Cela faisait bien longtemps que je n’avais pas publié de test pour un jeu PSP. Cela faisait aussi très longtemps que je n’avais pas acheté de jeu sur cette console. FF7 Crisis Core est donc pour moi en quelque sorte un nouveau départ avec la portable de Sony, voyons voir ce que ce descendant de FF7 apporte.



Avant d’entrer dans le vif du sujet, je tiens à préciser que je suis un grand fan du septième opus et donc pas forcément extrêmement objectif lorsqu’un jeu se passe dans cet univers. Je préfère faire cette précision afin de ne pas fausser le jugement de certains lecteurs de mon blog.



L’univers de FF7 est un univers complexe. Le monde utilise une source d’énergie venue de la terre, cette source d’énergie s’appelle le Mako. Une entreprise s’occupe d’exploiter et de gérer le mako, la toute puissante Shin-Ra. Afin d’assoire sa domination sur le monde, la Shin-Ra a créé différentes armées dont la troupe de combat d’élite appelée SOLDIER.



Dans cet opus vous jouerez le rôle d’un jeune SOLDIER de classe 2, Zack. Au travers de ses missions, vous rencontrerez des personnages connus de l’univers FF7 et le ferez progresser au sein de la hiérarchie SOLDIER.



Le gameplay du jeu est un mélange entre jeu de rôle traditionnel japonais et MMORPG à l’occidentale. Lorsque vous vous déplacez dans le jeu, à certains moments aléatoires le jeu passe en mode combat. A partir de ce moment, vous pouvez réaliser différentes actions (frapper, magie, items). Le déplacement de votre personnage est réalisé en temps réel tandis que ses actions sont régies par les lois du tour par tour. Un mélange détonant qui fonctionne très bien ici, mais qui serait limité si vous deviez avoir plusieurs personnages dans votre groupe. Il est aussi à noter que les combats ne sont que rarement tactiques.



L’aspect tactique du jeu est présent dans la gestion des materia. Les materia sont des boules de mako compressé qui possèdent certaines propriétés comme des sorts magiques mais aussi l’augmentation de vos attributs. L’amélioration de votre personnage passe donc par le choix judicieux de vos materia. Ces dernières évolueront avec vous au fur à mesure des combats jusqu’à arriver au niveau master.



Une autre particularité des materia est la possibilité de les fusionner afin d’en créer de nouvelles. Attention toutefois, toutes les fusions ne sont pas bonne à faire, et vous pourrez dégrader une matéria en la fusionnant à une autre.



Le dernier point du gameplay à voir est le système de progression du personnage est le système limit. Les deux systèmes ont été fusionnés via la création du DMW. Ce système est une sorte de loterie truquée, elle combine des figures connues de l’univers FF7 et des chiffres de 1 à 7. Pour monter d’un niveau votre personnage doit faire un triple 7. Pour lancer une limit ou fuerie, il faut obtenir 3 fois le même personnage. D’autres combinaisons sont possibles pour d’autres effets comme la montée en compétences des materia mais le coté aléatoire du système peut être un problème dans les combats contre les boss.



Le jeu ne se distingue pas seulement pour son gameplay, la réalisation graphique est sonore est notable surtout pour une portable. L’ambiance du jeu est aussi renforcée par des scènes cinématiques impressionnantes et bluffantes de qualité.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Le jeu est parfaitement jouable. Le système de combat mélange agréablement le temps réel et le tour par tour. Le système de matéria est toujours aussi intéressant. A noter un petit manque de tactique dans les affrontements.

Graphismes :
Clairement l’un des plus beaux jeux de la psp.

Son :
Un sans faute pour qui a aimé FF7. Une bonne ambiance sonore pour les autres.

Intérêt :
Le scénario s’adresse principalement aux fans de FF7. Les autres joueurs y verront une histoire sympathique relativement profonde mais ne pourront pas saisir tous les impacts de l’histoire. Dommage que le jeu soit un peu court.



En conclusion, ce jeu m’a fait dépoussiérer ma psp qui se languissait dans mon tiroir à chaussettes depuis plus d’un an et la sortie de MGS sur la portable de sony. Au contraire de ce dernier, cet opus de la famille FF7 trouve parfaitement sa place sur la portable de Sony grâce à un gameplay efficace, une réalisation grandiose (pour la portable) et une histoire qui ravira les fans de FF7. Pour les autres, restent les deux premiers points qui justifient à eux seuls l’achat de ce jeu pour chaque possesseur de PSP. Minna no Golf a trouvé son maitre, il n’est plus mon jeu préféré sur PSP.

Ma Note : 17/20

Les consoles nouvelles générations sont en cruel manque de RPG japonais à l'heure actuelle. La Xbox 360 avait accueilli Enchanted Arms, un RPG sympathique par son système de combat mais peu intéressant du point de vue de l'histoire. Blue Dragon succéda à ce titre et malgré un déroulement ultra classique et un histoire banal, le jeu fut quand même un petit succès du point de vue amusement et longévité. Eternal Sonata arrive donc pour redresser un tableau pauvre et relativement terne, saura-t'il relever le défi ?



Eternal Sonata vous propose de revivre la dernnière nuit de l'illustre compositeur Fréderic Chopin, alors qu'il est sur son lit de mort à Paris. Pour autant, le jeu ne se déroule pas dans notre monde mais dans un monde révé par Chopin, plein de poésie et reprenant sous forme de métaphore les plus grandes histoires de sa vie. En plus de Chopin, le jeu se concentre sur deux autres personnages principaux Polka, une jeune fille possédant des pouvoirs magiques, ceci signifiant qu'elle mourra dans peu de temps, et Allegretto, un adolescent orphelin essayant de survivre dans sa ville. Les destins de ces deux protagonistes se croiseront rapidement quand leur quête de rencontrer le dirigeant du pays auront finalement le même but.



L'histoire du jeu est relativement classique, elle comprend des gentils, des méchants, des rebels et des traitres. Je n'en dirai pas plus afin de ne pas spoiler le scénario. Un point décevant du jeu est justement son scénario et les missions qui nous sont proposées dans celui-ci. La plupart des quêtes se résume à aller chercher un truc ou quelqu'un, battre le boss et c'est tout. Du classique, mais du classique assez peu passionnant. Par exemple, l'une des missions vous propose d'aller chercher un enfant car sa colègue à l'auberge a peur qu'il se fasse gronder par sa mère. Vous partez donc en quête du garçon, parler aux gens dans le village, pour finaler apprendre ce que vous saviez déjà le garçon se trouve dans les falaises. Quelques combats plus tard, vous le trouvez, mais vous devez battre le boss. Une fois votre tâche accomplie, le garçon vous remercie et vous rentrez à l'auberge. Ce genre de quête ne serait pas un problème si elle était une quête secondaire, mais elle est ici un passage obligé et ce n'est qu'un exemple parmis tant d'autre de quêtes inintéressantes.



Je vais en finir avec l'aspect histoire du jeu en revenant sur les personnages. Si vous pensiez que l'on avait atteind le niveau zéro du charisme avec le méchant de Blue Dragon et bien vous aviez tord. Eternal Sonata va plus et vous propose le méchant méchant, vraiment bête, et inutile. Une sacrée performance quand on se souvient de Néné. Je ne m'attarderais pas sur la philosophie de bristrot du jeu, pas plus que je ne reviendrais sur la longueur des dialogues.



Le point positif de l'histoire du jeu est qu'entre les différents chapitres vous en apprendrez plus sur la vie de Chopin et sur ses compositions. Ces scènes d'interlude sont simplement composées de photos, de texte et de musique. Un mélange pas spéctaculaire mais qui permet de se concentrer sur la vie de Chopin et sa musique. Après avoir joué à ce jeu vous pourrez briller en société, au moins vous aurez appris quelque chose.



Bon, j'ai maintenant été assez méchant avec les aspects du jeu qui m'ont énervé, revenons aux points positifs. Le système de combat du jeu se base sur un mélange de tour par tour et de temps réél. Chaque personnage agit à son tour pendant un certains nombre de seconde. Pendant ce temps vous pouvez vous déplacer, frapper vos ennemis, utiliser un objet ou une compétence. Le jeu propose un système de compétence assez sympathique se basant sur l'ombre et la lumière. Chaque personnage possède deux compétences spéciales en combat, une lorsqu'il est dans une zone éclairée et une autre lorsqu'il se trouve dans une zone d'ombre. Les compétences sont différentes et ajoutent une touche de stratégie dans le placement de vos personnages sur l'air de combat. Un reproche cependant, les ennemis du jeux sont inintéressants, en tout cas je n'ai pas été motivé à tuer des chèvres ailées.



Lorsque vous n'êtes pas en train de combattre vous vous baladez dans les différents décors du jeu. Le jeu vous permet d'éviter vos ennemis puisqu'ils apparaissent sur la carte. Ils réapparaitront si vous revenez dans la zone. Concernant la technique, le jeu n'est pas spéctaculaire mais n'a nul besoin de l'être. Les graphismes du jeu sont magnifiques et pour reprendre un terme à la mode lors de la sortie des consoles 16 bits, c'est un vrai dessin animé intéractif. Le cell-shading est ici exploité à merveille. Pas besoin de milliard de polygones si on peut avoir des jeux avec un tel degré de finition.



La musique aussi est au dessus de la moyenne des productions actuelles, le contraire eut été anormal. Par contre, le reste de l'environnement sonore est bon sans être inoubliable.



Un dernier reproche, le jeu est très facile. Si vous voulez un peu de challenge vous devrez le finir une première pour pouvoir le recommencer dans un mode plus difficile.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Le jeu est agréable et les phases de combats sont dynamiques, on ne s'endort pas en combattant.

Graphismes :
L'un des jeux les plus agréables visuellement de ces dernières années.

Son :
Les musiques sont envoutantes, les effets sonores bons, rien ne vient perturber l'harmonie sonore.

Intérêt :
Souffrant d'un scénario à la limite du supportable, de personnage un peu niais, le jeu est loin d'être parfait. Vous risquez de ne pas être transporté par ce jeu mais le gameplay vaut le détour.



En conclusion, Eternal Sonata n'est pas la perle que j'attendais, il souffre pour ça de trop de lacune dans le domaine scénaristique, d'une difficulté inexistante et de personnage sans vrai back ground. Heureusement, son gameplay et sa réalisation sont impressionnant et les interludes sur la vie de Chopin sont plaisants. Pas encore le grand RPG japonnais que la Xbox 360 attend.

Ma Note : 15/20

Des nouvelles séries apparaissent à chaque génération. Deil may Cry fut l'une des nouvelles séries de la génération PS2. 3 épisodes de qualités inégales se sont succédés et nous voici donc avec le quatrième épisode, le premier sur Next Gen. Que vaut se Devil May Cry 4 ?



DMC 4 nous compte l'histoire de Nero, membre de l'ordre de l'épée, un culte qui vénère Sparda le père du héros des précédents volets Dante. En plein milieu d'une cérémonie, le maitre du culte est assassiné par Dante, et une horde de démon s'abat sur la ville entourant le temple. Nero part donc à la recherche de l'assassin. Un avertissement cependant, l'histoire du jeu ne casse pas trois pattes à un canard, une habitude dans la série.



Parlons tout d'abord technique. Les jeux japonais n'ont pas encore véritablement passé le cap de la nouvelle génération. Le seul concepteur à avoir sorti des jeux au niveau des productions occidentales actuelles est Capcom. C'est donc sans surprise que nous nous retrouvons avec un jeu solide techniquement. Solide mais loin d'être irréprochable. La gestion des ombres est une catastrophe dans certains niveaux, à tel point que cela peut gêner la progression du joueur. A part cela, le jeu est beau et le frame rate solide. La gestion du son est agréable, les musiques ont du punch, les effets sonores bien restitués. Solide quoi.



Au niveau du gameplay, on retrouve la même chose que dans les précédents volets. Le seul ajout est le Devil Bringer. Qu'est ce ? Le héros Néro est pourvu d'un bras démoniaque qui peut saisir les ennemis à distance et les projeter. Cet ajout est intéressant car il permet de varier encore plus les situations. Il permet aussi de simplifier le jeu pour les nouveaux arrivants, le devil bringer étant une arme surpuissante. Dante lui n'évolue pas et pire ...



Bon, point de vue gameplay c'est solide, encore. Mais il y a un point sur lequel le jeu n'est pas solide du tout, c'est le level Design. La première moitié du jeu est plaisante, rien de neuf mais que du bon. Par contre, après la moitié rien de neuf et rien de neuf. En effet, à la moitié du jeu vous prenez le contrôle de Dante qui prend le relais de Nero. Mais par flemme, ou par un mauvais choix de game design, les concepteurs nous font parcourir le niveaux à l'envers. Le comble est que les boss ne changent pas. Pire, ils reviendront une troisième fois dans l'avant dernier niveau du jeu. Quelle déception, après avoir fini le jeu on l'impression d'avoir payé un demi jeu.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
La jouabilité du jeu est toujours aussi péchue, du bon, du connu.

Graphismes :
Un jeu solide graphiquement mais souffre de défauts grossiers.

Son :
Rien à dire de ce coté, le jeu assure comme il se doit.

Intérêt :
Un bon jeu, mais seulement une grosse moitié de jeu.



En conclusion, Devil May Cry 4 n'a jamais vraiment eu le potentiel pour révolutionner le genre du beat them all. Il avait le potentiel pour devenir un très bon jeu. Malheureusement, suite à des défauts de conception lourds le jeu ne peut prétendre qu'au statut de bon jeu. Rien de bien neuf dans le monde de DMC, il serait temps que la série sorte des sentiers battus si elle veut rattraper un certain dieu de la guerre.

Ma note : 15/20

La wii est surement la plateforme la plus fournie en jeu multi-joueurs. Tous les éditeurs y sont allés de leur jeu, nous avons eu droit aux lapins crétins, à wario ware et beaucoup d'autre. Alors que peut apporter ce Mario et Sonic aux jeux olympiques ?



Je vais répondre rapidement, pas grand chose mais le jeu fait mieux que les autres et ce n'est déjà pas mal. Mario et Sonic aux jeux olympiques est donc comme son nom l'indique un jeu porté sur les différentes épreuves des jeux olympiques. On retrouve donc des épreuves d'athlétisme (100m, 400m, saut en hauteur, ...), des épreuves de natation (100m nage libre, 4 * 100m), du ping-pong, de l'escrime et d'autres encore. Mais en plus des épreuves
ormales, le titre possède aussi des épreuves dites
êves qui reprenne des épreuves comme l'escrime mais ajoute une dimension féerique avec des coups spéciaux et un cadre inédit.



Ce grand nombre d'épreuve cache un grand nombre de gameplay mais aussi un grand nombre d'épreuves semblables. Mais plutot que de me plaindre, je préfère voir dans le gameplay de ce titre le premier titre de ce genre à vraiment se rapprocher des épreuves qu'elles représentent. Par exemple, pour courir vous devez battre les mains de façons alternatives. Pour sauter, il suffit de lever la wiimote. Pour planter votre perche, vous abaissez votre wiimote. Vraiment, l'ajout de la détection de mouvement apporter par la manette de la wii est vraiment un plus pour ce jeu.



Au niveau graphisme, le jeu est agréable mais sans plus. On a l'habitude sur Wii mais il faudrait peut-être qu'un jour les éditeurs se mettent à exploiter la console.



Au niveau sonore, le jeu n'est pas mauvais mais pas très bon. Les thèmes des différents personnages sont bel et bien là mais les stades manquent un peu d'ambiance.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Le jeu est parfaitement jouable. De plus, l'effet wiimote fait que l'effort physique est enfin de la partie, et ceci de manière agréable.

Graphismes :
Du convenu sur wii.

Son :
Rien de notable.

Intérêt :
Un très grand interêt en multijoueur. Il est dommage que les épreuves ne soient déblocable qu'en solo.



En conclusion, le jeu est un bon jeu sur wii, un jeu notable sur cette console. Après une année difficile point de vue titre cela fait plaisir, mais maintenant messieurs les éditeurs si vous pouviez faire des efforts sur cette machine qui semble vraiment sous exploitée et ce jeu est loin d'être le pire. En tout cas, ce jeu est très agréable pour les soirées entre amis.

Ma note : 16/20