Bien entendu ce ne sont pas, ci dessus, les images de cette probable version WII U de Kid icarus en cours de (probable) développement, mais certains sites (gamekult notamment) n'hésitent pas au détour d'une info à confirmer que cette version serait belle et bien en préparation sur WII U !

Franchement ça serait vraiment magnifique si Nintendo gratifie la Wii U de cette bombe de jeu.

Qu'en pensez vous?

Le meilleur RE pour moi rien que pour son ambiance incroyablement gothique et macabre à souhait sous fond d'expérimentation scientifique.

Après 25 ans d'attente pour les joueurs que nous sommes, puis après une dizaine d'heure de jeu et avoir terminé les 25 chapitres de ce titre, je suis en mesure de vous donner mon avis.

Kid Icarus à tout du jeu culte. S'il s'inspire évidemment dans les grandes lignes (sur un ticket de métro) de son grand frère sur NES on se doute que le titre prend amplement ses aises pour y développer tout un univers incroyable.

Qu'est ce qu'un titre comme Kid Icarus, développé pour la Nintendo 3DS, par Nintendo a à nous offrir?

La réalisation? En effet, comment ne pas s'extasier devant l"incroyable diversité des 25 chapitres (eux même divisés en 2 stages) que nous traversons. Pas une faute de goût (dans l'ensemble), des graphismes fins, colorés et une animation à tomber. De l'action, des moments forts a répétition, un excellent final bluffant et son boss bien coriace qui se paie même le luxe d'une mise en scène lorgnant du coté d'Asura's Wrath.

La bande son? Oui évidemment. Unique et propre à chaque stage en vol, composée comme pour un film, elle accompagne chaque événement, chaque intervention d'un boss, d'un personnage, d'un passage dans le stage. Grandiose.

Le scénario? Eh bien oui, contrairement ce que pourrait laisser penser l'univers du jeu exploité, le scénario est bien là. Alors évidemment nous sommes loin d'un FF mais en revanche sachez que l'histoire multiplie les rebondissements, jusqu'à offrir même un chapitre entier, incroyablement bien mis en scène, qui tranche complètement avec l'histoire du jeu en plus de la relancer.

Les Boss? Pour sûr, on ne les dénombre plus tellement il y en a (au moins 1 vingtaine).
Et pas des boss vite fait, mal fait. Non des vrais bons boss avec chacun sa personnalité, ses attaques etc etc... Oui cette fois ci Nintendo n'a pas fait dans la demi-mesure. On est loin des 3 boss miteux de Mario land 3D. Monstrueux!

Ses personnages? A n'en pas douter tant ils sont attachants (et vraiment nombreux (mythologie grecque oblige))
Pour la première fois dans un jeu (pour ma part) on ne s’ennuie pas 1 seconde tant les personnages sont sans cesse entrain de parler. Personnages ET Boss.

On ne peut aisément imaginer les dialogues qui vont suivre entre les différents protagonistes du jeu mais je pourrais vous évoquer surtout l'humour étonnant qui s'en dégage de ces dialogues.

Entre clins d'oeil à l'univers des jeux vidéos en général puis aux titres Nintendo précisément, mis en abîme du jeu en lui même, jeux de mot à foisons, évocation de la crise financière, de l'écologie, évocation des conditions de vie et questions existentielles des Boss (Pandora qui veut passer son permis mais vu qu'elle n'a pas de main ni de pieds... lol), par de nombreuses fois on se croirait même dans un monty python tant l'humour devient absurde mais super drôle.

Ca n'arrête pas, chacun des protagonistes iront de leurs commentaires (un peu comme sur gamekyo en fait) commentant l'action à l'écran, se vannant à répétitions, toujours à essayer d'avoir le beau rôle (oui comme sur gamekyo d'ailleurs lol) Vraiment énorme de ce coté là. Entre les Boss géniaux comme Hydra, ou les empoignades incessantes de Palutena et Viridi, on est captivé, on en oublie presque parfois de jouer tant l'on guette la prochaine réplique qui fera mouche de l'un des protagonistes.

Comment expliquer l'énergie incroyable qui se dégage de ce jeu? Comment expliquer toute la magie qui en ressort? Cette magie estampillée Nintendo dont seul lui à le secret?

Comment vous expliquez aussi comment nous sommes passé à coté d'un des jeux les plus cultes de cette année? Et l'un des jeux les plus cultes de Nintendo de ces 10 dernières années...

Je vous rassure pas à cause des 2/3 incohérences du scénario, ni pour le fait qu'on ne sache pas ce que deviennent certains personnages qui disparaissent d'un coup du jeu (magnus...). Ni non plus pour les 2 avant derniers chapitres du jeu, assez en retrait et beaucoup moins inspiré comme s'ils justifiaient presque de broder (avec recyclage de boss à la clé), presque, inutilement la durée de vie du jeu déjà remarquable. Ni pour ce niveau entier qui n'a pas bénéficié du filtre des textures et nous exposes donc ses textures de l'aire psone, hypra pixelisées (0_0).

Non. Tout simplement à cause de la jouabilité, effectivement.

Cette fichue jouabilité qui pour moitié du jeu (phase au sol) vient tout gâcher. Vous savez le genre de fête extraordinaire si ce n'est que la piste de danse est si étroite que l'on soit obligé de se contorsionner dans tout les sens pour y danser. Ou bien un repas de luxe servis dans des assiettes en or, avec une magnifiques fourchette d'un coté et a la place d'un couteau: une baguette chinoise. Pas évident pour couper la succulente pièce de boeuf que l'on vous a servis !

Eh bien voilà. C'est cette fichue jouabilité au stylet pour les phases au sol, insupportable, inadaptée, récalcitrante avec laquelle l'on doit malheureusement s'y accommoder. Nintendo aura eu beau proposer 3 ou 4 façon de jouer possible (même sans stylet) qu'aucune n'est en fait vraiment adaptée pour ces saletés de phases au sol.

Pourtant il n'était pas difficile de simplement, tout simplement, nous faire une jouabilité identique à Kingdom Hearts. Mais non, l'équipe de Sakurai s'est obstiné à conserver le stylet pour ces phases. Aberrant. C'est comme si vous souhaitiez rejoindre un étage et que l'on vous obligerais à prendre l'escalier alors que l'ascenseur est juste à coté.

Surtout qu'en plus, la rage est d'autant plus présente quand on voit combien il est jouissif d'avoir ce gameplay à la KH dans le chapitre au sol avec Magnus que l'on contrôle de cette façon, c'est a dire sans stylet ! (c'est ça le pire, ils ont osé !!)

Ah "project Sora"... ironiquement, la mort dans l'âme on pense irrésistiblement à KH et son gameplay simple intuitif et qui aurait si bien collé à Pit qui se voit en plus affublé d'une piètre façon de se mouvoir, en clopinant... Etrange choix des développeurs que vous vous direz, et incompréhensions à l'infini face à cette jouabilité "par omission", risque d'être votre lot pendant une bonne moitié du jeu.

Bref, on est passé près de la perle, du jeu culte, de très très près, malheureusement il ne restera de Kid Icarus qu'un très bon jeu mais qu'on aura quand même un peu de peine à se refaire si ce n'est pour les sublimes phases en vol.

Un peu comme faire un match entier au foot avec des chaussures de villes, partager que nous serions entre notre passion du ballon et les difficultés d'y prendre du plaisir dans de bonnes conditions. Arrivé au bout, malgré l'évident plaisir que l'on en aura retiré de notre match, on se dit qu'on aura quand même du mal à se le refaire avec ces fichues chaussures de villes.

Eh bien Pit et tout son univers c'est un peu ça aussi. Dommage.

Ma note: 7/10

BONUS

Le chapitre qui vient calmer le joueur tant on s'y attend pas 0_0 : Grandiose !!

(ATTENTION SPOIL)

...doté d'une jouabilité désastreuse :-(

Je viens de mettre la main aujourd'hui sur Kid Icarus 3DS et que dire sinon que j'enrage.

J'enrage de voir des graphismes si beaux, une fluidité exemplaire, une superbe bande son, un scénar avec des perso attachant comme seul Nintendo sait faire, des niveaux hyper inventif, une superbe mise en scène, de superbes boss, tout cela massacré par la jouabilité que je trouve désastreuse.

C'est simple, je n'ai pas encore arrivé trouvé la position idéal pour apprécier le jeu. Même le support n'améliore qu'a peine le tout. Quelle frustration.

J'en suis au chapitre 5 et je ne peux m’empêcher de penser le gâchis qu'est ce jeu à cause de cette maniabilité absurde qui anéantis toute la beauté de ce jeu qui peut en plus se vanter d'avoir toute la dimension d'un jeu console de salon.

Mais pourquoi bon dieu nintendo n'a t il pas fait une 3DS avec 2 sticks...?

J'en suis au chapitre 5 et vais quand même le finir, mais quelle plaie !!!!

Je rêve d'une mise à jour pour jouer avec le circle pad mais je crains que cela ne reste qu'un rêve...

"Configuration et tarif musclés pour L'Amiga Mini, un PC de salon commercialisé par Commodore aux Etats-Unis et qui porte le nom de la marque emblématique des ordinateurs et des jeux vidéo des années 80 et 90.

Les nostalgiques des jeux de comptoir, des jeux d'arcade des premiers jeux vidéo et des premiers ordinateurs en général vont sans doute être ravis. La marque Amiga revient dans la partie, après que Commodore a réintroduit sur le marché une nouveauté nommée Amiga Mini.

Son nom et sa forme sont des copies presque conformes du Mac mini d'Apple. Il s'agit d'un ordinateur de salon haut de gamme, dédié aussi bien à la vidéo qu'aux jeux. Il embarque un processeur Intel Core i7 cadencé à 3,5 GHz, une carte graphique nVidia GeForce GT430, 16 Go de mémoire vive, un disque dur de 1 To (SSD 300 Go et 600 Go en option), du Wi-Fi, des prises USB 3.0 et 2, une sortie HDMI, une sortie DVI, du son 7.1, etc.

Le prix est lui aussi haut de gamme : 2 495 dollars, soit l'équivalent de 1 890 euros. Les réservations sont ouvertes sur le site américain. A noter que le boîtier nu est proposé à 345 dollars (261 euros). (EP)"

Et pour se rappeler de ce que fut l'Amiga en quelques jeux:

"Ce n'est qu'un début, mais la tendance est clairement défavorable. Selon nos informations, la PlayStation Vita, la nouvelle console de jeux portable de Sony, ne s'est vendue qu'à 66.000 unités en France depuis son lancement, le 22 février. Le chiffre, qui inclut les ventes jusqu'au dimanche 18 mars, constitue l'un des plus faibles pour le lancement d'une nouvelle plate-forme. Par comparaison, la PSP, dernière génération sortie en septembre 2005, s'était écoulée à plus de 80.000 unités rien que sur la première semaine de commercialisation.

Signe inquiétant, les ventes de PlayStation Vita sont désormais inférieures à celles de 3DS. La semaine dernière, 5.000 PlayStation Vita se sont écoulées en France, contre 7.000 consoles 3DS. La console portable de Nintendo confirme sa bonne santé, puisqu'elle s'est déjà vendue à 874.000 unités depuis sa sortie il y a un près d'un an. Le million d'unités devrait ainsi être atteint d'ici à l'été, profitant de la sortie de nouveaux jeux, et de la baisse de prix décidée l'été dernier (150 euros désormais).

Sony Computer Entertainment France ne communique pas sur ces données, se bornant à rappeler que les ventes mondiales de la Vita ont atteint 1,2 million d'unités à fin mars, dont 55 % au Japon. Par comparaison, la 3DS de Nintendo, vendue dans l'Archipel depuis la fin février 2011, y a désormais dépassé les 5 millions en parc installé.

La Vita a plusieurs handicaps. Sa date de lancement (les ventes de produits high-tech sont actuellement en berne), son prix (249 euros), et la concurrence des smartphones et tablettes, qui proposent des jeux de plus en plus évolués. Enfin, son catalogue de jeux reste faible. Pour l'heure, seuls 117.000 jeux dédiés à la Vita se sont vendus. Les deux jeux phares étant « Uncharted Golden Abysse » et « Fifa »."

MAXIME AMIOT, Les Echos

Bonjour un petit message pour tout les joueurs qui ont terminé Journey, qu'avez vous compris à l'histoire?

Pour ma part j'ai compris que c'est l'histoire d'un peuple qui prospère mais qui ne font pas attention à leur environnement.

Ils construisent de grandes villes en détruisant champs, forêt et animaux sur leur passages et en utilisant "l'énergie" des animaux captifs pour en faire des armes. Ils érigent d’immenses usines d’armement pour construire des armes volantes dont le pouvoir est tiré des animaux volants enfermés dedans (que l'on délivre tout le long du jeu dans les machines-serpent détruites au sol (dont les morceaux sont des cages))

Le peuple domine ciel et terre et se considèrent comme des dieux et continue la conquête de leur monde.

Leur monde devenant de plus en plus vidé de son énergie (végétaux et animaux), une guerre éclate entre 2 clans en conflit, pour récupérer les dernières réserves d'énergie.

Les 2 clans s'anéantissent et c'est là que le personnage que l'on incarne fait son entrée.

Peut être je me trompe mais le personnage semble présenté comme l'évolution des végétaux qui deviennent des animaux volant puis deviendraient alors humanoïde. (on voit un passage dans l'histoire où il y a 10 oiseaux avec 8 végétaux en dessous d'où semblerait ensuite naitre le personnage)

D'ailleurs son écharpe (que n'ont pas les être en blanc) serait le lien/ l'indice qui permettrait de comprendre d'où il vient au départ. (d'où l'idée de réincarnation...).

Ce qui fait le lien également c'est la notion "d'âme" de chaque intervenant de l'histoire. En effet que ce soit les végétaux , les animaux et les humanoïdes, tous sans exception ont un carré brillant à l'endroit du "coeur".

Pour moi de ce que j'ai compris d'une partie de la quête à accomplir, ça serait de délivrer tout les "animaux" encore prisonnier des machines-serpents de l'ancienne guerre sur son chemin (et accessoirement (ou pas) de rejoindre ensuite le lumière au sommet de la montagne.)

Une sorte de rédemption...?

Et vous qu'avez vous compris?

Bonjour à tous,

En ce 14 Mars 2012, la fin du Jeu Vidéo tel que nous l'avons toujours connu à sonnée, Journey vient de l’anéantir.

Journey. L’anti-thèse même de ce que peut être un Jeu Vidéo dans tout ce qu’il représente.

C’est une expérience irracontable que ce titre crée par Thatgamecompany.

Irracontable car il y aura autant de façon de vivre cette expérience qu’il y aura de joueur. Ni plus ni moins.

Oui, pour la première fois dans un jeu vidéo, Journey nous propose non pas de jouer, mais de ressentir, de vivre, d’expérimenter.

Anti-thèse du Jeu Vidéo, ô combien chronophage et abêtissant pour la plupart, Journey se termine en 1h30 pour offrir une réflexion sur sa propre vie et faire « écho » à l’incarnation même que nous vivons.

Anti-thèse du Jeu Vidéo lui même car dans ce jeu il n’y a aucune énergie, aucun indicateur, aucun indice de ce que l’on doit faire, juste « nous », le personnage qui allons devoir nous familiariser avec ce « corps » virtuel, ses possibilités et son langage sous forme de « sons ».

Précèdant une étoile filante, le personnage que nous incarnons se réveille d’une longue méditation, dans un désert. Le temps de comprendre ce que nous faisons là, notre regard est happé, comme un papillon par la lumière, vers une montagne très lointaine où trône une puissante lumière à son sommet. Une envie irrésistible de vouloir l’atteindre nous envahis alors.

En cours de chemin, dans le quart d’heure qui suit, le joueur fera la connaissance d’un autre joueur, exactement plongé dans la même condition que lui, dont le seul moyen de communiquer entre eux sont ces fameux « sons » que l’on peut emmètre plus ou moins fort. Deux parfaits inconnus qui se donnent pour but d’atteindre la montagne au loin.

Aussi perdus et inexpérimenté l’un que l’autre dans le chemin à emprunter, ils comprennent déjà qu’ils seront liés jusqu'à la fin pour effectuer un voyage inoubliable.

Le jeu est porté par une bande sonore laissant place aux bruits de la nature, le vent, les chutes de sables et de magnifiques musiques jouées par l’orchestre symphonique de Macédoine.

/////////////////////////// SPOIL ///////////////////////////////////

Les personnages se voient récupérer au cours du jeu, en méditant à certains endroits clés du parcours, leur mémoires, comme s’ils commençait à comprendre que, peut être, ils n’en sont pas à leurs premières vies…

La question de l’incarnation se pose…

Et plus ils recouvrent leurs « esprits » plus les dangers se font graves jusqu’au moment inéluctable d’arriver au pied de la montagne : Les 2 compagnons comprennent que c’est là que leur véritable « épreuve » commence.

Car malgré qu’ils aient échappés à de terribles dangers jusqu’alors, ont traversés des désert, des tempêtes de sables, des villes engloutis dans les dunes, joué à cache- cache avec des entités de pierres terrifiantes, trouver leur chemin dans des cavernes sombres, sortir d'une cité fantôme colossale et qu'ils se sont entraidés et motivés pour toujours aller plus loin... pourtant ce qui les attends sur la montagne est sans commune mesure.

Ils ont été prévenus, dans un « rêve ».

Alors qu'ils méditaient l’un a coté de l’autre à mi-chemin, une apparition leur à fait comprendre qu'elle sait tout des épreuves qu'ils ont enduré jusqu'alors mais que gravir la montagne sera d'une toute autre difficulté, d'une extrême difficulté. La question de la mort se lit dans les yeux des 2 compères.

Mais la majestueuse et bienveillante entité blanche leur montre, en retraçant leur aventure d'une splendide peinture, qu’a eux 2, en restant l’un avec l’autre, ils ont déjà réussi des prouesses.

Alors… l’espoir est de mise.

//////////////////////////////// FIN DU SPOIL ///////////////////////////////////

Journey est une ôde à l’incarnation même, une ôde à la vie, une ôde à l’unité, une ôde à l’entraide entre 2 âmes perdues dans un même endroit et qui vont s’aider, se motiver pour arriver au but, quelque soit les difficultés, quelque soit les tempêtes, quelque soit le danger. Jusqu’au dernier souffle, jusqu'à la dernière vibration d’énergie en eux, pour arriver, à atteindre ensemble, car l’un ne peut y arriver sans l’autre, la lumière au sommet de la montagne...

Et l’on en sort le souffle coupé, la boule à la gorge, le cœur battant en se disant que c’est ici, aujourd’hui que le Jeu Vidéo à trouvé son vrai visage. C’est ici que Journey montre que tout le chemin qu’a fait le Jeu Vidéo jusqu’alors n’a servi que pour lui. Que toutes les technologies inventées, les images et les sons créent jusqu’alors, trouvent leur justification dans Journey. On aurait presque envie d'affirmer que le Jeu Vidéo n’a été crée que pour accueillir Journey.

En ce 14 Mars 2012, la fin du Jeu Vidéo tel que nous l'avons toujours connu à sonnée, Journey vient de l’anéantir, Journey vient de balayer 20 ans de Jeu Vidéo, d’un revers de main, en une poignée de minutes, en quelques images, en quelques musiques, et sur quelques lignes d’un scénario, simple au demeurant, il vient réconcilier définitivement les cœurs des joueurs même les plus endurcis. Ils les arrachent à leur "habitude" vidéoludique, souvent pas très finaudes, pour les poser face à eux même et à l'Autre, dans ce qu'il y a de plus noble.

Émotionnellement Journey réussi en 1H30 à marquer à vie le joueur, ce que que n'a pas réussi à faire 20 ans de Jeu Vidéo derrière lui.

Journey leurs ouvres les yeux sur eux même, sur leurs cœurs, sur son prochain, vient les réveiller d’une manière cinglante et inoubliable, avec la puissance d’une parole sage et leur dévoile ce qu’aurait du être le Jeu Vidéo au départ : un moyen pour réfléchir sur soi-même, en soi-même ainsi que sur le monde et la vie qui nous entoure et faire comprendre notre but et notre véritable chemin ici bas.

Bonjour à tous et bienvenu sur Gamekyo ce post est une spéciale dédicace à tout les membres de Gamekyo , sauf les N-sex, les Sonyais, les X-boiteux, les trolls, les grandes gueules, les pigeons, les "je m'en vais" (hipouuu c'est une boutade ;-)), Les DLC lovers, les gens qui disent "bienvenu" avec une faute d'orthographe dans un post en laissant faussement la parole aux autres mais en fait non, les posteurs d'articles inutiles (genre les articles de 5 lignes où par exemple on souhaite bienvenu (avec une faute d'orthographe) aux membres pour leur laisser faussement la parole et tout ... pfff... inutile ces gens là).

Tout les autres c'est à vous !



"- On est les meilleurs copines du monde pas vrai Babette? - Ferme là vilaine, t'as de la chance qu'on te voit que de dos !"

Comment ça ils ne reste plus personne...?

XD

ps: article à prendre au 100 millième degré (même si c'est pas drôle, on se force SVP)

Un grand nombre des célébrités sont venues s'éclater chez Everet Thiller, cet internaute qui a eu une idée rigolote : intégrer les corps des stars dans ses photos de fêtes, à l'aide d'un programme de traitement d'image. Sympa et souvent réussie !

Son site: http://imgur.com/a/s6dgU#55

"La boisson la plus vendue au monde va-t-elle changer de goût ?

Une substance chimique, le 4-methylimidazole (4-MEI), qui sert à colorer la boisson, serait cancérigène, selon une information de Discoverynews reprise par Le Monde de jeudi. D'autres sodas, des sauces soja, ainsi que certaines bières seraient aussi concernées.

C'est une association américaine de défense des consommateurs qui a été la première à donner l'alerte [et qui a] demandé de renommer le colorant contenant du 4-MEI : "colorant caramel issu de l'ammoniac et du sulfite" ou "colorant caramel chimiquement modifiée".

"En lisant colorant caramel de nombreux consommateurs pensent que c'est coloré avec du caramel, mais cet ingrédient n'a rien à voir avec un caramel ordinaire. C'est un concentré de produits chimiques brun foncé qui n'existe pas de manière naturelle", explique Michael Jacobson, le président américain de l'association de défense des consommateurs (CSCPI).

Pour éviter de voir apparaître des messages d'avertissement sur ces cannettes, Coca-Cola s'est engagé à changer sa recette. "La compagnie a demandé à ses fournisseurs de caramel de faire le nécessaire afin de satisfaire les exigences de l'Etats de Californie""

Pour autant, il n'est pas question pour le géant gazeux de retirer la substance chimique, qu'il estime non dangereuse pour la santé. Il réduirait simplement la dose de manière à respecter la législation. Les consommateurs ne devraient même pas sentir la différence assure le géant américain.

De mieux en mieux chez Capcom...

"Capcom nous présente son mode Nemesis, en images comme en vidéo ! Mais qu'est-ce donc ? Tout simplement un DLC vendu 320 points Microsoft (3,72€) qui sera disponible dès la sortie de Resident Evil : Operation Raccoon City, le 23 mars prochain en exclusivité sur Xbox 360. On y retrouvera un mode multijoueur accessible jusqu'à 8, permettant de contrôler le Nemesis en lui donnant des ordres afin qu'ils affrontent nos ennemis."

Je me suis pris FF13 il y a quelques jours à 15€ en occaz. Grand fan devant l'éternel de FF je m'en suis arrêté au 10 et au vu du prix de FF13 je me suis dit "aller pourquoi pas?".

Et puis en commençant le jeu je me suis soudainement souvenu de cette histoire de ... "couloir"...

Au départ on se dit toujours que les critiques sont un peu exagérées.

D'ailleurs franchement le début du jeu n'est pas mal, on enchaine les 2 premières heures sans sourciller, on se dit qu'effectivement à part marcher devant soit, dans un couloir, on ne fait pas grand chose, mais on est super enthousiaste quand même on se dit que ça va changer très vite !.

Puis viens la 6eme heure...

La 6eme heure... de couloir !

Après d'infinissables combats tous plus chiant les uns que les autres, j'ai passé les 2 dernières heures à me dire "bon je fais encore un couloir et j'arrête".

C'est ça qui est dingue on en vient à parler du jeu en terme de "couloir" !?

Je suis au boss de la forêt grapa et je n'en puis déjà plus de ce jeu.

Du coup je ne sais pas si je vais prendre le temps de le continuer tellement je me fais chier alors que j'adore les RPG à la base !

Est ce que le jeu vaut la peine d'être continué ou alors vais je devoir subir ce calvaire du "couloir" infini ponctué de combat merdique et de cinématique qui servent à rien jusqu’à la fin du jeu??

Merci pour les réponses de ceux qui ont survécu au supplice.

Voici un nouveau trailer de Code Princess sur 3DS qui nous présente les 9 personnages jouables.





L'opening du jeu