Gears of War, HALO, Fable et Forza Motorsport sont un peu les Quatre Cavaliers de l'Apocalypse made in Microsoft. Seconde saga la plus populaire de la branche jeu vidéo du géant de Redmond (en terme de vente), Gears of War a largement contribué à révolutionner le genre d'action, que depuis on nomme TPS (pour Third Person Shooter) même si certains désaccords entre gamer subsistent (le cover system n'étant pas une invention toute fraiche de la part d'Epic Games, par exemple).

Visuel époustouflant, du genre qui nous met une grosse baffe avec marqué "next-gen" dessus, ambiance sombre et captivante, gameplay jouissif et brutal... Gears of War est un phénomène. Epic Games a exigé une bande sonore appropriée mariant puissance et atmosphère pour compléter le jeu. Ainsi, ils ont engagé le vétéran de la série des Unreal du même studio: Kevin Riepl. Pour celui-ci, c'est le premier travail de grande envergure dont il aura lui, et lui seul la charge. Ne manquant pas d'ambition, il battit un ensemble de thèmes militaristes à grand renfort de percutions et d'orchestrations grandiloquentes avec l'aide de Chris Tilton et Tim Simonec, deux experts en la matière tandis que le Northwest Sinfonia de Seattle (Medal of Honor, Age of Empires III, HALO 1 & 2) fait des merveilles.

Le thème principal, homonyme du soft, établit instantanément le ton sombre et dramatique du jeu. Dominés par un tambourinement martial, les cordes et cuivres tendus, imposants et fatalistes mènent une mélodie bien rythmée. Le support de la percussion aux sonorités un brin industrielles ajoute un grain typique de toute la bande-son de Gears of War, renforçant le concept de la guerre déshumanisée du jeu où les machines et armes de destruction massive se mêlent joyeusement à la race humaine pour combattre d'horribles extra-terrestres.

À 1 minute 11 secondes, la mélodie principale s'installe et porte le joueur triomphant vers le combat. Répondant parfaitement aux canons d'un genre très cinématographique, les moyens déployés sont impressionnants. L'ensemble de la composition propose une belle variété émotionnelle, notamment sur la fin, plus douce, tandis que Riepl démontre certainement qu'il peut offrir d'élégantes transitions orchestrales. Tant la maitrise de l'outil que de l'art est notable, et c'est pas peu dire !

Quelques portion plus ou moins remixées du thème principal sont reprises tout au long de l'OST, nous familiarisant avec sa sonorité et sa mélodie. Sa composition fondamentalement simple et malléable fait que le thème s'adapte très bien à pas mal de situation. On peut ainsi l'entendre dans une phase pseudo infiltration avec "Jacinto Prison" ou encore lors d'une intense scène d'action avec "Fill 'er Up at Chap's".

Riepl prouve qu'il a donc les épaules pour prodiguer à un jeu de l'ambition de Gears of War une bande-son d'envergure, avec une ambiance sombre, atmosphérique à souhait et qui, subtilement liée à l'action de l'écran, donne naissance à des scène mémorables !