Space Opera que j'attendais avec impatience sur Xbox One dès son annonce, c'est finalement sur PS4 que je le découvre grâce à Limited Run Games qui en a sorti une version physique.

Alors, dans ce jeu de shoot spatiale orienté arcade, on y incarne un scientifique qui est pourchassé par des fantômes de son passé qu'il ne se rappelle plus.
Il va devoir traverser la galaxie pour découvrir qui il est et pourquoi il est recherché.

Bon, le synopsis est court mais difficile de ne pas spoiler tant l'histoire n'est pas si développée que ça, le focus dans le jeu étant mit sur l'action et la baffe graphique qu'est ce jeu.







GAMEPLAY :


Ici, nulle besoin d'apprendre 36touches par cœur pour commencer à apprécier le jeu, on est dans un pur jeu d'arcade.
Les commandes sont tout ce qu'il y a des plus intuitif, la prise en main est directe et comble du bonheur, le vaisseau réagi au poil de cul et vos réflexes pourront dès lors vous éviter de foncer contre l'un des très nombreux astéroïdes sur votre chemin lorsque vous êtes en pleine accélération.

Le jeu met à disposition 4 vaisseaux aux caractéristique propres à disposition (3 si vous ne disposez pas du DLC) pour traverser les 7 secteurs vous séparent de votre destin.
Vaisseaux que vous pourrez upgrader en gagnant de l'argent, argent gager en abattant les ennemis ou en effectuant des missions secondaires, ainsi que vos propre skills de pilote.

7 secteurs... des centaines de chemins possibles.
Dans Everspace, chaque partie est unique. Les niveaux sont créés aléatoirement et à la fin de chaque niveau, vous avez la possibilité de choisir votre prochaine destination dans ce même secteur. (2 à 3 possibilités)
Il vous est donc possible de vous faire votre propre itinéraire en fonction des dangers liés aux niveaux proposés.

Ce qui veut dire que dans Everspace, les pirates de l'espace ou autres faction humaine ou alien ne sont pas les seuls danger au alentours. Vous aurez aussi à vous méfier de tempêtes électriques, tempêtes solaire, nébuleuse sombre ou même de trous noir ou la surchauffe des systèmes due à une étoile trop proche.

Mais ce n'est pas tout, dans Everspace, il ne suffit pas de tuer tout le monde et sauter vers la prochaine zone. Vous devrez aussi fouiller les zones afin de récupérer du minerai, gaz, plasma et autres métaux pour vous équiper et améliorer vos équipements mais surtout... récupérer du carburant.
Dans Everspace, chaque saut consomme du carburant. Ressource limitée, qui si en quantité limitée, peut endommager les systèmes de survie (et autres) de votre vaisseau.
Vous menant à une mort certaine si vous ne disposez pas des composants et nanobots nécessaires aux réparations.

Cette composante du gampelay est intéressante car elle vous obligera parfois à attaquer une faction "neutre" pour leur voler du carburant, ce qui aura pour conséquence que cette faction signalera l'attaque et deviendra hostile jusqu'au secteur suivant.

Le DLC Encounters ajoute un vaisseau supplémentaire (le 4ème) ainsi que des personnages qui vous permettront des gagner de l'argent et blueprints en effectuant des missions pour leurs comptes ou tout simplement en les aidant.

Comme déjà mentionné, le jeu est purement arcade, il n'est donc pas possible de poursuivre une carrière.
Lors de votre mort, votre vaisseau perd sa cargaison et armes. Seul l'argent et l'irridum est gardé. Même le nom du vaisseau est différent et vous avez la possibilité de récupérer la cargaison perdue précédemment si vous arrivez à retrouver l'épave de votre dernière partie.

Chaque partie réussi, dure en moyenne 2h. Pour finir complètement l'histoire principale, vous devrez finir le jeu au moins 5 fois.
J'ai platiné le jeu à la 75ème partie pour plus de 30heures de jeu. (15 parties réussies au total)

Le jeu est assez corsé au départ car les ennemis, selon la difficulté sélectionnée, peuvent s'avérer expéditifs dès lors qu'ils arrivent en groupe.
Quelques secondes peuvent suffire à la destruction de votre vaisseau dès lors que vous êtes cerné par 5 ou 6 vaisseaux ennemis. (en hard)
Il vous faudra alors de la patience (ou basculer en easy) afin d'upgrader vos skills et récupérer les 82 blueprints vous permettant d'accéder aux nombreuses armes principales/secondaires et divers systèmes de défenses.







REALISATION :

Côté réalisation... la baffe!
Ce jeu c'est comme votre gâteau et boisson préférés après 2 jours sans boire ni manger.

Graphiquement sublime. Les niveaux sont toujours différents. (l'agencement)
On a donc pas cette impression de refaire sans cesse les même niveaux.
On a vraiment du plaisir à progresser à pleine vitesse entre les astéroïdes ou autres structures.

Les commandes sont au top... Rien a redire, le vaisseau se contrôle parfaitement.

La bande son n'est pas en reste, on a droit des musiques accentuant l'action ou la sensation de solitude dans l'espace.

Je globalement rien à reprocher à ce jeu... ce qui est pas souvent le cas mais je vais quand même pinailler.

Même si la réalisation du jeu est exemplaire tant au niveau du gameplay ou gamedesign, on pourra reprocher au titre d'avoir un "bestiaire" un peu limité.
En effet, les vaisseaux ennemis (alien/humain) sont finalement assez peu diversifiés.

On pourra aussi pointer le manque d'objectifs une fois l'histoire terminée. Sauf si l'on possède le DLC Encounters et même avec, la rejouabilité de ce jeu est tellement forte que finalement, on aimerai en avoir plus.

Autre que ça... nada.







En résumé,
Je ne regrette pas du tout l'attente, le gameplay est vraiment intuitif, les niveaux d'une beauté et d'une rejouabilité exemplaire.
Des dizaines d'heures de pure plaisir et combats prenants qui font qu'on en redemande.

Je ne peux que conseiller ce jeu si vous aimez le Space Opera.



Pros :

+ Gameplay prenant et intuitif
+ Visuellement sublime
+ OST
+ Rejouabilité

Cons :

- ...




8/10

WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!!
WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!! WARNING!!

Si SotC est votre jeu préféré ou que vous pensez que ce jeu transpire le génie et est tellement fun grâce à son gameplay tellement riche, varié et dynamique... Ce test n'est pas fait pour vos yeux de fan... Sérieusement, fuyez!

Si vous décidez de rester quand même pour lire ce test, merci de respecter l'avis de celui qui l'a donné.



Alors, SotC, est un jeu que je voulais faire sur PS2 à l'époque car on en parlait beaucoup mais n'ayant jamais eu l'occasion.
C'est chose faite, avec le remake sur PS4.

Alors, pour ceux qui comme moi, qui ne l'ont pas fait à l'époque et qui se demandent encore ce que c'est, et bien voici mon avis sur le jeu.

Alors, on incarne un connard qui amène sa fiancé, sacrifié, sur son fidèle destrier dans un temple pour essayer de la ressusciter.
Là, une entité accepte de nous aider à condition de traquer et tuer 16 colosses qui ne font de mal a personne et qui sont dans leur coins, la plupart du temps en train de dormir.

Mais cela ne décourage pas notre héro qui se dit que sa fiancée mérite bien leur extermination.

Bon, côté scénario, c'est plutôt bancal. Malgré un twist prévisible à la fin du jeu.
Il n'y a pas de dialogue hormis avec l’entité qui nous parle à l'autel où est allongé la jeune femme sacrifiée et durant l'épilogue.







GAMEPLAY :


Alors, dans SotC, on se déplace le plus souvent à cheval car la zone de chasse est plutôt vaste. Compte tenu qu'il n'y a pas d'ennemis hormis les 16 colosses.

Dès la première prise en main, on sent bien la lourdeur au niveau du contrôle du cheval.
Celui-ci a peu de répondant, ignore parfois les appels et il faut maintenir la touche triangle pour le faire avancer... votre pouce étant déjà occupé par la touche triangle, il est alors impossible de tourner la caméra sans devoir ralentir.

Du coup, pour profiter des décors du jeu, vous devez donc relâcher la touche triangle... ce qui fait ralentir Aggro jusqu'à l’arrêt si vous ne vous remettez pas en route.
Ou vous servir de votre index pour maintenir triangle pendant que vous contrôlez la caméra avec votre pouce...
Ce qui est plutôt dommage, car a part tirer sur des lézards ou des fruits à l'arc, d'un colosse à l'autre, il n'y a rien d'autre à faire que d'admirer le travail réalisé sur les environnements.

La caméra en elle même, est plutôt capricieuse. elle se replace sans cesse derrière le personnage, gênant parfois le gameplay.

Pour ce qui est des combats, les colosses s’animent lorsqu'on arrivent dans leur zones d'action.
Et là, la douche froide. Il s'agit de trouver un point d'accroche pour grimper sur le colosse, puis grimper sur celui-ci pour assener des coups d'épées sur leur points faibles. (2 à 3 points faibles par colosse)
Les colosses eux essayeront de vous faire perdre l'équilibre et tomber en se dandinant et il vous faudra alors vous agripper à leur fourrure afin de ne pas tomber.

Le gameplay s'arrête là... Sur certains colosses, il faudra aussi leur tirer dessus à l'arc mais bon, une fois au dessus d'un point faible d'un colosse, le gameplay se fait à une main.
L2 pour agripper et frapper. J'ai fini la plupart des colosses d'une main tant le gameplay est insipide une fois sur le colosse.







RÉALISATION :


Alors, là, première chose marquante, c'est la qualité des décors. Le monde dans lequel ont évolue est vraiment beau. Que ce soit les grandes étendues ou les cavernes ou forêts, les dev ont assurés. Le monde est vraiment agréable à regarder, ce qui est d'autant plus dommage qu'on ne puisse pas à cause d'une mauvaise gestion des boutons.

Le héro est vraiment pas charismatique, ses animations sont pas super réussies. Surtout son animation de course.
Le cheval en revanche à des animations plutôt réussis.

Les colosses en imposent par leur tailles, certains malgré un maque de dynamique dans le gameplay, sont quand même sympa à faire. Je pense au colosses des cieux. (désert)

La position et la dynamique de la camera lors des chevauchée est superbe et pas sans rappeler le plan séquence du Seigneur des Anneaux, les Deux Tours lorsque Gandalf sur Gripoil se lance à la rencontre des Nazgul ailés pour sauver Faramir.

L'OST est elle aussi vraiment réussi. Avec certains morceaux épiques, elle rempli sa fonction, donné une dimension de lutte épique face à des créature gargantuesques.







En résumé,
Bon, si vous avez lu le test, vous avez comprit que SotC n'est absolument pas un chef-d’œuvre pour moi.
Le jeu ne propose qu'un prétexte d'histoire pour un gameplay qui se limite à chasser et terrasser des colosses dans un combat épique, et alors que c'est tout ce que le jeu propose au final, il réussi à ne pas atteindre son objectif.

Les combats sont pour la plupart inintéressants, répétitifs. Il ne s'agit au final que de grimper et dès qu'on est placé au bon endroit, on peut finir le "combat" avec la main droite. R2 enfoncé, et X quand il le faut.

Et entre 2 combats, on se ballade à cheval en essayant de profiter du paysage et même là, c'est pas gagné.

Voilà, pour moi il est difficile de conseiller SotC. Le jeu essaye de clairement de proposer quelque chose de différent, le concept est unique mais la technique freine la volonté de départ.

Mais je reconnais le potentiel d'un tel titre, un SotC2 corrigeant les défauts évident d'ergonomie/caméra et un gameplay plus riche pourrait donner quelque chose de vraiment grandiose.



Pros :

+ Concept
+ Un monde superbe
+ OST
+ Les colosses en imposent

Cons :

- La caméra
- Les contrôles à cheval sont plus que perfectibles
- Un gameplay dépassé, quasi inexistant
- On fini par s'ennuyer... même contre les colosses
- Histoire creuse




5.5/10

Journey faisait parti de ces jeux sorti sur PS3 que je voulais faire mais n'ayant pas eu l'occasion, son remaster sur PS4 m'a permit de le "redécouvrir".

Alors, difficile de définir Journey tant il n'existe pas beaucoup de jeux du même genre.
Nights into Dreams sur Saturn est ce qui se rapproche le plus de Journey pour moi.

Il ne s'agit pas vraiment d'un jeu, en tout cas, mais plutôt d'une expérience interactive.
On y contrôle une personnage qui se "réveille" dans un désert et qui entreprend un voyage pour gravir une montagne et apprendre l'histoire sur ses ancêtres.

Le jeu n'a pas de dialogue, le peu qu'on sait sur l'histoire dans le jeu apparait sous forme de fresques relatant le voyage des ancêtres, du héro, entreprit avant lui.







GAMEPLAY :

Alors dans Journey pour ceux qui ne savent comment se joue le jeu ou même ce qu'est Journey, on contrôle donc un personnage cagoulé qui a cette capacité d'être porté par le vent grâce à son écharpe.
Celle-ci se rempli d’énergie sous certaines conditions et selon sa longueur permet au héro de voler durant un certain temps dans les airs.

Journey est donc un jeu de découverte visuelle mélangé à un simulation de vol/glisse.

Le héro ne possède pas beaucoup d'actions, et le but du jeu est vraiment d'avancer.
On ne peut pas mourir (?) dans le jeu et la progression se fait plutôt sans encombre car il n'y a que très peu d'ennemis et que ces derniers ne se manifestent qu'a partir du 5ème niveau.

Du coup, le gameplay se résume a simplement sauter, planer, glisser, avancer en découvrant ci et là, les quelques collectibles du jeu.







REALISATION :

Côté réalisation, Journey est assez propre.
Les graphismes sont épurés et le style graphique est assez plaisant. Comment dit plus haut, le jeu est un voyage visuel et on a donc droit à certains passage assez travaillés avec une mise en scène portée par la caméra.

Le jeu est fluide et apaisant. L'OST y aidant pas mal. Les musiques apportent beaucoup à cette atmosphère tantôt apaisante et sereine et tantôt oppressante. Même si la violence n'a que très peu sa place dans Journey, pas de chrono, on peu donc tout simplement profiter du panorama et avancé à son rythme.

Ceci dit, même en avançant à son rythme, Journey ne vous tiendra pas plus de 2h de jeu.
C'est le temps qu'il faut pour finir le jeu. (avec ou sans les collectibles)
Ce qui est bien trop court, malgré la simplicité du gameplay, Journey se révèle plutôt agréable à jouer et on ne peu qu'être déçu de le finir aussi rapidement.

Durant l'aventure, on peut même y rencontrer d'autres joueurs et partager le voyage en duo.







En résumé,
Journey est un jeu atypique qui promet un voyage plutôt réussi. Tant visuel qu'auditif.
On peut finir le jeu en une session et s'y remettre tout de suite après tant le jeu se passe sans accros.

Journey est donc, pour moi, une bonne expérience qui sort de l'habitude.
Juste un petit bémol pour la durée de vie du jeu.



Pros :

+ Épuré mais agréable à l’œil
+ OST
+ Liberté (vol)

Cons :

- Hélas trop court




7/10












1er jeu bonus du disque, Flow est un jeu d'évolution microbienne (?).
Les visuels ressemble à ce que l'on peut voir dans une lamelle au microscope.
On y incarne une sorte d'organisme qui évolue en mangeant d'autres organismes.
Visuellement assez réussi.

Le jeu se joue à la sixaxis et mais que sur 2plans, du coup, la jouabilité n'est pas pratique ni même instinctive. On se retrouve souvent à faire des mouvements de manette pour se placer dans la bonne direction.
Au 5ème niveau, je ne sais pas si j'ai eu un bug ou non, mais le jeu devenait incontrôlable, en plus de se payer des chutes de framerate, assez frustrant de voir son organisme aller là où bon lui semblait pour revenir à la normale au niveau suivant.

Le jeu est assez court, mais peut se jouer à plusieurs. (pas testé)


Pros :

+ Esthétique sympa

Cons :

- Les contrôles en général
- 5ème niveau injouable
- Très court
- Framerate














En résumé :
2ème jeu bonus du disque, Flower est une simulation de vol qui se joue à la sixaxis.
On y incarne une pétale qui doit faire éclore les autres fleurs et ramener les couleurs de la nature dans un monde terne, sans vie...

Le jeu se joue plutôt facilement malgré une caméra assez lente, qui ne se replace pas vite et empêche parfois de suivre l'action ou même de bien jauger la position de la pétale centrale.
Comme dans Journey, l'atmosphère du jeu est assez apaisante. (Visuelle et sonore.)

Souffre également du même défaut en étant bien trop court.



Pros :

+ Certains niveaux sont beaux et colorés
+ Jouabilité une fois "maitrisée"
+ Ambiance apaisante par moment
+ OST sympa

Cons :

- Trop court
- Caméra suit pas toujours "l'action" du à sa lenteur.

Je ne savais pas trop quoi attendre de Celeste, ne m'étant pas renseigner sur le jeu, je me le suis prit avec le GWG de ce mois-ci.

Me suis laissé tenté par son look retro en pensant qu'il s’agissait plus d'un Metroidvania qu'un plateformeur.
Mais il s'agit en gros d'un Super Meat Boy version retro.

Qu'est-ce que Super Meat Boy et Celeste me demanderez-vous... Et bien, c'est un plateformeur version hardcore.
Ou il faudra se creuser un peu les méninges pour arriver à comprendre la façon de traverser les différents écrans du jeu en essayant et en échouant. Certains écrans étant quelques peu casse-tête.

On y contrôle une jeune femme nommée Madeline qui tente monter au sommet d'une montage.
La montagne lui mettra des bâtons dans les roues en donnant vie à ses peurs profondes.






GAMEPLAY :

Alors, dans Celeste, pas énormément de boutons à connaitre. Juste sauter, dasher et s'accrocher.
Le principe est simple, arriver à l'écran suivant en sautant de plateforme en plateforme, grimpant les parois, utilisant le dash, double saut etc...

Le gameplay est simple mais les écrans du jeu tiennent du casse-tête où tout est millimètrer pour que chaque erreur vous soit fatale.
Du coup, on meurt... souvent.

Pour ne rien arranger, la maniabilité du jeu semble biaisée. Le jeu "confond" souvent droites et diagonales lors des sauts. On meurt donc assez souvent en voulant sauter tout droit ou vers le haut pour finalement faire un saut en diagonale et vice versa.

Il m'est arrivé de faire une direction contraire lors d'un double saut alors que mon pouce était toujours à la même position sur le pad.

Du coup, certains passages "longs", comprendre par la : devoir faire beaucoup d'actions sans pouvoir s'arrêter au dessus du vide, deviennent vite frustrants.

Le jeu ne possède pas vraiment d'autre but que de passer les niveaux hormis collecter quelques objets permettant de passer par des chemins alternatifs appelés ROUTE B ou des fraises.
Il n'y a pas vraiment d'ennemis dans les niveaux, juste 2 "boss". En gros, l'ennemi du jeu est votre skill au pad.

Du coup, le replay value est plus orienté speedrun. D'ailleurs, il y a un chrono pour ceux qui veulent passer les écrans toujours plus vite.

Autre que cela, ben quand tout se passe bien, le jeu est assez fluide et plaisant.
On enchaine les double sauts pour s'accrocher à une paroi pour vite rebondir et dasher sur un cristal qui vous permet de reset vous actions, vous permettant au passage de redasher ou faire un double saut, etc...







REALISATION :

Pas grand chose à dire.
C'est du pixel art sympathique. Graphiquement, il n'y a pas trop d'identité mais ça reste plaisant si on est pas réfractaire aux genre.
Les animations sont fluides, les musiques sympathique.

Je noterai quand même une certaine latence lors des sauts.

Le compteur de mort est lui complètement péter. Il affiche un nombre de mort au hasard.
J'ai passé le premier monde avec une 20taines de morts mais le jeu m'a affiché 144 morts.
Pareil pour le reste des niveaux, quand je compte +/- 50 à 60 morts, je ressors avec 340 morts... etc etc...
Le dernier niveau m'a affiché un beau 743 morts... alors que je devais être a tout casser entre 120~150.

Au final, le jeu m'a compté 2294 morts pour + de 9h de jeu.

A savoir que n'étant pas fan de ce genre de jeu, je n'ai pas fait les ROUTES B ni le 8ème niveau bonus car il me manquait les cœurs pour débloquer la porte qui bloque l’accès au niveau.







En résumé,
Je suis mitigé, car tout comme dans SMB, le gameplay semble biaisé pour sanctionner le joueur; dans SMB, c'est la physique des sauts, ici, c'est les droites/diagonales, et finalement, l'intérêt est plus dans la satisfaction d'avoir passer un passage chiant qu'un réel plaisir de jeu. Même si effectivement on a tendance à trouver ça super classe de passer un passage à plusieurs actions du premier coup.

Donc, je dirais que si vous êtes fan du genre SMB, alors Celeste devrait vous ravir mais si comme moi, c'est pas vraiment votre délire, autant se rabattre sur autre chose.



Pros :

+ Challenge
+ Nerveux et fluide

Cons :

- Droites ou diagonales, telle est la question.
- Compteur aux fraises. (Il y a un compteur de fraises mais je parle pas de celui-la)




6/10

Et voila... après plus de 300h de jeu, j'ai enfin platiné F4:GOTY. (enfin son équivalent sur One)

Pour ceux qui ne connaissent pas encore la série et qui hésiteraient à franchir le cap, voici mon ressenti sur ce jeu.


Donc, F4 est un FPS aventure post apocalyptique dans lequel on incarne un "jeune" papa ou "jeune" maman fraichement sorti d'un état de cryogénisation et qui découvre ce qui reste du monde qu'il/elle a laissé pour se réfugier dans un abri lorsque les bombes atomiques sont tombées.

Dans Fallout 4 vous devrez essayé de retrouver votre enfant et aider les gens du Commonwealth à survivre contre les pillards et autres créatures irradiées et reconstruire le pays.







GAMEPLAY :


Comme dans le 3, le jeu est un Open World et peut se jouer à la 3ème personne aussi bien qu'à la première.
Le jeu n'est pas un simple FPS classique, vous devrez faire évoluer votre personnage aussi bien au niveau de son équipement qu'au niveau de ses nombreuses compétences.

Le jeu propose aussi de jouer solo ou avec un compagnon. Canin, non humain ou humain, de développer une voir des romances.
L'intérêt de ces compagnon, outre le fait d'aider lors des combats, est de pouvoir porter l’excédent de poids qui ralentit votre personnage.
Car la quantité de matériel récupérables, armes, armures etc... est vraiment considérable et votre personnage sera très souvent encombré. (a moins de ne pas vouloir jouer avec des colonies).
Malheureusement, il y a un revers à jouer avec un compagnon. C'est que celui-ci peut se faire voir alors que vous êtes en mode furtif. (votre compagnon ne bénéficiant pas des vos bonus de furtivité)

Le jeu dispose d'un système appelé VAC, celui-ci permet de viser différents membres du corps de vos adversaire en bullet time.
Ce mode vous permet de visionner le pourcentage de réussite au touché ainsi qu'une estimation des dégâts occasionnés, et même cibler différents membres ou différents ennemis en une salve de tirs.

Le VAC reste une option, le jeu peut très bien se jouer comme un FPS classique du début à la fin mais la précision ni le feeling des armes n'étant pas celle d'un CoD, on aura souvent (très souvent) au VAC, d'autant plus que les tirs réussis en mode VAC attribuent des bonus dans certaines conditions.

Le jeu dispose aussi d'un mode de création, utile pour le craft d'équipements/armes mais surtout pour la création de vos colonies. (Je crois que seul Sanctuary est vraiment obligatoire)
Il existe une trentaine de colonies dans la version GOTY.

Alors, les colonies sont ce qui vous prendra le plus de temps, selon votre façon de jouer.
Quand vous arrivez dans une nouvelle colonie, celle-ci se compose de 1 ou plusieurs membres soit aucun, il vous faudra alors rallier les personnes occupant la colonie via une quête soit construire un émetteur radio afin d’amener de nouveaux colons dans la colonie.

Ensuite, il vous faudra construire des "maisons", "cabanes" avec lits, lumières, potagers, ressources d'eau potable, ressources d'énergie et défenses afin de protéger les colons.
Vous pourrez les habiller, leur fournir des armes pour se défendre, leur donner un job etc...

Ces étapes sont importantes si vous voulez garder vos colons en vie, car ceux-ci peuvent mourir.
Ceux-ci feront de temps en temps appel à vos services pour libérer un colon s'étant fait enlevé, ou pour tuer des super mutants ou autres goules.
Malheureusement, ne pas accomplir ces quêtes entraîne l'échec de celle-ci, la mort possible de colons et la diminution de leur barre de bonheur.
Ces quêtes ne seraient pas si chiantes à la longue si elles n'étaient pas si récurrentes et si elles ne nous envoyaient pas dans les mêmes 5 ou 6 lieux à chaque fois.
La map de Fallout 4 recense plus de 300 lieux à visiter mais les quêtes de miliciens se limitent à 5 ou 6 lieux...

Bref, ces colonies laisse une grande liberté de création et on peut facilement rester des heures sur une seule colonie.
Le mode de création ne laissant pas la possibilité de niveler les terrains, il faudra parfois bien se creuser la tête pour bien agencer le tout dans l'espace définie de la colonie.
Les premières créations seront basique et à force de compréhension du fonctionnement du mode ainsi que des objets/pièces en eux, on se livrera à des projets plus ambitieux.

Concernant le développement du perso, il existe 10 skills relatif à chacun des points de compétences de votre personnage. Force, agilité, intelligence etc...
Chaque compétence possède 10 niveaux et les skills ont entre 2 et 5 niveaux.
Autant dire que pour les avoir tous au maximum, il vous faudra dépasser les 100level.

Le jeu est assez riche, pas forcément visuellement car on évolue dans un univers dévasté.
Mais dans ses habitants, histoires à lire via les terminaux ou holobandes sans compter qu'il y a 325 lieux de la map (commonwealth) à visiter.

Et comme dans beaucoup de jeux, Fallout 4 propose de rejoindre des "factions" mais à ceci près que vous aurez des choix moraux à prendre...
Ces choix, contrairement à TES ou vous devenez maitre de guilde sans aucun conséquence auront des répercutions... du genre destructions des lieux, mort de personnages important donnant des quêtes etc... Du RP donc.

Far Harbor est visuellement différent. Le jeu possède beaucoup de lieux plongés dans le brouillard, donnant une atmosphère plus sombre, avec ses godray passant a travers les branches des arbres.
La aussi, il faudra construire 4 ou 5 colonies et visiter une 50taines de lieux avec des choix moraux à prendre.

Nuka World à une ambiance plus far west. Dans ce DLC, vous serez à la tête de 3 bandes de pillards... une seule colonie et des choix moraux à faire aussi.







RÉALISATION :

Alors, le jeu sans être une vitrine technologique reste agréable à regarder.
Les visages de certains PNJ sont assez bien fait, les personnage et créatures sont bien rendu.
De beaux éclairages, surtout à Far Harbor.
Le point d'horizon est assez éloigné, on point très bien voir certains point d'intérêt en étant en hauteur.

Les animations sont correctes, parfois un peu mécaniques mais cohérentes dans l'ensemble.

L'ambiance sonore et musicale renforcent bien l'atmosphère de désolation.

Malheureusement, Bethesda oblige... des bugs, en veux-tu... en voilà... Ça y va.
Ça va du simple bug de props mal placés, de pnj coincés dans un mur/objet, du personage sans tête lors des dialogues au bug plus sérieux qui vous empêchera de finir une quête.

Autre point négatif, les sauvegardes automatiques intempestives qui parfois freeze le jeu pendant 10sec. Imaginez vous sortir du mode pipboy et vous prendre un freeze de 10sec alors que vous avez rien demander. (mais bon, ces sauvegardes sont parfois utiles)

Les chargements eux sont le fléau du jeu... mais vraiment. Ils sont nombreux et durent parfois 30 à 45sec. Et lorsque vous êtes à Far Harbor, qu'on vous demande de participer à la défense de tel ou telle colonie, vous vous prenez un chargement pour retourner dans le Commonwealth, puis un pour aller à la colonie, un autre pour retourner à Far Harbor et un dernier pour retourner à votre point de progression lorsque l'appel à été donné.
Vivement le SSD dans les consoles car là, sur certains jeux, ces chargements sont tout simplement une perte de temps.

Le jeu est aussi très instable... Il n'est pas rare que le jeu freeze indéfiniment in game or lors d'une sauvegarde, corrompant celle dernière par la même occasion.
C'est là que les sauvegardes auto deviennent utiles.






En résumé,
J'avais déjà bien aimé le 3.
Le 4 ne fait que confirmer ce que je savais déjà. Le jeu m'a vraiment tenu des centaines d'heures. Que ce soit le gameplay ou les phases de création des colonies, j'ai aimé le tout.
Les quêtes annexes, parfois fedex parfois plus travaillées. Quêtes liés à vos compagnons de route, etc...
J'aurai peut-être aimé voir moins de colonies, car ça m'a prit énormément de temps de toutes les travailler et me concentre juste sur 5 ou 6 d'entre elles.

Bien aimé aussi les choix, pas de happy ending pour tout le monde dans Fallout4. On est amené à devoir éliminer un PNJ (ou plusieurs) qu'on apprécie selon la fin vers laquelle on se dirige.

Enfin, voilà... Je conseille le jeu. Le jeu est long, riche. On peut y aller à son rythme, faire des choix de salaud (nuka world) ou détruire une ville entière et tout ses habitants (comme Megatown dans F3), ou essayer de faire ce qui est juste en limitant les dégâts collatéraux.

Voilà, je ne sais pas si j'ai tout dit de ce qu'il y avait à dire, mais j'ai beaucoup aimé le jeu.
Foncez.



Pros :

+ Liberté
+ Les combats en mode VAC
+ Mode de création
+ Monde riche ( + de 300 lieux à visiter)
+ Les choix moraux et leur répercutions
+ Durée de vie

Cons :

- Chargements
- Petits bugs "en veux-tu, en voilà"
- Chargements
- Bugs qui empêchent de finir une quête
- Chargements
- Mode de création perfectible et pas forcément intuitif
- Chargements
- Quêtes aléatoires de faction se déroulant dans les mêmes "donjons"
- Chargements
- Les sauvegarde auto qui freezent le jeu pendant 10sec voir plus
- Chaaaaarrrgeeeemeeeeeeennnt à foison!!!




8/10

Et voilà, un autre Dark Souls Like de fait.

Après ma tite déception sur The Surge, c'est avec grand plaisir que je me suis lancé dans ce dernier volet (?) de la saga.
Après une courte intro, le jeu nous lance dans l’aventura sans trop d'informations, comme à son habitude.
Les cinq seigneurs des cendres se sont fait la malle et il est de votre devoir de les ramener sur leurs trônes.
J'ai juste du crever des dizaines et des dizaines de fois... maudissant les développeurs sur 5 générations mais le travail est accompli.







GAMEPLAY :

Pour ceux qui connaitraient pas encore, DS est un jeu d'aventure basé sur l'apprentissage par l'échec.
Votre personnage évolue selon votre façon de jouer, cad que vous distribuer les points de stats selon votre désir.
Chaque arme dispose de coups légers et lourds qui consomment votre stamina à chaque attaque, parade ainsi que sorts lancés et roulades.

On se balade dans un monde divisé en plusieurs zone accessibles par les bonefire.
Zones ou le joueur peut récupérer ses vie, faisant au passage respawn chaque ennemi dit "normal".
Le jeu ne donne pas beaucoup d'indication sur le trajet à suivre, du coup, vous pouvez décider en partie de quelle zone vous voulez vous occuper.

Le jeu est bourré de raccourcis, chemins dérobés, lieux à découvrir... C'est vraiment l'un des points fort de la série.
Certains lieux sont mêmes optionnels... parfois chaud à découvrir sans l'une ou l'autre aide choppé sur un guide.

Pour ceux qui connaissent le principe mais pas encore joué à ce DS, le gameplay reste identique à ceci près que maintenant, on se prend une barre de MP.
Qui fait donc, que les classes mages se gèrent comme dans un RPG traditionnel. Les flasque d'Estus peuvent être partagées en 2 catégories, l'un rend des HP et l'autre des MP.

Donc RAS de ce côté là par contre, gros soucis pour le ciblage des ennemis.
Celui-ci est ridiculement petit et pose problème dès qu'on est plus à une certaine distance de l'ennemi ciblé.

Il faut quasi être en range de l'attaque d'un ennemi pour pouvoir le cibler, chose complètement absurde quand on joue une classe mage/pyro/clerc.
Ces classes sont justement faites pour être joués à distance mais la limite du range de ciblage est tellement courte, qu'elle oblige les classes "mage" à aller presque au C-à-C et limite se retrouver dans le range d'attaque des plus gros ennemis ou plus rapides.

Problématique surtout quand certains ennemis/boss, peuvent nous tirer dessus (magies/flèches) de bien plus loin.
Et dès lors qu'on est entouré de plusieurs ennemis, il suffit de s'éloigner un peu de l'adversaire cibler pour que le jeu cible automatiquement un autre ennemi plus proche sans rien demander ou si aucun ennemi plus proche, la camera se libère et si un sort était sur le point d'être lancé, celui-ci par dans une toute autre direction que sur l'ennemi que vous aviez ciblé.

Changer de cible manuellement est, aussi parfois, peu instinctif, tenter de cibler un ennemi, même seul, qui n'est pas dans un certain angle est souvent voué à l'échec (Ex : Un ennemi proche du bord de votre écran), la caméra se repositionnant derrière le personnage.

Bref, un très gros soucis. Qui n'existait pas dans les précédents Souls.
C'est pour moi, le pire verrouillage de cible qu'il m'ait été donné de gérer dans un jeu.

D'autres soucis moins sérieux (mais bon, 2017 quand même) comme certains sorts qui traversent les ennemis/boss sans les toucher, des ennemis qui balancent des sorts à travers les murs ou qui rentrent dans les murs et restent bloqués...

Côté PVP... Pas toujours évident. Certains combats se déroulent normalement, d'autres fois, mon adversaire me touchait alors que son arme me ratait d'au moins 2 mètres.
D'autres fois, je tuais mon adversaire comme s'il n'essayait pas de se protéger... je suppose que pour lui, mon arme devait aussi le rater d'au moins 2 mètres de distance.
Bizarre... j'ai une connexion de 100Mbit/s.






REALISATION :


La DA est vraiment superbe.
D'entrée de jeu, on a droit à de beaux décors, détaillés, de beaux panoramiques et ça n'arrête pas, jusqu'à la fin.
Le détail est vraiment un autre point fort du jeu, les décors sont variés et vraiment riches.

Le bestiaire n'est pas en reste, on a droit à une douzaine de boss parfois assez impressionnants.

Côté framerate, cela faisait bien longtemps que je n'avait pas assisté à d'aussi grosses chutes de framerate dans un jeu.
J'ai même eu des combats ou le framerate devait tourner autour des 10fps. (One S)
Heureusement, je n'ai compté que 3 de ces moments sur une session de près de 100heures de jeu.

Mais autre que ça, RAS.
Les quelques musiques renforcent l'atmosphère du jeu.

Les DLC, sont tout aussi réussis... sauf peut-être la première partie du DLC Ringed City.
The Dreg Heap... qui n'est absolument pas fun à jouer, plutôt court et très inégale en terme de DA par rapport au reste du jeu.







En résumé,
J'ai beaucoup aimé le jeu.
Quelques soucis de target lock mais rien d'insurmontable. Je prend toujours autant de plaisir à passer par un endroit déjà visité et découvrir un passage dérobé qui m'amène vers une autre zone.
Le challenge bien dosé du jeu. (la plupart du temps)

En gros, si vous cherchez du DSlike et que vous devez n'en prendre qu'un, ne cherchez pas plus loin... Prenez l'original et oubliez le reste. (sauf si sur PS4, ou l'alternative est Bloodborne)



Pros :

+ Richesse globale du jeu (lieux, équipements, boss, etc...)
+ Level design soigné et riche en détails
+ Ambiance
+ Challenge bien dosé
+ Durée de vie

Cons :

- Distance de verrouillage des cibles trop petite quand on joue une classe Mage.
- Verrouillage des cibles en défaut cause du point précédent.
- Framerate.




8/10

Ayant apprécié Lord of the Fallen et étant un peu amateur du genre... j'attendais le petit nouveau de Deck13.
Alors, qu'ai-je retenu de ce Soul like futuriste?
Aura t-il répondu a mes attentes? Est-il meilleur que Bloodborne? (nan, je déconne... sans même y avoir joué, je savais que ce serait pas le cas... mais ça n'empêche pas de donner son avis)

SCENARIO :

Donc, on contrôle Warren qui arrive fraichement chez Creo, société qui s'est donné pour but de réparer la couche d'ozone, de nettoyer la planète de la pollution que notre société moderne engendre, etc etc... pour s'engager et bosser au sein de l'entreprise.

Warren, paraplégique, (on sait pas comment, en fait on apprend rien sur Warren) se fait embaucher pour bosser chez Creo qui "augmente" ses employé avec un exo-squelette.
Leur permettant de faire des tâches qu'ils ne pourraient faire en temps normal.

Donc, premier jour, Warren se fait poser son exo-squelette dans la chair, sans anesthésie à même les vêtements... Pourquoi pas, mais ça doit pas être pratique sous la douche ou pour chier.
Bref, la procédure déconne et plus tard dans le jeu, un fichier audio nous apprend que la procédure déconnait déjà avant la venue de Warren. (bon, apriori... personne ne s'est plaint et du coup, la procédure continue de déconner)
Warren se réveille dehors et commence notre aventure.

Je ne continue pas plus pour ne pas spoiler.

Mais le scénario mets donc en scène un problème actuel, surpopulation, réchauffement climatique, diminution des ressources etc...
On a plus d'info sur le scénario que dans un Soul. Clairement, il y a une narration avec des PNJ qui nous renseignent sur la situation malheureusement, cette narration est maladroite.

Ou alors, il s'agit de la VF qui a mal été traduite. Au passage, la VF est à chier.
Les acteurs se contentent de lire leur textes à une ou deux exceptions près.
Pire, on ne peut pas mettre le jeu en anglais... (en tout, j'ai pas vu l'option)

Pour en revenir au scenario, c'est bien évidement très classique... tous les clichés que vous avez déjà vu au cinéma, dans ce genre de scénario, se retrouvent dans the Surge.
Il y a 0 surprise.

Mais bon, on me dit que les souls like ne se jouent pas pour le scénario alors passons à la suite.







GAMEPLAY :

Ben, le gameplay est très proche d'un soul.
Les attaques, les parades se font sur les gâchettes, on tourne au tour de l'ennemi ciblé en attendant une ouverture pour frapper ou esquiver au bon moment, quand on meurt on doit retourner chercher ce qu'on a laisser derrière soi, etc...

Bon, tout n'est pas pareil... Le loot est différent. Dans The Surge, on peut cibler les parties du corps qu'on veut attaquer.
2 raisons à cela.
1) Si la partie en question n'est pas protégée par une partie d'armure, on fait plus de dégâts.
2) Si la partie en question est protégée, on peut la découper et récupérer des plans d'armure pour cette partie du corps.

Selon la partie du corps qu'on attaque, on pourra effecteur un finish pour démembrer son adversaire et ainsi récupérer un plan ou des parts pour la création/amélioration d'armures.

Pour ce qui est des contrôles, le jeu répond généralement bien.

Les ennemis sont pas bien diversifiés mais quand on essaye de prendre un ennemi par derrière... l'ennemi se retourne dès qu'on démarre une attaque, comme s'il avait un "spider sense". Du coup, certains ont le temps de se retourner et vous placer un coup.
Quelques imprécisions dans le gameplay... Le QTE X pour les finish qui apparait pas toujours à temps ou qui disparait alors que vous êtes à coté de l'ennemi.
Le coup d'estoc qui passe à coté de l'ennemi même s'il est juste devant vous, ennemis qui rentrent dans le décors et que vous pouvez plus toucher, etc...
Certaines fois, le perso va dans la direction opposée à celle que vous donnez à la manette... lol
Les boss sont peu nombreux, 4 ou 5 et plutôt peu inspirés cotés attaques.

Personnellement, j'ai trouvé le gameplay plutôt moyen malgré la possibilité d'attaquer différentes zones du corps.
Il n'y a pas d'arme a distance dans le jeu, si ce n'est le drone. Qui consommera de l’énergie si vous en possédez.
L’énergie s'obtient en frappant et en tuant des ennemis mais elle se vide peu a peu.

Les armes et les attaques sont, selon l'arme, très peu pratiques.
Mouvements inutiles lors des combos... Déjà que la plupart des armes ont une vitesse d'attaque lente... Les combats sont pour moi moins intéressants que dans un BB par exemple.
Les finish étant finalement le seul point positif que je retire des combats.
J'ai eu un mauvais feeling avec les armes et leur combos pour la plupart.
Impossibilité d'avancer en parant... Possibilité de sauter sur place en parant ou s'accroupir pour esquiver des coups qui viendraient d'en bas ou d'en haut... 0 utilité dans la pratique.

La difficulté venait plus des dégâts subit. Plus élevés (vive les one shot) que dans un Soul et des endroits plus exigu, ex: un couloir surélevé avec 0 rampe pour empêcher les employer de tomber dans le vide... (clairement, Creo qui se veut être le sauveur de l'humanité, n'avait pas très à cœur la sécurité de ses employés)
Mais c'est vraiment les One Shot le gros soucis. Même avec des armures boosté, les ennemis, les boss vont vous One Shot la plupart du temps et encore plus en NG+.
Bref, surement un choix de gamplay pour ralentir la progression du joueur au maximum...

...Car, le jeu est court. La map du jeu, délimitée en 4 ou 5 sections, est assez petite.
On commence à coté d'une base et plusieurs chemins sont tout de suite visibles bien qu'inaccessibles... On se rend bien vite compte qu'il ne s'agit pas de nouveaux chemins menant à d'autres zones mais des raccourcis qui nous ramènent en arrière.
Le jeu est bourré de raccourcis qui nous ramène à la base, car, il n'y a qu'une seule base par zone. Et qu'en cas de mort, on dispose d'un temps limité pour récupérer les parts perdue à l'endroit de notre mort.
Les maps sont donc conçues pour tourner en rond avec un max de raccourcis pour revenir en arrière facilement en cas de besoin.







RÉALISATION :

Coté réalisation.
Ben, graphiquement, les décors sont plutôt sympa. On est le plus souvent en intérieur et les décors finissent par se ressembler mais l'ambiance est plutôt réussi avec des éclairages qui donnent cette ambiance particulière de films Sci-fi.

Pour ce qui est du character design... là, on touche le fond. Le bon goût est tout simplement mort...
Les persos, les armures, les armes... que c'est laid, pas inspiré... 0 pointé!

Je vais passer sur l'OST vu le peu de pistes.
La VF, elle, est très inégale. Certains logs audio sont convaincants, d'autres moins mais c'est surtout les dialogues du héro avec les autre PNJ qui sont complètement ratés.
Que ce soit le texte ou les intonations.
Pourquoi ne pas avoir laissé la VO en option???

Bref, une réalisation plutôt inégale... pour un studio qui s'est montré plus convainquant sur la prod précédente.

Le jeu prendra une 30~40taines d'heures sur le premier run avec pas loin de 100lv.






En résumé,
Un Dark Souls like futuriste, qui ne m'a pas vraiment convaincu.
De part la pauvreté du background et carte très pauvre et de part son gamedesign dans son ensemble pas très inspiré.
Si vous êtes fan du genre, foncez... si vous voulez découvrir le genre, passez votre chemin et rabattez vous sur un Souls ou Bloodborne.
Bref, je reste sur un avis mitigé sur ce jeu, dommage, LotF m'avait laissé une bonne impression.



Pros :

+ Un soul Like
+ Système de drop par démembrement
+ Les finish

Cons :

- Le charater design est laid...
- La map globale est finalement, plutôt petite
- Pauvreté générale (lieux, ennemis, boss, background, etc...)
- Une VF pas top
- Pas de VO




6/10

Et re pour un test d'un Dungeon Crawler par Experience Inc.

Cette fois-ci sur Xbox One et en import Jap.

Est-ce que Stranger se démarque de Demon Gaze ou autre Operation Abyss, ou est-ce encore le même gameplay dans un autre habillage?
Réponse dans quelques lignes.



SCENARIO :

Vous êtes dans un avion, vous partez pour des vacances bien mérités (en fait, le jeu le précise pas mais bon, c'est plus les boules si c'était le cas) et pouf, votre avion est descendu en plein air par une créature.

Vous vous réveillez en vous demandant ce qui s'est passé et ou sont les autres passagers quand un vieille homme vous approche.
Plutôt énigmatique, il vous demandera de la suivre pour mieux vous tendre un piège.

Vous serez sauvé par une jeune lycéenne qui vous emmènera vers le début de votre aventure.

Bon, sur un RPG, il est difficile de raconter l'histoire sans spoil.
Mais en gros, il existe une dimension dans laquelle certaines personnes sont "appelées" ou y arrivent par accident, ces personnes sont désignées en tant que "Stranger" doivent protéger les habitants de cet autre dimension des créatures qui y sèment la terreur pour au final, pouvoir revenir dans sa dimension d'origine. gné?







GAMEPLAY :

Donc, il s'agit d'un Dungeon Crawler... On passe sa vie à explorer des donjons.

On débarque dans le jeu après une création de personnage qui va vous faire haïr le jet de dé. ( à moins d'être cocu)
Bref, après 40min de lancer de dé pour avoir un nombre satisfaisant de points bonus, vous démarrez avec un perso qui doit sortir du premier donjon dans un parcourt relativement court mais pas sans danger.

En effet, lors de votre fuite, vous devrez affronter un boss (pour lequel votre perso n'est absolument pas préparé... en difficulté normal ou hard) qui vous lattera la gueule s'il décide de s'en prendre à vous plutôt qu'à Ryo.
La fille (Ryo) qui sera venu a votre aide un peu avant fera le travail solo mais lolilol et thumbs up pour celui qui a codé ça... celle-ci peut se faire empoisonner. Sans magie ni potion pour se soigner, elle viendra a mourir. A ce moment là, soit vous avez de la chance et votre personnage arrive à s'en sortir... Soit vous périrez et aurez à recommencer la création de personnage.

Car oui, la grande intelligence de Experience Inc. est de vous laisser créer un perso pendant plusieurs dizaines de minutes, ne pas vous offrir la possibilité de sauvegarder votre création et de laisser la possibilité que le personnage qui est censé vous sauver en début de jeu puisse mourir... Du génie!

Donc, après avoir passé plus d'une demie heure à recréer mon perso, je décide de lancer le jeu en normal pour que Ryo ait plus de chances de survivre.

Arrivé à Sword City, on vous demande de recruter des alliés. 5 au total... Pareil... chaque perso vous prendra plusieurs dizaines de minutes de lancé de dé pour avoir les meilleures stats possibles.

En gros, après 2h de création de personnage, votre aventure commence.

Chaque Stranger possède une habilité propre, et en tant que héro du jeu, vous avez l’habilité de ne jamais mourir définitivement. La class quoi.
Dans SotSC, vos personnages, en fonction de vos choix durant la création pourront ressusciter 1 à 2 fois avoir de mourir de façon permanenta.

Le système de jeu octroie de 1 à 3 cœurs en fonction de l'age de votre personnage.
Plus il est jeune, plus il reçoit de cœurs (nombre de insurrections) et au moins il reçoit de points bonus. Et à l'inverse, plus il est vieux, moins il a de cœurs et plus il a de points bonus.

Cela veut dire qu'un perso de 50ans, sera plus difficile à tuer car plus de points bonus mais s'il meurt, (n'ayant qu'un cœur) ne pourra être ressuscité.

Pour les combats, c'est du classic.
2 lignes, la première ligne attaque en mêlée et la ligne arrière attaque à distance.
Les combats ne se déroulent pas en temps réel, de début d'action, on choisi une action par personnage, on lance l'action et on regarde.
Pour ceux qui auront joué à Demon Gaze ou Operation Abyss, il s'agit ici du même jeu à quelques détails près.
Le gameplay est sensiblement le même, les classes, attaques etc... On est clairement dans le même jeu avec un habillage différent. (malheureusement)

Donc, on se retrouve avec les mêmes mécaniques... Les niveaux sous l'eau où l'on ne peut plus lancer de sortilèges, où l'on est entrainé par les courants, etc...
Objets limités chez le marchand. Armes/armures à obtenir lors d’embuscades.
Les embuscades sont des zones où l'on peut se cacher et attendre un convoi d'ennemis transportant un coffre pour les attaquer et leur voler le contenu du coffre.

Le jeu offre la possibilité de changer de classe à partir d'un certain level et de revenir à sa classe d'origine en conservant les techniques apprises d'autres classes.
Du coup, le fighter, paladin peuvent avoir les techniques de samurai et attaquer tous les ennemis sur 2 rangées. Pratique.

Encore un fois, la class wizard n'intervient que rarement... surtout sur les boss.
Étant sur la ligne arrière, celle-ci n'a pas le range pour attaquer la première ligne en mêlée et les poins étant limitées, on finira pas ne l'utiliser que pour lancer des sorts de soutien la plupart du temps.

Ici encore, on pourra utiliser le déplacement automatique sur la map. Bien pratique pour gagner du temps.
Le côté tactique perd de son sens avec l'option fast action. Qui permet de passer les attaques très rapidement... On perd moins de temps lors de combats mais du coup, on est moins dedans. Les combats deviennent plus automatiques. C'est pratique d'un côté mais de l'autre, on a l'impression de ne plus s'investir dans les combats.

Les donjons ressemblent déjà plus à des donjons dans leur agencements. Mais il y a encore du travail à faire.

Durant les dialogues, il sera possible de faire des choix qui n'auront aucune influence sur le déroulement de l'histoire...
Et il y a 3 fins possibles.

Le jeu prendra entre 40 et 50heures. Puis, a vous de voir pour le post crédit.







RÉALISATION :

Coté esthétique, c'est vraiment réussi.
Les artworks sont vraiment magnifiques. (le jeu propose les graphismes originels et les graphismes revisités)

Perso, j'ai joué avec la version revisité.

Il n'y a pas vraiment d'animations. Juste quelques déformations durant les combats.
Les décors sur la map sont dans la continuité de leurs productions. Cad moyens.
Petit plus, les chargements sont plus courts que sur PSVita.

Les musiques sont dans le ton même si aucun thème n'est réellement marquant.

Le jeu est entièrement traduit en anglais. (Il s'agit, je le rappelle d'un jeu Japonais) Ce qui est très appréciable car il nous permet de jouer à des jeux qui ne sortent pas chez nous.
Autre rappel, SotSC n'est sorti en boite qu'au Japon. Les US l'ont qu'en démat. Mais bon, f*ck le démat comme on dit... :P







En résumé,
Tout comme Demon Gaze et Operation Abyss, il s'agit d'un bon petit Dungeon Crawler.
Ayant fait ces deux derniers il n'y a pas si longtemps, j'ai une grosse impression de déjà vu sur Stranger of the Sword City car il reprend les mêmes mécaniques.

Si vous êtes fan du genre et que vous n'avez pas fait DG ou OB du même dev, ben faites vous plaisir.
Il y a vraiment trop peu de représentants du genre sur console.
Le jeu ne coute pas cher sur Ebay ou Amazon et il est déjà traduit en Anglais de base.



Pros :

+ Les arts
+ Du dungeon Crawler (un genre sous représenté sur console)
+ Jeu import Jap avec traduction Anglaise.
+ Fast action

Cons :

- Impression de déjà vu pour ceux qui ont joué aux précédent jeux du même dev.
- Pas d'animations lors des combats
- Manque d'originalité
- Fast action




6/10

Et un platine pour ce RPG poétique en 2D.

Alors dans CoL, vous incarné Aurora, une jeune fille qui "meurt" et se réveille à Lémuria, un monde magique avec des créatures fantastiques et où règne une reine maléfique.
Vous devrez aider Aurora à rentrer chez elle et vaincre la reine, aider par vos amis.

Donc, côté scénario, c'est plutôt simple. Mais les dialogues et textes sont en vers.
Et c'est assez sympa de suivre l'histoire récitée comme une poésie.
Même si les dialogues ne prennent pas tant de place que ça dans le jeu au final.







GAMEPLAY :

Alors, le jeu se déroule dans un univers style BD, avec des décors fait à la main en vue 2D.
Comme un jeu de plateforme en début de partie avant que Aurora ne gagne ses ailes de fée qui lui permettront de voler pendant le reste du jeu.
Du coup, pendant les phases d'exploration, on pourra aller a gauche à droite aussi bien qu'en bas et en haut.

Sans être un Metroid like, les niveaux sont parsemés de passages dérobés et autres secrets à découvrir.

Côté combat, on se retrouve avec une vie 2D à la Final Fantasy 6 ou l'on peut contrôler 2 combattants à la fois au tour par tour avec une barre active bien connu des RPG.

Si les combats se déroulent sans problème et les commandes assez claire, les combats sont finalement pas très pêchus.
Les compétences sont limités malgré la disponibilité de 8 personnages jouables.

Le jeu propose quelques quêtes annexes et des collectibles sous formes de confessions et bonus stats à récupérer durant l'aventure.

Côté musique, on atteint le point fort du jeu.
Les musiques sont vraiment réussie, orchestrées en chœur. Tout simplement magnifique.
De la poésie pour les oreilles.

[video]https://www.youtube.com/watch?v=cqqWvxCvTk8[/video]






REALISATION :

Rien à redire sur la réalisation.
C'est assez maitrisé, de la direction artistique à l'OST en passant par les animation, le tout fonctionne parfaitement.
Pas de bug, pas de chute de framerate.

Le jeu possède un durée de vie un peu courte pour un RPG, mais je ne me suis pas ennuyé durant mes sessions de jeu, malgré des combats peu captivants.

Autre regret, les personnages ne sont pas mit en avant par des séquences de jeu obligatoires.
On peut très bien garder les deux premiers protagonistes du début à la fin sans jamais devoir changer. Excepté vers la fin du jeu ou Aurora se retrouve seule et rencontre un nouvel allié.







En résumé,
Un jeu assez réussi auquel il ne manque finalement qu'un peu d'ambition pour en faire un très bon jeu. Néanmoins, j'ai apprécié suivre l'histoire du jeu sous forme de poésie.
En tout cas niveau OST, là, c'est un régal.
Perso, je conseil le jeu aux fans de RPG tour par tour. C'est pas comme si on en avait à la pelle ces dernières années. Autant ne pas passer à côté de celui-ci.



Pros :

+ C'est beau
+ Un jeu poétique (scénar, OST, DA)
+ OST
+ Combats au tour par tour...

Cons :

- mais un peu mous!
- Peu d'enjeux niveau scénar (sans trop spoiler)




7/10


Liste des jeux à venir :

Steamworld Heist... Kézako?!

Dans ce jeu 2D au tour par tour à la X-Com, on incarne des robots à vapeur contrebandiers qui écumes les galaxies pour récupérer de l'eau après avoir été forcés de quitter la terre.

Le scénario est pas vraiment très développé dans ce jeu mais ce n'est vraiment pas très important, car le jeu ne se veut pas du tout narratif.
L'histoire se laisse quand même suivre même si elle n'a aucune réelle profondeur, avec des textes parfois drôles.







GAMEPLAY :

Comme mentionné, le jeu se déroule à la façon d'un X-Com mais en 2D.
On déplace les 3 ou 4 perso dispo par mission tour à tour de la même façon qu'un X-Com.
Pour ceux qui n'ont pas joué à X-Com, bouh!! Déjà... pour commencer et donc, le principe est de positionner son perso de façon à avoir un bon angle de tir en gardant une "réserve" de point pour pouvoir tirer durant le même tour..
Donc, se déplacer, viser et tirer. Tout simplement... et c'est très efficace...

... car avec une subtilité, les ricochets. Dans SW Heist, la plupart des armes peuvent tirer des balles qui ricochent plus ou moins loin.
Il est donc possible en un tir, d'avoir 5 ricochet avant que la balle ne se loge entre les deux yeux de votre adversaire.
Ce gameplay de ricochet donne des possibilités de tir que ne donne pas un X-Com car il est parfois possible que pour pouvoir toucher un ennemis, vous ayez à tirer dans la direction opposée à ce dernier.
Et c'est vraiment jouissif de voir sa balle ricocher sur 3, 4 ou 5 murs avant de taper un headshot. C'est vraiment le point fort du jeu, et c'est vraiment super addictif.

Durant votre aventure, vous devrez recruter de nouveaux membres d'équipages ayant leurs propres compétence qui permet de varier votre façon de jouer.
A vous de tirer partie au mieux de ces compétences pour vous tirer de situations parfois difficiles.

Les musiques sont peu nombreuses, mais soutiennent bien l'action.






REALISATION :

La 2D est vraiment sympa, la DA et les animations fonctionnent bien.
On peut faire des tirs à 360°, il n'y a pas de chute de framerate.

Le jeu se divise en 3 maps avec une bonne rejouabilité durant les missions, car les maps de mission se reconfigures pour ne pas avoir le même layout.
Il y a aussi pas mal de collectibles pour avec des références à la popculture sous forme de chapeaux. (films, manga, etc...)
Et la durée de vie, selon votre niveau de difficulté et chance en drop, sera de +/- 25h avec possibilité de newgame+.







En résumé,
Je ne connaissais pas le jeu, je l'ai choppé sur LRG et je ne regrette absolument pas mon achat, je ne peux que conseiller le jeu. Si vous avez aimé X-Com et que vous aimez la 2D, ce jeu est fait pour vous.
Le jeu est vraiment amusant et bien réalisé. Rien à dire, chapeau à Image & Form.





Pros :

+ Une belle 2D réussie
+ Un gameplay addictif
+ Les ricochets
+ Bonne durée de vie

Cons :

- Hmmm...




8/10


Liste des jeux à venir :

Encore un platine, un de plus!

Remaster de la version PS2, Odin Sphere revient plus beau et plus jouable qu'auparavant, pour notre grand plaisir.

Alors pour ceux qui sont passé à côté de ce jeu sur PS2, c'est le moment de réparer cette erreur, sur Vita ou PS4.

Dans Odin Sphere, on incarne à tour de rôle 5 protagonistes qui doivent empêcher le Ragnarok d'arriver. Bien que les personnages aient leur histoire propres, celles-ci n'arrêtent pas de s'entrecroiser.
Bien qu'au début, on ne peut choisir que Gwendolyn. Les autres personnages se débloquent uniquement, et systématiquement, à la fin d'un scénario.
Même s'il n'y a pas énormément de textes à lire et bien que les actions des protagonistes n'aient aucune influence sur le moment même, les différents scénarios se laissent suivre sans effort.







GAMEPLAY :

Alors, le gampelay est comme sur PS2 assez bon. On parcoure des tableaux qui tournent en boucle sur eux-mêmes pour la plupart en essayant de tuer les ennemis le plu rapidement possible pour avoir le meilleur score afin d'obtenir de meilleurs récompenses.

On peut quitter les niveaux et y rentrer pour grinder si nécessaire, la disposition des niveaux change sans cesse pour que cela ne devienne pas monotone.

Le jeu est un genre de beat'em all en 2D avec un coté aventure/plateforme où l'ont doit absorber des phozon pour upper ses skills et manger de la nourriture afin de gagner de l'xp et augmenter ses points de vie.

Oui, dans Odin sphere on gagne de l'expérience, non pas en tuant des ennemis, mais en "cultivant" des fruits et légumes afin de les manger cru ou dans une préparation culinaire.

Personnellement, j'ai toujours aimé le gameplay à base de cuisine dans les jeux et ici, on passe pas mal de temps à manger. Mais, pour ceux qui n'aiment pas cet aspect, les ingrédients se trouvent relativement facilement et on est dans un côté assez casual de la chose.
Vous avez les ingrédients, une recette et un cuisinier prépare le plat. Rien de bien compliquer, c'est juste que c'est une partie importante du jeu, on ne peut pas faire sans.

Le jeu est fluide dans la plupart des cas, de temps à autres, quelques chutes de framerate pointeront le bout de leur nez quand vous déclencherez une attaque de zone avec une potion suivi de quelques attaques de skills sur un large boss, mais à part ça, RAS.

Le jeu répond bien, les coups sortent facilement, le jeu est assez action et on s'amuse pas mal à enchainer les différents combos sur terre où dans les airs.

Par contre, les personnages évoluant des les mêmes environnements, au bout du 4ème héro, on commence à sentir la redondance. (il n'y a que 8 niveaux différents)
Malheureusement, il n'y a pas de niveaux supplémentaires, ce qui pour le coup aurait été le bienvenu.



Les musiques sont assez sympa. RAS de ce côté là.
Et côté durée de vie, faut compter 10heures pour Gwen et 7 à 8 heures pour les autres.
Les recettes étant déjà débloquées, le leveling se fait plus rapidement.
Comptez +/- 40h pour le platine.






REALISATION :

Alors, Odin Sphere est un jeu d'aventure/action/plateforme... en 2D!
Pas de la 2.5D à vomir, de la belle 2D premium, Vanillaware oblige!

Les graphismes sont vraiment top. Que ce soit les persos, les décors ou les ennemis.
Ça fait vraiment plaisir de voir un studio continuer dans de la 2D traditionnelle et ne pas succomber à la facilité de la 2.5D.

Les animations sont très réussie. Là encore, perso ou PNJ. (Ca manque chouia de variété dans le bestiaire)
Pour les fans d'action en 2D, je pense que Odin Sphere fait parti des jeux à posséder.

Côté menu, c'est assez simple à comprendre et la navigation est instinctive. RAS de ce côté là.







En résumé,
Remaster réussi. Le jeu est toujours aussi plaisant à jouer (même si ça devient un peu répétitif vers la fin) avec une durée de vie plus que correcte.
Les amateurs de 2D ne peuvent qu'être conquis.




Pros :

+ De la 2D, de la vraie.
+ Une histoire, 5 destins.
+ Reconfiguration des niveaux pour éviter l’ennui du déjà vu...
+ Durée de vie

Cons :

- ... mais quand même un peu répétitif vers la fin.




7.5/10


Liste des jeux à venir :

Voilà, le platine reçu, je vous livre mes impressions sur le dernier de Santa Monica Studio.

Mais avant cela, si vous êtes fan absolu de GoW, que vous pensez que le jeu mérite minimum 10/10 ou encore simple fanboy Sony qui estime que tout jeu sorti sur console Playstation doit être adulé tel un dieu... et encore plus celui-ci... Fuyez! Nul louange ne sera proférée sans mérite.

.
..
...

Encore là? Cessez de vous mentir à vous mêmes, allez... ouste!


Bon, pour ceux qui sont encore là, on peut continuer.

HISTOIRE :

Kratos, soldat sparte, après avoir défoncer la moitié des dieux de l'Olympe, coule des jours paisibles à Midgar, pour essayer d'oublier son passé sanglant.
A la mort de sa femme, il reprend l'entrainement de son fil qu'il connait que peu (étant peu présent avec les siens) pour qu'il puisse le suivre durant le voyage pour disperser les cendres de sa défunte femme au plus haut sommet de Midgar.

Le voyage est précipité dans l'urgence quand un étranger se montre devant leur maison.

Bon, après ça, je risque de spoiler.

Perso, j'ai apprécié l'histoire de ce God of War. Outre le scénario, on suit la relation entre Kratos et son fils, Atreus tandis que Mimir, nous contes les histoires et faits sur les 9 royaumes et ceux qui les peuplent.

La fin, forcément débouche sur une suite avec un twist. Du coup, on a envie de savoir vers où ils se dirigent avec cette histoire.

Ce qui m'a gêné, c'est Atreus... dont la place est tout à fait légitime dans l'histoire mais qui n'arrête pas de se plaindre pendant la moitié du jeu et qui se la joue dans la 3ème partie du jeu après une certaine révélation... et qui devient supportable que vers la fin du jeu.

On a juste envie de le butter soit même de la manière la plus brutale possible...







GAMEPLAY :

On se retrouve avec un jeu moins bourrin, moins actions que dans les précédents GoW.

L'arme principale de Kratos change... Et oui, avant d'être le protagoniste de son propre jeu, Kratos à fait un détour dans Infinity War et a volé la Stormbreaker de Thor... :P

Du coup, on se retrouve avec une hache qui à la faculté de geler ses ennemis et de revenir dans les mains de son lanceur... (pour peu que celui-ci en soit digne... ou est-ce une autre arme...? )

Bref, le gameplay prend en profondeur car il est possible de jouer avec les subtilités qu'offre une telle arme par rapport à ses anciennes lames.

On se prend aussi du craft de base. Qui veut dire qu'il faut parfois grinder un lieu pour récupérer le stuff nécessaire à la fabrication des armes et armures.

Le côté moins sympa est la relative lenteur de Kratos. Il faut faire attention aux attaques que l'on décoche car il n'est pas rare de se faire contrer.
Les esquives sont aussi moins efficaces et il est parfois plus judicieux de parer avec le bouclier plutôt que de faire une roulade. D'ailleurs, le bouclier permet de renvoyer les projectiles ennemis à l'envoyeur ou autre ennemis à proximité.

Du coup, j'ai trouvé le fun moins immédiat. Contrôler Kratos est plus laborieux que contrôler Aloy par exemple.
On se rend surtout compte lorsqu'on joue dans une difficulté plus élevée.
Où là, Kratos meurt en 2 - 3coups. Si dans Dark Souls, la difficulté est assez bien équilibrée par rapport au gameplay, je trouve cela moins réussi dans ce God of War. (d'ailleurs il est possible de jouer avec les contrôles façon Dark Souls avec les attaques sur les gâchettes)

Autre point négatif, selon moi, Kratos est dans l'incapacité de changer l'angle d'attaque lorsqu'il réalise un combo.
Donc, si votre ennemis s'est décalé, vous devez interrompre l'action et vous rediriger vers l'ennemi car il n'est pas possible d'appuyer sur la gauche/droite pour que celui-ci rectifie l'angle.
(ce qui était possible dans les précédents GoW)

Pour le reste, il y a pas mal de collectibles a récupérer, trésors à déterrer sans que ça tourne à la rallonge du temps de jeu comme dans un Assassin's Creed et ses 200 plumes à récupérer.

Autre petit point qui n'est négatif mais que j'ai trouvé dommage, c'est les fatalité... autant elles sont brutales et classes, autant elles manquent de variété.
Chaque ennemis (à quelques exceptions près) n'ont qu'une fatalité. Là où Ryse procurait un réel plaisir à nous faire découvrir pas mal de finish moves, ce GoW en manque cruellement.


Pour ce qui est de la navigation dans les menus, là, on est pas dans le super super...
On navigue avec L2/R2, les flèches directionnelles, le stick analogique, y des sous menus dans les menus... bof.
Même après 40heures de jeu, le menu reste peu instinctif. Peu beaucoup mieux faire!!


Côté animation, bah c'est un AAA... Donc, forcément, tout est cohérent et réaliste.

Les musiques collent bien à l'action, aux lieux visités.
Et petit plus, la VF est de qualitay... Ce qui est franchement super rarissime dans un jeu vidéo.







RÉALISATION :

Bon, là y a pas grand chose à dire à part que c'est grandiose.

On est en face du plus beau jeu PS4. Les décors sont magnifiques, les textures même sur une PS4 slim sont super détaillées, le jeu est super fluide quasi tout le temps.
Les personnages sont super bien modélisés (a part le visage de Freya...)

Midgar fourmille de détails. (saufs certains mondes)
Et là aussi, on passe pas mal de temps à contempler le travail réalisé sur ce jeu.
A écouter Mimir approfondir notre méconnaissance de la mythologie nordique. (pour peu qu'ils ne déforment pas trop)

On a droit à des cutscenes épiques. (Kratos retourne le ****** à main nues, quand il monte sur le dos du ******, etc...)

Mais si Midgar et Alfheim s'en sortent bien, d'autres mondes n'ont pas reçu autant d'attention.
Niflheim par exemple, est un stage dont la configuration change à chaque fois qu'on n'y entre.
Il n'a que très peu d'intérêt à part le grind de brumes. Élément qui sert au craft.

D'autres mondes sont aussi plus là pour apporter des sections de défi qu'un réel intérêt narratif.







En résumé,
Un reboot réussi. Quelques trucs à améliorer mais dans au final le jeu est une réussite.
Le gameplay est un poil rigide, surtout quand on sait qui on contrôle mais la subtilité de la Hache Leviathan et du bouclier apportent un plus et la richesse visuelle et narrative font qu'on s'ennuie pas du début à la fin.




Pros :

+ Graphismes sublimes
+ La violence
+ Richesse (mythologie nordique, le monde, collectibles, etc...)
+ Mise en scène
+ VF réussie (pour les anglophobe)

Cons :

- On a envie de tuer Atreus durant les 3/4 du jeu.
- Navigation dans les menus pas très instinctive
- Lenteur générale de Kratos
- Certains mondes dispensables (Niflheim, ...)




7/10


Liste des jeux à venir :

Et hop, encore un de fini.
Cette-ci, c'est Cladun Returns... un petit Dungeon Crawler au look bien retro! (et pas que...)

Celui-là, je l'ai un peu prit par hasard. Je ne connaissais pas du tout la série et les graphismes retro m'ont séduit.
Alors, déception ou révélation?

Commençons par l'histoire du jeu...

Alors que dire... L'histoire dans Cladun n'est vraiment pas un élément essentiel tant elle est basique de chez basique.
En gros, vous êtes une âme dans un village dans l'au delà et vous devez, avec l'aide de vos vassaux, découvrir pourquoi les âmes des défunts ne peuvent plus se réincarner.
Il y a de courts dialogues au début de chaque chapitre (10 au total) qui nous mènent vers une conclusion WTF?

Clairement, les dev ne se sont pas prit la tête.
C'est un parti prit, donc, inutile de s'y attarder d'avantage. Mais pour ceux qui seraient éventuellement intéressé par le jeu.
C'est comme à la grande époque des jeux 8bits, le scénario est très peu présent, on se contente du stricte minimum.







GAMEPLAY :

Alors, les commandes ressemble à du Zelda III sur SNES.
Vous pouvez frapper dans 4 directions, vous pouvez sprinter, vous protéger au bouclier, sauter ou encore glisser.

Le jeu se passe dans des donjons de tailles variés. Certains peuvent se finir en 3sec, d'autres peuvent prendre 2 à 3 minutes, si on prend le temps de nettoyer le donjon mais basiquement, tous les donjons sont assez petits en taille.
En plus des ennemis, les donjons sont parsemés de pièges au sol. Le but étant le plus souvent d'atteindre une Gate.

Les contrôles bien que basiques sont plutôt rigides... retro oblige?
Il n'est, par exemple, pas possible de changer de direction tout en frappant. Et on fini généralement pas effectuer un combos dans le vide si l'ennemi pas juste à côté de vous, alors que vous appuyez dans sa direction.

Le jeu possède un mode Co-op, que je n'ai pas testé.

Malgré les différentes classes et armes, le gameplay n'est pas diversifié.
Et on fini par se lasser vers la fin.

Basiquement, le jeu propose :

- 10 chapitres histoire (50 donjons)
- 10 chapitres EX (50donjons)
- 3 Donjons Ran-geon pouvant aller jusqu'au floor99.
- 1 Arène

Dans ces donjons, Ran-geon, le but est simplement d'enchainer les donjons pour gagner de l'exp et équipements en passant par la gate la plus appropriée. En fonction de la gate choisie, les ennemis se verrons prendre de 0 et 700 lv+ au prochaine donjon (généralement ça reste dans les 0 à 15lv), vous pourrez sauter 1 donjon, vous rapprochant plus vite du floor99, etc...
Les objets/or étant perdu si vous mourrez avant d'atteindre la sortie.

Mais pour y arriver, il faudra d'abord upper vos vassaux.
On en arrive à la partie originale du jeu, les Magic Circles.
Ceux-ci, très nombreux et variés, vous permettent de placer des vassaux autour de vous.
Des cases bonus, augmenterons leur stats qui boosteront les vôtres.
En combat, quand vous subissez des dégâts, ce sont vos vassaux qui en premier subissent les dégâts. Dépendamment de la direction, prendre un coup par derrière alors que vous n'avez pas de vassal derrière vous, c'est vous qui subissez l'attaque.
Quand un vassal tombe, vous vous voyez retirer les bonus qu'il vous octroyait.

Il faut donc trouver le magic circle ayant le plus d'emplacements pour vassal tout en evitant qu'il ne possède trop de cases malus.
Cela permet de custom votre personnage en fonction de votre gameplay.

Coté quêtes annexes, le jeu en propose une centaines... Cela va du contrat d'assassinat, de grind d'objets à la course contre la montre.



OST :

Les musiques, un des points fort du soft.
L'OST ne compte pas énormément de pistes mais elles sont variés et bien sympa pour la plupart. Pour les vieux de la vieille ayant l'oreille entrainée, il est aussi possible de jouer avec les musiques en 8bits.













Réalisation :

Alors là, il ne faut pas se laisser berner par le village d'accueil.
Qui nous laisse vraiment croire qu'on va jouer à un Zelda Like avec des graphismes 16bits plutôt réussi.
Le village de départ n'a rien à voir avec les donjons, ces derniers sont composes de bloques 1*1 qui délimitent la map et constituent le "labyrinthe".
Le jeu n'est pas du tout un genre de open world, c'est très cloisonné et c'est pour ça qu'à mes yeux, il s'agit d'un plus d'un dungeon crawler que d'un action/rpg.

Si le village de départ à tout du 10bits, les donjons sont plus en 8bits. et finalement peu variés. Certains blocs composants le sol semblent parfois mal placés...

Les ennemis sont eux variés, et comme sur console 8bits, les différentes couleurs donnent une indication sur type de créature ou sa force. (rouge = feu, etc...)

Côté animation, c'est encore du retro retro. Les animation se font en 3 ou 4 frames.
Là encore, c'est une parti prit... inutile de commenter plus que ça.
En tout cas, le tout fonctionne.


Autre point positif, la possibilité de customiser votre perso et équipement.
Je n'ai pas testé car pas le temps, une fois qu'on s'y met, on y reste généralement des heures.
Mais, il est possible de retoucher les armes et persos du jeu via un éditeur pixel dans le jeu.
Libre à vous de vous créer Master Chief, Kratos ou encore Link en pixel art et de pouvoir jouer avec.

Le point sombre, le jeu a tendance à rester bloquer lors des chargements. Vous forçant à relancer le jeu et perdre votre progression.






En résumé,
Cladun n'est pas une déception ni une révélation, mais un petit dungeon crawler sympathique, différent, avec une OST dynamique.
Les commandes auraient pu être moins rigides mais je suppose que là encore, c'était voulu.
Malheureusement, le gameplay manque finalement de diversité et on fini par trouver le jeu un peu longuet à force de pex/grinder les donjons encore et encore.





Pros :

+ Coté retro
+ OST
+ Grosse customisation (magic circles et mode édit)

Cons :

- Scénario
- Les chargements qui restent sur un écran noir
- Les contrôles




5.5/10


Liste des jeux à venir :

Et voilà, un autre Dungeon Crawler de fini. Après le passable Operation Abyss, Experience Inc. remet ça. (enfin, pas vraiment, Demon Gaze est sorti avant mais comme eux, je fais tout à l'envers)

Go!


Histoire :

Vous vous réveillé dans un inn après vous être fait attaqué par un démon.
Ne sachant pas qui vous êtes, comment vous êtes arrivé là mais ayant un don certains pour le trucidage de démon, vous vous voyez proposer de rester (mais pas gratuitement) dans le inn et de bosser pour la tenancière.

Le scénario est classique, un démon veut tout détruire car c'est dans sa nature, il est enfermé par un seau pendant des siècles, mais le pouvoir du seau diminue avec le temps, forcément... Ce qui permet au démon de récupérer ses forces et commander ses minions pour trouver le moyen de le libérer...

Bon, il y a quelques twists durant le scénario, certains sont prévisibles d'autres non mais n'ont jamais le wow effect.
Le scénario est peu présent au final mais se laisse suivre. (pour le peu qu'il y a à suivre)







GAMEPLAY :

Du classic, pour ceux qui ont jouer Operation Abyss, c'est identique à quelques détails près.

On contrôle 5 persos au lieu de 6 mais on a la possibilité de faire intervenir les démons qu'on capture en tant que 6ème personnage, le cpu controlant celui-ci.
On retrouve des techniques déjà vue dans OA.
Par exemple, le samurai pourra attaquer tous les ennemis sur trois lignes, les healer/wizard peuvent ajouter des buffs permanant jusqu'au retour au inn.

Donc, c'est du : Vous choisissez vos actions en début de tour et laisser faire l'action.
Et comme dans OA, durant les combats, les ennemis peuvent recevoir du renfort.
Là où dans OA, c'était super pénible car les combats s'éternisent par moment, dans DG, les renforts viennent beaucoup moins fréquement et en plus petit nombre.

Quand vous arrivez dans une nouvelle map, vous devez prendre possession des cercles magiques (le nombre varie) afin de faire apparaitre le boss de la zone.
Les cercles sont bien utiles car ils permettent de sacrifier des gems (gem katana, gem boucler, etc) afin de gagner des armes/armures correspondantes.
Les maps, quant à elles, sont moins symétriques que dans OA. Mais, ça reste toujours peu inspiré quand au layout.

Contrairement à OA, la navigation dans les menu est très aisée.
Vous arrivé au menu désiré en 3 - 4 click. (Dans Operation Abyss, fallait 6 à 7 et c'était pas intuitif)
Vos personnages montent en lv dès le xp cap atteint, nul besoin de retourner au inn pour ça.

Concernant, la difficulté, le jeu n'est pas très difficile quand on sait ulitiser les différents buffs. Cela dit, un NPC au inn permet d'augmenter la difficulté du jeu.

Les quêtes annexes sont pas très nombreuses ni même très intéressantes mais elles sont là pour garrantir une bonne durée de vie.



OST :

Les musiques sont elles toutes aussi peu nombreuses.
En combat, on se tape quasi toujours la même musique Jpop. Ce que, personnellement, je comprend pas.
Pourquoi les japonais nous foutent toujours des musique jpop durant les combats dans leur jeux...

Enfin bon, on ne retiendra pas Demon Gaze bour son OST.







Réalisation :

Le jeu est plus beau que OA.
Les décors sont plus travailler même si ça reste pas ouf.

On retrouve certains ennemies de OA. Quand je dis certains ennemis, je ne parle pas d'ennemis communs mais travaillés différement mais bien du même art sans aucune retouche. On recycle comme on peut.

Côté animation, durant les déplacements, c'est fluide.
Durant les combats, on a droit aux animations des fx attaque/magie et c'est tout.







En résumé,
Un Dungeon Crawler sympathique qui ne marquera pas les esprit mais qui fait le taf durant les trajets vers le boulot.
Cependent, le jeu est meilleur que Operation Abyss, il n'a pas tout ces petits défauts qu'à Opération Abyss. Donc si vous avez aimé OA, vous pouvez foncer sur Demon Gaze.





Pros :

+ Du Dungeon Crawler
+ Arts
+ Déplacements auto

Cons :

- Scénario trop classique
- OST




5.5/10


Liste des jeux à venir :