de Code Lyoko et qui par la suite signera la bande son de la saison 2 des cités d'or et de la future série Miraculous Ladybug.


Bref, une bonne partie du staff de la série avait du bagage, mais cela ne suffira pas. Le but de la série animé et de faire une série davantage adapté au garçons (ce qui est positif, vu qu'il y a plus de scène d'action cool et que l'aspect rebellion et guerre est renforcé) mais aussi au public américain(ce qui s'avère negatif, les scénaristes enlevant de la série tout les thèmes intéressants et un peu sensible de la BD comme la délinquance ou les problèmes familiaux)

Au final, la saison 1 de la série TV s'avère un échec, bien qu'approfondissant le background de la BD et ayant plus de scène d'actions, elle est édulcoré et gamine comparé à son équivalent papier.
Pas une mauvaise série pour autant, mais une série moyenne.


bande annonce de la saison 1

Comprenant leur erreur, les producteurs revoient leur façon de travailler pour la saison 2, les scénaristes sont changés et la production choisi une référence en la matière, Greg Weisman, le créateur de Gargoyles à qui l'on doit entre autre Young Justice.


Gargoyles, LA série de Greg Weisman

La production laisse aussi carte blanche à Greg Weisman dans son écriture tant qu'il utilise les éléments mis en place dans la saison 1 et qu'il fait "une série d'action et de fantasy pour filles et garçon".

Et pour ce qui est de la qualité, le résultat est là, la série réintroduit une bonne partie des thèmes de la BD (bien que traité de façon plus bon enfant) et exploite toute les bonne idées sous exploités de la saison 1. Contrairement au staff de la saison 1, Greg Weisman ne reste pas non plus trop attaché à la BD qui est juste une inspiration et le titre va davantage vers la série de super heros et d'heroic fantasy que vers le magical girl. Et l'ambiance se rapproche de Gargoyles

Bref, la saison 2 est un chef d'oeuvre surpassant son équivalent BD et tire même la saison 1 vers le haut vu qu'elle se base sur ses personnages originaux. rien que pour la saison 2, je conseille à tous de regarder la série anime WITCH

Cependant, le destin de la série est déjà scellé.

WITCH étant arrivé après WINX aux USA, c'est lui qui est vu comme une copie, la saison 1 a divisé le public(sa qualité moyenne n'a pas attiré beaucoup de nouveau fans et les ancien y ont vu une inferior version de leur BD) et la saison 2 non plus(plein de fan de la BD ne l'ont pas aimé car son histoire n'a plus grand chose à voir avec la BD)

Disney tranche, il n'y aura pas de saison 3 malgré la fin ouverte de la saison 2 et que Greg Weisman a déjà pensé à l'histoire pour plusieurs saisons, vu qu'il adore son travail sur WITCH qu'il dit être son meilleur avec Gargoyles.

A côté de cela, la censure achève la BD aux USA (certain thèmes sont trop mature pour les jeunes américains) et fin 2006, le succès de WITCH commence petit à petit à décroitre. En 2009, la BD WITCH qui entame sa saison 9 arrête les intrigues suivis et en 2012, après 3 saison de stand alone à la qualité très variable, la série s’arrête

En 2001, 2 artistes et une scénariste de Disney Italie ayant bossé entre 1996 et 2000sur le reboot de Fantomiald PK(Powerduck) et ayant grandi avec Sailormoon proposent un projet fou à Disney. Créer un magical girl occidental.
Bien que réticent, Disney accepte le projet, c'est ainsi que nait WITCH.

Les WITCH sont en fait 5 adolescentes(Will, Irma, Taranee, Cornelia et Haylin) élèves de 5ème et 4ème (en saison 1, à la fin, elles ont 20 ans) qui se retrouvent choisies par le Conseil de Kandrakar(une entité supérieure chargée de veiller à l'équilibre entre les mondes) pour être les gardiennes des éléments et lutter contre Phobos, le Tyran d'un monde parallèle à la Terre, le Metamonde qui cherche à étendre sa domination à l'aide de portail entre son monde et le notre.

Bien que 2 de ses créateurs(les 2 artistes) quittent le projet dès le 3ème chapitre car ils n'apprecient que leur éditeur supervise chaque chapitre et impose une un ligne de conduite, WITCH est un succès fulgurant.

Les raison à cela:
-Un style graphique efficace, à mi chemin entre du disney et du manga(un peu dans le style kingdom hearts) qui les auteurs continueront d'utiliser(dans une version bien plus sexy) pour leurs projets ultérieur(Skydoll, King of Burger, Ekho)
-Un intrigue très bien géré, à la fois drole, avec du tranche de vie intelligent, des histoire d'amours, de l'action, de la magie et même des intrigues politiques.
-De vrai thèmes qui parlent aux jeunes que n'abordent pas les magical girl japonais (délinquence, famille decomposé, adolescence et rebellion envers ses parents) et les gère de façon assez réalistes vu les circonstances
-De très très forte inspiration de la plus populaire des série ado des années 90, Buffy contre les vampire(on peut quasiment inter changer les persos des 2 séries) et dans une moindre mesure de Spiderman

3 ans après sa création, à l'apogée de sa forme, la série faisait 20 millions de ventes par an(dépassant de loin les 50 millions au total là où Sailormoon n'a jamais dépassé les 20 millions et Sakura 14), était une des 5 revue les plus vendues en Italie et était publié dans 65 pays étant à l'époque la 4ème revue la plus distribué dans le monde (derrière Elle, Cosmopolitain et le reader digest)

Le titre a bien sur été copié (Winx) et Disney voulant étendre le succès de la BD et ne pas laisser la place libre à Winx à la TV, lançant une série animé dont je parlerait dans mon prochain article.

Vu que l'anime semble être passé inaperçu dans la communauté gamers, il est temps de leur parler de l'anime highschool Seha Girls, alias Sega hardware girl.

Qu'est ce que cet anime? Et bien c'est simple, c'est l'histoire de Megadrive, Dreamcast et Saturn qui doivent venir en aide aux personnages de Sega dans les jeux cultes de Sega afin d'être diplomées de la Sehagaga gakuen.

Sous son habillage d'anime Moe avec ses représentations anthropomorphiques des consoles on pourrait au premier abord penser que l'anime est un anime moe fanservice utilisant uniquement les consoles comme excuse à la manière d'un Neptunia.

Mais non, derrière son habillage, Seha girls est un anime ultra reférenciel demandant une connaissance pointue de la ludothèque Sega, de comment ont été reçu les differentes consoles dans le monde.
Le titre va même jusqu'a faire reférence a un extrait particulier d'un jeu, un develloppeur, un glitch ou à une réaction des fans à la sortie du jeu. Et a critiquer certains aspect du jeu video actuelle.

Bref, un vrai plaisir pour tout fan de Sega.

Réalisé avec le programme Miku Miku Dance, il utilise une 3D mignonne mais un peu cheap, mais qui ne detone pas vu que les personnages évoluent la plupart du temps dans des environnements de jeu Sega en 3D retro.

bref, Si vous êtes fan de Sega, regardez Seha girls, c'est le bien.

Avec maintenant plusieurs manga saint seiya avec des Gold différents, je me suis dis qu'un petit top de quel série a les meilleur Gold signe par signe selon moi serait cool.

Je precise que je ne tiens pas compte de la saison 2 d'Omega qui a tendance a massacrer les persos de la saison 1.

Bélier:

1.Omega: Kiki du bélier

un Mu en moins gentil et plus cynique et blasé avec la voix d'Alberich, un plaisir

2.Saint seiya:Mu du Bélier
Dommage qu'il soit trop gentil et inactif pendant le sanctuaire

3.Lost canvas: Shion du bélier
grosse deception que Shion dans lost canvas qui est transparent

Taureau:
1.Lost canvas:Rasgado du Taureau
Un perso juste hyper badass, une des plus grosse réussite de Lost canvas.
2.Omega:Harbinger du Taureau
Un psychopate au grand coeur accro du combat aimant briser des os tel un Kenpachi. bien fun.
3.Saint seiya:Aldébaraan du taureau
Tout comme Mu, un perso trop gentil qui en plus est maltraité par l'intrigue

Gemeaux
1.Saint seiya:Saga des gemeaux
Ben c'est Saga, il est juste à des années lumières de tout les autres gold des gemeaux
2.Omega: Paradox des gemeaux
très bonne mention pour l'originalité du perso. Non seulement on a un Gold saint feminin pour le gemeaux (un des signe les plus estimé dans saint seiya), mais en plus on avait jamais eu un perso aussi malsain et schizophrène dans la licence
3.Lost canvas:Aspros et Deuteros des gemeaux
De simples copies de Saga et Kanon, leur manque d'originalité les dessert.

Cancer
1.Lost canvas:Manigoldo du Cancer
Ce qu'aurait été Deathmask si il avait eu un bon maitre. Avec Rasgado le meilleur Gold de Lost canvas. Drôle, badass et ayant un fight epic.

2.Saint seiyaeathmask (mon Gold de 86 favori)
Un bon Psychopate bien classe s'assumant. dommage que sa fin soit baclé et résulte du deusexmachina

3.Omega: Schiller
Un design pas trop mal, mais c'est tout. Schiller n'est qu'un sous Deathmask en plus lache, plus faible et ayant une mort encore plus conne dans un des ep les plus moche d'omega

Lion:

Ici je rajoute un Lion d'un 4ème manga
1.Episode G:Aiolia
Le Aiolia d'épisode G est juste une Bad ass ultra puissant et bourrin et fini ses combats en sang, la classe.
2.Lost canvas:Regulus
Un copie assez assumé du Aiolia d'épisode G. petit génie Badass et ultra puissant capable de copie toute les technique qu'il voit
3.Omega:Mycene
Le méchant noble, loyal et digne ayant du respect pour ses adversaire. Le tout en étant imposant. Dommage que le staff ait foiré sa mort.
4.Saint seiya:Aiolia
Trop boyscout et gentil pour être interessant. C'est un perso trop cliché

Vierge:
1.Saint seiya: Shaka

ben comme Saga, c'est Shaka, on peut pas test. Il en impose

2.Omega:Fudo
Une variation interessante du concept boudhique du chevalier de la vierge. Un chevalier puissant, ayant un bon design, une armure originale et un combat avec des effets géniaux

3.Lost canvas:Asmita
Shaka sans son côté sans pitié. C'est un perso assez plat et peut original

Balance:
Omega:Genbu
Un chevalier de la Balance qui se la joue un peu Bad boy. Et nous faisant demonstration de sa badasserie en plus.

Saint seiya:Vieux maitre
Un perso très sympatique et classe sous sa forme de petit vieux, un bon mentor mais bien trop classique une fois jeune

Lost canvasohko
ben, c'est le vieux maitre jeune, juste ultra classique et pas très interessant

Scorpion:
1.Omega: Sonia
Un perso ultra interessant, un Gold feminin, une fin superbe, un combat dynamique et une armure somptueuse. C'est juste le meilleur Gold d'Omega

2.Lost canvas:Kardia
Un bon psycho assez fun et irrespectueux avec un combat de kamikaze

3.Saint seiya:Milo
Un perso malheureusement sous developpé dont la fin du combat est juste très moche. Dommage

Sagittaire:

Omega:Seiya

Jamais Seiya n'avait été aussi classe, Omega l'a sublimé, notre ancien heros est juste un Badass hyper classe (je suis fan de l'armure du sagittaire version Omega)

Saint seiya: Aiolos
Trop boyscout et pas assez présent pour marquer. Etant sagittaire, j'ai toujours été lésé à cause de lui

Lost canvas: Sysiphe
Encore plus boyscout qu'Aiolos

Capricorne

1.Episode G:Shura
Le Shura d'épisode G est juste énorme, l'auteur doit être fan du Perso, il est génial

2.Saint seiya: Shura
Même chose qu'avec Mycene du Lion. un méchant classe, imposant, loyal et juste

3.Lost canvas:El Cid
Un chasseur un poil terminator honorant une promesse a un ami.Pas trop mal, mais un peu trop classique

4.Omega: Ionia
Un bon design, un Capricorne méchant, une apparition épique, quel dommage que son combat soit juste naze et qu'il passe pour un fou. Un bon perso qui a été gaché.

Verseau:
1.Saint seya:Camus
Le Gold ayant le fight le plus triste et un des meilleur background. Il est juste de loin superieur aux autre verseau.

2.Lost canvasegel
Un clone de Camus montrant davantage ses emotions. Peu interessant, se faisant parasiter l'antesse par Kardia et n'ayant pas de vrai combat.

3.Omega: Tokisada
Juste le pire Gold d'Omega. ayant une armure moche, un background pourri, un caractère de merde, étant faible et apparaissant dans des episodes moches.
Dommage ses pouvoirs sont cools

Poissons:
1.Lost canvas:Albafica
3ème meilleur Gold de Lost canvas. Son fight est juste uberépique. Albafica est tragique et classe

2.Amor
Non seulement, c'est le Gold le plus fort d'Omega, mais en plus il ressemble à Gilgamesh, il est fun et c'est un troll.

3.Aphrodite
Il souffre des même problème que Deathmask, c'est un gold sacrifié pour dorer la puissance des autres et paraissant faible.
Dommage, j'adore sa voix