Le premier trailer du tout premier épisode d’Uncharted m’avait convaincu que je devais me prendre une Playstation 3 dès sa sortie (oui quand elle était à 600 €). A sa sortie, le jeu ne m’avait pas déçu, le deuxième épisode avait marqué une très belle évolution, avec une campagne solo encore mieux maitrisée et l’apparition de multi joueur. Le troisième épisode débarque et doit marquer la consécration de la série sur cette génération de console.



Naughty Dog, vous connaissez ? A l’origine de Crash Bandicoot sur Playstation, de Jak & Dexter sur PS2, ce magnifique studio est donc à l’origine de série majeure pour les consoles de Sony. Sur chacune des consoles ces créateurs de génie nous ont gratifié de 3 épisodes, pas un de plus. Uncharted est donc censé être le dernier épisode sur Playstation 3, Nathan part il avec les honneurs ?



Uncharted 3 reprend donc les bases du deuxième épisode, une aventure solo, du coop, et du multi joueur compétitif. L’aventure solo suit donc Nathan Drake dans de nouvelles péripéties à la recherche d’une cité perdue dans le sable. Le scénario de cet épisode est très intéressant, plus prenant que celui du deuxième épisode. Malheureusement, cette campagne solo possède plusieurs problèmes qui n’existait pas dans l’épisode précédent. Premier soucis, cette nouvelle campagne est plus courte, et pas qu’un peu, il manque environ un quart de la précédente campagne. Ceci ne serait pas un problème si la campagne de ce troisième épisode ne sentait pas le remplissage à plein nez. A plusieurs moments, le jeu fait du remplissage avec des scènes d’action à rallonge ad nauseam.



Cela ne veut pas pour autant dire que cette campagne solo est à jeter, celle-ci contient certains des moments les plus marquants du genre action-aventure. Nathan Drake est un Indiana Jones en puissance et les situations dans lesquelles il se retrouvent sont toutes plus incroyables les unes que les autres. Les développeurs ont même réussi certains tours de force en intégrant vraiment l’environnement dans le gameplay de certains niveaux, comme dans le niveau du container. Au final, l’aventure solo laisse une impression bizarre, un scénario et des situations intéressantes mais aussi une impression de déjà vu, un rythme moins bien géré et une campagne plus courte.



Le multi coopératif et compétitif est de retour avec quelques améliorations pour se rapprocher des standards actuels. L’action est agréable mais n’atteint pas le degré de finition d’un Gears of War 3 par exemple. Le jeu reste très complet et si vous n’avez pas de 360 et que vous aimez les TPS, il n’y a aucune raison de ne pas y passer du temps dessus. Par contre, le possède certains soucis notables au niveau de la visée. Imprécise et fluctuante, celle-ci peut être nickel un moment et gênante plus tard. Normalement, ce problème sera réglé par un patch mais cela n’était pas le cas pendant mes sessions de jeu.



Techniquement, le jeu est magnifique mais est entaché de plusieurs bugs de finitions qui n’apparaissaient pas dans les épisodes précédents. Le jeu présente des graphismes impressionnants, les environnements comme les personnages sont magnifiques. Les effets de sable et d’eau sont d’une beauté impressionnante. Si vous avez une télévision 3D, vous pourrez profiter du plus beau jeu en 3D stéréoscopique sorti à ce jour sur console. Le jeu n’est par contre pas parfait. Profitant d’animations parfois hallucinantes de crédibilité, le jeu souffre d’un manque de finition sur les transitions d’animation. Cela entraine des bugs gênants comme sur lors des combats, pour peu qu’il y ait des escaliers, vous vous retrouverez avec votre personnage incapable de mettre un coup de poing pendant que l’ennemi sera incapable de vous tirer dessus, tous deux bloqués dans une transition d’animation. Ces problèmes ne cassent pas le gameplay du jeu, mais défont un peu l’immersion. Au niveau sonore, le jeu est impressionnant, les musiques s’intègrent parfaitement et les bruitages sont très bons. Le jeu d’acteur est à souligner, V.O. ou V.F., elle s’avère être de grande qualité.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Bonne dans l’ensemble mais la visée souffre d’un vrai problème à corriger.

Graphismes :
C’est magnifique et encore plus en 3D.

Son :
On se croirait dans un film d’action Hollywoodien.

Intérêt :
Un très bon jeu, qui souffre de quelques problèmes qui auraient pu être évité.



En conclusion, Uncharted 3 est un excellent jeu doté d’une réalisation à couper le souffle mais qui souffre de petites imperfections à droite et à gauche l’empêchant de côtoyer l’excellence comme le deuxième épisode en son temps.

Bienvenue à Arkham City, quartier de Gotham transformé en Asile-Prison depuis les incidents de l’asile d’Arkham. Bienvenue dans un monde sans loi ou seul la force et la manipulation peut vous aider à rester en vie ; même quand on s’appelle Batman.



Batman ArkhamCity est donc la suite d’Arkham Asylum, il en reprend donc le gameplay en y apportant quelques petites améliorations sans rien révolutionner. Le jeu est donc toujours un mélange entre un beat them all très inspiré et un jeu d’infiltration vous permettant d’utiliser les Bat gadgets. Sur ces phases le jeu est toujours aussi bon voir meilleur, les phases de combat à mains nues sont jouissives avec un mélange entre d’attaques et d’esquives agréables, mélangées avec un savant mix d’ennemis vous obligeant à adopter différentes stratégies.



Les phases d’infiltrations sont-elles toujours aussi efficaces, avec un Batman obligé de se cacher pour attaquer car tout super héros qu’il est, il n’est pas insensible aux balles ennemies. La tension est donc toujours présente dans ces phases, les ennemis devenant de plus en plus parano au fur et à mesure des disparitions de leurs alliés. A noter quand même un petit bug d’IA auquel il faut s’adapter, lorsque vous assommez un adversaire sans être vu, tous les ennemis de la salle viendront voir. Il faudra donc être patient pendant ces moments.



La nouveauté de gameplay vient en fait du nouvel espace de jeu, celui-ci est plusieurs fois plus grand que dans l’épisode précédent et de ce fait il y a beaucoup de chose à faire dans la ville prison. En plus de la trame principale, vous aurez tout un tas de missions secondaires allant des défis de l’homme mystère jusqu’à la recherche d’un serial killer dans les rues. Il y a donc de quoi faire et la durée de vie du soft dépendra de votre implication, comptez environ 13 heures en lignes droites sans les quêtes secondaires et multipliez le tout par plus que deux pour tout faire.



Le scénario du jeu reprend les bases de la fin du premier épisode avec certains nouveaux méchants. D’ailleurs, vous en verrez des méchants emblématiques, beaucoup si ce n’est trop. Le scénario du jeu est intéressant avec des rebondissements bien sentis mais il est aussi certaines fois un peu décousu et l’on sent une volonté d’intégrer un maximum de tête connue en provenance de l’univers de Batman.



D’un point de vue technique, le jeu est très beau, poussant l’Unreal Engine 3. Le jeu n’est pas exempt de défauts techniques mais ceux-ci sont mineurs et ne viennent pas gâcher une très bonne impression générale. L’une des évolutions les plus notables vient du système d’animation des personnages, celui-ci respire la fluidité et contribue à l’immersion du jeu. D’un point de vue sonore, le jeu reprend les excellentes bases de son prédécesseur. Toujours à noter un jeu d’acteur impressionnant et parfaitement en accord avec les personnages.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Réglée au millimètre, celle-ci vous met vraiment dans la peau de Batman.

Graphismes :
C’est très beau et l’univers graphique de Batman est toujours aussi bien représenté.

Son :
Du très bon boulot et même de l’excellent quand on regarde le travail d’acteur.

Intérêt :
Si vous voulez savoir ce que c’est d’être dans la peau de Batman, c’est le jeu qu’il vous faut.



En conclusion, il faudrait être fou pour passer à côté de cet Arkham City. Doté d’un gameplay génial, d’une durée de vie impressionnante par les temps qui courent, ce jeu est à posséder que vous aimiez l’univers du chevalier noir ou non. L’un des meilleurs jeux de l’année sans aucun doute.

Cette année est censée être le combat des titans. Dans le coin gauche, le champion des ventes toutes catégories, Call of Duty modern warfare 3, dans le coin droit, Battlefield 3, le challenger officiel. Nous allons donc ausculter celui qui espère remettre en cause la suprématie de la série d’Activision sur le monde du FPS.



Battlefield 3 reprend donc les bases de ses prédécesseurs dans un tout nouveau moteur de jeu, on se retrouve donc devant un FPS militaire mélangeant combat à l’arme à feu avec l’emploi de différents véhicules (char, avion, hélicoptère, …). La série des Battlefield a créé son succès sur plusieurs aspects de gameplay que l’on retrouve dans ce nouvel épisode. Tout d’abord, le jeu se veut d’inspiration réaliste, il n’est pas question ici d’un seul joueur retournant le cours d’une partie en ligne. Pour gagner, il faut agir de concert, en équipe. Le deuxième point qui a fait le succès du jeu est la destructibilité des décors. Pas de planques parfaites dans ce jeu, tous les environnements sont destructibles. Ce point renforce l’aspect tactique du titre car il oblige à rester constamment en mouvement. Le dernier point est l’intégration des véhicules dans le gameplay du jeu. Ceux-ci ne sont pas de simples transports, ils sont là pour donner un avantage à l’équipe sachant s’en servir. On le voit, coordination, tactique et connaissance du terrain sont les meilleures armes des joueurs de Battlefield, et bien que ceci soit toujours vrai, il y a comme quelque chose sonne faux dans ce troisième épisode.



Allons directement au point qui fait mal, ce qui sonne faux dans ce jeu c’est le solo (voilà c’est dit, je vais pouvoir me lâcher). On sent que les développeurs ont bien étudié ce qui marchait dans la série concurrente et qu’ils ont décidé de retranscrire la même chose. Et c’est là que le bas blesse, car la campagne solo de ce Battlefield ressemble à une campagne solo d’un Call of Duty il y a quelques années avec moins de finitions. Nous retrouvons donc des couloirs, des scripts à ne plus savoir qu’en faire, une histoire insipide, décousue pas crédible et surtout pompée sur la concurrence. Clairement le solo est une grande déception car il regroupe tout ce que l’on ne veut plus voir dans un FPS solo (respawns des ennemis, scripts qui refont les mêmes situations au millimètre, IA des alliés inexistante), quand on sort de Rage et de Deus Ex, on a beaucoup de mal à revenir à ça. Et je ne parle même pas des QTE du jeu, qui sont les plus mauvais que j’ai vu depuis de nombreuses années.



Soyons honnêtes, tout n’est pas à jeter dans cette campagne solo, elle propose des scènes à grand spectacle très bien mise en scène, quelques scènes originales mais quand on fait le compte, on se rend compte que l’on s’est ennuyé une bonne partie du temps et que finalement cette campagne est sans âme et ne reprend pas du tout le gameplay de la série. Heureusement, le multi est toujours là meilleur que jamais, avec les modes traditionnels des Battlefield (capture de drapeaux) mais avec quelques ajouts de modes rendant le jeu plus accessible pour les nouveaux. La partie multi du titre est une merveille, du fait des qualités du gameplay intrinsèque de la série et d’une réalisation graphique hors norme.



La technique est donc ce qui distingue le titre. Le nouveau moteur graphique est impressionnant, proposant une action fluide dans décors magnifiques, gérant la lumière de manière cohérente et vraisemblable et surtout reproduisant les explosions et les fumigènes comme aucun autre titre. Le jeu est donc magnifique, c’était attendu mais son vrai point fort vient de la gestion audio. La gestion de la balistique est au-dessus de tout ce que propose la concurrence et la spatialisation du son est admirable. EA tient là un socle technique complet pour ses futurs FPS.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Un gameplay prenant en multi, joué 100 fois en solo.

Graphismes :
C’est magnifique comme attendu.

Son :
Le point fort technique du titre et c’est un sacré compliment.

Intérêt :
Une campagne solo sans intérêt mais surement l’un des meilleurs multi de cette génération.



En conclusion, on ressort partagé de l’expérience Battlefield 3 et pas tout le monde y trouvera son compte. Si vous aimez le jeu multi, allez-y, le jeu profond, par moment génial et peaufiné. Par contre adepte d’expérience de jeu solo, passez votre chemin, vous avez déjà joué à cela et il y a bien mieux comme FPS solo en cette fin d’année (Rage, Deus Ex pour n’en citer que deux).

ID Software est un monument dans l’histoire du FPS. Créateurs de Doom, Quake et Castle Wolfenstein, ils sont à la base de la plupart des concepts de gameplay qui régissent le genre actuellement. Leur nouvelle création arrive et se présente comme un FPS dans un monde ouvert ; vont-ils à nouveau faire évoluer le genre ?



Rage, c’est l’histoire d’un survivant venu tout droit d’un passé qui n’a pu ou voulu sauver qu’un certains nombres de terriens suite à l’impact d’une météorite sur terre. Ces survivants ont été enfermés dans des arches et comme jamais rien ne se déroule comme prévu, celles-ci n’ont pas assuré entièrement leur rôle et la plupart des gens enfermés dans les arches sont morts dans leur sommeil. Notre survivant lui arrive à sortir et se retrouve dans un monde post apocalyptique rempli de brigands, de mutants et d’une entité appelée « l’autorité » qui compte bien modeler le monde à sa façon.



Vous l’aurez compris le postulat de base de Rage n’est en rien original et ressemble énormément à celui d’un Fallout 3 par exemple. Le monde de Rage est donc un monde violent et sans loi, une sorte de Western du futur mélangé avec le monde de la Coline a des yeux. C’est glauque, sale et la société dans laquelle vous évoluez ne tient que par des bouts de ficelles. Les personnages du jeu sont en tout cas très intéressants, plus que l’histoire du jeu, ils semblent tous avoir un background intéressant mais le jeu ne vous laisse que peu de temps ou d’occasion pour l’entrevoir. Bref, le monde de Rage est une réussite mais l’histoire du jeu est en dessous particulièrement dans la deuxième partie du jeu.



Le jeu s’articule autour de deux axes de gameplay, le FPS pur et dur ainsi que les courses de buggies. Une mission type s’exécute toujours selon le même rituel, vous discutez avec un ou plusieurs autochtones dans une des villes qui sert de hub dans le jeu, puis vous partez dans le Wasteland (la zone de jeu ouverte) détruisez quelques ennemis à l’aide de votre buggie, vous arrivez à l’entrée de la mission, vous réalisez votre mission en tuant tout ce qui bouge et en complétant les quelques énigmes qui jalonnent le jeu, puis vous ressortez et retournez à la ville.



Rage n’est donc pas un vrai monde ouvert comme peut l’être un GTA, il est plutôt composé de multiple zones reliées entre elles par le Wasteland. Du fait de sa structure le jeu se compose de missions principales et secondaires, vous permettant de gagner des crédits pour améliorer votre équipement ou acheter de nouvelles munitions. Vous devrez aussi participer à des courses de buggies en ville pour améliorer vos différents véhicules, car les points d’amélioration de vos moyens de transports sont une monnaie différente que celle qui vous permet d’acheter votre équipement courant.



Rage comprend donc un vrai système d’évolution de l’équipement (arme + armure) ainsi qu’un système de crafting permettant de créer des objets à partir d’éléments trouvés dans les différentes missions du jeu à la manière d’un RPG. Mais là où le jeu se démarque des autres FPS c’est dans la gestion des munitions pour chaque arme. Chaque arme du jeu peut se voir chargée par plusieurs types de munitions. Chacune possède une utilité bien particulière et peut vous aider dans les situations les plus complexes.



Parlons donc des combats dans Rage. Ceux-ci sont nerveux, intenses et très intéressants. On s’amuse énormément dans ceux-ci. Les ennemis proposés ne sont pas extrêmement variés mais entre les différents types de mutant, les bandits et les unités de l’autorité, il y a de quoi faire. Le point fort des combats est le gameplay du jeu, comme vu plus haut chaque arme possède différent type de munition et suivant les ennemis qui vous font face vous devrez non seulement adapter votre arme mais aussi les munitions. Le système de changement en temps réel est justement très bien pensé. L’IA des ennemis est aussi remarquable, prenez par exemple les mutants déjà très agiles, ils utilisent leur agilité à bon escient pour vous combattre. Les situations sont donc intéressantes et la seule chose qui manque au jeu est un petit plus de boss.



D’un point de vue technique, le jeu est impressionnant. Pourvu de l’ID tech 5, dernier moteur en date du développeur, Rage est un bonheur pour les yeux. Affichant 60 images par secondes de manières constantes, il se permet d’avoir des environnements gigantesques et des personnages très détaillés. Bien entendu, tout n’est pas parfait et quelques textures indignes peuvent être aperçues si on cherche bien, mais en règle générale le jeu est dans le très haut du panier. D’un point de vue sonore, leu jeu s’en sort aussi très bien, avec des bruitages qui rajoutent à la sauvagerie des combats et un environnement sonore qui participe à l’ambiance malsaine du jeu.



Du côté du multi-joueur, le jeu se compose de mission en coopération à deux joueurs, ainsi que de différents modes de jeu utilisant les buggies. Il n’y a pas de mode death match ou team death match pour la partie à pied et c’est bien dommage quand on voit le plaisir éprouvé lors des affrontements en solo.



Passons aux paragraphes imposés :

Jouabilité :
Nerveuse, précise et tactique à pied, arcade et amusante en voiture.

Graphismes :
C’est excellent à quelques détails prêts.

Son :
Du très bon travail qui renforce l’atmosphère du jeu.

Intérêt :
Rage est un excellent FPS solo qui possède une petite composante multi qui aurait pu ou dû être plus importante.



En conclusion, Rage n’est pas un jeu surprise mais il est surprenant dans le sens où son gameplay est beaucoup plus profond qu’attendu avec un mélange FPS / monde pseudo ouvert / petit côté RPG. Durant la quinzaine d’heure que dure l’aventure, vous ne vous ennuierez pas une seconde malgré une fin un peu trop rapide et un mode multi qui aurait dû être plus étoffé.