pour ceux qui veule révéler le spoiler il suffit de maintenir click gauche de votre souris dans l'encadré noir et de faire comme si vous vouliez sélectionner du texte (pour ceux qui ne savent pas bien sur )

Spoiler :


Concernant les nouveautés de cette version Wii, sachez que le jeu sera en vue à la troisième personne et que le joueur contrôlera la lampe torche en pointant la wiimote. L'appareil photo fera son retour et pourra être amélioré et équipé de différents objectifs afin de combattre les esprits. Un nouveau mode de jeu fait également son apparition, le mode maison hantée, jouable à deux qui vous proposera de traverser une maison lugubre avec des esprits aléatoirement générés.

Project Zero 2 : Wii Edition vous glacera le sang sur Wii à partir du 29 juin.

Voici le dernier teaser qui confirme le report du titre et comme vous pouvez le constater à la fin du teaser le logo Wii U n'est toujours pas apparut seul les consoles concurrentes + pc le sont.

n'est-ce pas un début de réponse ?
Nintendo et sa première exclue temporaire Wii U avec un éditeur tiers d'un jeux multiplateformes ?

et vous qu'en pensez vous ?

personnellement c'est crédible que Nintendo veuille mettre la main à la poche pour assurer un bon départ à sa prochaine console de salon.

Développé par Farsight Studios et prévu dans un premier temps sur les services en ligne des consoles HD, The Pinball Arcade nous donne de ses nouvelles via le profil facebook des développeurs. Ainsi nous apprenons aujourd'hui que le jeu débarquera sur consoles Nintendo mais qu'il nous faudra encore patienter quelque peu :

"Nous avons un plan pour avoir les performances dont nous avons besoin sur 3DS afin que celle-ci puisse faire tourner le jeu. Malheureusement cela implique de la R&D avant de pouvoir dire que cela fonctionnera de manière sûre. La version 3DS est donc en attente jusqu'à ce que nous puissions investir le temps et les ressources nécessaires en R&D"

De plus, la page facebook indique qu'une version Wii-U est également prévue :

"Farsight a développé 12 titres pour la Wii. Malheureusement, elle n'a pas la puissance nécessaire pour faire tourner The Pinball Arcade. Nous sommes vraiment excités par la Wii-U et nous espérons que le jeu sera disponible au lancement, ou proche de celui-ci."

Il semblerait donc que The Pinball Arcade fasse parti des premiers jeux qui seront disponibles sur le futur service en ligne de la Wii-U et nous devrions en avoir une présentation dans quelques jours (27), à l'E3.

Annoncé comme un remake du deuxième épisode sorti sur Playstation 2 et Xbox, le producteur du jeu Keisuke Kikuchi de chez Tecmo-Koei revient sur les ajouts de cet épisode et le fait que le jeu semble aller au-delà du remake :

"Je pense qu'au final, c'est un nouveau jeu ! L'objectivité qu'a apporté Nintendo au projet a fait que nous avons retravaillé beaucoup d'éléments du jeu jusqu'aux bases. Nous avons fait des changements conséquents sur le système de combat, et nous avons ajouté à cela quelques séquences supplémentaires ainsi que de multiples fins possibles. Les graphismes ont été remis au goût du jour, accompagnés de nombreux petits ajouts qui mettent ce titre à la pointe du jeu d'horreur."

Voilà qui fera plaisir aux amateurs de fantômes, car si Project Zero 2 : Wii Edition fera frémir les japonais le 28 juin de cette année, nous aurons également droit au grand frisson le 29 juin soit seulement un petit jour d'attente ! Une attention qui mérite d'être soulignée.

Malgré son âge grandissant, sieur Miyamoto reste la grosse tête pensante de la firme au plombier et quand le monsieur a quelque chose à déclarer durant des interviews, ici accordée au site guardian, surtout quand il aborde à nouveau la possibilité de voir de nouveaux personnages débarquer sans pour autant laisser de côté les anciennes franchises, nous l'écoutons attentivement :

" Nous devons continuer de sortir des jeux de franchises existantes sinon, elles risquent bien de mourir. Ce n'est pas pour autant que nous ne sommes pas intéressés par la création de nouveaux titres. Il faut juste trouver l'idée pour ce nouveau jeu. Quand nous en aurons l'opportunité, nous créerons de nouvelles choses pour le futur, sans aucun doute.

Je n'ai pas une grande liste d'idées que j'aimerai réaliser. Je débarque généralement avec de nouvelles idées en travaillant sur d'autres jeux. Ceci étant dit, il y a de très grandes chances que nous introduisions prochainement de nouveaux personnages.

Le papa de Mario revient également sur l'envie de surprendre les joueurs, chose qui devient de plus en plus difficile à faire :

L'élément clé, c'est de surprendre les gens. Le développement de jeux vidéo est un outil très facile à utiliser pour surprendre le public et offrir de nouvelles choses inattendues aux joueurs. Cela peut se faire de façon assez simple. Ça ne demande pas beaucoup d'efforts pour y arriver. Il y a des exceptions mais les jeux peuvent être créés facilement. J'adore ça.

Dans le passé, il suffisait d'appuyer sur une touche pour que quelque chose se passe à l'écran et c'était assez surprenant pour la majorité des gens ! Comme si c'était de la magie. Mais aujourd'hui, nous avons des joueurs avec beaucoup d'expérience et des joueurs qui n'en ont pas et nous devons satisfaire la soif des deux groupes. C'est devenu vraiment difficile.
"

Il est vrai que la dernière licence ayant posé des personnages devenus récurrents est Pikmin, et elle date déjà d'il y a onze ans ! Depuis ce temps, Nintendo semble s'être reposé sur ses licences à succès sans proposer de nouvelle matière à côté. Cela pourrait donc très vite changer selon les dires de Miyamoto. Qui sait, peut-être que nous aurons quelques surprises à l'E3 2012 ?

Depuis l'annonce des DLC disponibles sur Fire Emblem : Awakening et d'autres jeux à venir de la firme japonaise, beaucoup de joueurs craignent de voir Nintendo sectionner ses titres pour vendre par la suite des portions d'aventure, comme c'est parfois le cas sur consoles concurrentes. C'est durant la réunion avec les investisseurs que Satoru Iwata, président de Nintendo, essaye de mettre les choses au clair à propos de ces fameux contenus téléchargeables :

" Nous vendons des ajouts de contenu (DLC) pour que le consommateur puisse jouer encore plus longtemps à son jeu et de façon plus profonde et quand nous vendons ce type de contenu, nous proposons aux clients de payer un ajout qui a été créé de façon additionnel et non prévu à la base. En d'autres termes, et comme nous l'avons continuellement affirmé, Nintendo n'a jamais eu et n'aura jamais de politique semblable aux gashapon (machine qui, moyennant une pièce, offre une capsule avec un jouet aléatoire à l'intérieur) qui demande aux clients de payer sans savoir en retour quel type d'objet ils auront au final, même si cette voie offre de façon temporaire une rentabilité élevée.

Nintendo ne croit pas qu'un tel modèle économique puisse créer des liens durables avec nos consommateurs. Nous espérons que chacun comprendra notre politique, et s'efforcera de ne plus propager des confusions telles que "Le prochain Animal Crossing sera sûrement un jeu qui se reposera sur le contenu additionnel payant. "

Voilà qui mérite d'être clair, Iwata n'apprécie pas les nombreux jugements hâtifs concernant la politique du constructeur et affirme que les jeux continueront d'être développés de A à Z, proposant ainsi un contenu équivalent à leurs productions d'antan. Les DLC ne seront que des ajouts permettant de prolonger un peu le plaisir, mais aucunement une contrainte pour avoir toutes les possibilités réfléchies à la base. Il ne reste plus qu'à espérer que ce ne soient pas des paroles en l'air et que le président de Nintendo ait réellement conscience du fléau qui s'abat parfois sur certaines productions concurrentes.

Avec 1,2 millions de vues en une semaine, cette vidéo d’un fan et joueur de Skyrim devient incontournable. Free Gamer ne pouvait pas passer à côté !

Michael Shanks, alias Timtimfed, réalise quelques vidéos bourrées d’effets spéciaux et bien réalisées mais c’est avec ces deux dernières autour de Skyrim qu’il réalise un score d’audience.
La vidéo la plus récente, nous montre comment ce fan de jeux vidéo, joue à Skyrim. Tourné de façon réelle, Michael Shanks se déguise en dovakhiin et abat ses ennemis, guerriers comme mages, les uns après les autres pour mieux les voler. Je vous laisse la regarder et on en reparle après.



Cette vidéo démontre parfaitement la détresse de tous les joueurs, ravis d’avoir pu voler quelques trésors à leurs adversaires mais devant malheureusement laisser derrière eux ces objets pour pouvoir se mouvoir ! Et croyez-moi, c’est très frustrant quand il n’y a pas de coffres dans le coin pour les déposer temporairement.

Les prévisions du début d’année sont confirmées et c’est via un communiqué de presse que Nintendo of America nous apprend que 4,5 millions de Nintendo 3DS ont trouvé preneurs pendant sa première année de commercialisation. Un chiffre relativement impressionnant, bien plus encore que celui de sa grand soeur à la même époque ! A titre d’exemple, « seulement » 2,3 millions de Nintendo DS avaient été écoulées aux Etats-Unis dans les douze premiers mois. La portable 3D explose également les compteurs coté software, passant de 5 millions de jeux vendus (pour la DS) contre plus de 9 millions pour la 3DS.

Même si l’importante baisse de prix a joué sur sa popularité, la Nintendo 3DS a su relever la tête en proposant coup sur coup plusieurs bons titres tels que Super Mario 3D Land ou encore Mario Kart 7. Une année 2012 qui devrait également être couronnée de succès surtout quand on regarde d’un peu plus près ce qu’il nous attend.

Nintendo of America nous livre un petit tableau récapitulatif de cette première année en 3D.

Voici une vidéo de Super Smash Bros. Brawl en mode TAS (tool-assisted), c'est à dire du gameplay assisté par ordinateur pour le rendre le plus parfait possible. Ne vous inquiétez donc pas si vous ne comprenez pas grand chose à ce qu'il se passe à l'écran...

Voilà tout est dans le titre au début du jeu pendant le tutoriel on vous dit qu'il ni a pas de touche attaque et qu'il suffit d’avancer simplement sur les ennemies pour déclencher son attaque.

Mais on peut changer cette fonction dans les options et mettre l'attaque en manuel sur une touche et il est écrit que en mode manuel les attaques seront moins puissante.

alors un mode manuel légèrement plus difficile ou pas ?

Et vous en quel mode jouez-vous ?

PS:je joue avec la manette classique pro.

Après l'échec de la licence Blue Dragon, l'annulation de Cry On, le controversé Lost Odyssey et plusieurs expérimentations aux fortunes diverses sur DS, Mistwalker s'attaque aujourd'hui à la Wii avec l'aide de l'ancien staff d'Artoon et, une première depuis dix-neuf ans et Final Fantasy V, Hironobu Sakaguchi au poste de directeur. Retour gagnant pour le créateur de Final Fantasy ou énième caprice d'un studio n'arrivant pas à pondre un titre référence ? Entre les deux, la frontière est mince.

Mais force est de reconnaître que le moustachu sait s'entourer, en passant de Nintendo comme éditeur au freelancer Nobuo Uematsu à la composition et du très sous-estimé Kimihiko Fujisaka au character-design (Drakengard) à une pleïade de seiyuu ultra-populaires pour les voix des personnages, M. Sakaguchi a indéniablement su drainer autour lui des individus que l'on n'aurait pas vu travailler entre eux il y a encore quelques années.



Last Story, First Step

C'est dans un donjon sombre et rempli de textures baveuses que vous ferez la connaissance d'Elza (oui, c'est un homme) et du groupe de "mercenaires" auquel il appartient sous l'égide de Quark, son ami d'enfance. En mission dans de mystérieuses catacombes, notre petite troupe se verra vite séparée sous l'assaut de squelettes morts-vivants rechignant à s'avouer vaincu. Acculée dans une salle, Seiren la rouquine tank alcoolo de service tombera sous les coups d'un vil archer squelette qui avait soudainement eut l'idée de viser juste. Atterré par la future perte d'un de ses compagnons en train d'agoniser entre ses bras, notre jeune Elza désabusé pousse alors une gueulante sur la cruauté de la vie et son incapacité chronique à protéger ceux qui lui sont chers. C'est à ce moment précis, sacré timing, que l'entité mystique du coin répondit à son appel en lui conférant un nouveau pouvoir qui, non content de ressusciter la brave Seiren, le gratifia de l'aptitude "Gathering" sur laquelle nous reviendrons un peu plus tard.

Vous l'aurez compris, c'est une entrée en matière pour le moins classique et éprouvée que nous offre le jeu, un standing d'ailleurs conservé pour la plupart des personnages principaux, du protagoniste orphelin voulant protéger tout le monde, à l'héroine niaise jusqu'à plus soif en passant par le noble corrompu, le Duc avide de pouvoir, le méchant très méchant et toute une pleïade de personnages totalement enfermés dans leurs clichés... Reprenant tous ces standards éculés jusqu'à l'écoeurement, ce sera finalement du côté des seconds rôles que Last Story nous offrira plus de réjouissance. Souvent comiques, ces derniers apporteront toujours un petit moment de réjouissance lors de leurs (trop) rares passages au premier plan de l'histoire, histoire qui souffrira d'ailleurs des même maux que son casting principal : superficielle et cliché.

C'est durant 44 chapitres, dont 7 ou 8 d'annexes, que s'étalera une trame pour le moins sommaire mettant en opposition les humains de l'ïle de Ruri au peuple des Gurug, une sorte de créature humanoïde dotée d'un mode de vie très similaire aux êtres humains, et... c'est tout ?! Préférant s'attarder sur des délires mystiques pour le moins redondant et sur un schéma qui l'est tout autant pour l'histoire, jamais le récit ne prendra la peine de s'arrêter pour développer un tant soit peu les Gurug ou un minimum l'univers du jeu : nous avons donc présentement l'ïle de Ruri et l'île des Gurug et les deux s'envoient sur la gueule, point barre. N'en demandez pas plus au scénario d'Hironobu Sakaguchi, il y a 25 ans sur une console capable de générer des sprites tricolores cela pouvait passer pour du génie, aujourd'hui c'est juste affreusement dépassé même si les scénarios complexes ne sont sûrement pas monnaie courante dans l'univers du JRPG.



Last Story, Last Graphics

Cette histoire pour le moins décevante est d'ailleurs d'autant plus déservie par un moteur graphique capable du meilleur (Ruri Castle, Ruri City, les boss, le rendu de l'eau, les modèles des personnages principaux...) comme du pire (beaucoup de donjons, les modèles des PNJ...). Moteur qui se permet de recycler beaucoup d'éléments de façon abusive et souvent trop flagrante, mais également de ramer pendant des combats trop exigeants pour la Wii. Il nous gratifie également d'une animation des personnages au ras des paquerettes pendant les phases de scénario, tant au niveau faciale que dans l'ensemble de leurs mouvements très raides et limités. Et quand on voit notre protagoniste faire grosso merdo la même tête à un enterrement et à un mariage, on comprend toute l'étendue du problème et on regrette que le titre n'ait pas bénéficié de la technologie de motion-capture à l'instar des deux Tales of pourtant sortis sur la même console et prétendumment bien moins ambitieux.

Sur ce dernier point, il est d'ailleurs curieux de noter l'énorme contraste avec les phases de combats où, au contraire, vos personnage sauteront dans tous les sens, s'accroupiront, feront des roulades, manieront épées et arbalètes, se mettront à couvert... avec une fluidité de mouvement irréprochable ! Toujours dans la comparaison, notez qu'à installation égale (TV HD 81cm, cable YUV), le jeu souffrait d'un aliasing assez monstrueux, au point d'en être gênant pour la lisibilité, là où Tales of Graces était relativement "propre".



Last Story, Last JRPG

Il est intéressant de noter qu'une bonne partie de la communication du titre a été mis sur le côté "renouveau du JRPG" qu'était censé apporter le jeu de Mistwalker. Oui ma petite dame, le JRPG est en déclin ! Tout le monde le dit et tous les éditeurs de RPG japonais prétendent renouveller le genre avec leur dernier né depuis quelques temps, et si la plupart échouent lamentablement (on ne citera pas de nom), force est de reconnaître qu'ils tentent bon gré mal gré d'imposer une nouvelle vision du genre avec plus ou moins de réussite. Last Story, comme son aîné treizième épisode d'une série au prestigieux patronyme, a donc décidé de faire fi de toute phase d'exploration dans sa structure de gameplay. N'espérez pas de mappemonde, de villes à foison et de donjons au level design retors que l'on peut revisiter à loisir, le monde où se baladeront Quark et cie est uniquement composé de la ville principale, de son chateau, d'un bateau (sic) et d'une multitude de petits donjons courts et ultra linéaires entrecoupés de cinématiques in-game ou FMV à foison avec en sus une multitude de points de non retour. Les fans de grandes épopées avec voyages autour du monde en auront donc pour leurs frais, d'autant plus que le titre ne les occupera de toute façon pas plus d'une petite vingtaine d'heures, temps nécessaire pour boucler l'aventure en effectuant une bonne partie des quêtes annexes, bien inférieure aux 30 heures que ce cher Hironobu nous avait annoncé juste pour l'histoire principale sur son compte Twitter. Et même si un mode New Game+ existe, ce dernier n'apporte pas grand chose si ce n'est conserver tout l'attirail de votre partie précédente et réajuster le niveau des ennemis en conséquence.

Court, pas toujours flatteur pour l'oeil, ultra linéaire et à la trame de fond pas forcément très intéressante, le dernier Mistwalker disposait indéniablement de tous les ingrédients nécessaires à un énième flop pour le JRPG sur console current-gen, oui mais...



Last Battle System

Car il y a un mais, et de taille ! En effet, si des jeux comme Final Fantasy XII avaient échoué lamentablement dans leur tentative d'hybridation entre action-rpg et la jauge ATB, The Last Story, sans affubler son battle system d'un quelconque nom pompeux, a su emprunter sagement à l'action-rpg, aux beat-em-all, aux jeux d'infiltration (!) voire même aux rogue-like et à Zelda, tout en y ajoutant son propre grain de folie pour obtenir un mélange plaisant qui ne cessera de s'étoffer au fur et à mesure de votre progression. Car si au commencement Elza ne pourra se contenter que d'attaquer (de façon automatique), en étant soumis à une jauge ATB invisible, et donc indolore tout en se mettant en garde si on maintient le bouton B, très rapidement le jeu vous incitera à démarrer les joutes avec finesse. Pour cela, pratiquement chaque combat sera précédé d'une vue aérienne de la zone vous présentant le nombre, la position ainsi que la classe de vos ennemis (attaquant, magicien ou arbalétrier). Une fois la situation appréhendée, il s'agira de trouver la solution optimale pour engager les joutes : contourner les ennemis et ainsi les prendre à revers en éliminant leurs mages ? Attaquer de front par surprise et éliminer ainsi rapidement les premières lignes ? Le jeu vous laissera souvent le choix, d'autant plus que les environnements ont été pensés pour que certains d'entre eux soient même partiellement destructibles lorsque vous serez, par exemple, confrontés à des dizaines d'ennemis simultanément. Autant dire que cela ne sera pas de trop. Réaliser ces actions se fera également de façon assez naturelle, d'une simple pression sur A près d'un élément du décor, on s'adossera à ce dernier pour se mettre à couvert, appuyer sur Z permettra à notre protagoniste de sortir son arbalète, indispensable pour pointer les éléments destructibles du décor et ordonner à votre mage de le détruire. Une fois à couvert, il sera possible de "dive", pour effectuer un grand coup d'épée semi-circulaire lourd en dégats sur les ennemis à proximité. A cela s'ajoutera le "Wind", déclenchable à tout moment en maintenant le bouton A, qui stoppera le combat le temps de vous permettre de pointer la zone que vous souhaitez viser, ou encore un grand coup d'épée à la verticale (vertical slash) effectué en faisant courrir votre personnage vers un mur adjacent qui servira de point d'appui pour un saut destructeur...



Mais tout cela ne constitue malgré tout toujours pas le coeur du système de combat, ce dernier étant plutôt composé à moitié du Gathering qui permettra à Elza "d'aggro les mobs" de monopoliser l'attention des ennemis pour que vos mages/soigneurs puissent caster invoquer leurs magies sans être interrompus et que vos autres guerriers puissent isoler et annihiler sereinement les ennemis un par un. Cette capacité sera en outre améliorée grace au Burst qui se remplira à force d'encaisser des coups en étant en garde. A moitié remplie, la jauge vous permettra de relacher le Gathering en divisant par 2 la vitesse de vos adversaires et complète, elle les immobilisera tout bonnement et simplement pour que vous puissiez vous défaire de vos ennemis avec aisance. L'autre moitié n'est pas sans rappeler le système de Field of Fonon de Tales of the Abyss (jeu que l'on retrouvera bientôt sur 3DS soit dit en passant), concrètement, chaque utilisation de magie sur le terrain laissera des "traces", en l'occurence un gros cercle de couleur liée à la magie qui vous permettra de conférer une affinité élémentaire (feu, glace, plante, etc.) provisoire à votre arme et augmentera, ou diminuera, les dégats infligés en conséquence. Pour le soin, la logique sera la même et il faudra donc faire de brefs passages dans le cercle blanc pour être gratifié d'une régénération régulière des PV pendant un court laps de temps. Il est également important de noter que la technique "Wind" prend tout son sens quand vous la déclenchez sur un de ces cercles de magie, sur un cercle de soin elle permettra de soigner massivement tout votre groupe, sur un cercle de feu elle brisera la garde de tous les ennemis à proximité... en contrepartie de la disparition instantanée du cercle où vous avez déclenché le Wind. Bien entendu, vos ennemis génèreront également leurs propres cercles que vous serez fort avisés de supprimer avec votre technique "Wind" à nouveau, à moins que vous n'ayez pensé à traiter le problème en amont en tabassant le mage ennemi avant que son incantation ne soit arrivée à terme, la jauge d'avancement étant clairement affichée au-dessus de sa tête sur l'écran.

Un autre très bon point du titre concerne ses boss qui, à l'instar de Zelda, nécessiteront tous, ou presque, une technique particulière pour en venir à bout : qu'il s'agisse de faire tomber dans le vide un monstre trop coriace, d'en tuer un autre en lui faisant tomber sur le crâne un chandelier immense ou d'en achever un en sautant dessus et en le criblant de coups d'épée, les situations s'avèreront assez variées pour rendre ces oppositions intéressantes et captiver le joueur. Il est néanmoins quelque peu regrettable que la technique nécessaire soit littéralement "gueulée" par vos coéquipiers quand ce ne sont pas de gros angles de caméra (ou les deux) qui vous indiqueront la marche à suivre. Passé les 3 quarts du jeu, on regrettera également que presque tous les boss soient recyclés, souvent sans changement si ce n'est leur couleur.



Tension, Accelerate, Combo et Orders feront également partie de votre routine passé les deux tiers du jeu. Le premier se résume grossièrement à une super attaque que possède chacun de vos coéquipiers et qu'ils déclencheront sur votre ordre, le second est une capacité spéciale d'Elza débloquée après un certain duel dans le chapitre 23, et qui accélèrera de façon exponentielle tous les mouvements du personnage. Les combos, eux, permettront d'augmenter le nombre de dégats infligés à un ennemi, ils se réaliseront lorsque deux ou plusieurs attaquants réussiront à alterner les attaques sur un ennemi. Dès que l'un de vos attaquants frappera l'ennemi deux fois de suite ou que vous laisserez passer un laps de temps trop long, le combo sera terminé. Enfin les Orders alloueront à Elza la possibilité de donner des ordres sommaires à ses alliés, Elza étant l'unique personnage jouable, ses ordres seront l'unique moyen pour vous d'influencer l'IA gérant (plutôt bien) vos coéquipiers. Concernant l'agencement des touches, on pourra aussi pester contre la surexploitation du bouton A qui pourra causer quelques soucis pratiques en combat : la roulade avant et la couverture s'effectuant avec ce bouton, il arrivera régulièrement que l'on fasse la première au lieu de la seconde et vice versa... Rien de bien méchant mais cela aurait pu indéniablement être mieux optimisé.

Mais finalement, passé la quinzaine d'heures, le jeu n'offre pas autant de possibilités qu'il voulait nous faire croire et le schéma finit par se trouver répétitif : Gathering, Garde, Wind, Garde, Gathering... Cela se ressent d'autant plus que la difficulté (non réglable) s'avère quasi nulle tant les monstres sont défaits facilement et les boss balayés par les techniques nécessaires pour en finir avec eux. Cette impression est renforcée par le levelling facile qui vous sera proposé via des cercles rouges d'invocation d'ennemis. Le chapitre 40 constituera finalement le chant du cygne du jeu, offrant les ultimes combats mémorables parachevant un battle system plus que sympathique mais doté d'une profondeur en accord avec la durée de vie du jeu, c'est à dire moyenne.



Lively Story

Cela avait déjà été évoqué plus tôt, mais l'aventure d'Elza et cie pourra donc se résumer à une grande ligne droite entrecoupée vaguement de quelques chapitres annexes, parfois pas toujours évidents à trouver soit dit en passant. Si un tel parti pris frustrera forcément les amateurs de RPG traditionnels, force est malgré tout de reconnaître que le jeu s'avère plutôt bien rythmé et que malgré le scénario quelque peu à la ramasse, dirigé par des ficelles grosses comme des camions, on suivra avec plaisir les avancées d'une trame qui, sans être palpitante, nous évitera les temps morts pourtant inhérents à la création nippone dans le domaine. Cette dynamique du scénario entamée, passé les 3-4 premières heures de jeu, sera en outre portée par notre groupe de mercenaires sympa et vivants qui se connaissent déjà depuis quelques temps et n'hésiteront pas à tchatcher pendant les donjons et dans l'auberge d'Ariel, leur point d'attache pour parler de tout et n'importe quoi. Le doublage de qualité aidant, mais pas la synchronisation labiale lors des gros plans, on pourra même s'attacher à certains de ces clichés sur pattes (les japonais ayant un faible pour Yuris au vu des fanarts lui étant consacrés sur pixiv) y compris certains extérieurs à l'équipe qui pourront vous rejoindre pendant de courts mais intenses passages. Leur statut n'étant alors pas sans rappeler, une fois encore, les "guests" de Final Fantasy XII.

Au rayon des réjouissances s'ajoute encore les tutorials qui vous expliqueront chaque aspect technique du système de combat de façon claire et concise, à l'aide d'un artwork très sympathique et d'une courte vidéo de démonstration explicite. On se réjouira également de la répercussion de notre choix d'équipement (armure, bottes et épée) sur les modèles de nos personnages y compris durant les cinématiques (à l'instar de ce que faisait Resonance of Fate sur PS360). Ces équipements seront par ailleurs constamment upgradés à l'aide de matériaux récupérés sur les cadavres ennemis, la variété d'équipements possibles et leurs améliorations relativement limitée étant en partie compensée par la customisation des couleurs de vos personnages. Toujours niveau design, Mistwalker a, de façon assez surprenante, doté son bébé de teintes relativement ternes et tirant vers le sombre. Gris et marron seront ainsi les couleurs dominantes d'un jeu qui avait toutes les cartes en mains pour nous gratifier de quelque chose d'un peu plus sérieux, des reliquats de cette tentive subsistent malgré tout... Ainsi, on pourra se retrouver dans une crypte à ouvrir des tombeaux pour venir à bout d'un nécromancien, on fera ainsi assez vite un parallèle avec des jeux comme Diablo. Parallèle renforcée par la récupération d'items ayant besoin d'être identifiés auprès de marchands dédiés à cette tâche. On appréciera aussi l'écran titre du jeu qui changera en fonction de votre progression de l'histoire.



Last but no least

The Last Story fourmille d'ailleurs de ce genre de petits détails qui contribuent à le rendre plus "vivant" : des objets dissimulés un peu partout dans Ruri City, des feux d'artifice que l'on peut déclencher vers la fin du jeu, une arbalète peau de banane pour faire tomber les passants ou encore un baquet de billes produisant les mêmes effets. On sentira une certaine touche d'Assassin's Creed dans cette tentative d'humanisation de la ville, et ce n'est pas le fait de pouvoir bousculer les passants et s'asseoir sur les bancs qui viendront contredire cette probable inspiration que la série d'Ubisoft a apporté à l'équipe de développement. C'est finalement autant de petits détails qui, pris à part, pourraient paraître inutiles, mais qui, cumulés, finissent par augmenter le capital sympathie que l'on éprouvera envers le jeu. En terme d'ergonomie, il vous sera également donné la possibilité de ne pas avoir à parcourir toute la ville dans sa largeur si vous vous rendez d'une extrêmité à une autre. En effet par l'intermédiaire de l'option "MAP" dans le menu, une dizaine de points différents vous seront accessibles instantanément.

Discrète pratiquement tout du long de l'histoire, les musiques s'avèreront très différentes de ce que Nobuo Uematsu nous avait habitué. Transparentes la plupart du temps, elles seront en outre peu nombreuses et comprendront quantité de remixs du thème principal du jeu : sifflé, fredonné, musical, orchestral, chanté... Il y en aura pour tous les goûts ! A l'exception de deux thèmes de combat, un peu sortis de nulle part à la fin du jeu, on ne retiendra finalement rien de cette OST qui, sans être mauvaise, divisera incontestablement les fans de l'ex-compositeur des Final Fantasy.

L'un de ces battle theme en question sera par ailleurs repris durant le mode online du jeu. Oui oui vous avez bien lu ! Aussi incongru que cela puisse paraître, The Last Story possède un mode multijoueurs jouable uniquement en online et ce jusqu'à 6 simultanément. Deux modes de jeu vous seront donc ainsi proposés : le mode VS et le mode coopération aux objectifs pour le moins évidents au vu de leurs dénominations respectives. Le premier vous projettera donc dans une arène où vous serez opposés aux autres joueurs, des items seront éparpillés un peu partout sur la map et vous posséderez toutes les compétences et équipements acquis durant votre mode solo. Il est également important de mentionner que durant ce mode VS vous pourrez utiliser n'importe quel personnage du jeu, y compris les ennemis et une bonne dose de PNJ plus ou moins importants. Le mode coopération exigera que vous vous coordoniez avec vos équipiers d'une partie (ou plus) pour venir à bout d'un des cinq boss que vous aurez préalablement choisi. La communication sera pour cela grandement facilité grace à l'utilisation du Wii Speak qui n'a plus servi depuis Animal Crossing de la multitude de phrases pré-enregistrées en provenance du jeu. La quantité proposée est tellement grande que dans un salon à six, il devient presque possible de tenir de vrais petites discussions (!) assez amusantes en utilisant des répliques du jeu totalement hors de leur contexte. D'apparence anodine et pour le moins limitée, 5 arènes pour le mode coopération étant vraiment trop peu, ce mode online n'en demeure pas moins addictif et apportera une plus value intéressante à la durée de vie plutôt light du titre. Les amateurs de scoring pourront même se réjouir grace à la présence d'un classement online et d'un rang attribué au joueur en fonction de sa progression. Par contre, on pestera encore et toujours contre ces damnés codes amis toujours aussi peu pratiques à utiliser.

Pour conclure sur une autre note plutôt sympathique, on saluera la communication presque artisanale et la grande accessibilité manifestée par Hironobu Sakaguchi via son compte Twitter. Il s'en est servi pour notifier les joueurs lors de chacune de ses sessions online, où il était possible de lui parler et d'obtenir une réponse de sa part. Dernièrement, il nous notifiait même de ses inquiétudes à propos du tsunami qui s'apprêtait à frapper Hawaï, lieu de résidence principale du studio Mistwalker...


En conclusion

Graphismes : 7 /10

Très inégales, les différentes textures du titre surprendront autant dans le bon que dans le mauvais sens du terme. Les animations s’avéreront aussi mi figue mi raisin entre des combats punchy et des cinématiques in-game au ras des pâquerettes. Par-contre, la direction artistique comme le character design s'avèrent de très bonne facture et changent des standards techo futuristes et moyenâgeux.

Gameplay : 8 /10

Le système de combat est vraiment plaisant, d'autant plus qu'il ne cessera de s'étoffer au fur et à mesure du jeu. Il est possible de jouer à la manette classique et au combo wiimote nunchuk, le second souffrant de quelques rares problèmes d'ergonomie.

Durée de vie : 6.5 /10

Une petite vingtaine d'heures à tout casser sera amplement suffisante pour venir à bout de l'aventure et effectuer la plupart des chapitres annexes. Restera malgré tout un mode online sympathique que l'on aurait aimé plus étoffé mais qui pourra vous retenir quelques heures supplémentaires.

Bande son : 7 /10

L'OST en elle-même n'a pas grand chose pour elle, entre son coté famélique, ses pistes transparentes et ses remixs du thème principal à gogo, il ne surnagera finalement que quelques musiques atypiques principalement rencontrés vers la fin. Le doublage des personnages s'avère quand à lui de grande qualité.

Scénario : 6 /10

Cliché, niais et répétitif ! Le scénario est toutefois compensé par un rythme de jeu frénétique et une ambiance globale assez sombre et réaliste, source de contrastes avec les réactions des personnages. D'ailleurs ne vous y trompez pas, le couple star du jeu n'est pas Elza et Kanaan mais bel et bien Jackall et Seiren !

Note générale de la rédaction : 7.5 /10

Cumulant des tares pourtant rédhibitoires en temps normal (durée de vie, scénario, ost...), The Last Story réussit le tour de force de se sauver grâce à un gameplay du tonnerre, une ambiance et une foule de petits détails insignifiants qui, mis bout à bout, finissent par vous faire apprécier le titre. Capital sympathie on vous dit.

La sortie européenne de The Last Story se rapproche de plus en plus. Nintendo décide donc de dévoiler un tout nouveau trailer du jeu dans lequel nous découvrons un grand nombre de ses aspects, autant dans le scénario que dans le gameplay et les lieux que vous explorerez. Deux des plus belles musiques composées par Nobuo Uematsu font d'ailleurs leur apparition dans cette vidéo pour notre plus grand plaisir et accompagnent relativement bien les différentes scènes d'action.

The Last Story sera disponible en Europe sous forme de deux éditions (simple et spéciale) dans 10 jours sur Wii et vous pourrez rencontrer le créateur du jeu, Hironobu Sakaguchi, la semaine prochaine à Paris.

3D sans lunette, NFC, DLC, streaming vidéo, online potable... Pour faire face à une concurrence qui propose de plus en plus de choses, Nintendo semble bien décidé à rattraper son "retard technologique". Pour preuve, ce rapport rédigé par NTT (géant du téléphone portable au Japon) qui nous apprend que Nintendo et d’autres sociétés travaillent actuellement sur un logiciel de reconnaissance vocale.

En test depuis quelques temps dans les écoles nipponnes de deux préfectures, Tottori et Okinanawa, ce logiciel de reconnaissance vocale n’est utilisé pour le moment qu’à titre éducatif. Les professeurs dictent un texte qui est converti puis envoyé directement sur les Nintendo DS de leurs élèves. Le tout étant précisément sauvegardé via un système de Cloud, les étudiants peuvent alors réécouter leurs cours une fois de retour à la maison. Pour l’heure, nous ne savons pas si ce logiciel sera un jour intégré aux consoles du constructeur nippon mais NTT précise que cet outil pourrait très bien être utilisé comme un logiciel de communication.

Histoire de vous en faire une idée un peu plus précise, NTT propose une petite vidéo.

The Last Story, l'Action-RPG développé par Mistwalker sortira le 24 février dans toute l'Europe. Hormis un petit communiqué qui ne nous apprend rien de nouveau mis à part de nouveaux détails sur le mode multijoueur en ligne et en local qui offriront trois possibilités différentes nommés Deathmatch, Team DeathMatch et Mode Co-op (les noms européens de ces différents modes donc), nous avions bien peu de nouvelles quant à son accueil en Europe qui se faisait attendre. Alors que de nombreux évènements se tiendront aux quatre coins de l'Europe pour célébrer la sortie du jeu où Nintendo et Hironobu Sakaguchi seront présents, nous venons d'obtenir les premiers verdicts sur la version européenne du titre.

Tout d'abord, c'est le magazine NGamer qui a noté le jeu il y a quelques jours avec une note de 93%. Ensuite, c'est avec plaisir que nous obtenons le verdict du magazine allemand M qui a donné une note de 90 % pour le titre de Mistwalker. Cet action rpg se détache en effet des autres jeux du genre que nous avons l'habitude de voir et qui nous captivera avec une histoire passionnante et un système de combat fantastique, le doublage en anglais est également réussi. Enfin, le magazine affirme que The Last Story prend une toute autre direction pour le rpg japonais mais d'une manière différente par rapport à Xenoblade Chronicles.