Shining Force Feather la preview



Longtemps estimée par les fans de Tactical, la série des Shining Force est aujourd'hui plutôt destinée aux amateurs de hack'n slash. Après des débuts assez moyens, voire médiocres, la série a réussi à produire deux épisodes vraiment pas mal, Shining Force Neo et surtout Shining Force Exa. C'est donc avec une certaine surprise et un espoir timide que l'on a accueilli l'annonce d'un nouveau tactical dans la série.
Point de Camelot au commande, mais le développeur du jeu, Flight-Plan, n'est pas inconnu et possède de bonnes références en la matière, jugez plutôt : les Summon Night, les Black Matrix, Utawarerumono ou encore Dragon Shadow Spell, pour ne citez qu'eux.
La suite sur Legendra

Nombre d'entre nous attendait noël car le 25 décembre 2008 était le jour de la sortie de White Knight Story au Japon, le dernier Level-5 en date, le premier en HD et sur PS3. L'occasion de rédiger une preview consacrée au jeu.

J'en profite pour livrer mes premières impressions sur le site après 10h de jeu environ.

Legendra dresse non pas un habit rouge mais un skin aux couleurs de la XBox 360 pour fêter Noël en avance.

En effet, nous vous proposons en partenariat avec Microsoft de tenter votre chance et de peut-être gagner 1 exemplaire de Fable II accompagné de Fable II Pub Games et un exemplaire de Too Human ou l'un des 4 autres lots.

Pour cela il vous suffit juste de vous rendre sur la page concours (en cliquant sur la source) et de répondre aux questions posées.

Et comme nous sommes gentils, nous mettons à votre disposition les review de Fable II par Lariand et de Too Human par Furious en ligne qui contiennent toutes les informations nécessaires pour répondre aux questions du concours.

Si c'est pas généreux ça !

Vous avez jusqu'au 25 Décembre minuit pour participer.

Allez, Bonne Chance à tous !

STEAL PRINCESS

Après quelques heures passées sur ce soft, et bien plus de maps, Voici mon avis, à chaud, sur la bête.



Tout commence avec la soeur cachée des cat's eye, 4ème soeur Kisugi, s'infiltrant dans un manoir.
Un lapin et deux pièges passés, elle trouve enfin la sortie tant attendue.
Manque de bol, en ouvrant cette dernière, une fée suivit d'une rolling stone se pointent. Ni une, ni deux la fille de Lupin the third prend la poudre d'escampette, glisse comme une noob, et se retrouve dans des douves à fort courant.
Tandis que ces eaux l'emportent, elle aperçoit un jeune homme emprisonné et fort bien gardé, puis, à bout de force s'évanouit.
Son réveil se fera dans un château, la fée relou semble l'avoir sauvée, ou pas... s'en suit une très longue discussion avec une sorte de vieux ministre à la noix et à une reine (?). un flash back sur l'homme séquestré et bla bla bla...
Bref je pige pas le jap de toute façon... en gros pour l'instant je suppute que la mission première est de sauver ce vilain, ou pas(*2 je sais).



Parlons enfin du gameplay... grosso modo, en enchaîne des zones, plus ou moins petites (plus que moins d'ailleurs), à l'aide de notre fée (orb dans le champs), ça rappel vite fait Monstania pour ceux qui connaissent.
Une fois entré dans une map, le but du jeu est de pouvoir en sortir par la porte magique dont la clé est cachée quelque part.
Au final, on se retrouve plus en face d'un puzzle game , voir d'un Ico like qu'un vrai a rpg.Bien souvent, les clés seront à récupérer sur les monstres.
Il faut savoir qu'une fois entrer dans une zone, l'héroïne se retrouve sans arme, elle va donc devoir s'en procurer une première pour tuer le monstre le plus faible, pour ensuite voler celle de ce dernier et pouvoir affronter le second etc...
Oui car, seul l'arme du monstre A pourra tuer le monstre B qui a son tour donnera de quoi annihiler le monstre C pour enfin récupérer la clé, ouvrir la porte et terminer le niveau.
J'avoue dit comme ça, ça ne semble pas très stratégique, mais c'était sans compter bons nombres de switchs en tous genres (ascenseurs, apparition de globes lumineux pour le fouet voir la vidéo ^^, caractéristiques de certains ennemis etc...). Il faudra aussi prendre en compte le level design qui joue sur le relief (tuer un ennemis au hazard peut vous couter la réussite pour peu que ce dernie soit le seul moyen d'accéder à la porte situer un peu plus en hauteur par exemple).
Bref au final il semble avoir de quoi faire, d'autant plus que vous êtes chronométré. Moins vous mettrez de temps à finir le niveau plus votre amie sera contente (j'en ai bouffé des Hayaku....), il en sera de même pour les trésors trouvé sur le battlefield.



Niveau réalisation c'est honorable sans plus, très loin d'être le plus beau jeu DS sortit. Ca se laisse jouer quand même.
Même constat au niveau des musiques, rien d'exceptionnel mais sympatoche.
L'intro façon anime noir fout bien dans le bain, l'ambiance un peu loufoque canaille est bien présente. Enfin la maniabilité est bonne, l'Hime est docile est répond au quart de tour.

Au final, à défaut d'un must have on tient là un bon petit soft. Je suis étonné par son orientation en fait, si le scénario s'avère de qualité (avec une sortie US?), et le gameplay pas trop redondant, on aura peut être avec Steal Princess une belle surprise, en attendant ça se laisse jouer lors de courtes séquences, sans jamais être exceptionnel.



Opening :



Premières Minutes:


Plus de médias sur legendra

Après plus de 10 heures de jeu et un peu plus d'un mois passé à Yasoinaba, la grande ville de Persona 4, il est temps de dresser un premier bilan plutôt attendus. Alors ce Persona 4, est-ce au final une pâle copie de P3 avec simplement une nouvelle interface graphique, ou bien est-ce un vrai nouveau jeu qui tient la route en tant que tel ?

Un début longuet mais prometteur.

Avec son rythme de papy, le début de l'aventure Persona 4 est délicat. Vous êtes Rotka, jeune lycéen fraichement transféré à Yasogami où il fera la connaissance de 2 nouveaux copains de classe : Chi et Yôsuke. Rotka vit paisiblement avec son père, salary man rarement présent à la maison, et sa petite sœur. Un soir de pluie, alors qu'il regarde Mayonaka TV, il découvre que sa télévision fait des bruits suspects. En s'approchant il remarque qu'il peut passer au travers de l'écran ! Mayonaka serait liée aux mystérieux meurtres qui ont eu lieux dans la ville ces derniers temps, mais personne n'a encore découvert comment les évènements réels peuvent être influencés par une chaine de TV. Pourtant, Rotka organisera une petite expédition avec ses 2 amis dans la plus grande TV du centre commercial pour découvrir ce qui cloche.
Il faut bien deux heures pour que l'histoire se lance véritablement, car le début du jeu passe le plus clair de son temps à nous situer le contexte et à nous présenter les personnages, à la manière des anciens Persona. C'est une fois pénétré dans la TV que Rotka, armé de son club de golf, fera la connaissance de Panda, la mascotte de Mayonaka TV. Ils partiront à la recherche de Yukiko qui, contrôlée par son ombre, se trouve enfermée dans son château de princesse. Le château de la princesse semble alors être le remplaçant du Tartaros, mais on y reviendra. Au fil du scénario, nos personnages devront combattre leurs propres alter égo "ombres". Et c'est en mettant leur lunettes qu'ils auront la possibilité d'invoquer une Persona.
Le thème de la télévision et l'auto référence au média (à la mode en ce moment) est intéressant. Les héros allument la TV pour pénétrer dans le donjon et finalement "jouer", comme nous les véritables joueurs. Il s'agit là d'une très bonne idée pour façonner un univers surréaliste et au moins aussi funkadelic que celui de Persona 3. Et les début dans le donjon de la princesse semblent aller dans cette voie. C'est frais, c'est très léger comme peuvent l'être certaines émissions de TV, ça ressemble parfois à de la Pub (on verra d'ailleurs de nombreux Commercial Movie au cours du jeu, la petite sœur du héros y est accroc et je suis certain que la pub aura son propre rôle dans le scénario) ou à du clip musical. En somme, on a une ambiance unique belle et bien de qualité, qu'on est presser d'explorer et qui promet des développements intéressants. Pas besoin de cohérence, on est dans une TV, espérons que l'univers du jeu aille dans cette voie et que les délires soient permanents !



Des nouveautés qui améliorent un système déjà bien rodé.

Après Persona 3 et Persona 3 FES qui étaient déjà archi complet au niveau du système de jeu, on ne voyait pas vraiment ce qu'on pouvait faire de plus avec ce déroulement sans révolutionner le tout. Atlus a donc fait des retouches ça et là dans le système pour proposer un peu de renouveau, et a surtout agrémenté le tout d'un peu plus de liberté. Le déroulement reste le même : on joue l'écolier modèle dans les phases de simulations de vie, et on entre dans le donjon lorsqu'on allume la TV. La partie simulation reste foncièrement similaire à celle de l'épisode précédent ; il s'agit toujours de lier des amitiés avec différentes personnes afin d'obtenir leur Commu (S-Link) et d'augmenter l'affinité. Chaque rank up se répercutera dans la fusion de Persona, en fonction des Commus possédés et du niveau de celles ci. On trouve des nouveautés dans la façon de gérer son temps. On dispose désormais de la possibilité de faire quelques mini jeux comme pécher, de se faire à manger (papa étant régulièrement absent) ou même d'obtenir un travail à temps partiel afin de se rémunérer. Si on s'approche encore un peu plus de l'esprit Shenmue, tout reste malgré tout très scripté, et la liberté est quand même toute relative.
Notre héros possède de nouveau des capacités à augmenter comme le courage ou l'intelligence (en suivant les cours par exemple), mais il sera nécessaire maintenant de faire attention a son degré d'affinité avec les autres étudiants. En cours, on pourra parfois leur souffler des réponses et gagner en complicité. C'est à peu près tout ce que j'ai pus observer jusque là.
La météo jouera un rôle particulier dans Persona 4. Un calendrier est régulièrement consultable pour savoir s'il fera beau demain, et les activités possibles changeront suivant le temps. En outre, il faudra se méfier des jours de pluie, car la TV subira des problèmes de réseaux lors de mauvais temps, et des choses bizarres risqueront de se passer.



Les nouveaux donjons.

Le calendrier reste fidèle à celui de Persona 3. On retrouve les traditionnels jours d'examens, les weekends, les vacances, etc ... Pourtant, une fois par mois environ, un étrange brouillard viendra gâcher la journée et produira une distorsion entre la TV et la réalité. C'est là qu'entre en jeu l'un des nouveaux principes de Persona 4 : Il faudra sauver un personnage important de son ombre télévisuelle avant la date fatidique. Par exemple, la première fois il s'agira de Yukiko, enfermée dans son château de princesse et détenue par son ombre, qu'il faudra sauver. On peux cela dit s'y prendre bien plus tôt que le jour fatidique, et explorer à sa guise le donjon. Mais si le personnage n'est pas sauvé lors de ce jour clé, Igor (de la Velvet Room) nous renverra une semaine dans le passé pour que l'on puisse avoir une nouvelle chance. Mais lors de ce retour en arrière, on perd nos acquis des jours d'après, notre expérience et nos items. Il faudra donc être plutôt alerte et ne pas laisser le temps filer bêtement.
A ce stade du jeu, il n'y a en vérité pas de nouveau Tartaros. Le château de la princesse est accessible en parlant à Yukiko puisqu'il s'agit de sa quête. L'architecture de celui ci est facile à appréhender, c'est quasiment comme dans Persona 3. Il y'a bien quelques différences, comme les portes, l'apparition d'une map si on appuie sur Start, le renard qui nous apportera son aide à 2 balles, ou plus important, le retrait des téléporteurs dans les étages mineurs. Désormais, le donjon est muni d'escaliers et il faudra redescendre tout en bas pour pouvoir quitter le lieu. Les boss sont une fois de plus présents de manière régulières, tous les 4 ou 5 étages, précédés (pour les boss non scénarisés) d'un point de sauvegarde et d'un téléporteur. C'est donc du déjà vus.
Mais grâce à la présence d'autres donjons (à priori, chaque personnage à libérer de son ombre possède son donjon)
cette phase d'exploration parait moins redondante. Surtout que nos camarades ne peuvent plus se bloquer bêtement contre un mur ou être évincé d'un combat car trop loin du héros lors du choc.



Un système de combat retouché.

Le système de combat ressemble à première vus comme deux gouttes d'eau à celui de Persona 3. Comme prévus, on peut enfin diriger les autres personnages en choisissant le mode manuel dans les tactics (dernière tactique pour chaque personnage). L'idée est exploitable en particulier contre les boss qui nécessitent un peu plus de stratégie, mais l'Intelligence Artificielle retravaillée est pour le coup assez remarquable.
On note donc quelques différences : les weak points sont toujours de mise, mais il y'a désormais plus de subtilité. Si les attaques ou magies de zone (qui frappent plusieurs ennemis) touchent ne serait-ce qu'un weak point dans le tas, le personnage obtient un One More (un tour supplémentaire), et il y'a toujours la possibilité de finir des ennemis à terre par une attaque de groupe. Désormais, la mise en garde d'un personnage lui enlève son weak point pour le tour (d'où l'utilité du mode manuel pour mettre en garde un personnage fragile contre les boss), et le fait de se relever après s'être fait "weaker" ne coute plus de tour. Du reste, les personnages pourront protéger le héros si leur degré de complicité gagné durant la phase de simulation ou en cours est suffisant. On note au final que les ennemis peuvent obtenir du renforcement (l'arrivée d'autres ennemis) pendant le combat. En somme, si le système de combat semble déjà connus de tous, les quelques nouveautés nécessiteront tout de même un petit temps d'adaptation.



Quand même bien addictif !

Même si le rythme est parfois longuet, et que finalement le déroulement du jeu est du copié collé de Persona 3, on retrouve la même putain d'addiction que l'on avait sur P3 et les heures défilent à la vitesse de la lumière sans lasser (malgré les Game Over car le mode Normal que j'ai choisi se révèle déjà corsé, plus que Persona 3 ou même Fes). De plus, l'ambiance funky et psychédélique à la fois est encore plus accentuée et le scénario promet des délires fou fou fou. Techniquement pourtant, il n'y a rien de nouveau sous les velux et on retrouve avec plaisir cette 3D simplette mais fraiche à souhait. Les textures durant les donjons paraissent pour le moment plus variées et n'ennuient jamais le joueur, et les musiques de Shoji Meguro restent fidèles à son Persona style. Le joueur hermétique à la bande son de Persona 3 ne sera pas forcément ravis d'apprendre que cette ambiance musicale fashion et populaire est de retour. Meguro continue sur sa lancé avec des thèmes efficaces et sautillants, mais moins transcendants à mon gout. L'effet de surprise manque clairement à cet épisode.



On oscille finalement entre deux avis. On a envie de dire que Persona 4 est une tuerie en devenir, parce que Persona 3 l'était déjà et qu'en utilisant une fois de plus ce déroulement génial et cette perfection des détails, Persona 4 ne peut pas en être autrement. Mais on se retrouve en vérité avec l'impression de rejouer à Persona 3, pour simplement une nouvelle interface graphique, de nouveaux personnages et 3 nouvelles idées. Il faudrait vraiment que le jeu gagne en consistance et en personnalité dans les heures suivantes pour qu'il atteigne le même statut de référence que son ainé. Mais la sensation est étrange, Persona 4 parvient à séduire le joueur malgré que tout soit déjà vus.

Test réalisé par Rotka

Voici des vidéos maison de Persona 4, vous y trouverez les 30 premières minutes du soft.

Intro et commencement :



Gameplay partie 2 :



Gameplay partie 3 :



Gameplay partie 4 :

On reproche souvent aux grosses sociétés de production d'exploiter leurs licences à ne plus savoir quoi en faire. Square-Enix, particulièrement critiqué pour son manque d'investissement dans des jeux hors licence laisse parfois passer un petit jeu aux travers des mailles du filet. C'est le cas de Subarashiki kono Sekai (It's a Wonderful World) renommé chez nous en The World Ends With You. Développé par l'équipe responsable de la série Kingdom Hearts, ce RPG sur DS débarque comme une rafale dans un monde bien codé. Vraie révolution ou buzz essoufflé? Un petit voyage à Tokyo s'impose...

Vous Avez 7 Jours

Discussions, musiques, foule, le brouhaha alentour vous réveille. Doucement vous émergez pour constater que tout ça est bien réel, devant vos yeux s'étend l'une des places les plus célèbre de Tokyo. Le passage piéton de Shibuya rencontre son flot de badauds habituel. Mais que faites vous ici? Comment êtes vous arrivé là? La seule certitude que vous avez c'est que vous, Neku Sakuraba, ne vous souvenez plus de grand chose.
Une jolie fille vous interpelle, elle se prénomme Shiki mais vous ne comprenez pas tout ce qu'elle vous dit, elle parle de jeu, de pacte, de Noises, de Reapers. Les mots s'entrechoquent sans signification.
Il faut pourtant réagir vite, vous vous faites attaquer par d'étranges ennemis et Shiki vous somme d'utiliser un Pin (badge) pour vous en débarrassez. Le combat terminé, non sans mal, elle tente d'éclaircir votre étrange amnésie par quelques bribes de réponses. Vous êtes apparemment dans un Shibuya parallèle (le UG) au monde réel (RG). Vous faites partie d'un jeu avec plusieurs candidats. Le but est de remplir les missions qui arriveront chaque jour par mail sur votre téléphone. Au terme de 7 jours de jeu, si vous finissez premier vous pourrez regagner votre vie, sinon vous serez effacé et perdrez toute chance de revenir.
Ainsi commence une longue lutte pour la survie et la réponse à vos questions dans un quartier que vous croyiez connaître mais qui est loin d'avoir révélé tous ses secrets.



Bienvenue à Shibuya

Si vous cohabitez avec les personnes du monde réel, elles pourtant ne peuvent pas vous voir ni vous entendre. Seules les personnes faisant partie du jeu, hormis dans les boutiques, ont cette capacité. Pourtant les interactions avec d'autres seront nombreuses. Déjà, vous n'êtes pas le seul à lutter pour votre survie. Vous êtes en concurrence avec d'autres joueurs sous la supervision des Reapers. Ces derniers sont chargés de mettre des bâtons dans les roues pendant que les Players effectuent leurs missions.
La plus importante interaction que vous avez, est celle avec les personnes du RG. Bien que vous ne puissiez agir directement avec eux (converser, les toucher, etc...), vous avez toutefois la possibilité d'intervenir à plusieurs niveaux. Vous pouvez bien sur écouter leur conversation à voix haute, mais aussi écouter ce qu'elles pensent. Le Player Pin permet de scanner les personnes qui vous entourent et ainsi lire leurs pensées. Une partie importante du jeu repose sur ce gameplay. En effet, au fur et à mesure de votre progression, les possibilités vont augmenter. Vous pourrez ainsi leur suggérer des pensées, leur insuffler des idées, les manipuler via un jeu baptisé Reaper Creeper ou encore lancer une nouvelle mode pour remplir divers objectifs.
Car oui la mode c'est important. Comment pourrait-il en être autrement dans l'un des quartiers les plus branchés de la capitale nippone? Ainsi, une grande partie des Pins possèdent une marque et seront, de ce fait, sujets à la mode, acquérant ainsi des bonus ou des malus sur leurs effets. Idem pour les boutiques. Ici, on n'achète pas d'armure, de bouclier ou de potion, mais des t-shirts branchés, des jeans déchirés ou des ramens pour le goûter. Ces vêtements, en plus d'apporter des bonus à vos statistiques pourront révéler tout leur potentiel si vous êtes suffisamment ami avec le vendeur.
Vous l'aurez compris, une grande partie du gameplay repose sur ces éléments. Même les phases d'exploration. Si ces dernières se déroulent de façon classique (vous vous déplacez à l'aide du stylet dans les différentes parties de Shibuya), vous serez amener à remplir des objectifs pour franchir les murs dressés par les Reapers qui vous en interdisent le passage. Ces objectifs sont assez variés, allant des combats au lancement de nouvelles modes. A vous donc de bien prendre en compte tous les aspects du jeu pour les atteindre.



Hey! T'as vu mes pins?

Contrairement à la plupart des RPG, les combats n'interviennent pas de façon aléatoire. C'est vous qui en êtes l'instigateur. En effet, les noises parsèment les rues de Shibuya mais, à quelques exceptions près, ne vous attaqueront pas. C'est vous qui, lors d'un scan, choisissez lesquels vous souhaitez attaquer, leur puissance étant définie par leur taille, et le nombre auquel vous voulez faire face. Vous pouvez réaliser des enchaînements en sélectionnant plusieurs Noises à la fois. Les combats se succèderont ainsi augmentant vos chances de récupérer des objets à la fin.
Une fois le combat engagé, on est un peu dérouté au début. Pour commencer, vous et votre partenaire occupez chacun un écran. Neku en bas et l'autre en haut. Attention cependant car vous partagez la même barre de vie. Les coups pris par votre partenaire la vidant par le haut, et les coups reçus par vous la vidant par le bas. Et c'est donc ce qui nous amène à la principale difficulté des combats: gérer les deux personnages en même temps.
Neku utilise des Pins pour ses actions. Chacun ayant son effet propre (coups, magies, altération d'état, soin...), ils s'utilisent tous avec le stylet. Attention donc à bien lire la description de chaque badge afin d'en activer le fonctionnement. Il faudra parfois taper sur un ennemi, il faudra gratter un espace vide, pointer une cible, tirer des traits, prendre des objets et les amener à destination... Bref autant de façon de jouer que de Pins disponibles.
Votre partenaire en revanche, ne bénéficiant pas d'un écran tactile (et oui c'est juste pour les héros), devra se contenter de la croix directionnelle pour attaquer (pour les droitiers et des boutons pour les gauchers).
Vous avez toutefois la possibilité de mettre votre personnage secondaire en mode automatique ou semi-automatique si vous ne voulez vous occuper que de l'écran du bas. Attention tout de même à ne pas le négliger car en effectuant un enchaînement de certaines actions avec celui-ci vous aurez alors la possibilité de lancer des combos à deux dévastateurs.
Les développeurs ont heureusement pensé aux joueurs moins aguéris en offrant la possibilité de changer la difficulté du jeu à tout moment mais aussi en choisissant à tout instant le niveau de votre personnage. Plus vous combattez avec un niveau faible, moins vos HPs seront élevés mais plus vos chances d'obtenir des Pins nombreux et rares seront élevées. A vous donc de trouver le bon équilibre.



Je suis fashion

Que l'on aime ou pas, il est indéniable que TWEWY possède une identité graphique et musicale forte. Visuellement, le jeu adopte un style manga prononcé, avec des artworks aux contours forts et appuyés. Même durant les cut-scenes, l'influence manga est présente avec un découpage façon bande dessinée. Le caractère design convient parfaitement à l'ambiance du jeu avec un style fashion japonais qui déplaira certainement aux anti-Nomura mais qui à le mérite encore une fois d'être en harmonie avec l'histoire et l'environnement du jeu.
Les musiques suivent la même voie avec des thèmes actuels tantôt J-Pop, tantôt rock japonais avec souvent des moments chantés qui nous donnent littéralement l'impression d'évoluer dans Shibuya. Le pari est donc réussi question ambiance.



La semaine d'après

Le monde ne finit pas tout à fait avec la fin de l'histoire. Le jeu propose d'autres possibilités aussi enrichissantes que sympathiques. Vous avez déjà la possibilité de devenir un véritable champion de Pin Slam, sorte de jeu de hockey d'arcade avec les Pins. Vous pourrez également affronter vos amis (oui vous devez bien en avoir un ou deux qui trainent) en mode LAN.
Le jeu propose aussi son lot de sidequests avec la possibilités de refaire les chapitres de son choix en remplissant divers objectifs et ainsi débloquer des rapports (tiens ça me rappelle un certain jeu) qui viendront éclaircirent certains points du scénario et en préciser d'autres, des boss bonus, remplir sa collection de Pins, etc... Le mode le plus intéressant est le chapitre Another Day qui propose de vivre une aventure inédite. Bref, de quoi largement vous occuper après la trentaine d'heures que demande le jeu pour être terminé.




The World Ends With You est un jeu comme on aimerait en voir plus souvent. Débarqué de nulle part avec son parti pris graphique et musical, il regorge de bonnes idées et se permet le luxe de posséder un scénario travaillé et des personnages intéressants. Quand on voit le résultat plus que convaincant, on regrette que les développeurs et en particuliers Square-Enix ne prennent pas plus souvent ce genre d'initiative. Un jeu indispensable sur DS que l'on soit fan de RPG ou simplement curieux de découvrir qu'un petit jeu peut devenir grand.

Les Plus :

+ Le Style
+ Le Scénario
+ Les Pins
+ Le Design
+ Le Concept
+ Possibilité d'ajuster la difficulté, le level et les actions du partenaire

Les Moins :

- Ne plaira pas aux anti-Nomura
- Utilisation des Pins parfois approximative
- Difficile de gérer les deux écrans à la fois

Note :

Test réalisé par Allesthar

J'avais attendu longuement Mana Khemia, et ma patience fut récompensée par ce qui reste le meilleur RPG que j'ai pu faire depuis Suikoden 5. Alors que les fans de Gust viennent tout juste de consommer cette merveille, le deuxième arrive déjà au Japon, pour notre plus grand plaisir.
Un petit point s'impose après quelques heures de jeu.

Ca ressemble au premier...

On lance le jeu, on passe l'intro (assez sympa, mais la musique vaut pas celle du premier), et là, surprise, on a un choix entre deux persos, Roze et Yurika (masculin et féminin, c'est pas évident comme ça en regardant les noms).
Si les quelques heures passées confirment que l'histoire est vraiment centrée autour de celui choisi, je ne peux dire si les changements sont assez importants pour justifier une deuxième partie.
Une fois le prologue passé, on débute le jeu, et on n'est pas dépaysé. On est toujours sur le campus d'une académie, le jeu présente toujours les phases découpées en journées avec des petites missions, et on a son petit atelier. Les graphismes semblent également identiques, mais peu à peu on se rend compte que les décors de fond ont gagné en finesse et proposent dorénavant de multiples scrollings différentiels. La bande-son est dans le même style, avec quelques mélodies et bruitages repris du premier opus.
Les premières missions sont classiques, il y a toujours l'alternance jour/nuit, et on peut toujours faire des allers-retours à l'académie.
Parmi les premiers professeurs que l'on voit, se trouve Toni (!) et un autre qui évoque Flay, avec le même nom (Gunnar Damm), le même doubleur et les mêmes délires. Si c'est toujours agréable de revoir des têtes connues, le design est pour le moment moins bon, et surtout le jeu semble bien moins fun, mais il est fort probable que cela change par la suite.



... mais y'a du changement ...

Sous ces apparences de Mana Khemia 1.1, le jeu renferme dès le départ de nombreuses nouveautés.
Première mission, premiers combats, premier choc !
Sûrement assailli de plaintes concernant le système d'évolution empêchant le farm sauvage, Gust a cette fois-ci adjoint à l'évolution par le grow book une évolution naturelle par les combats. Je n'ai pas vu de points d'expérience, mais régulièrement après des combats mes HP et mes SP ont augmenté.
L'affichage des ordres d'action a été refait et est maintenant sous forme de sphère. Pour le reste, les combats se jouent pour le moment de la même façon.
Au niveau des lieux eux-mêmes, la carte a également été refaite, bien plus claire, les ennemis de nuit ne semblent plus surpuissants (ça fera plaisir à certains), et surtout on ne peut plus utiliser son épée. Comment couper l'herbe alors? On ne coupe plus. Comment taper un ennemi? On ne tape plus, ici à chaque contact un bouton apparaît et il faut presser le bon pour commencer le combat en position favorable.
Autre changement, on peut dorénavant choisir de laisser le temps s'écouler aux points de sauvegarde. Si au départ je me suis demandé l'intérêt (dans la mesure où la nuit n'est plus si violente), cela permet de se régénérer, et croyez moi, cela est vite utile, la régénération des SP étant... nulle. Enfin, toujours concernant les lieux, les fouilles ont incorporé un système de roulette qui permet de légèrement casser la monotonie et d'optimiser les récoltes. N'ayant pas encore atteint de points de pêche, je ne sais quelles évolutions y ont été apportées, mais cela devrait être semblable.



... partout !

Les lieux ne sont évidemment pas les seuls concernés par l'évolution du système de jeu.
Sur le campus, on peut choisir dans chaque bâtiment la pièce que l'on veut directement atteindre, ça évite de se taper des couloirs pour rien.
L'alchimie a été refaite, avec une roulette bien plus grande permettant plus de choix. Là où j'en suis rendu, difficile de réellement juger de l'intérêt de l'apport, mais il faut désormais toujours choisir un partenaire pour créer.
Enfin, des rumeurs indiquent que le jeu intègre des changements de classe, qui nécessitent 20% d'avoir du grow book complété. Le grow book a lui aussi évolué, pour être mieux organisé.
En somme, on retrouve le meilleur du système du premier épisode, avec de nombreuses améliorations, mais il manque aussi le petit grain de folie et la puissance du casting. Mais je n'ai joué que quelques heures, je fais amplement confiance à Gust !



Simple évolution, et non révolution, Mana Khemia 2 reprend la recette qui a fait la force de son prédécesseur, en améliorant quelques points. Difficile de juger de la qualité des personnages ou de l'histoire en si peu de temps, mais les premières heures poussent à l'optimisme, le jeu semble à la hauteur (Gust se loupe de toute façon rarement).
Je prie pour une sortie américaine.