Sorti le 24 mars 2006 dans notre beau pays, que dire sur ce jeu qui n'ait pas été dit des millions de fois déjà. Un de mes principaux moteurs pour l'achat d'une 360, autant vous dire que j'ai clairement pas été déçu du premier Elder Scrolls que j'ai retourné dans tous les sens.
Pourtant ce jeu à été critiqué par pas mal de puristes comme étant "inférieur" à son prédécesseur, Morrowind. Perso je vais être franc Morrowind m'a fait chié je ne l'ai jamais fini. Je l'ai eu sur la First X-Box et sur PC mais j'ai jamais réussi à rentrer dedans.
Mais il est vrai qu'il avait énormément de qualités. Mais revenons à Oblivion qui est le sujet de cet article.
On est en 2006 et la nouvelle génération est composé uniquement à l'époque de la 360. Quand le jeu sort j'ai clairement pas le PC pour y jouer, enfin j'essaie d'y jouer sur mon PC mais ça tient clairement pas la cadence, je décide donc de me chopper une 360, pour en profiter mais je préfère attendre un peu, préférant voir au moment de la sortie combien coutera la PS3 et surtout quand elle sortira. La suite on la connait la PS3 ne sortira pas fin 2006 mais début 2007 en europe et très impatient je me tourne vers la 360 pour y jouer.
Et bon sang quel jeu, passé le tutoriel un peu barbant mais qui a le gros mérite d'exister (Morrowind n'en avait aucun), on est lâcher sur l'énorme map du jeu avec pour seul obligation d'apporter une amulette à un moine. Et autant vous le dire, vu le nombre de truc a faire et à visiter sur la map le bonhomme va attendre quelques temps
"Salut c'est moi que voila"
Le jeu, en plus d'avoir des graphs assez impressionnants pour l'époque, vous laisse en plus une totale liberté de tout ce que vous faites sur la map, vous laissant choisir vos missions et ne laissant aucune limite de temps pour les accomplir. Et avec ce qu'il y a à faire autant dire que c'est pas du luxe, entre les différentes guildes, la quête principale et les autres quêtes annexes, il y en a pour une bonne centaine d'heures à tout torcher. Le jeu propose de plus un nombre impressionnant de classes prédéfinies ou vous pouvez créer votre avatar de bout en bout si vous le souhaitez.
Mais ce qui va vous frapper aussitôt arrivé sur l'écran-titre c'est la musique du jeu, composé par Jeremy Soule:
Bref tout ça pour dire, Joyeux anniversaire à Oblivion
En cet après midi je me permets de faire un article sur deux de mes plus grosses attentes sur PC, qui est un support sur lequel je joue pas mal, principalement à des exclus de ce support en règle générale, comme League of Legends, Starcraft 2 ou encore DayZ et Planetside 2.
Les deux jeux dont je vais parler ici sont deux jeux qui sont pourtant pas mal attendus par la communauté PC mais dont tout le monde à l'air de complètement se foutre sur ce site ou je n'ai vu aucun article en parler. Alors que ces deux jeux ont pourtant de grosses qualités à faire valoir, que je mettrai en évidence dans leurs paragraphes respectifs, il est temps de s'attarder plus en longueur dessus je trouve, surtout maintenant que leur date de sortie approche à grand pas.
La suite attendue d'une grosse saga : Mount & Blade 2 : Bannerlord
Suite d'une de mes sagas préférés et exclus PC de ces dernières années, Mount and Blade 2 est annoncé depuis plusieurs années et se fait attendre mais semble arriver au bout de son dev avec le studio à l'origine de cette saga, Taleworlds, confirmant une date de sortie pour cette année sans plus de précisions.
Mount And Blade c'est quoi ?
Eh ben c'est une saga commencé en 2008 et un jeu de rôle ou vous êtes libre de faire ce que bon vous semble. Bien qu'ayant des graphismes ultra-datés à l'époque de sa sortie, le jeu se distingue par une map énorme, la possibilité de créer sa propre armée, donnant lieu à des batailles épiques, un arbre de compétences énormes et plein d'autres features ultra-cools pour l'époque. Perso j'ai passé des centaines d'heures sur ce jeu et l'ai fait découvrir aussi à pas mal de potes qui en sont devenus dingues (un en particulier a failli perdre son taff tellement qu'il y jouait, anecdote véridique). Le jeu possédait aussi des combats a dos de cheval ultra-bien foutus et globalement une approche assez réaliste du style, c'était l'anti-Oblivion quoi. Un jeu situé dans un style purement médieval avec aucun élément d'Heroic-Fantasy pour agrémenter le tout.
Mount&Blade premier du nom et ses batailles montés
Le jeu aura deux suites Stand-Alone(comprenez jouable sans le jeu de base), Warband qui introduira le multi ainsi que la possibilité de devenir Roi de son propre royaume et With Fire&Sword qui introduira notamment les armes à feu dans l'univers du jeu. Mais bon que sait-on de Bannerlord, la suite ultra-attendu ?
Pas grand chose si ce n'est que le jeu se déroulera 200 ans avant le premier volet et qu'un bon paquet de features seront ajoutés, comprenant bien sûr celle ayant été implémenté dans les autres jeux. Peu de vidéos sur Youtube à se foutre sous la dent, le dev restant très secret concernant le jeu. En voici néanmoins une faite par un youtuber montrant un peu le jeu:
L'Outsider qui se voit Contender : Kingdom Come : Deliverance
Pas réellement une exclu PC vu que le jeu sortira bel et bien sur consoles mais pas avant 2017, alors que la version PC sortira cet été. Fort d'un Kickstarter réussi début 2014, Ce jeu est le fait de Warhorse Studios, un dev polonais tout jeune mais qui compte parmi ses menbres des gens ayant travaillé entre autres sur la saga Mafia. Et on peut dire que pour leur premier projet les bonhommes visent haut très haut, tellement qu'il en arriverait ptêtre presque a foutre un coup de genou dans les burnes des Elders Scrolls. Mais dans les faits, qu'est-ce que Kingdom Come: Deliverance ?
C'est un jeu qui prend pour cadre un univers purement médieval, comme Mount & Blade, mais au gameplay radicalement différent de ce dernier. Décrit par ses créateurs comme un jeu mélangeant, je cite "Les combats difficiles de Dark Souls, La liberté d'un Skyrim, La narration de la saga The Witcher et les combats montés et a grande échelle d'un Mount & Blade" autant dire que ça promet lourdement, si toutes les promesses sont tenus bien entendu.
Et globalement sans vouloir pencher dans l'euphorie béate les premières vidéos laissent bien entrevoir ça, avec un système de combat bien spécifique, une très grosse map et des belles batailles montés. J'ai déjà hâte de foutre mes doigts dessus. Une petite vidéo pour finir:
Undertale, jeu crée par Toby Fox, est un des jeux indé ayant le plus marqué 2015 sans aucun doute possible. Fort d'un Metascore de 92 et de retours de joueurs très positifs, le jeu a rencontré le succès sur un marché qui a pourtant vu un paquet de gros hits débarquer au même moment quasiment.
S'inspirant de la saga Mother, le jeu a su s'imposer grâce à son système de jeu pas comme les autres, un style graphique rétro assumé et une rejouabilité du feu de dieu. Bref inutile de reciter tout ça, d'autres personnes l'ayant bien plus apprécié que moi sur le site en ayant déjà parler en long, en large et en travers je vois pas l'intérêt d'en rajouter, là n'est pas le but de l'article.
Et c'est là qu'on en arrive à probablement ce qui est le seul point faible de Undertale, si on peut considérer ça comme un point faible, le jeu n'est disponible que sur PC.
Situation auquel Nintendo semble vouloir remédier, car selon Toby Fox, ces derniers l'aurait contacté il y a quelques mois en montrant leur intérêt pour un portage sur la U. Ce qui serait une bonne chose, car le jeu s'inspirant très lourdement de Mother il aurait bien sa place sur une console Tendo. De plus, Nintendo mettant un point d'honneur à traduire certains jeux qui ne le sont pas forcément à la base (récemment Shovel Knight à eu droit à ce traitement) cela permettrait une version FR de qualité pour un jeu qui n'est encore aujourd'hui qu'uniquement dispo en anglais.
MAIS et c'est là qu'il y a un MAIS, Toby Fox se heurte à un problème de taille. Undertale ayant été dev sous Game Maker, un logiel de création ne nécessitant aucune notion de programmation, sortir le jeu sur U nécessiterait de reprogrammer entièrement le jeu, chose que Toby Fox ne peut faire car n'ayant AUCUNE connaissance dans ce domaine selon ses propres dires. Et c'est là qu'intervient Broken Rules Games, un studio autrichien.
L'équipe de Broken Rules Games, les futurs devs de la version U de Undertale ?
Le dit-studio se propose au choix soit d'aider Toby à porter le jeu, soit à réaliser le portage eux même, les bonhommes ayant déjà une bonne connaissance de la U, ayant sorti quelques jeux sur l'E-Shop.
Peut-être une belle collaboration à venir, mais il faudra pour ça attendre la réponse de Toby, qui n'a pas encore répondu publiquement à l'offre du studio
En cet après-midi je me permets de faire un article que j'ai eu une flemme énorme de faire avant mais qui me trottait dans la tête depuis un bout de temps; Donc parlons d'Alien si vous le voulez bien.
Alien, saga légendaire cinématographique de SF, est probablement une de mes préférés de tous les temps devant bien d'autres dont je ne parlerai pas ici. Forte de quatre films, respectivement sorti en 1979, 1986, 1992 et 1997, et dont la qualité est variable selon les opus, cette saga met en scène le lieutenant Ellen Ripley face à une race d'Alien particulièrement hostile qui en a fait fremir plus d'un au cours des décennies.
Chacun son avis sur cet saga, là n'est pas le débat sur cet article. Comme toute grande série cinématographique, Alien s'est très vite vu décliné en un tas de produits dérivés pour assurer un côté légendaire à la saga. On a bien sûr eu droit à tout un tas de comics, de spin-off, de crossovers et bien sûr, de Jeux Vidéo.
Alors ces adaptations vidéoludiques, des fois c'était pas mal
Alien trilogy sur PS1, un bon FPS autour de la saga
la plupart du temps c'était moyen
Alien 3 sur Megadrive une adaptation du 3ème film
Et les 3/4 du temps c'était carrément de la merde
Au dessus, Alien pour atari 2600, un clone de pac-man à peine déguisé et ci dessous, Alien online, un jeu tellement plombé de problèmes de Gameplay qu'il est fun à jouer pour personne
Certains vont me dire que j'oublie un peu vite la saga Alien Vs Predator qui est blindé de jeux de qualité, mais le sujet est ici la Saga Alien pas les crossovers. Alien Vs Predators fera l'objet d'un autre article
les adaptations de Alien sont donc regroupés en 3 catégories et vu que je kiffe les métaphores cinématographiques, je les catégorise comme Le Bon, La Brute et le Truand, métaphore qui prend encore plus de sens quand je vois les jeux dont je vais traiter aujourd'hui. mais avant ça retour à la case départ.
Retour en 2006
Cet année là, la saga est au point de vue cinématographique morte depuis déjà près de dix ans. Sega, développeur et éditeur réputé, bien connu de tout le monde, annonce en décembre de cet même année avoir négocié les droits vidéoludiques de la Saga. à cet époque, je suis assez confiant sur la tournure des évènement en ce qui me concerne, Sega sort de la période 128 bits auréolé d'un paquet de hits légendaires, parmi lequel Shenmue, Skies of arcadia, Panzer Dragoon Orta. à cet époque, Sonic a toujours des bons jeux et n'est pas violé et laissé pour mort dans le caniveau et certaines nouvelles IP qui claquent font leur apparition, comme Yakuza par exemple.
Bref suite à ce rachat, plusieurs projets sont lancés mais un seul est réellement annoncé et ce jeu c'est Aliens : Colonial Marines, dont le pitch laisse espérer globalement un bon jeu. Quand en plus je vois que le devloppeur est Gearbox Software, qui a tout mon respect depuis sont taf sur les extensions du premier Half-Life et la saga Brothers in Arms, la confiance est de mise. D'autres projets seront aussi lancés, notamment un RPG qui devait être developé par Obsidian entertainment (Alpha Protocol, Kotor 2, South Park et le baton de la vérité) mais seront finalement annulés
Mais les jeux se font attendre globalement et le fan que je suis commence à perdre patience. Mais rentrons dans le vif du sujet parce que je vois que vous vous impatientez. J'hésite encore a traiter les jeux dans l'ordre de leur sortie ou dans l'ordre de leur titre. Bah allons-y pour le titre et gardons la merde pour la fin
LE BON, LA BRUTE ET LE TRUAND VIDEOLUDIQUE VU PAR SEGA
Le Bon -> Alien Isolation
Version testé: X-box One, mode difficile torché en 22 heures de jeu
Traiter ce jeu de "juste" bon est un euphémisme parce que en tant que fan, je le trouve juste excellent. la tâche la plus dure d'une adaptation vidéoludique consiste à rester fun sans dénaturer l'univers mis en place.
Et a cette tâche, Alien : Isolation,sorti en octobre 2014 et développé par The Creative Assembly excelle comme nul autre. Plutôt que de choisir de retracer l'histoire des films, ce jeu met en scène la fille de Ripley, Amanda, 15 ans après le premier volet de la saga Cinématographique, alors que Ellen dort dans un cercueil dans l'espace.
la première chose qui va vous sauter aux yeux dans ce jeu c'est les graphismes qui claquent. c'est beau putain, l'univers est complètement fidèle au premier film et en reprend tous les codes au niveau direction
artistique. Les visages des persos sont magnifiques et tous les effets sont bien foutus. j'ai joué à la version One donc je ne saurais garantir les graphismes des versions old-gen mais bordel pour un jeu Cross-gen le travail effectué est tout bonnement phénoménal.
Pour ce qui est du gameplay, tout le monde apparente ce jeu à un Survival-Horror, ce qui n'est pas volé tellement le jeu en reprend les codes. Vous avez droit à une ambiance lourde et anxyogène qui renvoie facilement aux films. Le jeu est basé sur la fuite car vous ne combattez quasiment jamais dans ce jeu mais je note aussi un petit côté Metroid assumé. Vous allez gagner au fil du jeu un paquet d'items tiré directement de la saga cinématographique (dont le fameux détecteur de mouvements) qui vous permettront d'ouvrir l'accès à de nouveaux lieux, les derniers chapitres vous permettant d'avoir accès à l'ensemble des endroits de la station Sebastopol.
Comme dit plus haut, le jeu est basé sur la fuite, vous devrez constamment vous cacher, le jeu créant une tension énorme en faisant de tout ce que vous rencontrez un ennemi qui a le pouvoir de vous one-shot. les Humains vous One-shot quasiment, les androïdes essaient de vous étrangler et l'Alien accourrera au moindre bruit de votre part. Il est a noter que l'IA de l'alien est ultra-avancé et qu'il lui arrive de vous trouver même si vous êtes bien planqué. Comme en plus il est impossible pour vous de le buter, juste de le faire fuir avec l'assurance qu'il se repointera dans la minute qui suit, autant dire que vous allez vous chier dessus plus d'une fois à cause de ce Xénomorphe de m**de. Enfin bon le jeu est excellent mais faut passer à la suite donc
Les Plus:
- Les graphs claquent
- L'Alien est ultra-véloce et intelligent
- Le jeu a un petit côté exploration assumé
- Le jeu est long, environ 20 heures
- Le système de jeu est très bien foutu et vous force constamment à fuir
- La Direction artistique respecte à la lettre le premier film
- l'action est assez longue à se mettre en place mais installe une ambiance d'autant plus anxiogène
- Le jeu coûte peanuts aujourd'hui, dans les 15 eu euf
Les Moins:
- CES PUTAINS DE FACEHUGGER QUI TE ONE-SHOT ET QUE TU VOIS JAMAIS VENIR
- Quelques longueurs
- C'est tout
NOTE: 9/10
En bref la meilleure adaptation d'Alien à ce jour, un jeu qu'il sera difficile de détrôner, je plains ceux qui passeront après personnellement, j'ai totalement accroché à ce jeu. Le meilleur volet de la Trilogie Alien de Sega
La Brute -> Aliens Infestation
Un jeu que je surveillais à l'époque et ce, pour plusieurs raisons; primo,à l'époque de sa sortie, en 2011, Colonial Marines était sans cesse repoussé et encore loin de la sortie. Deuzio, Wayforward était derrière le jeu, Studio spécialiste de la 2D et des gros Pixels, qui a notamment à son actif la saga des Shantae, le remake de A Boy and His Blob (réedité sur PS4/ONE/VITA ce mois-ci) mais aussi et surtout le jeu avec lequel j'ai découvert ce studio Sigma Star Saga sur GBA, qui était un jeu unique mélangeant le Shoot et le RPG.
Bref revenons à nos moutons. ce jeu est le premier sorti par Sega après avoir acheté les droits de la saga en 2006. 5 ans c'est pas rien quand même, surtout pour un investissement pareil, de plus ce jeu n'a eu aucune couverture médiatique. Voila pourquoi pour moi il mérite le titre de La Brute dans cette trilogie, sans aucun doute possible. la Brute c'est le bonhomme qu'on croit être moyen mais qui possède des qualités qui l'aide à se hisser au niveau du Bon limite. On peut s'attendre au pire avec une brute mais les 3/4 du temps il n'en est rien, la faute à une politique qui met à part les gens de ce style.
Dans Aliens Infestation, vous êtes mis à la tête d'une escouade de 4 marines envoyés pour s'enquerir de l'USS Sulaco, le vaisseau du film Aliens et qui est porté disparu depuis la mission sur LV-426. Enrobé dans une belle 2D, mais pas non plus exceptionnelle pour de la DS, le jeu, à l'instar de Isolation puise une partie de son inspiration dans la saga Metroïd. Vous déambulez donc dans le Sulaco pour accomplir différents objectifs, certains objets débloqués vous donnant accès par la suite à d'autres parties du vaisseau.
Comme dit plus haut vous avez 4 marines à votre disposition disposant chacun de leur look bien spécifique, mais pas d'aptitudes personnalisés, comprenez par là qu'il se joue tous de la même façon. dans ce cas là pour quoi se faire chier à switcher entre les persos me direz-vous ?
Eh ben par ce que le jeu inclut aussi dans son système de jeu la mort permanente de vos marines. Comprenez par là que si un Marine meurt au combat il meurt pour de bon et ne reviens pas du tout pour le reste du jeu. 4 marines c'est certes un peu short pour battre le jeu en entier mais ce dernier à tout prévu car vous pourrez en trouver d'autres caché un peu partout dans le Sulaco et ailleurs car vous ne verrez pas que le Sulaco durant votre périple. Néanmoins le nombre de marines max est de 15 donc faites gaffe à ne pas sacrifier vos marines n'importe comment.
En bref ce jeu est une bonne surprise pour ma part, encore plus sur DS qui est une console qui n'a jamais eu droit à un Metroïd en 2D. En fait en y jouant, vous allez vite réaliser un truc qui saute aux yeux à propos de ce jeu. Le vrai Colonial Marines, c'est LUI et sûrement pas le jeu qui va suivre plus bas dans l'article. Certes il n'est pas parfait et on pourra noter quelques défauts, comme la durée de vie un peu courte, la rejouabilité proche du zéro absolu, car le jeu a un seul mode de difficulté, mais le bilan est globalement positif et on en a pour son argent.
Les Plus:
- la Belle 2D et certains sprites énormes
- Un bel hommage à Metroïd dans le gameplay
- Le système de Mort permanente, pas si courant dans le JV
- L'ambiance du film respecté et certains endroits cultes retranscrits
- Chaque Marines dispose de sa personnalité propre
- Le jeu vaut Peanuts en neuf, moins de 10 euros en règle général
Les Moins:
- La rejouabilité proche du zéro absolu à moins de vouloir faire le challenge ou 0 marines meurt
- Assez court j'ai mis 8 heures pour le 100 %
- Un seul mode de difficulté
NOTE: 7/10
Le Truand -> Aliens:Colonial Marines Version Testé: 360 fini () en 8 heures, pas testé le co-op et le multi
Quel gâchis...
C'est la première pensée qui me vient quand je pense à ce jeu. Annoncé en fanfare dès le rachat de la licence par Sega, ce jeu avait un potentiel énorme, en plus avec Gearbox comme dev il y avait moyen de faire un jeu énorme, un must-have et d'établir un standard pour les adaptations vidéoludiques d'Alien, un seuil auquel aucun dev ne pourrait aller en dessous sous peine de se faire lyncher sur la place publique.
Il n'en fut rien et ce fut même tout le contraire et le choix de placer cet étron fumant sous la bannière du Truand fut un choix évident.
Le jeu ne ressemble en rien à toutes les images que Gearbox à communiqué lors de la campagne marketing du jeu il est pire. tout ce qui a été promis n'a pas été accompli et les acheteurs se sont vus léser de leur sous avec des fausses informations. Enfin bon le débat est autre part et il s'agit ici de s'attarder sur ce qui fait de ce jeu un pire affront aux fans de la saga que de se faire péter dans la gueule au ralenti. donc c'est parti.
Le pitch de départ est le même que Infestations et vous fout dans la peau d'un marines envoyé s'enquérir de l'état de l'USS Sulaco après sa disparition des radars et la mission de LV-426 relaté dans le deuxième volet de la saga cinématographique. Premier constat qui vous frappe, ce jeu est d'une laideur incroyable. Encore sorti au début de la gen 360/PS3 il aurait pu tirer son épingle du jeu mais là on est en 2013 et des gros hits dans le style Halo, Killzone, Bioshock, Bulletstorm sont déjà passés par là et ça passe clairement pas. Là ou Infestation misait sur le Metroïd-like, Colonial Marines est juste un énième FPS générique comme on en a déjà vu des centaines sur cette gen de consoles. certains me diront que le FPS a bien réussi à la saga Aliens Vs Predator et ils auront plus que largement raison. mais la dite-saga mise sur sa variété de personnages jouables pour séduire. ici, rien de tout ça, vous êtes bloqué avec des Marines, personnage générique s'il en est.
Deuxième chose qui va vous frapper dans ce jeu c'est l'IA complètement pété des Aliens, qui ont à peu près autant de QI qu'une poule dopé aux amphétamines. les 3/4 du temps ils courent dans la direction opposé à ton flingue et courent même dans tous les sens tout court. ces couillons se bloquent dans les murs, dans les portes dans quasiment tous les éléments du décor.
Encore une image Mensongère, ça ressemble pas trop à ça
Et je vous ai pas dit le pire. Une bonne partie du jeu nous fait nous battre contre d'autres humains, des abrutis descendus de la planète connerie visiblement; DES PUTAINS D'HUMAINS, SERIEUSEMENT ????
C'est bon j'arrête d'en rajouter, ce jeu est une merde, fort heureusement je l'ai payé un prix dérisoire. Il y a bien un mode co-op dans ce jeu mais comment vous voulez convaincre d'autres gens de jouer à cet étron fumant sérieusement ? c'est juste impossible.
Les Plus:
- Quelques lieux du film présent
- euhhhh
- Je cherche
- Nope
Les moins:
- Les graphismes
- L'IA des ennemis
- La durée de vie, 8 heures de merde, ça fait lourd
- Tout le reste
NOTE:1/10
Conclusion:
Une trilogie de jeux Alien ultra-disparate que nous sert ici Sega. Sans Colonial Marines, c'était un sans faute, Merci Gearbox d'avoir souillé cette série avec votre jeu de merde, qui de plus à mis 7 ans à sortir.
7 PUTAINS D'ANNEES. POUR UN ETRON FUMANT. Enfin je m'emporte parce que globalement les deux autres jeux rattrapent plus que largement celui-là. Isolation et Infestations sont réellement deux très bons jeux que j'ai eu beaucoup de plaisir à faire, aussi bien en tant que Fan des films qu'en tant que Gamer chevronné.
Un très long article, je m'en rends compte maintenant que j'arrive à la fin, merci d'avance à ceux prendront le temps de le lire et à ceux que les jeux intéressent, je mets des liens pour les chopper juste en dessous, même Colonial Marines, après tout il y en a qui aiment bouffer de la merde ou même jouer à un jeu de merde histoire de rigoler un bon coup.
Aujourd'hui nous fêtons les 25 ans d'une console Mythique qui a initié ou rendu accroc bon nombre d'entre nous au Jeux Vidéo, je parle bien entendu de la SNES de Nintendo
Une console magique dont je ne vais pas refaire l'historique ici mais qui, à l'instar de sa concurrente la MD, était une console blindé de Hits réellement fort qui ont su marquer toute une génération de gamers.
Une console qui avait également des jeux avec des thèmes inoubliables dont certains sont encore aujourd'hui gravés dans ma mémoire comme pour beaucoup d'entre vous j'en suis certain, donc je me suis dit que cet anniversaire serait le moment parfait pour faire partager ces thèmes et permettre à ceux qui ne les connaissent pas de les découvrir.
SUPER METROID
Creepy à l'extrême la première musique qui vous accueillait lors du lancement du jeu. Thème lourd que j'écoute encore aujourd'hui
Bordel ce thème m'a tellement marqué que je l'entendais en dormant
FINAL FANTASY 6
Le meilleur volet de la saga FF selon moi, Musicalement Scénaristiquement au niveau de l'univers c'est du lourd et puis Kefka Franchement
Le thème d'entré du jeu qui pose direct les bases d'une aventure forte, je pense qu'il en a marqué plus d'un. Titre -> Omen
Dancing mad un des meilleurs thèmes du jeu et de loin
Secret of Mana
Un des jeux qui a marqué bon nombre de jeunes de ma décennie et je sais que je ne suis pas le seul. Le premier vrais gros Hit de Square localisé tout en français, c'était un vrai phénomène à l'époque
Accueilli directement par ce thème en lançant le jeu, une belle musique, un vrai chef d'oeuvre (Copyright Link49) Titre: Fear from the heaven
The Dark Star un autre titre de cet OST que j'adore particulièrement
Seiken 3 ou Secret of Mana 2
Finissons en avec cette série avec mon jeu favori sur la SNES. Sorti très tard dans la vie de la SNES (la PS one et la saturn était déjà sorti), ce jeu ne quittera jamais le japon mais une bande de fans dévoués le traduira intégralement pour mon plus grand plaisir. Graphiquement impressionnant, Musique de dingue, ce jeu pour moi surpasse en tout point son prédécesseur et plus fort encore, ceux qui viendront derrière lui dans la saga. et sa musique y est pour beaucoup. SEIKEN 3 FOR THE WIN BITCHES !!
Angel's Fear, morceau absolument magnifique qui est un de mes préférés sur ce jeu. Ambiance posé voire même triste, j'adore ce morceau je me lasse pas de l'écouter.
Encore un excellent morceau qui exploite toute la puissance du proco sonore de la SNES, Where's Angel fear to tread est le morceau d'entrée de l'intro du jeu, ça vous fout direct dans l'ambiance
Un troisième pour finir et parce que c'est Seiken 3, Meridian's child est un excellent morceau que j'adore. Un début qui joue sur du velours pour partir en morceau plus déterminé, plus sûr, juste un chef-d'oeuvre
CHRONO TRIGGER
Allons celui qui ferai un article sur les musiques de la SNES sans passer sur ce jeu se ferait lapider à coups de cartouche de SNES.
Fruit de la collaboration entre Enix et Squaresoft bien avant qu'il ne fusionne et devienne de la grosse m**de, ce jeu est aussi sorti tard dans la vie de la SNES. Mais avec Toriyama au design et Sakaguchi et Hori à la direction il était évident que ce jeu allait être un carton
Le thème du jeu, juste génial, rien d'autre à dire
Le thème de la bataille avec Magnus, juste épique, tout ceux qui ont tâtés le jeu se souviennent de ce combat j'en suis sûr
THE LEGEND OF ZELDA:A LINK TO THE PAST
Le meilleur volet 2D de la saga pour beaucoup de gens et pour certains le meilleur volet tout court, ce Zelda à marqué le début de vie de la SNES comme jamais. Dense épique, une masse de dongeons bref une vrai tuerie et un incontournable à faire pour quiconque veut tenter de rentrer dans la saga Zelda
Le thème de début du jeu
Le thème du Dark World, beaucoup s'en souviennent je pense.
BAHAMUT LAGOON
Encore un jeu sorti très tard dans la vie de la SNES et qui, à l'instar de Seiken 3, n'a jamais quitté le japon malheureusement et c'est une honte tellement ce jeu est d'une qualité irréprochable. Les idées de gameplay sont novatrices, les graphs claquent sa mère, quand aux musiques et ben, je vous laisse juger
Farenheit (le nom du vaisseau dans le jeu ) Theme part 1, juste un des premiers thèmes qui vous mettra la puce à l'oreille dans ce jeu et vous plongeront immédiatement dans l'ambiance
Requiem, thème qui porte bien son nom, il est pas parfait mais perso je le kiffe
DEMON'S CREST
Un très gros hit de Capcom qui n'a pas eu à l'époque la réputation qu'il aurait du avoir. Je sais que pas mal de gens sur ce site adore ce jeu alors je me permets de le mettre car c'est moi aussi un jeu qui m'a marqué. La belle époque de Capcom un conseil si vous n'avez jamais fait ce jeu ruez-vous dessus, c'est juste une putain de tuerie
Memorial of The fallen One, juste une tuerie ce morceau, un pur condensé d'epicness.
Legend of Firebrand
SUPER CASTLEVANIA 4
Un des premiers jeux de la SNES et un des meilleurs volets de Castlevania Old-School avec Chi No Rondo. Perso je lui ai toujours préféré le Volet MD, Bloodlines, mais ça reste un des meilleurs avec le 3
Bloody Tears, morceau bien connu des opus de Castlevania quel que soit le support
Le thème de Simon Belmont, juste le Belmont le plus badass de tous les temps et aussi celui qui a eu le plus d'épisodes ou il est le héros. Vivement qu'il le foute dans Smash Bros que je casse des bouches avec le Vampire Killer
TERRANIGMA
Encore un jeu sorti très tardivement sur SNES mais ce coup-ci sorti en europe ou il est passé complètement inaperçu. Je n'ai découvert ce jeu que bien plus tard après la fin de vie de la SNES et je me suis pris une tarte dans la tronche avec ce jeu. Un excellent A-RPG réalisé par les devs du Studio Quintet, qui fut notamment responsable sur SNES des hits que sont Actraiser et Illusion of Time.
Le thème de l'underworld, juste magique la première fois que tu l'entends.
Ce thème aura marqué tout ceux qui ont fini le jeu, une fin spécial par ailleurs. Bordel ce jeu est juste du pur génie en barre
TALES OF PHANTASIA
Premier volet d'une série légendaire qu'il est inutile de présenter à moins que vous ayez vécue sous un rocher durant 20 ans, Tales of Phantasia fut développé à l'époque par la Wolf Team pour le compte de Namco. Studio qui prendra un an après le nom de Tri-Ace et donnera naissance à ce qui reste aujourd'hui une de mes séries de J-RPG favorite, Star Ocean. Tales of Phantasia sera par la suite réedité sur une tonne de support, de la PSX à la GBA en passant par la PSP mais la Version SNES est clairement pour moi la meilleure qui soit, me demandez pas pourquoi, c'est comme ça c'est tout. Un énorme J-RPG qui vient taper dans les burnes des plus grosses séries du genre, avec un système de combat dynamique une histoire qui se suit parfaitement, des graphs qui tombent la SNES à genoux et de très bonnes musiques, bref j'adore ce jeu , un gros hit de la SNES qui ne sortira malheureusement jamais du japon, mais merci l'émulation et les fan trads comme dirait l'autre.
Perverse religion, un excellent morceau perso je l'adore
Retaliation, un autre très bon morceau
STAR OCEAN
Un autre jeu tardif de la SNES, sorti en 1996 au japon et qui est le premier volet d'une série de J-RPG d'anthologie. Magistral mais aussi avec un difficulté qui faisait rager, Star Ocean à posé les bases de toute sa série et les volets qui l'ont suivi n'ont eu de cesse d'augmenter en qualité au fil des épisodes. Un 5ème va d'ailleurs sortir sur PS4 l'an prochain date pas choisi au hasard à mon avis vu que l'an prochain c'est les 20 ans de cette saga
New World un des plus beaux thèmes du jeu, sans aucun doute possible.
New Age
FINNNNNNNNNNNNNNN
Je n'ai pas pu couvrir dans un seul article c'était purement et simplement impossible tellement la SNES regorge de jeux mythiques et carrément incontournables et aux OST magistrales. Bien d'autres thèmes aurait pu trouver place dans cet article mais je n'avais ni la place ni le temps pour tout mettre, je me suis donc contenté de mettre la plupart des thèmes qui m'ont marqué mais il y en a tellement d'autres. Si vous voulez en partager dans les commentaires vous êtes les bienvenus les amis
Anecdote: Saviez-vous que le fabricant auprès de qui Nintendo à commandé le proco sonore de la SNES, qui donné lieu à tant de thèmes magnifiques, n'était autre que Sony ? c'est pourtant vrai
J'adore les jeux d'horreur, quel qu'il soit et sur n'importe quel support. Et ça tombe plutôt bien vu que 2016 s'annonce plutôt chargé en jeux du style. Sur ce, commençons.
Le successeur spirituel: NightCry
Probablement un des jeux d'horreur que j'attends le plus. Présenté comme le successeur spirituel de la Saga Clock Tower, qui a vu le jour sur SNES, ce jeu semble vouloir revenir aux racines de ce qui a fait le succès des premiers épisodes, tout en emballant ça dans une technique bien de nos jours.
Fort d'un kickstarter réussi, NightCry sortira courant 2016 sur PC, IOS, Androïd et PS Vita. Perso c'est Day One sur Vita
La suite attendue: Outlast 2
Fort d'un succès critique et commercial pour son premier épisode et son Add-on, la saga Outlast reviendra en 2016 pour un deuxième opus. Toujours dévellopé par Redbarrels Games, on ne sait quasi rien de ce nouvel opus si ce n'est que le cadre sera complètement changé par rapport au premier volet et que les thématiques exploités ne seront pas les mêmes.
Les devellopeurs ont dit s'être inspirés du schéma de la série American Horror Story(série qui change d'époque et de style chaque saison mais garde le même casting de l'une à l'autre) mais ont bel et bien confirmés que la mécanique de la caméra Nocturne sera bel et bien de retour. Aucune info sur les supports concernés même si on peut aisément parier sur le trio PS4/One/PC.
Le jeu qui s'inpire des classiques du Survival :Forgotten Memories:Alternate Realities
Jeu déjà sorti sur IOS sur lequel il a écopé de bonnes critiques, Forgotten Memories se prépare à atterrir sur PC et Androïd en 2016. Des versions consoles sont concernés et là c'est une surprise vu que les devs de ce jeu vise la Wii U et la PS Vita, console qui ont clairement besoin de bien plus de Survival Horror car leur Ludothèque dans ce genre est absolument famélique, hormis quelques rares exceptions comme Zombi U ou encore les Revelations de la saga RE.
Pour leur jeu les devs ont dit s'être principalement inspirés des anciens volets de Resident Evil et de Silent Hill pour construire une ambiance glauque dans un jeu ou vous vous retrouvez enfermé dans un hôpital psychiatrique. Si les critiques sont bonnes c'est Day One sur Vita en ce qui me concerne.
Le jeu ou vous incarnez une jeune fille aveugle: Perception
Developpé par The Deep End Games, qui comprend d'anciens développeurs de la saga Bioshock, Perception vous met dans la peau d'une jeune fille aveugle qui est pousuivi durant tout le jeu avec comme seul défense la fuite et une espèce de sens radar qui régit aux sons environnants.
Annoncé pour 2016 sur PC sans plus de précision, les devs n'ont pas souhaité indiquer si une ou des versions consoles était à l'ordre du jour
Le jeu qui s'inspire de P.T:Allison Road
Pour tous les fans de Survival, l'annulation de Silent Hills fut un putain de coup de poignard dans le dos venant de la part de Konami, à tel point que certains ne veulent plus en entendre parler, beaucoup ont dit que MGS V serait leur dernier jeu de cette boite. J'en fais partie, car il faut bien dire qu'on était en droit d'attendre un Silent Hill exceptionnel avec ce volet.
P.T(pour Playable Teaser) était une simple démo proposé lors de l'annonce de Silent Hills mais qui faisait bien salir le froc. Les devs de chez Lilith en ont été tellement inspirés qu'ils ont lancé un kickstarter pour en faire un jeu. Kickstarter qui prendra fin de toute manière vu que la team 17 (créatrice de Worms entre autres) à annoncé il y a un mois qu'il prendrait en charge les coûts de développement et d'édition du projet.
Prévu pour 2016 sans plus de précisions sur PC,One et PS4
Le jeu qui se déroule sur la Lune: Routine
Mine de rien ce jeu est une foutu arlésienne comme on en voit peu dans le style. Annoncé lors de la Gamescom 2012 et développé par le studio Lunar Software, vous déambulez dans une base lunaire abandonné pour essayer de comprendre ce qu'il s'y est passé. Là ou le jeu se montre original c'est par son parti pris tout à fait Hardcore dans le genre -> Niveaux généré aléatoirement, impossibilité de recommencer si vous crevez (vous avez une seul vie) et aucun moyen ou presque de se défendre contre ce qui vous attend sur cet base somme toute assez glauque.
A vous de déterminer ce qui s'est passé en ramassant tout un tas de fichier et d'améliorer votre C.A.T (Cosmonaut Assistance Tool) pour vous donner de meilleures chances de survie. Pas de version console en vue pour ce jeu annoncé uniquement sur PC pour 2016 et au delà si ça continue
Le jeu qui met en scène des petits hommes vertes: The Hum:Abductions
Profitant de L'unreal Engine 4, Abductions est un jeu prévu sur PS4 et PC pour le premier trimestre de l'année 2016 et dont on ne sait pas franchement grand chose si ce n'est que les enlèvements d'extra-terrestre seront au centre du scénario. à surveiller, l'ambiance à l'air assez sympa, reste à voir l'intérêt sur le long terme.
Le jeu qui s'inpire d'un comics et d'une série connu: Overkill's The Walking Dead
The Walking Dead, série de comics reconnu et suradaptés va (encore!) avoir le droit à une adaptation JV en 2016, après les excellents jeux de Telltale Games et l'étron pondu par Actipognon. Pourquoi être confiant dans ce jeu me direz-vous ?
Tout simplement parce que le dev de ce jeu, Overkill Games est une filliale d'un de mes devs préférés en matière de FPS, Starbreeze Studios, qui a notamment à son actif Escape From Butcher Bay et The Darkness. Envellopé dans une ambiance ultra-glauque, le jeu a pour but d'être un mélange de Survival, RPG et FPS rien que ça, un mélange pas si impossible vu que certains jeux comme System Shock 2 ont très bien réalisé le mélange.
Aucune date de sortie, ni aucun support annoncé, même si on peut parier sans mal que le trio One/PS4/PC soit concerné et que le jeu refera parler de lui en 2016.
L'exclu PS4: Hunger
Jeu que j'ai longtemps hésité à mettre parce que faut bien le dire ça ressemble pas franchement à un jeu d'horreur, plus à de la plate-forme dans une ambiance horrifique. Mais je trouve le jeu tellement réussi graphiquement que je me devais de le mettre, en fait ce jeu me fait énormément penser à Limbo, qui avait aussi une ambiance ultra-creepy.
Developpé par le studio Tarsier Games qui a bossé sur un paquet d'exclus sur console Sony , la plus récente étant Tearraway:Unfolded pour la PS4, le jeu est prévu pour la première moitié de 2016 sans plus de précisions.A surveiller
L'exclu Wii U: Bizerta : Silent Evil
Malheureusement aucune vidéo pour ce jeu qui est bien l'un des seuls sur cet article à sortir sur la U de Nintendo. Developpé par les allemands de Edrox Interactive, ce jeu était à la base prévu sur d'autres supports (je les ai plus en tête) avant de devenir une exclu totale pour la U. S'inspirant des grands classiques du genre comme SH ou RE, les developpeurs ont dit vouloir exploiter au maximum les possibilités du Gamepad, que ce soit pour les enigmes ou encore les fonctionnalités du jeu.
Toujours prévu pour 2016 sans aucune date fixe, le jeu semble avoir une atmosphère suffisamment creepy pour attirer le fan d'horreur que je suis
Le jeu qui puise dans la mythologie Scandinave: Draugen
Developpé par Red Thread Games, notamment responsable ces derniers temps de Dreamfall Chapters, Draugen est un jeu d'horreur/aventure à la première personne qui semble des plus prometteurs. Puisant dans le folklore Scandinave qui est complètement sous-exploité dans les jeux vidéo, ce jeu semble construire une atmosphère qui incite à la découverte. Perso j'ai hâte de voir ce que ça va donner franchement.
Prévu pour 2016 sur PC et les consoles nouvelles génération
Le jeu en 2D:The Human Gallery
Jeu dont j'avais déjà parlé dans un précédent article mais on ça on s'en fout vu que le dit-article en question n'a pas franchement soulevé les foules. Dev par Jesse Makonnen, The Human Gallery est un jeu d'horreur psychologique centré principalement sur les enigmes ou vous incarnez un peintre, qui en mal d'inspiration, va demander à un Thérapeuthe de le téléporter dans l'esprit d'un psychopathe. Autant vous dire que le trip va valoir le détour surtout pour le fan d'horreur que je suis.
Prévu sur PC pour 2016 sans plus de précisions
Conclusion: C'est tout pour le moment mais il y a d'autres jeux que je n'ai pas pu couvrir sur ce seul article qui est déjà assez long comme ça. J'en ferais peut-être un deuxième et si il y a des jeux que j'ai manqués n'hésitez pas à me les signaler je les mettrais sans doute dans le deuxième article
Globalement si les PS2 et GC restent d'excellentes consoles blindés de hits Exclu (la dernière gen à en avoir autant) et si la 360 est la console de MS à avoir vécu le plus longtemps, la First X-Box reste clairement dans mon top 5 des meilleures consoles de tous les temps.
Pourquoi ?
Parce que Panzer Dragoon, Jet Set Radio, Steel Battalion, Jade Empire, KOTOR et plein d'autres Fuck you si t'est pas content.
En ce beau dimanche ensoleillé ( Sur Paris le soleil est là en tout cas) et en attendant de reprendre ma partie de Alien Isolation en fin d'après midi, j'ai eu l'idée de lancer cet article, qui porte sur les licences abandonnées de Sony.
Sony éditeur prolifique s'il en est, et géant du domaine de l'electronique est en très bon place dans le domaine du jeu vidéo depuis 20 ans maintenant. 20 années qui ont vu s'écouler des licences mythiques sur les supports du géant japonnais. Préférant diversifier les jeux représentés sur ces supports et dévellopé par ses studios, il est rare qu'une IP survive plus d'une gen chez Sony.
Tant mieux pour la créativité et tant pis pour ceux qui espèrent depuis des années des suites de leurs licences préférés, dirons nous, même si certaines IP ont purement et simplement disparu. C'est d'autant plus dommage qu'a l'orée d'une gen ou la PS4 semble bel et bien capable de renouer avec le succès des défuntes PSone et PS2, un catalogue d'exlu first-party qui rappellerait ses périodes là ne pourrait que faire encore plus pencher la balance pour leur console.
5, particulièrement, ont sauté à mes yeux comme une évidence, donc avant de balancer les licences en question, je tiens à dire qu'il ne s'agit que de MON AVIS. Vous pouvez citer celles que vous préférez mais il y a tout de même certaines règles:
- Les jeux one-shoot compte pas, donc avant de balancer des Legend of Dragoon ou bien encore des Primal vous vous retenez. On parle ici de licences ayant eu droit 2 JEUX minimum.
- Les droits doivent évidemment appartenir encore à Sony aujourd'hui donc oubliez Crash Bandicoot dont les droits sont détenus par Activision
- Les jeux doivent être anciens tout de même, comptez minimum 5 ans depuis le dernier opus sorti
SIREN
Allons sérieusement qui n'aime pas cette licence ?
Gratifié d'un premier opus ultra-glauque en 2004, ayant eu un deuxième opus en 2006 sur PS2, avant de se voir gratifier d'un remake du 1er sur PS3 en 2008, la saga Siren mérite largement un retour accompagné de la puissance de la PS4.
Dans un cadre japonisant ultra-glauque, vous devez assurer la survie d'une poignée de personnes que vous incarnez à tour de rôle. Tout les codes classiques du Survival sur console y sont présents, cette série est clairement sous estimé.
De plus il s'agit d'un des retours qui a le plus de sens aujourd'hui. Avec l'annulation de Silent Hills qui aurait pu être sur PS4 une exclu de poids niveau Survival-Horror et une concurrence qui a déjà ses IP assez haut placés dans le style (Nintendo c'est Project Zero et Microsoft c'est Alan Wake) Sony se doit d'avoir une IP dans ce genre. Et quoi de plus simple que de ressuciter Siren ?
[gSyphon Filter][/g]
Une licence mythique de Sony, principalement sur la PS One, ou sont les opus qui m'ont le plus marqué. Forte de six jeux, dont le premier, sorti en 1999 m'a clairement fait aimer cette licence, au dernier sorti en 2007, Logan's Shadow, dont je me suis vite lassée et que j'ai jamais fini, cette série mérite malgré tout un retour.
Une série de TPS exclu, à l'instar d'un Gears of War, manquant cruellement aux consoles Sony, on pourrait avoir un jeu avec un solo travaillé et un multi ultra-intéressant. Le tout couplé avec la puissance de la PS4 permettrait d'avoir une Killer-App capable de faire vendre un paquets de consoles.
Arc The Lad
Encore une autre excellente série de Jeux de la PS one. Forte d'une trilogie limite mythique sur PS One, ou c'était de très bons Tacticals, aux épisodes PS2 qui ont proposé d'autres trucs (je les ais pas faits ceux-là ), cette série est morte depuis 10 ans maintenant et c'est une honte quand on voit la qualité des jeux, qui ont de plus tous un univers commun et des personnages récurrent. et quoi qu'on dise les Tacticals sur PS4 courent pas les rues.
Jak And Daxter
The Licence qui est réclamé par les fans, avec la suivante, les Jak&Daxter ont été des jeux ultra-connus de la PS2, développé par le dev le plus prolifique Naughty Dog de Sony. Un retour se pose clairement là, surtout à une époque ou les très bons jeux de pate-formes sont soit en 2D comme les new super mario Bros ou alors basique en 3D comme Knack.
La PS4 devrait pouvoir permettre la création d'un jeu de plate-formes monumental, surtout si basé sur le schéma qui a fait le succès de Jak 2 et 3, avec un énorme open-world à visiter, des tonnes de véhicule à conduire, un pelleté d'armes etc...
Certains me diront "Ouais il y a Ratchet and Clank", je leur dirais que c'est le cas effectivement mais que pour moi cette série n'a jamais atteint le génie de Jak&Daxter, qu'en ce qui me concerne, Ratchet and Clank est une sous série vidéoludique, que jamais elle n'a atteint la maitrise de cette saga de Naughty Dogs.
Ramenez Jak&Daxter point barre
Medievil
Medievil, en voila une série qu'elle est bonne, encore des jeux emblématiques de la PS one, malgré un très bon opus PSP. Incarnant un squelette, vous devez stopper un infâme sorcier, les medievil était d'excellents jeux d'aventure qui ont marqué tous les fans de PS one, moi compris. Et je ne suis pas le seul vu que quasi tous les gens qui ont touché ses jeux demandent une suite.
La PS4 pourrait permettre de donner naissance à un gros classique du genre en promettant une map énorme et un aspect aventure plus poussé pour aller chasser directement sur le terrain de la saga n°1 du jeu d'aventure sur consoles, The Legend of Zelda.Si les moyens sont mis ça pourrait faire très mal
Aujourd'hui j'aimerais vous parler des jeux d'un dev en particulier que j'ai découvert très récemment et qui semble bourré de talent dans le domaine du Survival-horror, qui reste un de mes genres de jeu préféré et qui a connu des heures rudes ces dernières années.
Les heures noires du genre Survival-Horror
En effet le genre Survival-Horror, qui est née avec Alone in the Dark et qui fut lourdement popularisé auprès du grand public par les sagas Resident Evil mais aussi et surtout Silent Hill, vit quasiment avec la gen PS3/360 ses dernières heures.
Resident Evil le jeu qui popularisera le Survival-Horror auprès du grand public
Malgré quelques belles tentatives comme les Dead Space, les gros éditeurs ne voit plus du tout dans le genre horreur des profits de masse, vu la démocratisation que prend le TPS mais aussi et surtout les jeux en open World.
Mais certaines équipes indépendantes vont redonner un souffle et ses lettres de noblesse à un genre qui est très loin d'avoir épuisé toutes ses ressources. Les gros éditeurs de AAA ne veulent pas redonner une chance au Survival-Horror ?
Tant pis eux ils le feront et certain de manière absolument magistral, dont le dev dont cet article parle
Les Indés s'approprient le survival-horror
Ce paragraphe a tellement d'aspects à traiter que je ne sais par quoi vraiment commencer. Il faut bien dire que quand commence cette histoire ,les grosses sagas du survival sont à la peine. Resident Evil s'est transformé en jeu d'action divertissant mais sans aucune frayeur aucune, Silent Hill depuis le démantelement de la Silent Team peine lourdemenet à se hisser au niveau des volets 128 bits malgré quelques bons volets comme Shattered Memories ou bien encore Downpour.
Puis les indés s'emparent peu à peu du genre. Cela commence au milieu des années 2000 avec des mods pour commencer, qui mettent en scène des éléments horrifiques. Half-Life 2 est le maitre de ce qui concerne ce genre de Mods, certains allant même jusqu'a reproduire les codes de RE pour les appliquer à la première personne. Mais le maitre indé à cette époque c'est Frictionnal Games, qui sort une trilogie de jeux Penumbra absolument génial.
Ce sont clairement des jeux à petit budget et dévellopé par une petite team mais l'ambiance de cet trilogie est tellement excellente que les bonhommes vont gagner une petite réputation avec ces trois jeux.
L'année 2012 en particulier verra apparaitre deux jeux d'horreur qui vont aller jusqu'a foutre des baffes au maitres du genre. Le premier c'est Amnesia, justement dévellopé par les bonhommes responsables de la trilogie Penumbra. Jeu dans lequel vous vous réveillez amnésique dans un chateau sans vraiment savoir ce que vous foutez là, il vous faudra gérer la santé mentale de votre personnage pour parvenir jusqu'au maitre du dit-chateau.
Salué par les critiques et les joueurs, le jeu n'est pas un succès immédiat mais profite d'un bouche à oreille qui lui permet d'assez bien se vendre sur le long terme.
Le deuxième jeu qui sort en 2012 et qui m'a particulièrement marqué niveau horreur est un jeu dev par un seul bonhomme, Jasper Byrne. Ce jeu c'est Lone Survivor et ce jeu est un tel hommage à la saga Silent Hill que je ne peux que le conseiller à tous ceux qui sont fans de cette saga de Konami.
Graphismes en pixel-art qui claque, aventure avec plusieurs fins comme il se doit, un système de jeu qui repose sur la gestion de la faim et de la fatigue que vous faites pour votre perso c'est un excellent jeu. Dispo sur PS3, Vita, Wii U et PC, un conseil procurez-le vous
Les années 2013 et 2014 vont aussi voir arriver quelques perles indés niveau horreur genre Outlast ou bien encore SOMA, par les devs de Frictionnal Games. Mais assez parlé de tout ça il est temps de se lancer dans le sujet de cet article, à savoir Jesse Makkonen et ses titres à lui.
Qui est Jesse Makkonen ?
Jesse Makonen est un dev indé qui a pour habitude de tout faire lui-même au niveau de ses jeux, hormis le doublage vocal. En gros il gère aussi bien la direction artistique que le gameplay, les graphismes et le scénario de ses jeux. Un peu comme Jasper Byrne l'avait fait au niveau de Lone Survivor, sauf que là ou on entend plus parler de Jasper depuis quelques temps, Jesse enchaine les jeux à un rythme rarement atteint pour un dev qui bosse seul.
Ses jeux c'est quoi ?
Pour l'instant Jesse à sorti deux jeux complets et déjà dispo sur Steam et bosse sur un troisième qui s'annonce vraiment prometteur.
Le Premier jeu -> Silence of The Sleep
Jeu avec lequel j'ai découvert ce Dev, Silence of the Sleep est un jeu sorti le 1 octobre 2014 sur Steam, plate-forme sur lequel il est disponible à 15 boules normalement (3 euros en ce moment avec les soldes d'halloween).
Dans ce jeu vous incarnez un homme, qui après une chute du haut d'une falaise, se reveille dans un étrange motel,le Moonlight Motel (la référence est là). Votre but -> vous casser de cet endroit complètement malsain en résolvant pas mal d'enigmes au passage. Se basant sur une approche de l'horreur psychologique, ou vous ne prenez part à aucun combat et devez fuir les ennemis, ce jeu est ultra-glauque et malsain. Une vidéo valant mieux qu'un long discours je vous en laisse une :
Son deuxième jeu -> Distraint
Sorti tout récemment, le 21 octobre 2015, Distraint vous place dans la peau d'un jeune homme nommé Price. Voulant profiter de l'occasion de devenir partenaire dans une grosse boite (Comprenez Tête pensante, Stock Options et toute ces conneries), il accepte de procéder à des expulsions de gens, mais cela pourrait lui couter bien plus cher qu'il ne le pense, son trip se transformant en véritable parcours du combattant horrifique.
Profitant d'un réalisation tout en 2D dans un style qui me rappelle énormément Lone Survivor, le jeu se concentre une fois de plus sur la résolution d'enigmes le côté psychologique de l'horreur, comme son prédécesseur. Ici pas la peine d'espérer incarner un super-soldat armé jusqu'au dent, votre seule arme étant une lanterne. Il est dispo à 5 boules sur Steam et si vous souhaitez vous faire un idée voici une petite vidéo montrant les dix premières minutes du jeu:
Son prochain jeu -> The Human Gallery, ou la plongée dans l'esprit d'un psychopathe
Annoncé pour 2016 sans franchement plus de précision et ayant déjà été greenlighté par la communauté Steam, The Human Gallery, le prochain jeu de Jesse s'annonce d'ores et déjà comme un futur gros hit de l'horreur indé.
Vous mettant dans la peau d'un peintre, qui, en mal d'inspiration, va se voir téléporter dans l'esprit d'un psychopathe par un psycho-térapeuthe, le jeu file d'ores et déjà les chocottes. Encore une fois la résolution d'énigmes et le côté psychologique de l'horreur semble une fois de plus primer sur le reste des valeurs de l'horreur. Voici le trailer foutu sur Steam Greenlight pour vous donner une bonne idée de ce à quoi s'attendre
Voila c'est fini pour cet article ultra-long mais je me devais de faire découvrir ce dev à plus de gens tellement je trouve ces jeux rafraichissants dans le genre horreur. Merci à ceux qui ont pris le soin de lire jusqu'au bout
Voila autant aller droit au but, J'adore la PS Vita, qui est probablement une des consoles auquelles je joue le plus ces derniers temps. Bien que chacun soit juge des qualités de cette console selon ses envies vidéoludiques, je dois bien dire que j'adhère totalement à cette console, principalement pour son énorme catalogue d'indés et aussi pour un son bon catalogue de jeux Japs.
La version que je possède est la 1000, illustré ci dessous
Néanmoins cette version est loin de me convenir, particulièrement pour deux, trois défauts que je trouve relativement chiant:
- Trop lourde
- Autonomie de merde sur les jeux qui bouffent de la batterie comme Killzone et impossibilité de changer cette dernière
-Globalement console ultra-longue à charger et assez épaisse pour une bonne prise en main.
Je pense donc fortement, comme je l'ai fait pour la 3DS cet année en choppant une New 3DS, me prendre une PS Vita 2000
Version de cette console qui semble bien plus fine et donc moins lourde et qui me conviendrait plus. Mais est-il possible de changer la batterie ou quel est son autonomie moyenne ?
Si des gens ont eu les deux version en main, donnez votre avis s'il vous plait, j'en aurais bien besoin.
Derniers achats PS Vita
Demon Gaze
Le D-RPG, voila un genre sur lequel je voulais m'attarder depuis un bon moment. Globalement c'est très loin d'être mon genre de RPG préféré, en réalité le dernier jeu du style que j'ai fait c'était Shinning The Holy Ark sur Sega Saturn et à l'époque j'avais 17 piges (32 aujourd'hui). Voulant au départ me prendre un volet de la série Etrian Odyssey, j'ai assez vite renoncé car c'est une série assez grosse et je ne me voyais pas me lancer dans plusieurs jeux à la suite si ça me plaisait pas.
Fort Heureusement la PS Vita regorge de perles dans ce style et ce Demon Gazer m'a très rapidement fait de l'oeil. De bonnes critiques dans l'ensemble, après avoir vu quelques vidéos mais aussi et surtout son tarif de 7,50 eu sur le PSN je me suis décidé à le prendre et je regrette pas c'est un bon jeu. J'ai que 8 heures à mon actif mais le jeu m'a pas encore soûlé.
Bien que le système de combat soit assez classique et répétitif, le Chara-design claque, le level design du jeu est globalement assez bien foutu et certains passages sont assez corsés, bref je m'amuse bien et je regrette pas mon achat
Home
Un autre jeu que j'avais repéré depuis quelque temps celui-là, il faut dire que rien que par ses graphs le jeu me rappellait énormément un autre jeu, Lone Survivor. Le voyant à 2,50 euros sur le PSN j'ai craqué. Et c'est tant mieux tellement le jeu n'a absolument rien à voir avec Lone Survivor, que ce soit dans le style de jeu ou dans les mécaniques de gameplay en général.
Dévellopé par un seul et même bonhomme, le jeu est très court, 1 heure et demie sur mon premier Run en prenant mon temps. Incarnant un gars se réveillant au milieu de nul part et cherchant à retourner chez lui, vous mettrez la lumière sur une affaire sordide et glauque et qui vous concerne directement, enfin vous et plusieurs cadavres au passage.
Le dev du jeu conseillait de faire le jeu d'une seule traite et c'est ce que j'ai fait. Comportant plusieurs fins il y a une certaine rejouabilité et le platine se montre facile à obtenir, je le tenterais peut-être
Avec plusieurs années de retard, j'ai finalement fini cette trilogie légendaire de Metroïd, celle qui est porté aux nues par beaucoup de fans de cette saga, à savoir la trilogie Metroïd Prime
Pourquoi avoir attendu tout ce temps me direz-vous, alors que je suis un très gros fan de cette Saga de Nintendo, encore plus que je ne le suis pour Zelda par exemple. Et ben pour plusieurs raisons, mais chaque chose en son temps.
Mon passif sur la saga : J'ai fait quasiment tous les volets de cette saga à 100 %, la seule exception étant Metroïd 2 sur GB, auquel j'ai eu la chance de jouer quand j'étais jeune mais que je n'ai jamais eu la chance de pouvoir terminer. Mais j'ai fini tout le reste, à savoir le premier, son remake Metroid Zero Mission, Super Metroïd qui reste encore aujourd'hui mon volet favori mais aussi Metroïd Fusion et Other M
Pourquoi avoir boycotté les Prime aussi longtemps si t'est si fan ?
C'est très simple, pour moi les prime ne correspondait pas du tout à l'idée que je me faisais d'un bon Metroïd au moment de leurs sorties respectives. Pour moi un Metroïd est un jeu ou tu fonces dans des couloirs butant des ennemis par dizaines. Je ne dis pas que les Prime sont de la merde loin de là juste qu'a l'époque de leurs sorties respectives il ne m'avait pas convaincu. Et j'y ai joué pour dire ça:
Metroïd Prime :Prêté par un pote à l'époque le jeu m'avait assez vite soulé après le premier boss, j'ai donc lâché l'affaire
Echoes :Celui que j'ai le plus joué à l'époque, le concept de double monde lumière/ténèbres m'avait lourdement attiré. J'avais lâché l'affaire au boss Gardien boule Turbo qui est un des boss les plus casse-couilles du jeu
Corruption :J'ai essayé de me lancer plusieurs fois dedans sans aucun succès pour me maintenir éveillé sur le long terme, malgré les quelques nouveautés que le titre apportait à la Saga.
Néanmoins me remettre dans cet saga me trottinait depuis un bout de temps dans la tête et quand Nintendo à mis à disposition le jeu sur l'E-Shop Wii U pour 10 eu comme prix de départ au lieu de 20, et vu les prix pratiqués sur la version Wii en Boite, je me suis laissé tenter. Le laissant plusieurs mois moisir sur la console, j'ai décidé de le lancer au début de ce mois et c'est là que mon égo en prend un coup -> J'avais tout faux sur cet saga
Commençons par le commencement avec Prime 1, le tout premier volet de la saga. Ma crainte principale avec cet saga était de voir un peu 'héritage de la saga Bafoué, avec déjà un opus dont le gameplay serait complètement biaisé et qui ne respecterait en rien les codes de Metroïd. On ne peut pas plus se tromper avec ce Volet de la saga Prime. Des trois volets c'est celui qui est le plus proche des opus 2D et de Super Metroïd en particulier. Mêmes items et Armures que les anciens volets ou on déambule sur la planète Tallon IV occupé par les pirates de l'espace, des passages dans des ruines Chozo. Quelques pouvoir sont bel et bien nouveau comme la boule turbo mais globalement le jeu à été crée pour ne pas destabiliser le fan et pour qu'il retrouve immédiatement ses marques après plus de dix ans d'absence de la saga Metroïd .
Tout le contraire quasiment de ce que va faire Echoes, le deuxième volet de cette saga.Profitant probablement de plus de liberté au niveau Direction Artistique et Pouvoir de Samus après le succès phénoménal du premier volet, de la part de Nintendo, Retro Studios va clairement se lâcher avec ce volet. Le cadre, la planète Ether, maison de la race des Luminoth, a été victime d'une corruption monumental au Phazon et s'est dédoublé dans le processus, créant une Ether Sombre. Les passages dans ce monde sont l'occasion pour Retro Studios d'expérimenter une atmosphère plus étouffante que jamais, alors que le but de Samus se révèle simple, débarasser Ether des Ings, la race engendré par Ether Sombre et restaurer la lumière qui permettra de restaurer Ether et de donner une chance aux Luminoth, race quasiment disparue sous les coups des Ings, de survivre. Au niveau level Design, Retro Studios s'est lâché clairement et certaines enigmes et boss sont vraiment prise de tête.
Corruption va encore plus enfoncer le clou que lequel avait déjà bien tapé Echoes. Sortant sur la Wii, il propose la plus grosse aventure de la trilogie. Quoi de plus normal quand on sait que les deux premiers était limité par le format propriétaire de Nintendo sur GC, qui pouvait aller à un max de 1,5 go et que la Wii possède un lecteur DVD double couche qui peut contenir jusqu'a 8 go de données
On reprend le même système de jeu que les deux premiers mais ce volet va plus loin en variant le plus possible les environnements, avec à visiter de fond en comble quatre planètes qui possède chacune leur environnement et leur architecture propre. Jeu Wii oblige, il y a bien quelques features Wiimote mais elles ne sont jamais omniprésentes ou d'une chiantise sans égale, non c'est tout le contraire, il y en a juste assez.
Pour ce qui est de l'histoire, vous incarnez Samus qui doit mettre fin une bonne fois pour toutes à la corruption du Phazon, corruption qui la touche également depuis une rencontre avec sa rivale sombre, Dark Samus. L'aventure est longue et haletante d'autant que c'est le volet qui introduit le plus de nouveautés depuis le premier, avec entre autres la possibilité de rentrer dans son vaisseau, les différents types de grappin, item qui tient une place ultra-importante dans ce volet, mais aussi et surtout un univers et des personnages secondaires plus développés.
ET MON PREFERE ?
Autant y aller de but en blanc mon préféré le voila
Echoes, le deuxième volet de la saga. Pourquoi lui et ben c'est très simple. Le cadre est génial, le système de double monde aussi et les armures sont ultra-classes. Mais aussi et surtout le challenge est putain de relevé. Retro Studios a dit quelque temps après avoir sorti ce volet qu'ils avaient augmenté la difficulté car ils voulaient avant tout s'adresser aux Hardcore Gamers avec ce jeu. Et bien Pari réussi car sur certains passages et boss tu rotes du sang, c'est moi qui vous le dis. De plus cet épisode a sûrement les boss les plus longs et les plus mémorables de la saga, genre le quadraxis, l'ambiance oppressante de l'Ether Sombre est magique.
Mais je vais pas mentir j'ai longtemps hésité entre ce volet et Corruption pour déterminer quel serait mon meilleur mais je reste sur celui-ci pour son challenge. Dans le 3 rien qu'avoir l'hypermode rend certains combats de boss d'une facilité déconcertante, c'en est limite risible. Bien que plus complet et plus intéressant au niveau nouveautés en ce qui concerne le système de jeu et les gadgets, le 3 n'atteint pas le podium car c'est le plus facile des trois.
Résumé :pour conclure je dirais que j'ai eu lourdement tort de sous-estimer cette saga pour de simples différences de gameplay avec ses prédécesseurs. Bien que je considère le deuxième comme mon préféré en réalite chaque volet est une amélioration du précédent. Pour moi cette trilogie doit être appréhendé comme les Mass Effect, c'est une seule et même histoire, l'histoire de la lutte de Samus contre le Phazon, élément qui corrompt tout ce qu'il touche. Dark Samus prend également une place importante dans cette trilogie, apparaissant dans le premier volet et étant par la suite un antagoniste important des deux autres volets. C'est une très belle saga que nous a pondu là Retro Studios, un monument sans précédent dans l'histoire de Nintendo qui n'a jamais fait les choses comme ça auparavant. De plus, à l'époque faire renaitre la saga Metroïd n'a pas du être chose facile, car Dix ans d'absence sur une saga ça laisse des marques.
Un conseil à ceux qui ne les ont jamais fait car pensant comme moi que ce n'était pas vraiment des Metroïds, franchement lancez-vous (Je pense à toi @Requin ), parce que si les Prime sont pas des Metroïds, alors ça
C'est quoi ?
Conditions de jeu de mes paries et achèvement : AUCUNE SOLUCE pour commencer
Metroïd Prime : 70% des objets collectés, 40% de scan, durée de jeu en mode normal environ 12 heures, j'ai pas collectés tous les objets car je voulais passer au 2 le plus vite possible
Metroïd Prime 2 : Echoes : 97% des objets collectés (Grrrrrr Rageant), 75% des scans, fini en mode normal en 23 heures et 13 minutes
Metroid Prime 3 : Corruption :100 % des objets collectés, 60 % des scans, fini en 16 heures de jeu environ en mode normal
Version Testé : PC, paramètres graphique au niveau moyen et reso de 1920x1080
Salut à toute la communauté de Gamekyo en cette heure tardive
Voila je viens tout juste de finir le premier épisode du jeu d'enquête Blues and Bullets qui est un jeu qui m'avait plus que largement fait de l'oeil. Je l'avais repéré au premier coup d'oeil, avec sa DA bien particulière mais aussi et surtout son inspiration clair et net sur les Polars noirs.
Que dire sur ce jeu qui empiète clairement sur le territoire des jeux Telltale Games, qui pullulent ces dernières années dans le genre Aventure/ Enquête ?
The Walking Dead le plus gros succès Telltale Games jusqu'ici et leur jeu le plus reconnu
Il ne joue clairement pas dans la même cour c'est certain. Là ou les jeux Telltale se contentent depuis des années des mêmes mécaniques de jeu, en fait depuis la première saison de Sam&Max, sorti il y a 10 ans déjà quasiment, là ou tous les jeux Telltale Games ont le même moteur graphique complètement désuet qui fait pitié et multiplie les univers tantôt mal exploités (j'ai baillé sur The Walking Dead) et tantôt complètement inintéressant comme cette sous série Borderlands, ce Blues and Bullets tape juste et ce, à à plus d'un titre.
En effet, contrairement à la plupart des prods de Telltale, la première chose qui frappe dans Blues and Bullets c'est sa Direction artistique. Grandement inspiré de Sin City, le dyptique de Rodriguez, le jeu choisit comme couleur le Noir et le Blanc, ne laissant apparaître comme couleur vive que le Rouge.
Deuxième chose qui saute aux yeux, les Graphismes, qui renvoie direct toutes les prods Telltale à l'ère ou elles appartiennent, à savoir l'ère 128 bits. C'est beau, c'est détaillé, les effets de pluie sont magnifiques. Ici pas besoin de foutre un pseudo Cel-Shading comme dans The Walking Dead pour faire cache-misère parce que le jeu n'en à clairement pas besoin.
Le troisième point qui saute aux yeux, c'est la maturité du sujet et des thèmes abordés. Le scénar' montre une maturité rarement vu dans un jeu du Style. Dans ce jeu vous incarnez Elliot Ness, 20 ans après l'arrestation de son ennemi juré, Al Capone. à la retraite, ce cher Ness tient aujourd'hui un restaurant, le Blues and Bullets, d'ou le jeu tire son nom. Peu de temps après le début du jeu, vous êtes lancé sur la trace de Kidnappeurs d'enfants, qui est une des affaires que Ness n'a pu boucler avant son départ à le retraite. Lancé par qui et pour quel raison je vous laisse la surprise mais vous allez pas tarder à remonter une piste ultra-sanglante, à la limite du gore, sur une affaire qui pue littéralement et qui ferait passer la trame principale de The Wolf Among Us pour un conte pour enfants.
Le point important du jeu et qui le diffère bien des prods Telltale ce sont ses Phases de Shoot. Là ou les prods Telltale ont plus ou moins 0 gameplay de ce côté là, ici lors de certaines séquences vous pourrez shooter du Bad Guy. Dans les faits ça ressemble à du Rail Shooter, vous avez des ennemis en face de vous, vous les tuez et vous deplacez ensuite automatiquement à une autre couverture et rebelote.
Même si ce ne sont pas les phases de shot les plus convaincantes de la création elles ont au moins le mérite d'exister et de varier un peu le jeu, représentant d'un genre ou on est plus souvent spectateur qu'autre chose.
En Conclusion: Blues and Bullets est un jeu génial, pour peu que vous accrochiez à son ambiance, qui ne plaira pas à tout le monde c'est certain. Bien que ce premier épisode soit assez court, environ 2H30, il se distingue par une Direction Artistique magistrale, un sujet qui plaisante pas, des graphs renvoyant les prods Telltale à l'âge de pierre et un gameplay essayant de faire bouger un type de jeu qui commence à puer méchamment le formol. Si vous avez aimé Sin City, Le Dahlia Noir et Les incorruptibles, franchement n'hésitez pas à vous procurer ce jeu. Perso une seule chose à rajouter -> VIVEMENT LA SORTIE DE L'EPISODE 2
VERSION TESTE: Version One, difficulté "Je suis la mort incarné", environ 70 % des objets collecté
Salut à tous
Voila hier j'ai fini Wolfenstein:The New order, un des jeux que j'avais pris en même temps que ma One en octobre dernier, mais auquel je n'avais pas eu le temps de me consacrer pleinement, faute d'autres hits comme L'ombre du Mordor, Dragon Inquisition ou encore Sunset Overdrive.
Eh ben que dire sur ce jeu, hormis commencer avec mon expérience de cette saga reconnu comme fondatrice du genre FPS ?
Eh bé pour moi, sachant que Doom à été mon premier FPS jamais fait (95, version SNES), Wolfenstein ne m'a jamais vraiment marqué je dois bien le dire. Le seul volet de la saga que j'ai fait en long en large et en travers c'est Return To Castle Wolfenstein.
Que dire sur ce jeu, si ce n'est que je l'avais bien apprécié mais que pour moi il était clairement pas à la hauteur des cadors du genre à l'époque mais ça ne reste que mon avis. Par la suite Wolfenstein aura bien une autre itération, simplement nommé Wolfenstein, qui paraitra en 2008 sur PC, PS3 et 360 et sera développé par Raven Software, qui est un très bon dev de FPS en tout genre. On leur doit notamment Jedi Knight:Jedi Academy, X-men Origins:Wolverine mais aussi Quake 4. Que dire de ce volet, hormis que les critiques assassines m'ont clairement freiné de le prendre et que je n'y ai donc jamais joué.
Les Devs
En effet avant de commencer il est de bon ton de s'attarder sur les développeurs de ce New Order, j'ai nommé Machine Games Studio. Studio tout neuf tout beau qui n'a en réalité que ce Volet de Wolfenstein à son actif ainsi que son spin-off Stand Alone paru cet année, The old blood, je pense qu'il est de bon ton de signaler certaines choses à son propos, car ce studio, suédois, est lié lourdement à un autre studio suédois qui nous a servi de vrais tueries FPS ces quinze dernières années, j'ai nommé Starbreeze Studios.
Starbreeze Studios, pour ceux qui ne connaitrait pas, s'est fait connaitre en 2002 avec un jeu de la première X-BOX, Enclave, un jeu Third Person ultra-dur et exigeant dans un univers Heroic-Fantasy. Le jeu sera un fail niveau ventes mais aura tout de même un succès d'estime ainsi qu'un portage GC l'année suivante.
Mais c'est en 2004, au mois d'aout plus précisément, que sort LE jeu qui va faire connaitre Starbreeze au niveau internationnal, chose encore plus étonnante quand on sait que ce jeu est tiré d'une licence de film, j'ai nommé The Chronicles of Riddick:Escape From Butcher Bay, sur la X-Box de MS. Graphiquement c'est du jamais vu sur le support à ce moment-là, le gameplay est varié et mélange phases de shoot et infiltration, avec un côté aventure développé et une durée de vie très correcte. Certes il n'y a aucun multi mais on s'en fout le jeu impressionne violemment et c'est tout ce qui compte.
Par la suite le Studio sortira un excellent jeu adapté de la Bande dessiné The Darkness en 2007, qui sera acclamé par les critiques comme étant un très bon jeu. Puis viendra en 2009 la suite de Butcher Bay et donc des aventures de Riddick dans The Chronicles of Riddick:Assault on Dark Athena, qui inclura d'ailleurs un remake de Butcher Bay sous le nouveau moteur maison du Studio. Et c'est à partir de ce jeu là que les problèmes se pointent, celui-ci faisant un flop monumental. L'année de sortie du jeu, TOUTES les personnes clés ayant travaillé sur Riddick et The Darkness se barrent de chez Starbreeze pour aller fonder Machine Games Studio.
Racheté par Zenimax, la maison mère de Bethesda, en 2010, ils sont immédiatement, vu leur passif en terme de FPS de qualité, mis sur le nouveau volet de la saga Wolfenstein, dont Zenimax vient tout juste de récupérer les droits après son rachat d'ID software, la société qui a contribué quasi à elle seuls à donner ses lettres de noblesse au genre FPS.
Le Pitch
Dans The New Order vous incarnez B.J Blaskowiz, un soldat de la deuxième guerre mondiale. Le jeu débute en 1946 et la guerre ne se passe clairement pas comme prévu, les Nazis ayant eu accès à une technologie de pointe, notamment au niveau de l'armement et au niveau de la robotique. Vous êtes envoyé, avec une petite équipe, à la base du "Boucher", un scientifique Nazi ayant mis au point toute cette technologie et qui ne fait montre d'aucune pitié envers ses ennemis, les disséquant et leur infligeant un sort limite pire que la mort. Bref vous l'aurez compris, comme tous les Nazis c'est un criminel et même pas de grande classe. Votre But : Tuer le boucher pour renverser le cours de la guerre en faveur des alliés. Malheureusement tout ne se passe pas comme prévu et vous vous réveillez après un coma de 14 ans en 1960 et les Nazis dirigent le monde à ce moment là.
Ils croient avoir gagné la guerre mais le hasard faisant bien les choses vous décidez de leur rappeller qui vous êtes et de laisser une trainée de cadavres de boches dans votre sillage. Pour vous la guerre est loin d'être fini.
Le Gameplay
Le gros point fort du jeu, clairement, dans un sens le point le plus important dans un FPS. Les armes répondent bien leur feeling est impeccable, elles ont plusieurs modes de tirs etc...
Les phases de shoot sont classiques mais ce n'est pas un mauvais point je pense même que c'est le plus gros point fort du jeu. Les FPS ont pas mal changés ces dernières années mais ce jeu c'est un retour en arrière appréciable, qui rappelle les grands classiques du genre, à une époque ou c'était les armes qui était la priorité dans les FPS, ou le fun qui découlait de simplement jouer avec un flingue était omniprésent, alors qu'aujourd'hui dans les FPS on se bouffe des scripts de merde et des situations WTFesques.
Le jeu permet également, à l'instar de Riddick à son époque de jouer infiltration dans pas mal de scènes, ce qui aide bien dans les modes de difficulté les plus élevés, car le challenge est bien présent dans ce jeu d'ailleurs ça fait plaisir de voir que le jeu tient aussi des FPS old-school sa difficulté parfais aberrante. On appréciera d'ailleurs le fait de pouvoir tenir deux armes en même temps, mention spéciale au double Shotgun mode Shrapnel enclenché qui vous permettra de nettoyer une pièce en moins de 5 secondes.
Mais comment parler du gameplay et des armes sans mentionner le LazerKraft ou LKW en abrégé. Au départ un simple petit flingue permettant de découper de fines surfaces métalliques pour accéder à des parties de niveau qui renferme des trésors cachés, ce "flingue" évoluera lourdement par la suite et pourra être amélioré avec des kits qui vous trouverez dissimulé un peu partout dans les différents niveaux. D'un simple truc au départ juste bon à découper du métal on finira avec un gros gun capable de décimer la plupart des ennemis en 1 ou 2 tirs, les explosant en un tas de chair sanglant.
Pour finir sur le gameplay parlons des "atouts". Ce sont en fait des bonus que vous débloquerez sur un arbre en remplissant certaines conditions, un arbre avec 4 branches bien distinctes. Certains atouts vous demanderont par exemple, de faire 5 victimes furtives au couteau, pour débloquer un plus gros étui à couteaux ou alors de buter 3 mecs en glissade pour débloquer un meilleur temps de rechargement sur vos armes. Dispensable en mode normal et en dessous, ce système devient carrément obligatoire dans les modes de difficulté supérieur si vous comptez survivre.
Les Graphs
Tournant sur l'IDtech 5, le moteur de Rage, le jeu n'est pas une tuerie graphique, jeu Cross-gen oblige, mais tout est nicquel dessus. Le frame-rate ne baisse jamais, c'est nerveux, les effets graphiques rendent bien, les lieux visités sont variés et très bien servis par une direction artistique de qualité, mélange de vieilles technologies et de modernisme hallucinant. Bref rien à redire de ce côté là, même si des jeux comme Killzone Shadow Fall lui mette une piquette graphique
BREF, POUR RESUMER, THE NEW ORDER C'EST :
- Un retour au FPS old-school qui fait plaisir
- Une Direction artistique de qualité
- Des armes avec un feeling génial
- Un partie Technique solide, a défaut d'être transcendante
- Une durée de vie de 15 heures minimum
- Un bon challenge, surtout dans les niveaux de difficulté supérieur
- Un jeu qui respecte l'héritage de ses ainés, tout en y apportant sa touche personnel.
LES MOINS :
- Pas de mode Multi
- Rien
- Pas d'idée
- Nope
- Z'avez pas autre chose à foutre ?
The New Order est une putain de tuerie et le meilleur volet de la saga Wolfenstein jusqu'ici et pourtant le pari était difficile pour Machine Games, car le jeu devait à la fois s'inscrire dans sa propre saga et proposer des nouveautés marquantes. Fort d'une direction artistique rarement vu dans un JV, s'inspirant largement du roman Fatherland de Robert Harris, le pari est plus que largement réussi, faisant bouger une saga qui sentait méchamment le formol. Si vous voulez un vrai FPS old-school, que vous êtes nostalgique de Duke Nukem et des autres poids lourds de l'époque alors ce jeu est clairement fait pour vous. GEARBOX DONNEZ LA LICENCE DUKE NUKEM A CE STUDIO EUX, ILS EN FERONT QUELQUE CHOSE DE BIEN CE QUE VOUS ÊTES CLAIREMENT INCAPABLES DE FAIRE, TAS D'INCOMPETENTS
Voila l'E3 est fini et je pense personnellement qu'on vient d'assister à un salon qui restera gravé dans les mémoires pour quelques temps.
Entre un Sony qui a clairement su assurer le spectacle, un MS qui a étalé une pléthore de jeux de qualité, un Square Enix qui a fait probablement sa meilleure conf depuis au bas mot 10 ans, un Ubisoft qui a étalé quelques nouvelles licences prometteuses, Un EA qui a fait aussi une bonne conf' et pour finir un Bethesda qui a été absolument magistral, on peut dire que cet E3 était monumental et a su satisfaire bon nombre de gamers.
Mais comme dans tout salon il faut qu'il y ait quelqu'un qui chie et sur cet E3, c'est clairement le nom de Nintendo qui revient le plus souvent. Malgré un Starfox qui s'annonce assez intéressant et des dates pour certains jeux qui était attendu, comme Xenoblade X et Project Zero 5, la prestation du géant japonnais ne fera clairement pas date.
Parmi les annonces plus ou moins anecdotiques du direct E3 de Tendo, une en particulier a décleché une levée de boucliers comme rarement vu sur le net, allant même jusqu'a enclencher la mise en place d'une pétition pour demander l'annulation du dit jeu, je parle bien sûr, et vous l'aurez tous compris, de Metroid Prime : Federation Force un spin-off de la saga Metroid Prime prévu en 2016 sur la 3DS
Pourquoi tant de haine, pourquoi tant de déception dans l'annonce d'un jeu ?
Les raisons elles sont nombreuses et c'est donc après avoir mûrement réfléchi sur ce sujet que je vous fais part de mon point de vue sur ce fiasco total. Il s'agira ici d'établir plus ou moins ce que représente la saga Metroid aux yeux des fans sur les consoles Tendo, quelles était leurs attentes réelles en la matière et pourquoi Nintendo s'est complètement plantés en mettant en route ce spin-off. avant de commencer un petit avertissement :
ICI IL S'AGIT DE SOULIGNER QUELQUES FAITS BIEN CONNUS DE L'HISTOIRE DU JV, D'EN TIRER DES CONCLUSIONS, DE TIRER AU CLAIR LES ENVIES DES FANS ET AU FINAL DE CONDENSER LE TOUT DANS UN RAISONNEMENT LOGIQUE ET QUI PUISSE ETRE COMPRIS PAR LE PLUS GRAND NOMBRE.
JE NE PRETENDS PAS DETENIR LA VERITE UNIVERSEL ALORS LES TROLLS ET AUTRES REMARQUES NON CONTRUCTIVES VOUS VOUS LES CARREZ DANS LE FONDEMENT AVANT DE PARTICIPER AU DEBAT, MERCI D'AVANCE.
Retour vers le passé
à l'époque 32 et 64 bits, les consoles sont encore des hardwares bien spécifiques dont plus de 90% du catalogue leur est exclusif à elle et nul autre. à cette époque, les FPS sont un genre encore balbutiant sur le marché, hormis sur PC ou une pelleté de clones de Doom voit le jour. mais principalement les FPS n'ont clairement pas la place du roi du consoles, ou ce genre n'est ni une raison d'acheter une console, ni même un style de jeu avec un gameplay ultra-profond.
Les consoles Nintendo ne dérogent pas à la règle et ne sont pas très gâtés en la matière d'ailleurs, malgré à l'époque un bon portage de Doom sur la SNES. Mais fidèle au principe de "l'exception qui confirme la règle", la N64 sort en 1997 avec THE jeu qui va devenir l'exception, Goldeneye 007, la nouvelle prod de RARE, les mecs derrière un bon paquet de hits comme Battletoads ou encore Donkey Kong Country.
Le jeu devient immédiatement un très gros succès, se vendant à 8 millions d'exemplaires, dont pas loin de 6 millions rien qu'au USA, qui devient le pays number one bouffeur de FPS, ce que l'histoire confirmera plus que largement par la suite.
Beau, Nerveux, Fluide, proposant un multi local à 4 qui met bien en avant les quatre ports manettes de la N64, une des nouveautés de la console de tendo, le jeu reste, aujourd'hui encore, reconnu comme un des plus gros hits de la N64 et est d'ailleurs dans le top 3 des jeux les plus vendus de la console, devant Ocarina of Time et derrière Mario Kart et Super Mario 64 qui, eux, avaient des bundles.
Sony, quand à lui essayera bien de contrer le succès de ce jeu en ayant plus tard les deux premiers volets de Medal of Honor, mais le mal est déjà fait et la suprématie de RARE est sans équivoque dans le style FPS sur console. Suprématie qui sera enfoncé encore plus quand Perfect Dark sortira. Les Medal of Honor reste de très bons jeux mais ne font clairement pas le poids face à un Goldeneye et un Perfect Dark qui sont les rois du multis local à 4.
Medal of Honor la réponse de la Play 1 à Goldeneye et Perfect Dark
L'histoire se complique d'autant plus par la suite que sur PC c'est durant cette gen de consoles que la souris commence à être pris en compte dans la majorité des FPS. Dès lors les manettes apparaissent comme complètement obsolètes et dérisoires pour jouer à des FPS, mais c'est sans compter sur la gen 128 bits, qui va commencer à lourdement inverser cette tendance.
La Gen 128 bits ou l'avènement des FPS sur console
En effet la gen 128 bits voit arriver la généralisation des manettes à double stick analogiques, ce qui simplifie clairement la tâche de porter un FPS sur console tout en préservant la précision de sa jouabilité.
Le bal est ouvert avec la Dreamcast, qui malgré un manque de second stick sur sa manette, possède malgré tout la possibilité d'avoir le combo clavier/souris. Sega lance effectivement son service online Dream Arena en europe accompagné d'un très bon portage de Quake 3 Arena, un des FPS phare du PC de l'époque. C'est beau c'est fluide c'est nerveux, ça coute un bras pour jouer sur le net à l'époque mais tout le monde s'en fout complètement.
Le second à dégainer c'est Sony, qui au lancement européen de la PS2, exhibe un FPS crée par d'anciens de chez RARE, les developpeurs du hit Goldeneye. Ce Jeu c'est Timesplitters et bien que le jeu soit limité par son multi local à 2, il permet de jouer en co-op toutes les missions du jeu. Beau, proposant des univers variés (on incarne un perso qui voyage dans le temps) et nerveux, le jeu n'aura jamais le succès que connaitra sa suite et son multi à 4 joueurs. Mais l'intention est là et la console possède son FPS emblématiques dans les premiers mois de sa vie.
Ensuite vient MS. Microsoft, qui est nouveau sur le marché console, à vu l'impact qu'a eu Goldeneye 007 sur le marché et en particulier le marché US, qu'ils comptent bien conquérir pour imposer leur X-Box. De plus il leur apparait que le FPS est un genre sous représenté sur console et qu'il y a ici une brèche à combler. Ils savent parfaitement que pour conquerir ce marché il leur faudra un FPS emblématique, un jeu qui fera vendre des consoles à la pelle. Ce FPS emblématique c'est Halo, un jeu à la base développé pour le Mac. Thème SF ambitieux, musique magistral, maps énormes, gunfight jouissif et nerveux, Multi local à 4, possibilité de conduire divers véhicules, le jeu impressionne tellement MS qu'il rachète carrément le developpeur Bungie. La suite on la connait, Halo sort en même temps que la console et s'impose directement comme LA raison d'acheter une X-Box, malgré un line-up qui était bourré d'excellents jeux comme Jet Set Radio Future.
Mais c'était sans compter sur la réponse de Nintendo, dont la sortie de la Gamecube approche à grand pas.
La réponse du dernier arrivé
En effet Nintendo est le dernier à dégainer sur cette gen 128 bits avec sa Game Cube, dont je ne vais pas refaire l'historique ici, mais qui est considéré de nos jours comme une excellente console blindé de hits.
Fidèle à sa manière de ne rien faire comme les autres et se rendant bien compte que la concurrence à depuis longtemps analysé et reproduit les facteurs qui ont permis le succès de Goldeneye, notamment Sony et MS, Nintendo décide dès lors de prendre une tout autre voie.
Voie qui devient limpide lors de la visite par Miyamoto en 2000 dans les locaux de Retro Studios, un dev qui est à ce moment là sur 4 projets bien distincts pour la game cube de Tendo. Impressionné par leur moteur graphique pour le jeu d'action-aventure qu'il préparait à l'époque, Miyamoto leur donne la licence Metroid pour qu'il la fasse revivre, sous l'oeil néanmoins observateur de Nintendo Japon.
Metroid Prime sort le 21 mars 2003 en europe et est un gros coup de pied dans les couilles de la concurrence. Plus qu'un revival de la saga Metroid, on a ici affaire à un jeu qui cumule un bon paquet de qualités, que je vais essayer de détailler ci-dessous :
- Graphismes qui crache les tripes de la GC
- OST magistrale
- Boss énormes
- Un fort accent sur l'exploration, ce que ne fait AUCUN FPS de l'époque
- Durée de vie et construction du titre supérieur à la normale
- Le meilleur revival d'une licence dans une industrie qui a vu paquet de studios et de licences crever avec les débust chaotiques de la 3D
Le jeu est un succès critique et commercial quasi immédiat, avec 3 millions de ventes dans le monde, dont 2 millions rien qu'au USA, ce qui prouve encore une fois que les ricains sont de gros bouffeurs de FPS.
La saga devient dès lors la saga de FPS emblématiques des consoles Tendo, l'exception qui confirme la règle, le nouveau Goldeneye, bref vous avez capté le concept. Règle qui sera encore une fois confirmé par la sortie du 2ème volet de cette saga, Echoes qui bien au delà de tout ça, sortira en novembre 2004 en europe, dans une période qui le verra mis en concurrence avec deux gros FPS phares de la concurrence, j'ai nommé Halo 2, qui sort le 4 novembre 2004 mais également Killzone, qui deviendra par la suite THE série de FPS des consoles Sony, principalement sur PS3, et qui sort le 4 décembre 2004.
Killzone, premier volet de la saga de Guerrilla games
Halo 2 le volet de la saga qui introduira le multi online
Après lequel est le meilleur chacun est juge mais Halo 2 reste mon volet préféré de la saga de Bungie et Echoes mon préféré de la Trilogie Prime.
Metroid Prime est donc la série emblématique de FPS sur consoles Tendo et la sortie de ce deuxième volet le confirme clairement, ce que ne cessera de faire la suite de l'histoire.
En effet la DS, nouvelle console portable de Nintendo, qui bénéficie d'un hardware très proche de la N64, est dévoilé avec la démo d'un nouvel épisode de la saga Prime, Hunters qui met principalement l'accent sur le Multi jouable à quatre en Ad Hoc ou sur internet. Suite à des problèmes dans le développement, le jeu n'accompagne malheureusement pas la sortie de la console. Il sort le 5 mai 2006 et encore une fois c'est un succès critique et commercial, la presse mettant en avant la qualité du multi, fun et nerveux, rappellant beaucoup les cadors du genre que sont Quake et Tribes par exemple.
Mais la saga ne s'arrête pas là, étant emblématique et quasi les seuls FPS sur consoles Tendo, le reste étant clairement un level en dessous, Nintendo profite de sa nouvelle console, La Wii et sa détection de mouvements vendus comme révolutionnaires à l'époque de sa sortie, pour mettre Retro Studios au travail sur un nouveau volet de la Saga.
Metroïd Prime 3 : Corruption sort dans la première année de commercialisation de la console, le 26 octobre 2007 pour être précis et montre à tous que la console c'est pas qu'une merde avec une manette pour miner des gestes de golf, de bowling ou de frisbee. Utilisant très bien la Wiimote et le Nunchuk, graphiquement supérieur aux anciens volet, avec une immersion encore plus travaillé, le jeu apporte un final grandiose à ce qui reste encore aujourd'hui la meilleure saga de FPS à avoir vu le jour sur consoles Tendo. Après chacun est juge de la qualité de ce volet mais je le trouve excellent personnellement et il remplit parfaitement son cahier des charges. Aucun FPS n'est plus beau, plus long plus intéressant ou n'utilise aussi bien le combo de manettes que lui sur le support. Les Metroid Prime sont des jeux hors normes et celui-ci ne déroge clairement pas à la règle.
Le cas Other M
Bien que cet article soit centré sur la saga Prime et les attentes la concernant, il est un point décisif qu'il faut absolument aborder, c'est celui d'Other M, car de lui dépend la perception qu'a aujourd'hui Nintendo de la saga Metroid et comment on en est arriver au fiasco de cet E3.
Other M, comme son nom l'indique, est un volet bien différent des Prime. Développé conjointement par Nintendo, Tecmo Koei et la Team Ninja, les devs qui ont ressucité Ninja Gaiden avec Brio quelques années auparavant sur la X-BOX de MS, le jeu sort le 3 septembre 2010 sur la Wii et il est encensé par la critique, qui lui attribue de très bonnes notes, pas au niveau de celle du premier Metroid Prime mais qu'importe.
Néanmoins les fans sont ultra-divisés sur ce jeu. Si ceux qui n'avait pas vraiment appréciés les Prime l'encense, les fans des Prime, qui eux attendait clairement un Prime 4, lui chie à la gueule, allant carrément jusqu'a le boycotter.
Le jeu sera un fail complet et total au niveau des ventes, faisant à peine les ventes d'Echoes, même pas 1,5 million et ce alors que le parc de consoles mis en place est de pas loin de 80 millions de consoles lors de la sortie. Bien que le piratage atteint des proportions jamais vues sur le support jusque là, les ventes ne sont clairement pas top et Nintendo prend la mouche et considère alors à mettre plus ou moins la saga en stand-by, ou alors à la releguer au rang de saga sans ambition aucune.
Pour Other M et ses qualités chacun est juge mais je considère personnellement que ce volet est carrément excellent et ce, malgré les phases en FPS ultra-chiantes insérés dedans pour plaire aux fans des Prime.
Retour sur le présent
On arrive plus ou moins à notre période maintenant. Nintendo lance sa U en 2012 avec un survival-horror dévellopé par Ubichiotte, Zombi U, chose qui requiert d'avoir des cojones de la taille de celles d'un éléphant qui fait de l'aérophagie, car JAMAIS un survival-horror n'a fait vendre massivement de consoles.
Bref à la sortie de la console et la volonté affiché de Tendo de se reconcilier avec le public gamer, les fans endurcis de la marque ont, globalement, 3 demandes bien distinctes:
- Un nouveau Starfox, ça c'est fait
- Un nouveau F-Zero, ça c'est mort mais Fast Racing Neo comblera un peu le vide.
- Un nouveau Metroid
Et sur ce dernier point les fans sont divisés. Certains veulent une suite à Other M, qui reste malgré tout un excellent volet de la saga et d'autres veulent un Prime 4.
Personnellement même si ma préférence va à Other M 2, je ne suis pas dupe. La Wii U à alors énormément de mal à décoller au niveau ventes et il lui faut donc un truc clinquant, qui tape graphiquement, de préférence en vue FPS pour garantir un max de ventes outre-atlantique car rappelez-vous que les USA sont de gros bouffeurs de FPS. De plus les expériences multi online complètes et novatrices se faisant rare sur le support et Hunters restant une référence sur DS même après toutes ces années, un Prime s'impose clairement.
Un Prime qui regrouperait une aventure solo longue, des graphs qui ferait cracher les tripes de la U comme Prime l'a fait pour la GC à l'époque, une ost magistrale mais aussi et surtout un mode multi complet et novateur comme avait su l'être Hunters en son temps. La U a clairement besoin d'un jeu pareil c'est une certitude.
Voila en quoi Nintendo s'est planté de manière magistrale
ils ont sous estimé l'importance de la saga Metroid aux yeux de leurs fans les plus endurcis et voilà le résultat, un Spin-off dont je ne jugerai pas des qualités sur une simple vidéo mais qui va clairement se faire lyncher par une communauté des fans qui en a marre d'attendre un nouveau volet, qui voit bien que la U méritait plus que largement son volet, que c'en était limite un besoin vital.
Mais les fans n'ont clairement pas joué le jeu non plus. Certains dans leur stupidité ont complètement boycotté Other M car chialant pour avoir un nouveau Prime et absolument rien d'autre. Cette attitude est méprisable au plus haut point et s'apparente à un bébé qui hurle pour avoir son hochet.
AU FINAL TOUT LE MONDE A PERDU, FELICITATIONS.
La U a perdu ce qui aurait pu être un jeu majeur de sa vie, La 3DS n'a rien gagné car déjà blindé de hits, elle n'avait clairement pas besoin de ce spin-off à la con. Les fans de Prime ont relegué la série principale aux oubliettes avec leur acharnement à ne voir que les Prime et rien d'autre et Les fans de Other M ne verront jamais de suite à ce qui est pourtant un très bon volet de la saga.
Je ne tiens à sectariser personne mais je crois que tout ce que l'on peut dire maintenant après toute cette analyse, tous ces faits, toutes ces vérites et le reste, c'est :
Voilà en me baladant sur le net après l'E3 pour voir les vidéos que j'aurais pu louper sur différents jeux, je suis tombé sur un jeu U dont je n'avais jamais entendu parler avant
Vous en pensez quoi ?
ça a l'air sympa franchement j'aime beaucoup la DA et le concept qui pousse à jouer avec les mots, littéralement. Après avoir cherché un peu sur le net, il semblerait que le jeu soit une exclu U et uniquement U, en clair aucun autre support ne serait concerné.