Développeur : Asobo Studio
Date de sortie : 14 Mai 2019
Genre : Infiltration aventure


PITCH :


Alors que la France est en guerre contre l'Angleterre, une peste noire s’abat sur la Guyenne.
L'Inquisition soupçonne Hugo de Rune d'être à l'origine de la maladie qui frappe la région, car celui-ci est porteur d'une maladie rare dans le sang.
Alors que l'Inquisition tente de capturer Hugo en saccageant et tuant tous ceux qui demeurent dans le domaine des de Rune, un autre mal surgit des profondeurs de la terre.

Le joueur contrôle Amicia de Rune, grande sœur de Hugo qui devra faire tout ce qui est en son pouvoir pour garder son jeune frère en vie.






GAMEPLAY :


A Plague Tale est un jeu d'infiltration aventure à la 3ème où l'accent est mit sur l'histoire.
On contrôle donc Amicia qui est accompagné de son frère et/ou par d'autres protagonistes qui apportent leurs lots de compétences.

L'approche du jeu est réaliste, Amicia étant une ado, il n'est pas question de dézinguer à tour de bras. Surtout que Amicia ne possède pas de barre de vie et que donc, n'importe que "coup" vous vaudra le game over.
Il vous faudra donc, éviter tant que possible la confrontation bien que cela ne sera pas toujours possible.

Amicia est donc armée d'une fronde qu'elle pourra faire évoluer avec des matériaux récupérés tout au long de son périple.
Pierres, fioles incendiaires, somnifère etc... sont autant de munitions auxquelles Amicia aura recourt pour tuer, s'échapper, allumer des feux ou faire du bruit pour distraire les gardes afin de faciliter votre progression.

Chaque protagoniste accompagnant Amicia pourra à sa façon venir en aide à Amica. Soit par ordre directe ou par script.
Mélie la voleuse, pourra ouvrir coffres et portes tandis que Rodric pourra briser le cou des gardes lorsque ceux-ci sont de dos.

Le jeu est divisé en plusieurs chapitres, il ne s'agit pas d'un open world. Mais de niveaux consécutifs. avec des niveaux plus ou moins longs qui mettront l'histoire en place par le biais de dialogues entre Amicia et ses divers compagnons de route, à l'instar de Uncharted.

Il y a donc, une bonne partie du jeu qui consiste à juste marcher et écouter les protagonistes dialoguer entre eux.
Ou tout simplement se frayer un chemin au milieu d'une horde de rats. Pour cela, rien de tel que la lumière. Les rats en ayant peur, s'écarteront devant vous mais attention à ne pas laisser votre "torche" se consumer.
Le jeu proposera beaucoup de brasiers et autres torches à allumer pour faire fuir les rats, vous libérant divers passages.

Il est aussi possible de demander à vos compagnes de vous attendre pendant que vous évoluez seul. Bien que cela n'arrive que très rarement.
La mort d'un compagnon entraine le game over, il est donc préférable de ne pas les mettre en position délicate.

Certains niveaux comportent des énigmes plutôt simples à résoudre ainsi que quelques choix moraux. (n'ayant malheureusement pas d'incidence sur l'histoire)
Le jeu n'étant pas un monde ouvert, Amicia n'aura la plupart du temps qu'une seule route à suivre même si par moment, vous aurez la possibilité de choisir.







RÉALISATION :


Une DA magnifique, le soucis du détail, des animations réalistes et framerate solide!

A Plague Tale est vraiment une réussite.
Le level design est vraiment réussi, que ce soit la nature ou les villes (Je n'ai jamais traversé ville médiévale plus réaliste et réussie que dans ce jeu), il y a un gros soucis du détail évident qui saute aux yeux.

Pour preuve, le net s'est enflammé pour les testicules des chevaux dans RDR2, ici, on a droit à des cochons exhibant des bourses tout aussi remplies. Si c'est pas avoir l'esprit du détail...


Je parlais de moment ou vous ne faites qu'avancer et écouter les dialogues, ne pensez pas que le jeu doit être ennuyant dans ces moments là.
Pas du tout. Les dialogues sont vraiment bien écrits et on se laisse vite emporter par le background et l'ambiance des décors variés, tantôt colorés, tantôt sombres au rythme de la narration et ce du début de l'histoire à la fin de celle-ci.

Le framerate est solide malgré quelques rares chutes de framerate jamais gênantes.

L'OST est magistrale. Les musiques accompagnent les situations du jeu à la perfection.
Ambiances sombres, pesantes retranscrites en son.

Je ne peux qui vous conseiller d'écouter :




Pour ce qui est de la durée de vie, comptez une quinzaine d'heures.
Ce qui est tout à fait acceptable vu qu'il ne s'agit pas d'un open world.

Un point négatif, si on cherche la petite bête, est l'utilisation de murs invisibles pour empêcher le joueur d'aller dans certaines directions ou parties du niveau qui semblent pourtant accessibles.
Une réflexion suivie d'une animation de la part d'Amicia aurait été plus réaliste et bienvenu.







En résumé,
Bon, je pense que si vous avez lu mon ressenti, vous avez du comprendre que ce jeu made in France, est une petite perle.
Je n'avais vu que de petites vidéo de carnet du développeur vite fait sans trop m'y attardé et l'ai acheté car je trouve la jaquette vraiment classe. (Je préfère les jaquettes d'artiste comme à la belle époque que les jaquettes issues d'un "screen" 3D ingame retouché comme on s'en magne depuis l'ère 3D)
Comme quoi, une belle jaquette qui attire l'oeil, ça fait tout aussi bien le taf qu'une bonne com.

Je ne peux que vous conseiller ce jeu. Le gameplay est rafraichissant (même le combat final est original) et tout y est maitrisé.
Je ne me suis pas ennuyé et ce du début à la fin.




Pros :

+ DA
+ Gameplay
+ OST
+ Durée de vie
+ Scenario/narration

Cons :

- Pas assez de routes alternatives
- Murs invisibles



9/10

Développeur : ArtPlay
Date de sortie : 18Tflops Juin
Genre : Metroidvania


PITCH :


Dans une Angleterre en pleine révolution industrielle, les alchimiste n'ont plus la cote.
La guilde des alchimistes décident alors de transformer des jeunes enfants en cristaliseurs.
Des enfants pouvant servir de cristal pour invoquer des démons et montrer au monde que la guilde des alchimistes est encore utile.

Après avoir vaincu les démons, perdu la plupart des cristaliseurs et fait des milliers de victimes...
La guilde des alchimiste est de nouveau au devant de la scène quand un des deux cristaliseurs ayant survécu (Gebel), décide de se venger en voulant invoquer un démon bien plus puissant...

Miriam, cristaliseur récemment sortie d'un coma de 10Tflopsans, décide de stopper son ami Gebel.


Si le scénario ne brille pas par sa profondeur, ben il ne brille pas non plus dans son écriture.
Les scène de dialogues sont malheureusement aussi bien écrites que les dialogues d'une série AB Production.
Faute à la traduction? Possible, car les textes à l'écran comportent des fautes et autres soucis de ponctuation.

Mais quoiqu'il en soit, il est évident que le scénario et la mise en scène n'étaient pas une priorité de la part du studio.

Mais c'est de toute façon pas ce qu'on attend le plus d'un Metroidvania like.







GAMEPLAY :


Le point fort du jeu.
Du pur plateformer action aventure... Pour ceux qui ont joué à SotN, on retrouve ici le même gameplay.
Des portions de leveldesign qui font penser à SotN en passant par son bestiaire.

Miriam répond bien et les coups spéciaux se font plus ou moins aisément.
Elle possède les mêmes actions que Alucard en plus d'un tacle glissé.
La grosse différence de gameplay entre RotN et SotN est que Miriam ne se transforme pas.

Le château quant à lui, tout comme dans SotN, est divisé en plusieurs section reliés entre elles par un couloir de chargement.
Remplie de zones secrètes et raccourcis, c'est un véritable plaisir de parcourir le château et découvrir de nouveaux lieux et secrets.

Le jeu propose aussi des quêtes secondaires comme aider des gens perdu dans le château à retourner au village, préparer des plats pour une vieille dame, venger la mort de villageois en trucidant des ennemis bien précis etc...

Ainsi qu'un grand nombre d'armes et équipements à crafter ou droper.
Ou encore les nombreux cristaux des démons vaincus qui procurent bonus, habilités supplémentaires ainsi que des familiers.

Niveau contenu, le jeu est généreux... même si on en aurait aimé plus. Forcément, quand c'est bon...
Petit bonus sympa, le jeu propose un niveau secret en 2TflopsD retro. NES Style.







RÉALISATION :


Assez d'éloges... On passe à la partie ou ça coince.

Bon, côté gameplay, pas de soucis, ça répond bien. Le jeu n'est pas avare...
Mais quant est-il de la réalisation, de la DA et du reste?

Commençons pas le commencement... les graphismes.

C'est moche. Pas d'autres façon de le dire. Les dev ont (par facilité) opté pour de la 2.5TflopsD et le résultat est pas convainquant pour un sou.
Seul certains écran s'en tirent comme la salle de sauvegarde ou le tout dernier niveau, celui de la glace. Pour le reste, on va du moche au moyen.
Ce qui est gênant étant donné que Iga à lui même réalisé une vidéo pour montrer que face aux critiques des joueurs, ils avaient amélioré la qualité visuelle du jeu.

Et pour les animations, la encore, on est dans du moyen... très moyen.
Des animations de l'ère PS2Tflops en veux tu en voilà, à part Miriam, le reste à été animé par un étudiant en première année.
Les cut-scène sont cheap, même la séquence de fin est raté, la caméra se replace alors laissant suggéré qu'une scène supplémentaire existe alors que non. Ils ont juste oublié de figer la caméra avant le fondu au noir.

Côté OST, on a du bon. Sans avoir l'excellence de l'OST de SotN, le jeu propose une OST solide avec par moment des morceaux qui nous rappellent SotN.

Par contre, là où proposait un château +/- cohérent dans sa construction... Ici, on assiste à du grand n'importe quoi.
Certains niveaux ont été ajoutés alors qu'ils n'y ont pas leur place.
Ex: Dans les sommets du château, on trouvera un niveau dont le design est une grotte avec des constructions japonaises et où l'on y affronte des ninjas...
Ou bien le niveau de glace qu'il faut absolument placer si un niveau de lave existe... et c'est le cas. Mais avoir un niveau de désert souterrain entre le niveau de lave et celui de l'eau... Il y avait peu-être mieux à faire. (ou les placer de façon plus cohérente)

Pour ce qui est de la durée de vie, comptez un peu moins de 30heures pour finir la trame principale et 5Tflopsheures de plus pour les 1000TflopsG.







En résumé,
J'ai beaucoup aimé Bloodstained RotN, malgré une technique et une narration un peu faible, le jeu compense par son gameplay solide et sa durée de vie.
Si vous avez aimé Castlevania SotN, nul doute que vous aimerez cette suite spirituelle.

Et même si le jeu n'égale pas l'excellence de SotN, je le conseille.
En espérant que la prochaine fois, on ait droit à un jeu purement 2TflopsD.




Pros :

+ Gameplay
+ OST
+ Durée de vie

Cons :

- C'est vilain, voir moche.
- Incohérence en terme de gamedesign
- Animations dignes d'un AA PS2Tflops
- Orthographes



8/10 Tflops



Bonus pour la nostalgie... et pour ce qu'aurait pu être BloodStained en 2TflopsD.

PITCH :

La guerre contre les locusts continue et certains Gears pensent que le Rayon de l'Aube doit être réactiver pour leur donner un avantage contre les hordes de Locusts.
Le haut commandement des Gears ne pense pas de cette façon, mais Kait qui a des visions concernant les Locusts lorsqu'elle est prise d'une migraine veut savoir ce qu'il lui arrive.
Elle décide de partir pour trouver les réponses à ses questions, suivie de Del.


Bien qu'on en apprennent davantage sur l'origine des Locusts, le scénario du jeu est finalement bien creux. On se contente de "suivre" les ordres pour activer une arme déjà connue pour conclure sur une suite.
La mise en scène est correcte, la VF convaincante mais le nouveau quatuor n'a absolument pas le charisme de celui de la première trilogie. Faute à l'écriture?
Mais du coup, on ne s'attache pas émotionnellement aux protagonistes... si bien qu'un héro pourrait très bien mourir, qu'on s'en ficherait pas mal. Ce qui n'était pas le cas, lors du sacrifice de Dom.







GAMEPLAY :

Toujours le même.
Il me semblait qu'il y avait une volonté de The Coalition de renouveler la série... Rien n'a été fait en ce sens.
On sera donc toujours obligé de se cacher et tirer (selon la difficulté) et recharger au bon moment pour profiter d'un bonus temporaire.
Avec les mêmes défauts de gameplay... La même lourdeur, les personnages qui se collent à une paroi alors qu'on voulait juste courir ou faire une esquive...
Concernant les armes, on retrouve les classiques et de nouvelles mais qui ne changent pas le gameplay.

Selon le personnage choisi (Kait ou Del), on aura droit à différentes cut-scène ou phase de jeu. Pareil si on joue DJ ou Del au début du jeu.

On a aussi la possibilité de jouer Jack, le robot de soutient. En tout cas en coop.

Gears 5 est assez axé sur le gameplay avec Jack, du coup, on doit régulièrement augmenter ses aptitudes (scan, bouclier, invisibilité, attaques électriques etc...) pour qu'il nous aide au combat.
Il peut être mit KO et être réanimer comme n'importe quel autre joueur.

S'il est utile en solo, il est un peu plus gênant en Coop.
En Coop, Jack peut recevoir des ordres des deux joueurs (sauf s'il est lui même l'un des deux joueurs ou contrôlé par le 3ème joueur) mais il y a un cooldown plus ou moins long selon l'action ordonnée, du coup, quand un joueur a envie d'utiliser Jack, il doit parfois attendre un moment car son équipier l'aura déjà utilisé avant.

Jack aura aussi tendance à suivre le joueur 1. Ce qui fera quand les couloirs sombres, le joueur 2, devra se passer de lumière lorsqu'il décide de chercher les environs pour des munitions ou divers collectibles.

Concernant les parties "libres" des ACT 2 & 3... Les deux maps sont de petite taille comparer à d'autres maps "Open World".
Les thèmes sont le froid et la chaleur. Que ce soit sur la glace ou le sable, on se déplace en Skiff.
Les maps ne sont qu'un prétexte pour des quêtes annexes et on ne fait que se balader d'un point à l'autre sans réel intérêt.
Avoir un Gears classique avec des maps proposant des chemins alternatifs avec plus de possibilités d'aborder une ère de combat aurait été intéressant.


Coté Online :

J'ai joué au mode Fuite, Qui consiste à se laisser prendre et emmener dans une ruche ennemie et y déposer un dispositif qui libère un gaz toxique.
On commence donc après avoir placé une sorte de grenade au sol et on dispose d'un temps limité pour sortir.
Sympa mais sans plus.

Le mode Horde reste le mode (pour moi) le plus intéressant du Online.
5 Gears faisant face à 50 vagues consécutives de Locustes après avoir déposé le fabricator dans un point défendable.
Toujours aussi solide et fun entre amis.







RÉALISATION :

Ça envoie du lourd!

Côté graphismes, c'est beau et détaillé. Rien que la première salle jouable donne le ton.
C'est très détaillé, on en prend plein les mirettes même sur One S.
On a droit à des effets de physique ou éclairage assez réussi. La lumière de Jack dans les couloir sombre donne un rendu très réussi.

Ou encore le passage dans l'ACT3 où l'on doit traverser une tempête de sable.

Seule une salle dans l’hôtel semblait bizarrement pas mise à l'échelle.
Les portes des chiottes et le reste semblaient disproportionnés, les miroirs trop grands et mal placés... Ce qui faisait tache même pour un oublie de scalling.

Les musiques sont assez semblables à ce qui s'est fait jusque là dans la série.

Quelques bugs, malheureusement. En second run pour récupérer les collectibles, certains componants de Jack n'apparaissaient pas, empêchant par l'occasion de le upper au max.
Parfois, en coop, un joueur se retrouve téléporter sur un prop et reste bloqué sans pouvoir se dégager.

Pas de coop à 4 joueurs en campagne. Alors que le scénario propose JD, Del, Marcus, Fahz et Kait comme personnages. Cole aussi est là.
Ce qui est dommage.

Coté durée de vie, le jeu compte 4 ACTs répartis en plusieurs chapitres sauf le 4 qui n'en compte qu'un.
En ligne droite, comptez 8 à 10heures. Moins en facile.

Et côté FPS, en campagne, on a parfois des chuttes de framerate mais la plupart du temps, ça reste stable. (XBOX ONE S)

Et en ligne, ça tourne magnifiquement en 60fps. Mais là aussi, avec de temps en temps des chutes de framerate. (en 50vagues, j'ai noté une baisse de fps 1 fois)







En résumé,
Un bon jeu, pas le meilleur Gear of War. Peu de nouveautés et une volonté maladroite de donner plus de liberté.
Le jeu reste fun entre amis mais malgré sa technique assez poussée, on sent bien que le gameplay s'essouffle et qu'il est peut-être temps de repenser le gameplay.

Je ne le conseille pas particulièrement ni le déconseille.
Un opus qui s’adressera plus au fans de la série.



Pros :

+ Graphiquement, ça envoi du lourd.
+ Effets de physique et d'éclairage réussis.
+ VF réussie
+ Mode Horde toujours aussi sympa en multi.
+ Jack (si on joue solo)

Cons :

- Le scénario pas ouf.
- Gameplay vieillissant...
- Charisme des "nouveaux" protagonistes inexistant.
- Coop à 3... Le 3ème joueur joue Jack... (robot d'assist)
- Jack (si on joue en coop à 2)... Latence des skills quand l'autre à déjà utilisé jack.
- Les niveaux "open world" qui n'apportent aucune plus-value au titre.




6/10

PITCH :

Vous héritez d'un manoir et les terres qui l'accompagnent d'un parent qui cherchant fortune à découvert un donjon sous le manoir qui renferme un portail par lequel s'échappent des créatures de cauchemar.

Il vous confie alors la tâche de recruter des mercenaire afin de refermer le portail et reprendre les terres de vos ancêtres.







GAMEPLAY :


Darkest Dungeon est un dungeon crawler en scrolling 2D horizontale.
Vous passez donc le plus clair de votre temps dans des couloirs créés aléatoirement lorsque vous commencez votre expédition après avoir soigneusement acheter de quoi survivre une fois dans le donjons.
Nourriture, torches (pour éviter les attaques surprise dans l'obscurité), etc...

Chaque donjon à un objectif bien précis, récupérer de la nourriture, tuer un boss, explorer 90% de la carte etc... Le tout parsemé de pièges au sol qu'il vous faudra désarmer pour peu que vous l'ayez repéré dans la carte. Beaucoup de coffres et autres objets joncheront votre et il vous appartiendra de les inspecter ou non, en sachant que le plus souvent, il s'agira d'un piège ou d'un objet vous donnant des malus.

Dans le hameau de départ, vous recruterez différentes classes de mercenaires qui pourront constituer votre groupe de 4 protagonistes qui feront face à 4 ennemis (au maximum) au tour par tour durant les combats.

Dans Darkest Dungeon, la position de vos personnages est cruciale car selon les skills choisit, vous pourrez attaquer ou non. Vos ennemis auront souvent recours a des sorts ou attaques pour modifier la position de vos mercenaires, ce qui vous amènera souvent à ne pas pouvoir attaquer avec certains de vos mercenaires pour le round en cours.

Durant les combats, vos personnages n'ont pas la possibilité de se protéger. (sauf skill précis) Il n'y a que des attaques, sorts (atk, heal ou soutient).
La tactique vient surtout de la position de vos personnage et de leur skills.

La difficulté du jeu est assez poussée, surtout pour sa première partie. N'importe quel combat peu vite tourner à votre désavantage. Même ceux qui semblent gagnés d'avance.
Ce qui rend les combats vraiment prenants, car les combats peuvent vite devenir plus compliqués qu'escompté et que vos mercenaires ne peuvent pas être ressuscités.

Mais plus que la difficulté ou les boss, c'est le stress qui sera votre pire ennemi.
Dans DD, en plus de vos points de vie, vous avez une barre de stress. Avec un maximum à 200. Quand votre personnage reçoit un attaque critique, ou sort causant du stress etc... la barre augmente. de 5 à une 20taine de points selon le personnage et ses attributs.

Arrivé à 100 de stress, votre personnage aura l'opportunité de vaincre sa peur et devenir vertueux. Lui conférent des bonus et motivants le reste des troupes en réduisant de temps à autres leur stress en les encourageant.

Ou au contraire, il pourra céder à la panique. Lui donnant des malus et autres actions néfastes pour le groupe, telle que : décider de passer son tour à cause de la peur, augmenter le stress des autres en les démoralisant ou en les agressant verbalement ou même en les attaquant en cédant à la folie.
Évidemment, les mercenaires cèdent plus facilement à la panique qu'ils ne deviennent vertueux. Ce qui a un effet boule de neige, car le stress des autres mercenaires fini par monter plus vite et ils finissent éventuellement eux aussi par céder à la panique et faire monter le stress des autres encore plus vite.

A 200 points de stress, votre mercenaire meurt d'une crise cardiaque due à un rythme cardiaque trop élevé. Cheh!

Vos mercenaires pourront acquérir divers attributs positifs ou négatifs à la fin de chaque expédition qui affectera votre gameplay en combat ou dans le hameau.
Ces attributs pourront être soignés, obligeant le mercenaire à se faire traiter pendant une semaine.

Dans le hameau, le gamaplay consiste surtout à upgrader vos mercenaire, les différents bâtiments qui composent le hameau et à soigner vos mercenaires d'attributs divers et maladies contractées lors de vos expéditions.

Le DLC Crimson Court apporte quant à lui, une nouvelle maladie, la maladie du sang pourpre.
Maladie qui oblige vos mercenaire infectés à s’abreuver régulièrement de sang pourpre afin de ne pas dépérir.
Maladie incurable tant que les boss du DLC ne sont pas vaincus.
Ce qui vous obligera à mener des expéditions pour récolter et stocker assez de sang pourpre pour que vos mercenaires restent en vie.
DLC à activer plus tard dans le jeu sous peine de voir sa partie encore plus corsée.






RÉALISATION :


La DA est vraiment très réussie dans un style BD/Comic.
Les animations sont minimes mais le rendu des combats est efficace grâce à une mise en scène intelligente.

La bande est est-elle aussi très efficace. Collant parfaitement aux situations de combats.




Malheureusement, la version PS Vita souffre de chutes de framerate, surtout avec le DLC Crimson Court.
Le jeu est long. Dépendamment de la difficulté bien-sur.
Le jeu ne compte malheureusement que quelques lieux différents. Même si chaque donjon est créé aléatoirement, on fini fatalement par refaire les mêmes niveaux encore et encore.






En résumé,
Un jeu a posséder absolument.
Si le jeu ne brille pas par son histoire en retrait, il brille par des combats prenants.
Avec une difficulté corsée, chaque combat devient exaltant, les boss impitoyables si vous ne possédez pas la bonne combinaison de combattants... Darkest Dungeon est vraiment mon coup de cœur sur la PS Vita.

Fan de dungeon crawler, tour par tour, DD est fait pour vous!
Peu importe le support, le jeu est un Must have!




Pros :

+ La DA
+ Combats prenants au tour par tour
+ Difficulté
+ OST
+ Durée de vie

Cons :

- Peu de niveaux différents
- Le DLC Crimson Court apporte de grosses chutes de framerate. (PS Vita)




9/10

PITCH :

Vous contrôlez une petite fille qui se réveille dans une décharge (?) et qui ne souvient de rien, accompagné d'une luciole rose, Lumen. (en fait, c'est Lumen que vous contrôlez, la fille ne fait que suivre la luciole) vous vous mettez en route pour découvrir votre passé.







GAMEPLAY :


Dans Firefly Diaries, vous contrôlez donc une luciole (au stick ou au paver tactile) qui sera suivi par une petite fille avec des cornes.
Le jeu est un jeu de survie dans lequel vous devrez interagir avec votre environnement en jouant avec les ombres.

A tout moment, vous pouvez passer en mode ombre et interagir avec des points d'intérêt pour affecter le mode lumière. Ce qui est intéressant dans ce mode, n'est pas le fait de passer du clair à l'obscur mais que pour pouvoir interagir avec l'élément souhaité, il faut pour aligner les ombres entre elles pour qu'elle se chevauchent afin que umbra puisse avancer et accéder avec l'élément, car celle-ci ne peut se déplacer que dans les zones d'ombres.

Et c'est a peu près tout. Vous ne ferez que ça, contrôler Lumen pour contrôler la petite fille.
Malheureusement, la petite fille aura une latence par rapport à la luciole et il faudra en tenir compte, car la moindre erreur dans The Firefly Diaries est fatale.

La petite fille, pourra grimper aux échelles, corniches, s'accroupir, abaisser des leviers etc mais ce sera toujours Lumen qui lui indiquera la marche à suivre.

Alors, arrivé aux boss (papa/maman) le jeu ne vous proposera plus de compter sur votre skill de gamer mais sur votre chance de gamer.
Mais a un niveau que seuls ceux qui ont déjà gagner l'euromillions peuvent réussir.

Après une trentaine d'essais, j'ai tout simplement abandonné.
J'ai quand même été voir sur le net pour savoir si je m'y prenais mal et bien non, un site qui en parlait, suggérait de filmer les scènes "clés" du boss, faire pause et se taper les scènes au ralentit pour savoir quel choix valider.

Je vous donne un exemple: La mère durant le "combat" vous propose de tirer la bonne carte parmi 3 cartes qu'elle va mélanger. Le tour classique que tout le monde connait, sauf que la vitesse de mélange de cartes, si au début est tout à fait faisable, passe à une dizaine de mouvements des cartes en 1 sec. Allez-y pour suivre la bonne carte.
Du coup, vous faites comme tout le monde et y aller au hasard en espérant tomber juste.
Le problème, c'est qu'en cas d'erreur, l'écran se verra remplir d'artefacts qui viendront obstruer le champ de vision. Si pour maman, ce n'est pas trop grave, les cartes étant de bonne taille, ça se complique avec papa qui vous demander de trouver quelle position il adopte en passant à toute vitesse devant la fente laissée entre 2 rideaux parmi 4 choix.

Inutile de dire que la fente n'est pas bien grande, que papa passe à toute vitesse (vous avez apparemment quelques centièmes de secondes pour le voir) et que les artefacts se placent là où vous devez justement faire très attention.

Bref, je crois que peu de gens ont du passer ce boss tellement c'est ridicule.







RÉALISATION :



Coté réalisation, c'est beau, c'est propre.
La DA et les animations font le taf. Il n'y a pas grand chose à en dire. Mis à Part que le gameplay au paver tactile est très handicapant. De part votre paluche qui cache la moitié de l'écran et parce que Lumen a une latence par rapport à votre doigt et si le jeu en lui même pourrait se faire quand même au tactile, les séquence de labyrinthe avec Lumen deviennent impossible.

Je suis vite reparti sur le gameplay classique.


















PITCH :

Vous contrôlez une petite fille qui promène son chien un peu avant la tombé de la nuit et celui-ci a un accident.
De retour à la maison, vous ne dites rien et laissez votre sœur partir à la recherche de votre chien décédé.
Alors que votre sœur ne revient pas, vous partez à sa recherche et une fois trouvée, celle-ci se fait enlevé par Yomawari.
Un esprit qui kidnappe les enfants.

Seule, vous décidez de partir a la recherche de votre sœur... seule, en pleine nuit.







GAMEPLAY :


Dans Yomawari, vous contrôlez donc à nouveau une petite fille qui armé de sa lampe torche devra survivre aux hordes d'esprits malins qui veulent lui faire la peau.
Le gameplay est assez basique vu que vous ne pourrez que courir, jeter des consommables ou vous planquer dans des boissons.

Et c'est tout.

Yomawari est un survival horror game. Vous devez vous promenez dans les rues de la ville et essayer de récupérer les objets qui trainent ci et là pour vous aider à avancer dans l'aventure.
Vous passerez donc le plus clair de votre temps à éviter les divers esprits de la ville qui essayeront la plupart du temps de vous tuer. (allez savoir pourquoi)
L’héroïne dispose dans lampe torche infinie et d'une barre de stamina qui une fois remplie, vous permettra de sprinter pendant facilement 12 à 15sec avant de devoir reprendre votre souffle.
Pratique lorsqu'un esprit vous pourchasse... et en fait, non. Dès que vous êtes proche d'un esprit, votre rythme cardiaque augmente et consomme votre stamina en 3sec.
Ce qui fait que si vous n'avez pas de quoi vous cacher à proximité, c'est la mort assurée.

Certains ennemis ne vous lâcheront pas, même une fois caché. La plupart, retournent à leur errances après un moment mais certains, reste là, à attendre que vous sortiez de votre cachette pour vous tuer. (Bon, on est d'accord, c'est con mais pas plus que l'idée du boss papa/maman dans The Firefly Diaries)

Certains ennemis seront aussi sensibles à certains consommables et vous pourrez aller, utiliser du sel pour conjurer certains esprits, par exemple.

Une fois, votre objectif atteint, vous passez au suivant sans qu'il y ait forcement une logique.
Vous visitez les endroits de la ville, un par un. Parfois, le jeu vous indiquera l'objectif.
On se contente donc de suivre l'objectif indiqué ou suivre ce que la petite fille à indiqué dans son journal.
Il n'y a donc pas vraiment de réflexion de notre part, on suit bêtement ce que le jeu nous dit de faire.

Il y a beaucoup de collectibles dans le jeu, la plupart ne servent à rien, d'autres nous donnent un peu de background mais rien de vraiment intéressant.

Au final, une fois la recherche de collectibles terminé, il ne reste plus qu'à éviter les esprits et atteindre l'objectif et on fini par vite trouver le jeu lassant tant il n'y a finalement que peu d'intérêt dans le gameplay.
Mais les dev on quand même eu la bonne idée de mettre un trophée dans lequel vous devez jouer au jeu pendant 50heures. (le jeu est torché en 5/6 heures avec +/- 80% des collectibles)







RÉALISATION :



Coté réalisation, c'est vraiment beau. On a vraiment l'impression qu'il n'y a pas 2x le même plan dans le jeu. Ce qui fait qu'on se repère assez facilement dans la map.
L'ambiance est réussi grâce à la lampe torche qui donne cet effet de film d'horreur.

Les esprits sont diversifiés même s'ils n'ont pas forcément d'actions spécifique. (Généralement, ils se contentent de vous poursuivre et vous tuent en vous touchant)

La difficulté est correcte, le jeu n'est pas insurmontable avec une durée de vie +/- 6heures.






En résumé,
Alors, on commence par htoL#NiQ: The Firefly Diary,
Bien que le jeu est sympathique il ne marquera pas les esprits sauf par sa volonté de rendre la dernière partie du jeu inaccessible à la plupart des joueurs qui auront acheté le jeu.
On se contente de finir les niveaux (les premiers du moins), sans autre but que ça et accablé par sa lenteur de gameplay, le jeu fini par perdre de son intérêt.
La latence du personnage y est surement pour beaucoup, dommage, le concept de gameplay avec Umbra était, lui, intéressant.

Pour ce qui est de Yomawai, le jeu peut se finir sans trop de difficulté (ouf). Mais il pêche lui aussi par son gameplay mou.
Malgré ses qualités graphiques (ambiance) on fini par ne plus trouver d'intérêt à parcourir la ville en prenant soin d'éviter les esprits pour ne pas être à court de souffle et pour bêtement aller à l'endroit désiré...

Personnellement, à moins de vraiment le vouloir dans sa collection, htoL#NiQ/Yomawari n'en vaux pas la peine.
En tout cas, personnellement, je n'y ai trouvé que peu d'intérêt et donc je ne les conseillent pas.





Pros :

+ La DA (htoL#NiQ / Yomawari)
+ Concept sympa avec Umbra (htoL#NiQ)
+ Ambiance (Yomawari)

Cons :

- Latence du personnage (htoL#NiQ)
- C'est lent (htoL#NiQ / Yomawari)
- Gameplay limité (htoL#NiQ / Yomawari)
- Pas de replay value pour des jeux si courts (htoL#NiQ / Yomawari)
- Le fun est mort (Yomawari)



5/10

PITCH :


2 ans après avoir placer sa femme blessée dans un hélicoptère du Nero qui évacuait les civiles lorsque le monde est ravagé par une pandémie, Deacon St John parcoure sur sa moto et accompagné de son meilleur ami, les routes infestées de mutants et de pillards de l'Oregon à la recherche d'un signe de vie de sa femme.

Malheureusement, le pitch de départ est intéressant mais le scénario est finalement assez convenu et prévisible du début à la fin.
Même si le tout se suit sans peine du début à la fin et propose quelques moments intéressants, il n'y a pas de surprises.







GAMEPLAY :


Days Gone est un survival horror dans un monde ouvert post apocalyptique.
L'action se déroule à la 3ème personne dans une grande map divisée en 5 régions.

Vous incarnez Deacon qui évolue seul la plupart du temps, certaines missions vous imposeront un équipier à la manière d'un Uncharted. Vous évolué le plus souvent à moto.
La map étant assez grande, vous serez amenez à customiser votre moto et très régulièrement penser à faire le plein pour ne pas tomber en panne sèche dans le désert.

Deacon aura lui aussi son lot d'amélioration avec pas moins de 45 skills à débloquer.

Le gameplay du jeu est varié et propose de la conduite, de l'action, de l'infiltration et même du crafting. (carreaux, explosifs, leurres etc...)
Vous pourrez selon votre style de jeu, y aller franco ou discretos ou même amener les mutants à faire le travail à votre place.

Les mutants ont une vue assez mauvaise et sont plus dangereux la nuit, ainsi que plus nombreux. Vous pouvez donc assez facilement les prendre par surprise. Ils sont par contre sensible au bruit, vous pourrez dès fabriquer des leurres bruyants pour les attirer devant un camp de maraudeurs, par exemple, et les laisser exterminer le camp pour vous.

Les déplacements, a pied ou en moto sont un peu lourds. Le jeu adopte un côté réaliste, les mouvement de Deacon sont "lents" et il faudra un petit moment pour s'y faire.
En moto aussi, il faudra attendre quelques améliorations de celle-ci pour pleinement en profiter.

Deacon dispose de 3 armes, armes de poing, arme principale et arme spéciale ainsi que d'un couteau incassable.
Très inspiré de Daryl dans TWD, Deacon pourra utiliser une arbalète avec des carreaux à effets variables. (empoisonnés, explosifs, etc...)
Très utile pour les combats furtifs.

La roue de sélection des armes n'est elle aussi pas très réactive dans le sens ou souvent, on sélectionne une arme/projectile et on fini par se retrouver avec autre chose.
Il m'est souvent arrivé de lancer un fumigène alors que je voulais lancer une pierre pour distraire un PNJ.

Le jeu comporte 28 scénarios qui se suivent de façon assez fluide. Vous n'avez pas accès à la trame principale tout le temps, quand vous finissez une mission, celle-ci débloque d'autres scénarios, et ainsi de suite.
Comptez une bonne durée de vie (60heures +) pour amener chaque scénario à 100%.

Le jeu vous proposera aléatoirement des points d'intérêts lorsque vous serez en excursion.
Pister des maraudeurs, sauver des civiles prisonniers pour les envoyer dans les divers camps alliés et augmenter votre affinité avec le camp.

Pour ce qui est des hordes, il faudra parfois préparer le terrain ou tirer profit des assets déjà en place et avoir une bonne jauge d'endurance car les hordes ne donnent que peu de répit.
Les hordes ont des tailles variables, la plus petite compte 50 mutants et la plus grande +/- 500 mutants.







RÉALISATION :


Si le jeu n'est pas impressionnant par ses graphismes, même si le jeu reste beau, il l'est par ses hordes de mutants qui se ruent sur vous par centaines.

La map est assez grande et les environnements sont variés. Forêt, désert, marais, montagne, etc...
L'univers du jeu est aussi bien rendu et vivant. Conditions météo (neige, pluies, brume, etc...), lorsque le temps se déchaine, la physique de la flore se mets en mouvement, ce qui ajoute à l’atmosphère du jeu. Vous aurez souvent à faire a la faune du jeu, que ce soit les corbeaux, loups, ours et les daims qui traversent la route.

Les animations sont bien foutue et la VF est de qualité.

Pour les cotés moins sympas du jeu, on trouve :

- Des textures de qualité discutable pour un AAA.
- Des textures qui ne s'affichent pas après un chargement ou durant les cut-scenes.
- Assets qui ne s'affichent pas après un chargement et qui créent des bugs de collision ou vous font traverser le sol de la map jouable.
- L'éternel soucis du "tu es trop près pour que je te touche". Quand votre ennemis est sur vous et que vous tirer dessus mais le bout de l'arme dépasse l'ennemi et le tire passe derrière lui.

Mais le gros soucis du jeu est le framerate. Plutôt stable à pied, il est très, très souvent en PLS total lorsqu'on se déplace à moto. Une catastrophe.
Pour rappel, je joue sur PS4 Slim. Je n'ai aucune idée des performances du jeu sur PS4 Pro.
Le jeu a bénéficié de 3 MAJ (entre 14 et 18go à caque maj) depuis que ma première partie, il y a 3semaines.
La dernière MAJ à un peu stabilisé le framerate à moto mais il y a encore du travail à faire.

Les micros saccades aussi sont très fréquentes et des freezes pouvant durer quelques secondes se font aussi sentir par moments.

L'ambiance sonore est très réussie et l'OST est vraiment est toute aussi bonne.
Les musiques accompagnent parfaitement les situations et les camps sont remplis des survivants qui discutent entre eux, vous renseignent sur les background avant la fin du monde, etc...

L'IA quant à elle, est quand même aux fraises.
Améliorée au fur des maj, mais encore perfectible. J'ai nettoyé un camp de 10 ennemis avec 1 mutant, tant ceux-ci ne se préoccupaient pas trop du mutant.
Les ennemis perdent facilement votre trace dans les hautes herbes et retournent à leur occupations.







En résumé,
Days Gone m'a beaucoup plus. Un peu sceptique au départ car Deacon/moto ne se contrôlaient pas aussi fluidement que je l'aurais imaginé, mais j'ai fini par m'y habitué et enchainer de longues sessions de jeu.
Le jeu est riche que ce soit les scénarios, le gameplay ou gamedesign et propose une aventure longue et plaisante.
Même s'il n'est pas dépourvu de défauts et que le scénario est sans surprise, je le conseil pour peu qu'on aime le genre.

Pour info, j'y ai joué en difficulté normale. Je pensais le jeu court et prévoyait un deuxième run en Hard ou mode Survie. Mais ayant platiné le jeu et joué pendant plus de 60heures dessus... Je compte passer à un autre jeu.

Donc, pour pleinement profiter du jeu, je conseil quand même d'y jouer en hard ou en survie pour ceux qui aiment le challenge. Car, le jeu devient bien trop facile vers la moitié du jeu.




Pros :

+ Univers vivants. (météo, flore, faune)
+ Gameplay
+ Hordes
+ Durée de vie
+ OST

Cons :

- La roue des équipement pas toujours précise
- Framerate (surtout à moto) malgré les différentes MAJ.
- IA
- Bugs d'affichage divers




7/10

PITCH :


De jeunes délinquantes sont envoyées dans une prison afin de poursuivre un programme de réhabilitation, après leur mort.
Alors que les délinquantes sont présentées à leur "superviseur" (vous) afin de commencer le programme, le programme a une malfonction et libère les autres détenus.
Par la force des choses, les jeunes filles vont devoir trouver un moyen de s'échapper de la prison et se repentir de leur péchés.

Voilà pour le pitch.
Dans les faits, les filles qu'on contrôle ne sont en fait pas vraiment des criminelles.
C'est plus des péchés moraux dont elles sont coupables. Ex: les deux sœurs, l'une est amoureuse de sa sœur et l'autre, en étant consciente de l'amour de sa sœur, en profite pour laisser sa sœur faire ses devoirs et autres besognes.
Ou encore une fille qui consciente de son physique, charme ses copains de classe juste pour les faire souffrir.







GAMEPLAY :


Criminal Girls est un petit RPG de type Dungeon Crawler en 2D avec un système de combats au tour par tour atypique.
On contrôle 4 filles durant les combats et en début de tour, chaque fille proposera une action.
Ce sera à vous de décider qu'elle action est la plus pertinente au moment donné.
Vous n'avez le droit qu'à une action par tour. (hors consommable ou potion pour avoir une action supplémentaire)
Les actions proposées varient selon la situation. Si un ennemi s'apprête à lancer une attaque de zone, une certaine fille pourra vous proposer l'action de défense. Chaque fille, se protègera alors pendant le tour. L'option défense n'existe pas autrement.

Selon vos PV, certaines filles ayant les aptitudes de guérison, pourront proposer cette action.
Vous n'êtes dont pas maitre des propositions émises par les filles, elles proposeront des attaques normales, en collaboration ou spéciales selon leur humeur ou selon ce que la situation exige.
Elle pourront aussi ne rien proposé si leur PV est trop bas.

Durant la progression de l'histoire, certaines filles pourront développer (a trouver) des liens qui leur permettront de réaliser des attaques en duo.

Dans CG, les filles ne disposent pas d'équipement, elle n'évoluent que de par les séances de motivation.
Il n'y a donc pas d'arme, armure ou quoique ce soit d'autre à trouver dans le jeu.
Seulement des consommable et objets clés.

Les séance de motivation est le nom donné aux séquences de jeu coquin orienté maso.
Il faut faire subir aux filles, dans des mini jeux censuré inutilement, des massages avec divers objets. Cravache... bâton électrique etc...
Ces minis jeux ne sont qu'un prétexte à l'érotisme et franchement pas vraiment inspirés.
Ils se jouent avec l'écran tactile de la Vita et son pavé tactile à l'arrière.

Inutile de préciser que la censure continuelle et inutile de NIS America retire encore plus l'intérêt déjà maigre de ces séquences.

Pour le gamplay hors combat, il s'agit juste de découvrir les différents couloirs des donjons dont la configuration est très basique, ce qui amène une linéarité au jeu.







RÉALISATION :

Que dire sur la réalisation... C'est propre dans le style. Les graphismes des filles en SD sont kawaii.
Les ennemis sont épurés dans leur design et mais vu la simplicité des sprites, on aurait apprécier des ennemis animés lors des combats.
Le jeu ne souffre pas de bugs.

La bande sonore est plutôt faible. Pas vraiment de morceau qui se démarque.
Version japonaise pour les voix dispo.







En résumé,
Criminal Girls : Invite Only est un petit RPG plutôt sympa à jouer. Son gameplay n'est pas commun mais reste efficace.
La réalisation globale est plutôt minime. Le jeu reste agréable l’œil mais l'équipe en charge du projet ne s'est clairement pas tuée à la tâche.
Encore une fois, NIS pourri son titre avec sa censure... pour ne pas choquer le petit Kévin qui de toute façon n’achètera pas ce jeu de niche et qui préfère de loin, visiter et tabasser les prostituées dans GTA V.

Bref, un jeu sympathique mais qui manque d'ambition.



Pros :

+ Mignon.
+ Gameplay différent

Cons :

- Censure bête
- Pas de personnalisation
- Linéaire




6/10

PITCH


Grand Kingdom est un Tactical RPG dans lequel vous êtes à la tête d'un groupe de mercenaires en temps de guerre, vous devrez vous faire un nom afin de décrocher des missions qui vous vaudront gloire et fortune... Et de sauver le monde.

4 royaumes se font la guerre et un groupe d'illuminés, d'une nation vaincue entreprend la quête de récupérer des artefacts pour libérer des entités afin d'utiliser leur pouvoir pour se venger de ceux qui les ont vaincu et restaurer leur gloire passée en massacrant tout sur leur passage.







GAMEPLAY :


Grand Kingdom est un TRPG qui se déroule un peu comme son grand frère Grand Knight History sur PSP.
Sur un plan panoramique, vos personnages se déplacent au tour par tour sur 3 lignes d'action.
Vos personnages peuvent selon leur classe se rapprocher pour un combat au CàC ou attaquer à distance en évitant de toucher vos autres personnages.
Contrairement à GKH ou vos personnages étaient placés sur des cases, ici, vous pouvez déplacer vos joueurs librement en fonction de leur jauge d'action.

Comme son appellation l'indique, le T = tactical. La tactique est la clé de toute victoire dans ce jeu. Malheureusement, la tactique se limite presque à la formation de départ de votre équipe et aux objets placés sur le terrain.
Mais là encore, la plupart des ennemis auront assez de jugeote pour ne pas passer sur les pièges placés sur la carte.
De même que lorsque vous effectuerez un attaque de zones pour toucher plusieurs ennemis sur une même ligne qui nécessite 2tours d'activation, les PNJ prendront souvent la bonne décision de simplement changer de ligne, vous laissant utiliser un sort (limité en nombre d'utilisation) dans le vide. Et oui, pas bête ces PNJ.

Du coup, on aura bien entendu vite fait de privilégier les attaques directes et sorts immédiats. Adieux la stratégie.

Après une action, votre personnage se placera en mode défense automatiquement pour peu qu'il vous reste des AP. Selon le nombre d'AP restants, vous disposerez d'une jauge de défense qui sera +/- efficace si un ennemi vous attaque.
Si cette jauge n'est pas brisée, vous ne subirez pas de dégâts.
Il sera donc, la plupart du temps, judicieux de ne pas enchainer les combos alors que votre ennemis est déjà vaincu.

Hors combat, vous évoluez sur des tracés sur une carte. Chaque déplacement coute un tour, chaque mission, selon vos choix de difficulté est limitée en tours. Ex: devoir finir la mission en 200tours ou 150tours, etc...

Il existe plusieurs types de missions, qui peuvent être choisi au campement. Lequel est disponible après chaque mission.
Vous pouvez réaliser des missions normales ou des missions pour les 4 royaumes. La réussite ou l'échec d'une mission pour ces royaume augmentera ou diminuera votre affinité avec celui-ci.

Exemple de mission : Cueillir des plantes, éliminer les troupes ennemies, défendre une position ou mission d'espionnage, qui demande de ne pas faire de combat sous peine d'être repérer et entrainer l'échec de la mission.

Vous pouvez aussi participer à l'effort de guerre en ligne en vous enrôlant dans une des 4 armées.
Si vous décider d'aider un royaume, vous combattrez pour ce dernier et gagnerez des récompenses et affinité avec ce royaume, ce qui vous donnera accès aux armes et autres bonus que procure ce royaume.
Par contre, vous perdrez en affinité avec le royaume ennemi direct de ce dernier.
Comme dans GKH, vous pouvez créer plusieurs groupes et les envoyer offline combattre ou combattre directement vous même les groupes des autres joueurs. (contrôlé par l'IA)

L'évolution des personnage est plutôt simple pour ce qui est de l'obtention des skills, en plaçant des runes sur vos équipements, vous octroyant plus de force, défense etc...
Ou en accélérant l'apprentissage de skills.

Par contre, vos personnage sont classé par catégorie S, A, B, C , D etc... et les classe S, même vers la fin du jeu sont difficiles à obtenir par le recrutement du jeu. Le jeu vous propose aléatoirement 8 mercenaires de classe et catégorie aléatoire.
Il est donc possible de passer de catégorie B à A et puis S en faisant le reset de votre personnage, ce qui lui donnera plus de points de bonus a distribuer mais en le faisant retomber au niveau1. Avec les malus que cela comporte. HP diminués et impossibilité d'utiliser des armes de niveau supérieur à celui de votre personnage.

Personnellement, je n'ai rebirth aucun de mes perso, ils étaient déjà bien assez fort pour finir le jeu.
Mais je suppose que ça doit être indispensable pour le jeu en ligne, sur lequel je ne me suis pas trop attardé.








RÉALISATION :


Pour ce qui est de la réalisation, il n'y a pas grand chose à en dire.
Le jeu est beau et les animations sont efficaces et variées.
Pas de bugs.
Le jeu dispose d'une bonne OST avec quelques morceaux bien sympa.

Le bestiaire est assez limité et ça manque de boss. Il y a bien les animus, mais ils ne sont qu'au nombre de 4.
Les chargement (Vita) sont un poil longs
Sinon, je n'ai rien à signaler. La réalisation est solide.







En résumé,
Bien qu'ayant une bonne réalisation, je n'ai pas retrouvé le panache des combats que j'ai éprouvé dans GKH dans Grand Kingdom. Les combats sont assez basiques tant la stratégie est finalement absente.
Les missions finissent par se ressembler, surtout que certains type de missions sont largement plus ardu que d'autres et qu'on a finalement tendance à ne pas faire.
L'histoire du jeu est finalement déjà vu et revue... et la partie online, n'est que la partie solo sauf que vous affrontez les groupes d'autres joueurs.

Finalement, le jeu m'a laissé sur une expérience mitigée.




Pros :

+ Graphismes
+ Bonne durée de vie (solo)
+ OST générale

Cons :

- Bestiaire limité
- Gameplay pas si tactique pour un T-RPG
- On tourne vite en rond




5/10

LE JEU :



Dans Anthem, on contrôle un freelancer, pilote de Javelin. Un exosquelette ayant un arsenal de combat et qui peut se propulser dans les airs qui a pour mission d'aider les gens et combattre les menaces du monde.

Alors qu'un groupe tente de s'emparer du pouvoir du Cénotaphe, relique qui par le passé à causé le grand cataclymse Maelstrom qui détruisit Libéralia et la chute des Lanciers.
Votre Freelancer devra restaurer la foi des gens envers les Lanciers en exécutant diverses missions et contrats et empêcher le Dominion de reproduire la même erreur une deuxième fois.







GAMEPLAY :


Anthem est un jeu multijoueur, qui requière une connexion constante, dans un monde ouvert pouvant se jouer en coop à 4... Avec la particularité que votre Javelin, peut s'envoler à tout moment pour se déplacer librement dans les airs donnant ou non un avantage tactique en combat ou tout simplement une échappatoire à une situation difficile.

La vue est à la 3ème personne et votre Javelin dispose de son propre arsenal, autre que les armes de base.
Il existe 4 types de Javelins :

- Commando : Javelin le plus polyvalent, allie attaque/défense
- Colosse : Javelin disposant d'un bouclier physique à enclencher, ne protègent pas ses arrières mais disposant de gros bonus de dégâts.
- Intercepteur : Le plus rapide des Javelins, il est orienté corps à corps.
- Tempête : Javelin qui privilégie les attaque élémentaires. (Feu/glace/foudre)

Cela dit, il n'y a presque aucune voir aucune complémentarité avec les Javelins.

Les combats restent classiques pour un TPS, malgré la possibilité de voler, les combats se déroulent la plupart du temps à terre, les mouvements étant limités en vol.
Mais il est vraiment agréable de pouvoir décoller à n'importe quel moment et se déplacer librement en explorant le monde.

Chaque Javelin possède une attaque au corps à corps que personne n'utilise mis à part les intercepteurs dont c'est la spécialité.

Votre Javelin pourra aussi se déplacer sous l'eau avec une barre de réserve d'oxygène.
Pour le moment, les phases aquatiques sont plus là pour faire joli vu qu'il n'y a pas de mission ni même réel intérêt à plonger sous l'eau, si ce n'est pour rejoindre une autre salle.

Le joueur devra augmenter de niveau et looter armes et composants divers afin d'améliorer son arsenal.
Les loot ont comme dans beaucoup de RPG un niveau de rareté. Dans Anthem, il en existe 6. : Commun, inhabituel, rare, epic, magistrale et légendaire.
Comme dans Destiny, ces armes et composants possèdent une valeur qui détermine la "puissance" de votre Javelin.

Le jeu comporte un système de craft d'armes et composants complètement obsolète que personne n'utilise.
Explication : Pour crafter une arme, vous devez d'abord droper l'arme sur un mob et ensuite vous devez réaliser des défis avec votre armes pour l'amener au niveau maitre3, valeur qui indique juste que vous avez jouer avec cette arme et tuer beaucoup d'ennemis avec mais sans pour autant augmenter ses dégâts ou quelques autres attributs de celle-ci.
Tout ça afin d'obtenir son blueprint. Avec ce blueprint, vous pouvez forger la même arme avec d'autres attributs mais de même niveau/puissance que celle qui vous à permit d'obtenir ce blueprint. Hourra!

Seuls les consommables (3 emplacements sont disponibles avant chaque mission, donnant des bonus divers) sont réellement utiles et intéressant à crafter.

Hors du jeu, dans la ville, la vue se déroule en vue FPS un poil rigide. Vous pouvez vous déplacer librement dans le fort et parler au différents PNJ qui vous donneront missions/contrats ou qui ne vous parleront que pour vous demander conseil et apporter un peu de vie à cette partie du jeu (car vous ne rencontrez aucun autre joueur dans le fort) et en fonction de vos choix de réponses, vous augmenterez votre niveau de sympathie aux 3 différentes factions alliés du jeu.

Concernant le reste du jeu, vous avez droit à des missions de type principale, annexes, contrats, partie libre avec événement du monde (petites missions aléatoires qui popent ci et là) et enfin, forteresse.
Il existe 4 forteresses. Chacune gardée par un des 4 boss du jeu. Malheureusement, seule une forteresse est accessible tant que l'histoire principale n'est pas terminée.
Selon la difficulté, l'histoire principale peut se finir avec 17level en une quinzaine d'heures.

Après avoir bouclé l'histoire principale (finalement peu développé) et arrivé au niveau 30, le jeu propose ne propose plus que des défis hebdomadaires, quotidiens, mensuels à terminer pour récupérer divers bonus, crédits, bannières, blueprints etc... mais le tout tourne en rond très rapidement car les contrats sont très similaires entre eux et le nombre de forteresses trop limité.
Quant aux missions légendaires que le jeu vous propose de faire, il s'agit de mission de l'histoire principale déjà accomplie mais dans une plus grande difficulté.

Le contenu du jeu se révèle assez pauvre au final et oblige le joueur à refaire encore et encore les mêmes 4 forteresses ou un énième contrat ne se démarquant en rien du précédent en attendant les futurs DLC.








RÉALISATION :



Graphiquement, le jeu en envois. Les environnements bien que peu diversifiés sont assez réussis.
Il y a même une faune pour rendre le tout plus vivant. (Animaux, oiseaux non agressifs)
Des conditions météos, cycle jour/nuit.

L'OST est plutôt réussi.

Le framerate prend cher par moment mais reste relativement stable.

Par contre, côté optimisation du jeu, Bioware&EA touchent le fond.
Je n'ai jamais joué à un jeu aussi buggé.

Les bugs sont assez variés et surtout assez récurrents :

- Bugs d'affichage. (textures en basse résolution ou décors manquant, s'affichant tardivement)
- Javelin qui traverse le sol et tomber hors de la map ou reste bloquer dans un décors.
- Objets de quêtes qui ne popent pas et empêchant de finir la quête.
- Progression de barres d'objectifs qui ne progressent pas car les ennemis respawn indéfiniment... ou sont invisibles.
- Problèmes de connexions divers... Impossible de se connecter au jeu... Être éjecté de la partie en cours... sont monnaie courante dans Anthem.

Lors d'une mission avec des randoms, ont devait finir la mission à un point précis de la map mais quand un des joueurs à été déco de la partie, son javelin est resté connecté, immobile, celui-ci n'a pas pu rejoindre l'arpenteur et après 10min d'attente, on a du quitter la mission pour devoir la recommencer du début.

Que ce soit World War Z ou Anthem qui demandent une connexion constante mais dont les serveurs ne sont pas stables et ne laissent pas le joueur jouer une journée sans déconnexion... Vraiment, le tout connecté s'annonce vraiment bien.








En résumé,
Anthem est plus une vitrine technologique ou une grosse démo de ce que devrait être Anthem.
Si le jeu n'est pas mauvais en soi, il ne révolutionne pas le gameplay du TPS même si pouvoir s'envoler à n'importe quel moment est assez plaisant mais surtout il manque cruellement de contenu, que ce soit l'histoire qui ne propose qu'une douzaine de missions pour finir la trame principale, le bestiaire limité ainsi que ces malheureux 4 boss, les quêtes annexes aussi fades qu'une tasse de thé vert sans sucre...
Le comble, le jeu s'offre même le luxe de bloquer l'accès aux divers modes de jeu/contenu tant que le joueur n'a pas fini la trame principale.

Mais là où on s'en l'enfilade, c'est au niveau des soucis de connexions et divers bugs du jeu.
Le jeu n'était tout simplement pas fini à sa sortie et ne l'est toujours pas aujourd'hui... EA et Bioware devaient forcément le savoir il y a 3 mois de ça, mais ça ne les a pas empêcher de commercialiser un jeu bourré de bugs divers.

Je ne conseille pas vraiment Anthem en l'état. Pas au prix plein en tout cas. Personnellement, je ne suis pas convaincu ni par le contenu ni par le gameplay.
A voir dans 6mois ~ 1an, si le contenu est plus alléchant et si tous les problèmes sont corrigés.

(une MAJ devrait bientôt arriver, à voir ce qu'elle apportera comme correctifs et contenu)




Pros :

+ Ça envoi du lourd côté graphismes
+ Liberté du vol
+ VF réussi

Cons :

- Le HUB central en FPS... non connecter avec les avatars des autres joueurs
- Disette côté contenu (histoire, bestiaire, boss)
- Devoir finir le jeu pour profiter de tout le contenu (pourtant déjà maigre) du jeu
- Chargements longs
- Des bugs en veux tu en voilà
- Framerate en PLS par moments
- Problèmes de connexion réguliers




5,5/10

LE JEU :


Après le roman, le film... voici enfin venu le jeu World War Z.

Le pitch étant qu'une pandémie s'est répandue sur terre infectant la major partie de la population mondiale en zombie. Les survivants étant obligés de fuir et combattre des hordes de zombies déchainées.

Si l'histoire de World War Z s'inspire du roman et du film du même nom, son gameplay lui, s'inspire d'un autre jeu de zombie : Left 4 Dead*.

Le jeu est un TPS où le joueur incarne un personnage dans un groupe de 4 joueurs (en ligne ou solo) dans lequel les hordes de zombies ont des zones de respawn aléatoires pour que chaque partie soit différente de la précédente.

Le jeu est dépourvu de scénario et ne propose qu'un objectif par chapitre... survivre.
Pour cela, il faudra coopérer, jouer en équipe afin de profiter au mieux des avantages de chaque classe présente.
Le jeu étant orienté multijoueur, l'entraide est obligatoire pour survivre. Il n'est pas rare de perdre une partie car un membre de l'équipe ne joue pas son rôle et pousse le reste des autres joueurs à prendre des risques.







GAMEPLAY :


Dans WWZ, vous commencez par choisir votre épisode de départ entre 4 possibilités : New York, Jérusalem, Moscou et Tokyo.
Chaque épisode est divisé en 3 chapitres (sauf Tokyo qui n'en propose que 2 à l'heure actuelle, un 3ème chapitre arrive ce mois-ci) ainsi que ses propres protagonistes. 4 personnages différents par épisode. (malheureusement, pas de création de personnage)

Et après avoir choisi votre classe, parmi 6 disponibles, votre personnage selon vos performance en jeu recevra des xp pour débloquer des aptitudes de classe. Qui pourront être équipées une fois acheté. Le nombre de points dépend de la distance parcourue et du niveau de difficulté.

Toujours selon le niveau de difficulté, les armes, trousses de soins et autres sont disposés aléatoirement sur la map.
La plupart des armes ont 5 niveaux d'upgrade et sont assez diversifiés. (d'autres armes sont prévues pour le mois prochain)

Les joueurs doivent à chaque chapitre atteindre 2 zones de la map ou ils participent à une défense de terrain en posant des pièges et diverses défenses obtenues en ouvrant des coffres laissés ar l'armée ou en faisant sauter diverses portes à l'aide d'explosifs et looter les coffres et autres se trouvant derrière.

Chaque classe apporte bien évidement ses avantages, l'artificier qui pose des claymore incendiaires, le medic qui peut donner un boost de vie, l'assit qui peut avoir un second souffle quand tous les joueurs sont à terre et sauver la partie, etc...

Comme dans L4D, WWZ comporte actuellement 4 zombies spéciaux assez similaires à ceux de L4D à une exception près. Le Screamer. (Un nouveau zombie spécial est attendue pour la maj de ce mois ci.)
Ceux-ci sont bien évidement plus dangereux car ils peuvent renverser la situation en votre défaveur.

Pour ce qui est du multijoueur, on retrouve du JcJ...

Bon là, pour ceux qui attendaient le JcZ (mode qui faisait que L4D était un super jeu) n'est absolument pas présent. Ce qui est complètement aberrant.

Pas vraiment du JcJ mais du JcJcZ... mais qu'est-ce que le JcJcZ ?? Il s'agit d'un joueur contre joueur contre zombies. Càd que les zombies font aussi leur apparitions par moments.
Mais basiquement, le jeu reste du JcJ.

On a droit à du VS classique, du capture de drapeau, du capture de ravitaillement (vous perdez le ravitaillement en mourant, le laissant à disposition de votre exécuteur ou tout autre joueur), chasse au vaccin etc...

Je considère qu'il y a 2 genres de jeux multi. Ceux qui sont fait pour le JcE et ceux pour le JcJ.
WWZ est clairement plus adapté au JcE mais bizarrement ne propose que du JcJ. Ce qui est dommage car dans cette catégorie, un Halo Guardians s'en tire largement mieux.
Les 5 modes multijoueurs du jeu n'apportent rien de vraiment nouveau et sont finalement moins fun que chez la concurrence qui propose ces mêmes modes.

WWZ ne propose actuellement pas de JcE à savoir un mode Horde par exemple. (Celui-ci arrive au mois de juin normalement)







RÉALISATION :


Le jeu est graphiquement assez beau. Les décors sont dans l'ensemble assez réussi ainsi que la mod des personnages.

Le plus impressionnant dans le jeu étant le nombre de zombies qui s'élance à vos trousses.
Les voir débarquer en masser est toujours aussi jouissif partie après partie et encore plus dans les niveaux de difficulté supérieure.

Techniquement, je n'ai rien à reprocher au jeu. Le framerate est relativement constant même pendant l'assaut de la horde et la visée est précise.

Je regrette par contre un contenu assez pauvre à la date d'aujourd'hui. Le jeu ne coute que 30€ mais il faut savoir que vous allez faire et refaire les niveaux en boucle afin de pouvoir gagner de quoi débloquer les bonus de classe et upgrade des armes.

Le jeu ne comporte actuellement que 11 niveaux (bientôt 12) et ceux-ci sont finalement assez courts et surtout, ils ne proposent pas de route alternative. Vous devrez refaire les mêmes tracés encore et encore. Même si les zombies, eux, ont des respawn aléatoires, on fini au bout de 70parties gagnantes (mon nombre actuel) par trouver le jeu répétitif.

Faute bien évidement à un manque de chapitres mais surtout un mode Horde ou la possibilité d'incarner les zombies spéciaux en mode JcZ à la L4D.







En résumé,
Le jeu est bien évidement assez fun, pour peu qu'on joue entre amis.
Vite lassant seul ou avec des joueurs anonymes, le jeu propose actuellement un contenu trop famélique.
A voir avec les DLC futures (pour le moment gratuits). Il est évident que le 3ème chapitre de Tokyo et le mode Horde vont apportés un plus pour les nouveaux joueurs mais pour ceux qui sont dessus depuis le lancement, ce ne sera probablement pas suffisant pour les faire rester.

Personnellement, je n'arrive toujours pas encore à comprendre pourquoi le mode Horde n'est pas un des mode multi de base (vu le jeu... ils auraient du y penser directement) et pourquoi il n'y a pas le mode JcZ de L4D dont le gameplay s'inspire.

Voilà, il s'agit bien sur de mon ressentit du jeu à l'heure actuelle. Le jeu va s’étoffer au fur et à mesure des DLC.



Pros :

+ Bourrin à souhait
+ La coop
+ La horde
+ Le côté aléatoire

Cons :

- Contenu maigre
- Multijoueur qui n'apporte rien de neuf
- Répétitif par manque de contenu
- Pas de JcZ




6/10



*Je parle souvent de Left 4 Dead, pour ceux qui n'ont pas fait le jeu sur pc ou xbox 360, car le gameplay est identique.

Dans L4D, on joue un groupe de 4 personnes devant échapper à des hordes de zombies normaux et spéciaux qui ont des respawn aléatoires.

A la différence que L4D est un FPS et propose un mode ou 4 joueurs incarnent les humains et 4 autres joueurs incarnent les infectés spéciaux pour empêcher les humains d'atteindre la fin du niveau.

LE JEU :


Alors, on oublie l'opus sorti en 2006. Celui-ci n'a rien à voir avec le précédent, pour ceux qui se posaient la question.
Moi-même, n'ayant pas suivi l'actu du jeu car je comptais le prendre, ai été un peu surpris.

Donc, dans une station en orbite autour de la lune, des scientifiques et chercheurs étudient une espèce alien afin de créer des "neuromods". Des implants donnant aux humains diverses compétences physiques et psychiques.

Vous contrôlez Morgan Yu (le frère ou la sœur, à vous de décider) d'Alex Yu, le bigboss de la station et participez à une série de tests quand les choses dérapent.

Je m'arrête là pour le pitch car le jeu commence assez tôt dans le spoil d'histoire.

Prey est un jeu d'aventure/action à la vue FPS non linéaire assez proche d'un Bioshock.
Il faut trouver ses armes, les augmenter, trouver de quoi augmenter son personnage afin de le faire évoluer et accéder à de nouvelles compétences qui vous aideront à progresser dans l'aventure.

Je dis non linéaire car le jeu vous laisse faire vos propre choix et donne un certain degré de liberté quant à la façon d'y parvenir.







GAMEPLAY :


Si le jeu ne propose pas une grande sélection d'armes, celles proposées sont variés dans leur utilisation.
Certaines armes n'ont pas pour but de tuer mais d'apporter des solutions alternatives.
Par exemple, l'arbalète tire des fléchettes en caoutchouc qui couines pour attiré l'attention des ennemis ailleurs que sur vous ou pour ouvrir des portes en tirant sur les boutons contrôlant leur ouverture autrement inaccessible.
Ou encore le canon glue qui peut immobiliser vos ennemis dans des blocs, ou créer des blocs contre les murs afin d'y grimper et accéder aux étages supérieurs/cachettes etc...

Le reste des armes est finalement classique et peu adapté aux combats contre les aliens.
D'ailleurs, la plupart des combats peuvent être évités par des chemins alternatifs.
Le "problème" dans Prey est que les ennemis sont assez mobiles et sans aide à la visée propre aux FPS console, ça se traduit par un gaspillage de munitions tant il est souvent difficile de les suivre.

Il vous faudra alors compter sur votre Canon Glue pour ralentir vos ennemis afin de leur faire plus de dégâts.

Les compétence Psi aussi ne sont pas toujours évidentes à placer car il suffit que l'ennemi bouge un petit peu pour que votre attaque psi ait de grandes chances de finir dans le décors.
Concernant les compétence PSI, elles sont finalement assez gadget et peu sont réellement utiles. Les compétences humaine étant largement plus utiles.
Il est toute fois possible de finir le jeu sans l'une ou l'autre et même sans aucune compétence. Mais les compétences humaines donnent accès à beaucoup de lecture pour mieux comprendre l'histoire du jeu et le background des PNJ.

Point sympathique du jeu, les choix moraux. Décider de qui doit vivre ou mourir.
Vous rencontrerez beaucoup de PNJ dont vous pourrez sauver ou tuer. (peut importe son importance dans l'histoire)

Le jeu propose des mini jeux de piratage assez basique, des sorties en apesanteur plutôt sympa et bon nombre de cachettes secrètes.







RÉALISATION :

La mod est propre mais le jeu manque d'une réelle identité visuelle.
La ou Bioshock se la joue décors des années 50 très reconnaissable, les environnements de Prey pourraient être ceux de n'importe quel autre jeu.

Pour l'OST, je n'ai retenu aucun morceau. L'ambiance sonore est correcte mais pas inoubliable.

Côté framerate, le jeu tourne très bien (One S), quelques micros freeze de temps en temps mais rien de gênant.

Les LOADING par contre... La plaie des jeux modernes... Oh que j’attends l’avènement du SSD sur console bordel!
Les loadings de Prey sont horriblement longs... UNE f*cking p*tain de minute.
En sachant que le jeu est un aller/retour incessant entre les quêtes annexes et l'histoire principale, on se mange des chargements très souvent et il faut a chaque fois attendre 1 minute.
J'ai eu tendance à décrocher et faire autre chose sur le côté pendant ces chargements.

Pour ce qui est de la durée de vie, elle est assez longue. Le jeu propose pas mal de quêtes annexes qui nous en apprennent d'avantage sur l'histoire et background de certains PNJ via audiologs, e-mails ou divers livres.







En résumé,
Ce Prey est assez sympa de par son histoire et sa liberté de gameplay même si le principe premier du jeu n'est finalement pas son point fort.
Je trouve qu'il aurait mérité une direction artistique moins conforme.

Je ne le conseille pas spécialement mais je ne le déconseille pas non plus.
Le jeu est une bonne expérience pour moi.



Pros :

+ Les choix.
+ L'histoire.
+ Bonne durée de vie / rejouabilité (avec/sans neuromods)
+ Gameplay alternatifs grâce au Canon Glue.

Cons :

- Manque d'identité, pas assez glauque.
- Chargements beaucoup trop longs.




7/10

Et un jeu neo retro de qualité de plus.

Alors pour ceux qui sont passé à côté de ce jeu ou qui ne connaissaient pas son existence, Owlboy est donc un jeu en pixel, façon 16bits mais assez poussé.
Le jeu est en 2D avec scrolling multidirectionnel.

On contrôle Otus, une chouette muette qui semble accumuler les maladresses.
Mas vu par ses pairs, son ami, Greddy et lui sont de garde lorsque le village se fait attaquer par des pirates venu chercher une relique puissante.

Voulant se racheter, son ami et lui devront faire la lumière sur des évènements passés et sauver le monde.







GAMEPLAY :


Le gameplay de Owlboy est finalement plutôt basique et même s'il reste efficace, on est plus sur de l'aventure exploration que sur de l'action.
Une sorte de metroidvania moins orienté action.

Otus ne peut pas faire grand chose seul, il peut frapper, rouler, sauter, voler dans les airs et soulever des objets... Et cette dernière action est la plus importante car elle vous permet de portez vos amis pendant que ceux-ci pourront tirer sur les ennemis. (amis que vous contrôlez bien évidement)

Ainsi, chaque ami (3) de Otus aura sa particularité de tir. Balle normale, mousquet lance flamme, toile d'araignée.
Selon l'ennemi ou obstacle, vous pourrez switcher d'un ami à l'autre pour faire face à la situation.

Otus répond assez bien aux commandes et le jeu se déroule sans trop de problème de ce coté là et l'histoire se suit sans peine.
Même si le scénario n'est pas des plus profond, on suit le peu de dialogues du jeu avec amusement dû à l'humour de ceux-ci.

Outre l'histoire principale, le jeu propose de faire évoluer votre personnage par la collection de pièces échangeable à l'unique shop du jeu.


Le jeu n'est pas spécialement difficile, on meurt que très peu de fois, ce qui le rend très accessible.
Si ce n'est le mini jeu du Canon. Qui lui, devrait vous donner un sentiment de frustration tant les contrôles sont peu intuitifs. (m'a fallu une trentaine d'essais)
Un autre passage de ce type survient lors de l'histoire principale mais heureusement, malgré des contrôles peu intuitifs, se passe sans trop de peine.

Les niveaux sont parsemés de secrets qui vous feront revenir sur les lieux déjà explorés afin de récupérer les collectibles.
On en a pour une petite dizaine d'heures pour platiner le jeu.







REALISATION :

Pour les amateur de jeux retro, c'est du pur bonheur.
Les graphismes sont très détaillés et soignés. L'univers colorés d'Owlboy est un retour en enfance sur des jeux tels que Hook sur SNES.

Les animations traditionnelles aussi sont détaillées pour la plus part.
Les devs n'ont pas été avares de ce côté là même si les animations servent le plus souvent à l'humour durant les cut-scene.

Des jeux de ce calibre graphique, on aimerait en voir bien plus souvent.


Coté OST, c'est vraiment réussi. Certains morceaux rappellent bien les jeux d'aventure 8/16bits de notre enfance.
Un régale pour nos oreilles.

[video]https://www.youtube.com/watch?v=ci04ptZKb-0https://www.youtube.com/watch?v=ci04ptZKb-0[/video]


Le seul "défaut" du jeu, hormis le passage raté du canon, est finalement la rejouabilté.
Une fois platiné, il n'y a plus de surprise ou quoique ce soit à faire.







En résumé,
Un petit jeu d'une dizaine d'heures vraiment sympathique, de part son OST, graphismes colorés et même scénario à l'humour bon enfant.
Il est très accessible et fait un cadeau idéal pour les amateurs du genre ou jeune enfants.

Là encore, si vous êtes friand de neo retro, Owlboy est fait pour vous.




Pros :

+ Visuellement réussi
+ OST
+ Humour bon enfant

Cons :

- Mini jeu du canon




7/10

Space Opera que j'attendais avec impatience sur Xbox One dès son annonce, c'est finalement sur PS4 que je le découvre grâce à Limited Run Games qui en a sorti une version physique.

Alors, dans ce jeu de shoot spatiale orienté arcade, on y incarne un scientifique qui est pourchassé par des fantômes de son passé qu'il ne se rappelle plus.
Il va devoir traverser la galaxie pour découvrir qui il est et pourquoi il est recherché.

Bon, le synopsis est court mais difficile de ne pas spoiler tant l'histoire n'est pas si développée que ça, le focus dans le jeu étant mit sur l'action et la baffe graphique qu'est ce jeu.







GAMEPLAY :


Ici, nulle besoin d'apprendre 36touches par cœur pour commencer à apprécier le jeu, on est dans un pur jeu d'arcade.
Les commandes sont tout ce qu'il y a des plus intuitif, la prise en main est directe et comble du bonheur, le vaisseau réagi au poil de cul et vos réflexes pourront dès lors vous éviter de foncer contre l'un des très nombreux astéroïdes sur votre chemin lorsque vous êtes en pleine accélération.

Le jeu met à disposition 4 vaisseaux aux caractéristique propres à disposition (3 si vous ne disposez pas du DLC) pour traverser les 7 secteurs vous séparent de votre destin.
Vaisseaux que vous pourrez upgrader en gagnant de l'argent, argent gager en abattant les ennemis ou en effectuant des missions secondaires, ainsi que vos propre skills de pilote.

7 secteurs... des centaines de chemins possibles.
Dans Everspace, chaque partie est unique. Les niveaux sont créés aléatoirement et à la fin de chaque niveau, vous avez la possibilité de choisir votre prochaine destination dans ce même secteur. (2 à 3 possibilités)
Il vous est donc possible de vous faire votre propre itinéraire en fonction des dangers liés aux niveaux proposés.

Ce qui veut dire que dans Everspace, les pirates de l'espace ou autres faction humaine ou alien ne sont pas les seuls danger au alentours. Vous aurez aussi à vous méfier de tempêtes électriques, tempêtes solaire, nébuleuse sombre ou même de trous noir ou la surchauffe des systèmes due à une étoile trop proche.

Mais ce n'est pas tout, dans Everspace, il ne suffit pas de tuer tout le monde et sauter vers la prochaine zone. Vous devrez aussi fouiller les zones afin de récupérer du minerai, gaz, plasma et autres métaux pour vous équiper et améliorer vos équipements mais surtout... récupérer du carburant.
Dans Everspace, chaque saut consomme du carburant. Ressource limitée, qui si en quantité limitée, peut endommager les systèmes de survie (et autres) de votre vaisseau.
Vous menant à une mort certaine si vous ne disposez pas des composants et nanobots nécessaires aux réparations.

Cette composante du gampelay est intéressante car elle vous obligera parfois à attaquer une faction "neutre" pour leur voler du carburant, ce qui aura pour conséquence que cette faction signalera l'attaque et deviendra hostile jusqu'au secteur suivant.

Le DLC Encounters ajoute un vaisseau supplémentaire (le 4ème) ainsi que des personnages qui vous permettront des gagner de l'argent et blueprints en effectuant des missions pour leurs comptes ou tout simplement en les aidant.

Comme déjà mentionné, le jeu est purement arcade, il n'est donc pas possible de poursuivre une carrière.
Lors de votre mort, votre vaisseau perd sa cargaison et armes. Seul l'argent et l'irridum est gardé. Même le nom du vaisseau est différent et vous avez la possibilité de récupérer la cargaison perdue précédemment si vous arrivez à retrouver l'épave de votre dernière partie.

Chaque partie réussi, dure en moyenne 2h. Pour finir complètement l'histoire principale, vous devrez finir le jeu au moins 5 fois.
J'ai platiné le jeu à la 75ème partie pour plus de 30heures de jeu. (15 parties réussies au total)

Le jeu est assez corsé au départ car les ennemis, selon la difficulté sélectionnée, peuvent s'avérer expéditifs dès lors qu'ils arrivent en groupe.
Quelques secondes peuvent suffire à la destruction de votre vaisseau dès lors que vous êtes cerné par 5 ou 6 vaisseaux ennemis. (en hard)
Il vous faudra alors de la patience (ou basculer en easy) afin d'upgrader vos skills et récupérer les 82 blueprints vous permettant d'accéder aux nombreuses armes principales/secondaires et divers systèmes de défenses.







REALISATION :

Côté réalisation... la baffe!
Ce jeu c'est comme votre gâteau et boisson préférés après 2 jours sans boire ni manger.

Graphiquement sublime. Les niveaux sont toujours différents. (l'agencement)
On a donc pas cette impression de refaire sans cesse les même niveaux.
On a vraiment du plaisir à progresser à pleine vitesse entre les astéroïdes ou autres structures.

Les commandes sont au top... Rien a redire, le vaisseau se contrôle parfaitement.

La bande son n'est pas en reste, on a droit des musiques accentuant l'action ou la sensation de solitude dans l'espace.

Je globalement rien à reprocher à ce jeu... ce qui est pas souvent le cas mais je vais quand même pinailler.

Même si la réalisation du jeu est exemplaire tant au niveau du gameplay ou gamedesign, on pourra reprocher au titre d'avoir un "bestiaire" un peu limité.
En effet, les vaisseaux ennemis (alien/humain) sont finalement assez peu diversifiés.

On pourra aussi pointer le manque d'objectifs une fois l'histoire terminée. Sauf si l'on possède le DLC Encounters et même avec, la rejouabilité de ce jeu est tellement forte que finalement, on aimerai en avoir plus.

Autre que ça... nada.







En résumé,
Je ne regrette pas du tout l'attente, le gameplay est vraiment intuitif, les niveaux d'une beauté et d'une rejouabilité exemplaire.
Des dizaines d'heures de pure plaisir et combats prenants qui font qu'on en redemande.

Je ne peux que conseiller ce jeu si vous aimez le Space Opera.



Pros :

+ Gameplay prenant et intuitif
+ Visuellement sublime
+ OST
+ Rejouabilité

Cons :

- ...




8/10

WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!!
WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!!

Si SotC est votre jeu préféré ou que vous pensez que ce jeu transpire le génie et est tellement fun grâce à son gameplay tellement riche, varié et dynamique... Ce test n'est pas fait pour vos yeux de fan... Sérieusement, fuyez!

Si vous décidez de rester quand même pour lire ce test, merci de respecter l'avis de celui qui l'a donné.



Alors, SotC, est un jeu que je voulais faire sur PS2 à l'époque car on en parlait beaucoup mais n'ayant jamais eu l'occasion.
C'est chose faite, avec le remake sur PS4.

Alors, pour ceux qui comme moi, qui ne l'ont pas fait à l'époque et qui se demandent encore ce que c'est, et bien voici mon avis sur le jeu.

Alors, on incarne un connard qui amène sa fiancé, sacrifié, sur son fidèle destrier dans un temple pour essayer de la ressusciter.
Là, une entité accepte de nous aider à condition de traquer et tuer 16 colosses qui ne font de mal a personne et qui sont dans leur coins, la plupart du temps en train de dormir.

Mais cela ne décourage pas notre héro qui se dit que sa fiancée mérite bien leur extermination.

Bon, côté scénario, c'est plutôt bancal. Malgré un twist prévisible à la fin du jeu.
Il n'y a pas de dialogue hormis avec l’entité qui nous parle à l'autel où est allongé la jeune femme sacrifiée et durant l'épilogue.







GAMEPLAY :


Alors, dans SotC, on se déplace le plus souvent à cheval car la zone de chasse est plutôt vaste. Compte tenu qu'il n'y a pas d'ennemis hormis les 16 colosses.

Dès la première prise en main, on sent bien la lourdeur au niveau du contrôle du cheval.
Celui-ci a peu de répondant, ignore parfois les appels et il faut maintenir la touche triangle pour le faire avancer... votre pouce étant déjà occupé par la touche triangle, il est alors impossible de tourner la caméra sans devoir ralentir.

Du coup, pour profiter des décors du jeu, vous devez donc relâcher la touche triangle... ce qui fait ralentir Aggro jusqu'à l’arrêt si vous ne vous remettez pas en route.
Ou vous servir de votre index pour maintenir triangle pendant que vous contrôlez la caméra avec votre pouce...
Ce qui est plutôt dommage, car a part tirer sur des lézards ou des fruits à l'arc, d'un colosse à l'autre, il n'y a rien d'autre à faire que d'admirer le travail réalisé sur les environnements.

La caméra en elle même, est plutôt capricieuse. elle se replace sans cesse derrière le personnage, gênant parfois le gameplay.

Pour ce qui est des combats, les colosses s’animent lorsqu'on arrivent dans leur zones d'action.
Et là, la douche froide. Il s'agit de trouver un point d'accroche pour grimper sur le colosse, puis grimper sur celui-ci pour assener des coups d'épées sur leur points faibles. (2 à 3 points faibles par colosse)
Les colosses eux essayeront de vous faire perdre l'équilibre et tomber en se dandinant et il vous faudra alors vous agripper à leur fourrure afin de ne pas tomber.

Le gameplay s'arrête là... Sur certains colosses, il faudra aussi leur tirer dessus à l'arc mais bon, une fois au dessus d'un point faible d'un colosse, le gameplay se fait à une main.
L2 pour agripper et frapper. J'ai fini la plupart des colosses d'une main tant le gameplay est insipide une fois sur le colosse.







RÉALISATION :


Alors, là, première chose marquante, c'est la qualité des décors. Le monde dans lequel ont évolue est vraiment beau. Que ce soit les grandes étendues ou les cavernes ou forêts, les dev ont assurés. Le monde est vraiment agréable à regarder, ce qui est d'autant plus dommage qu'on ne puisse pas à cause d'une mauvaise gestion des boutons.

Le héro est vraiment pas charismatique, ses animations sont pas super réussies. Surtout son animation de course.
Le cheval en revanche à des animations plutôt réussis.

Les colosses en imposent par leur tailles, certains malgré un maque de dynamique dans le gameplay, sont quand même sympa à faire. Je pense au colosses des cieux. (désert)

La position et la dynamique de la camera lors des chevauchée est superbe et pas sans rappeler le plan séquence du Seigneur des Anneaux, les Deux Tours lorsque Gandalf sur Gripoil se lance à la rencontre des Nazgul ailés pour sauver Faramir.

L'OST est elle aussi vraiment réussi. Avec certains morceaux épiques, elle rempli sa fonction, donné une dimension de lutte épique face à des créature gargantuesques.







En résumé,
Bon, si vous avez lu le test, vous avez comprit que SotC n'est absolument pas un chef-d’œuvre pour moi.
Le jeu ne propose qu'un prétexte d'histoire pour un gameplay qui se limite à chasser et terrasser des colosses dans un combat épique, et alors que c'est tout ce que le jeu propose au final, il réussi à ne pas atteindre son objectif.

Les combats sont pour la plupart inintéressants, répétitifs. Il ne s'agit au final que de grimper et dès qu'on est placé au bon endroit, on peut finir le "combat" avec la main droite. R2 enfoncé, et X quand il le faut.

Et entre 2 combats, on se ballade à cheval en essayant de profiter du paysage et même là, c'est pas gagné.

Voilà, pour moi il est difficile de conseiller SotC. Le jeu essaye de clairement de proposer quelque chose de différent, le concept est unique mais la technique freine la volonté de départ.

Mais je reconnais le potentiel d'un tel titre, un SotC2 corrigeant les défauts évident d'ergonomie/caméra et un gameplay plus riche pourrait donner quelque chose de vraiment grandiose.



Pros :

+ Concept
+ Un monde superbe
+ OST
+ Les colosses en imposent

Cons :

- La caméra
- Les contrôles à cheval sont plus que perfectibles
- Un gameplay dépassé, quasi inexistant
- On fini par s'ennuyer... même contre les colosses
- Histoire creuse




5.5/10