Présent à la GamesCon pour parler de Beyond Two Souls , David Cage a été interviewé par de nombreux site français : Gameblog , JeuxActu ou bien Gamekult .



Ici , on va s'intéresser a l'interview réalisé par Gamekult .
L'interview est plutôt longue alors pour pas que cela soit trop encombrant pour vous , je vais sélectionner que certaines questions .
Je mettrais le lien de l'interview dans le lien de la source que ceux qui la voudrez en intégralité .

Bonne lecture a tous .



Vous avez évoqué le terme de "performance capture" à l'instant. Quel sens mettez-vous derrière ces mots, par opposition à la traditionnelle "motion capture", par exemple ?

Ce qu'on a fait sur Heavy Rain, et que beaucoup de jeux font encore aujourd'hui, c'est d'avoir d'un côté des dialogues et le visage enregistrés par un acteur, dans un studio son. Et ensuite tu vas dans un studio de Heavy Rain, et tu rejoues les dialogues que tu viens d'enregistrer, avec un acteur qui va jouer le corps, les animations des textes que tu as enregistrés. Donc ça marche, grosso modo on peut dire que ça fonctionne. Par contre, cela présente un immense inconvénient, vu que tu coupes la performance en deux : la tête, puis le corps. A la fin, quand tu superposes les deux parties, tu vois qu'ils n'ont pas été enregistrés en même temps. C'est un exercice qui est difficile pour les acteurs, et qui nous fait perdre énormément de qualité.

Depuis, on a vu, comme tout le monde, le travail de James Cameron sur Avatar et on s'est dit qu'il serait possible de tout enregistrer en même temps, dans une seule capture cohérente. On a donc investi dans la R&D, dans du matériel, dans un studio MoCap, et on a tourné notre protoype Kara - un petit court-métrage destiné à tester la technologie et ses implications. Et on a pu constater le gain qualitatif sur le jeu d'acteur avec cette solution de performance capture. C'est alors qu'on a décidé de "shooter" Beyond de cette manière, car c'est à nos yeux le meilleur moyen d'obtenir de l'émotion avec des acteurs.

Parlons-en, justement. Ellen Page tiendra le haut de l'affiche dans Beyond ; pourquoi avoir opté pour une actrice connue par le cinéma, et surtout, pourquoi elle ?





Je ne cherchais pas particulièrement une actrice qui soit connue, ce n'était honnêtement pas dans mon cahier des charges. Je ne voulais pas un nom qui brille, à mettre sur la boîte du jeu, mais plutôt une actrice qui corresponde au rôle et qui puisse donner une vraie existence au personnage. C'est un rôle qui est assez difficile, car on va contrôler le personnage de Jody entre l'âge de 8 ans et l'âge de 23 ans. Evidemment, c'est une autre actrice qui joue quand elle sera toute petite, mais à partir de 14 ans jusque 23 ans, on voulait la même comédienne. Il nous fallait donc une personne qui puisse jouer de façon crédible une adolescente, et une jeune adulte. Je cherchais quelqu'un qui ait une vraie palette d'émotions dans sa manière de jouer, qui puisse te faire sourire, pleurer...

Aussi, et c'était très important pour moi, on cherchait une actrice qui prenne le jeu vidéo au sérieux. On a rencontré beaucoup d'acteurs, connus ou non, qui ont dit ou pensé "ah le jeu vidéo, ce truc pour les gosses, je vais faire le minimum - parfois sans te le dire - vu que ce sera suffisant, c'est juste pour des jeux". Et on a dû dire non à des gens également très connus, tout simplement parce qu'on ne voyait pas les choses de la même manière. Avec Ellen, nous l'avons contactée de manière très simple : on lui a envoyé le script, une copie d'Heavy Rain et une gentille lettre à son agent. Et elle a répondu en disant qu'elle adorait le script, qu'elle voudrait faire partie de ça. A ce stade, on n'avait pas parlé argent, contrat, rien. Juste savoir si elle était intéressée. Et on s'est vus à Los Angeles, on a parlé uniquement du rôle, de l'histoire, de la performance capture, de ce qu'on attendrait d'elle, quelles émotions, etc. Et elle a accepté, à nouveau sans qu'on discute argent. Elle voulait voir où menait ce projet.

Ca a été une expérience extraordinaire pour le studio, pour moi en particulier, car j'ai eu la chance de diriger David Bowie sur The Nomad Soul, de travailler aujourd'hui avec quelqu'un comme Ellen. C'est extraordinaire d'avoir des gens aussi talentueux avec soi.

Petite info , le tournage avec Ellen Page a duré un peu plus de 4 semaines ( Source : Interview de David Cage par JeuxActu )

Heavy Rain tournait autour de la thématique de la relation père-fils, du sacrifice... Sur quelles ficelles émotionnelles, et quels thèmes, Beyond : Two Souls tirera-t-il ?



C'est un jeu très différent d'Heavy Rain, avec toujours l'objectif de l'immersion émotionnelle pour le joueur. Ce n'est pas une copie, où l'on utiliserait les mêmes ficelles, les mêmes méthodes. Comme à chaque jeu, on repart d'une page blanche : technologie, concepts, scénario. Ce qui m'intéresse dans ce jeu, c'est raconter l'histoire d'une personne à travers quinze années de sa vie et de montrer comment on grandit, comment on change physiquement et psychologiquement. Essayer de montrer comment ce qu'on vit fait ce qu'on est, avec des bons et mauvais moments. Je veux que le joueur soit avec ce personnage, vive sa vie avec lui, et finisse par la connaître par coeur. Tu as été avec cette jeune fille, tu l'as vue quand elle était gamine, tu sais par quoi elle est passée. Je veux te donner le sentiment que tu la connais, vraiment.

Après, le jeu lui-même parle de différentes choses : grandir, changer, accepter qui on est. Mais il évoque aussi la mort, qui est un thème important vu que Jody a un lien avec une entité étrange, une sorte d'esprit... Le joueur va pouvoir découvrir aussi ce qui peut se passer de l'autre côté, ce qui nous arrive quand on sera morts. On a voulu le faire de manière originale, loin des religions, et donner d'autres explications.

Avec Heavy Rain, l'inspiration venait notamment de votre expérience personnelle de père. Toutes vos productions sont-elles tirées de votre propre vie ?

Cela tend à évoluer. Quand j'étais jeune scénariste, car oui j'ai été un jour un jeune scénariste, j'écrivais beaucoup pour faire ma version de tel film, ma version de tel livre. Et puis au bout d'un moment, j'ai fini par me demander ce que j'avais à raconter qui m'appartienne. Et on cherche à entendre sa voix pour la première fois. Dans mon cas, cela a pris du temps : j'ai le sentiment que c'est avec Heavy Rain que j'ai entendu ma voix en tant que scénariste. Ce n'est pas pour dire que c'est l'histoire la plus incroyable du monde, c'est simplement une chose qui me touchait et dont j'avais envie de parler. Cela correspondait vraiment à l'époque où je devenais un jeune père, où j'avais un fils pour la première fois. Cette relation unique que j'ai eu avec cet enfant que tu aimes sans rien attendre en retour, j'avais envie d'en parler.

Alors oui, après on l'a fait dans un contexte d'enquête, etc. Mais Heavy Rain était vraiment ma façon de montrer jusqu'où on peut aller par amour. Sur Beyond, eh bien une fois que tu as entendu ta voix, tu n'as plus envie de parler de vaisseaux spatiaux et de zombies. Tu veux juste continuer à explorer cette voie, car c'est quelque chose de fascinant : toucher d'autres gens avec des choses personnelles. On ne revient pas en arrière après ça. Concernant Beyond, j'ai comme beaucoup perdu quelqu'un dans ma famille dont j'étais très proche. Et la mort est une drôle d'expérience quand elle touche des gens qu'on aime vraiment, et qui disparaissent du jour au lendemain. Plus là, nulle part. Et c'est quelque chose de flippant, cette impression de vide, de manque, de définitif, de brutal et irrémédiable. Tu peux te battre contre la maladie, tu peux te battre pour retrouver un boulot, tu peux te battre contre tout ce qui peut t'arriver dans la vie. Mais perdre quelqu'un, c'est définitif.

C'est donc une émotion forte, perturbante, dont je voulais parler avec Beyond. Je suis athée, je ne crois pas en Dieu. Mais je pense que c'est dans la nature humaine de trouver un sens aux choses, et je voulais donner un sens à celle-ci même si, dans la réalité, elle n'en a probablement pas. Ca a été le point de départ de l'écriture - après, c'est une histoire avec une fille, une entité, etc. Mais l'origine de Beyond est personnelle, et assez intime.

A ce titre, Heavy Rain a-t-il été riche d'enseignements sur le design, sur la façon de raconter les choses ?



Mais vous savez, il n'y a pas de jeu que tu termines et dont tu te dis que tu as tout fait à la perfection. Sinon, autant arrêter ta carrière et passer à autre chose. Evidemment qu'on était insatisfaits. Sur Heavy Rain, cela a été une expérience extraordinaire pour l'équipe, parce que personne n'y croyait. On a énormément appris et à chaque jeu on repart d'une page blanche. C'est notre raison d'être à Quantic Dream. Beyond sera différent, à tous les niveaux. C'est une autre approche de la manière de jouer, on va revenir sur l'interface, la navigation... mais il y a des choses sur lesquelles on ne pourra pas revenir en arrière. Refaire un jeu où tu as un bouton pour tirer, un pour courir, un pour sauter, je ne sais pas faire ça. Moi je n'ai plus envie de travailler sur ces jeux là, parce que je suis beaucoup plus intéressé par ce qui se passe dans ta tête, que par ce que tu fais avec tes pouces.

Je sais que ça passionne des gens, que certains sont intéressés par leur niveau de skill, de précision, le côté sportif des jeux. Moi je veux créer un voyage qui fasse ressentir des choses. L'interactivité est au coeur de ça, car je n'ai pas envie de faire des films. Je ne suis pas un réalisateur frustré, j'ai eu 10.000 opportunités d'aller faire de la série télé ou du cinéma en France et aux Etats-Unis, et je ne l'ai jamais fait. C'est le jeu vidéo qui m'intéresse. Je crois dans ce média, je pense que tout est à inventer, je ne veux pas faire de films ou de cut-scenes de 45 minutes. Je veux faire un jeu où vos choix changent l'histoire, et on travaille sur la façon de le faire. Mais l'interactivité n'est pas l'alpha et l'omega, il y a aussi le ressenti. Parfois, j'ai des interviews où les mecs me demandent sur quel bouton on doit appuyer pour telle action. Mais à quel point c'est important ? Qu'est ce que ça peut foutre ?! Sérieux, sur quel bouton t'appuies pour faire ça... Ce qui compte, c'est de savoir si tu as une expérience de jeu globale qui est satisfaisante, et où tu as le sentiment d'avoir vécu des choses fortes. Que tu appuies sur la croix ou le carré, peu importe.

Mais pour vous répondre, oui on retravaille intégralement le gameplay, l'aspect GUI et les fameux QTE qui ont été si choquants pour quelques joueurs. On veut une meilleure solution pour marier interactivité et narration. Beyond sera j'espère un progrès par rapport à Heavy Rain, et j'espère que les jeux suivants seront encore meilleurs.